"francisco, el hombre" é mais do que uma banda brasileira de rock com influências de música latina. Francisco é uma banda de engajamento. A latinidade que trouxeram ao palco do Opinião, na sexta-feira, dia 7 de junho, fez ferver o sangue do público que esperou até quase a segunda hora do sábado para o início do show.
Conclamados de "guerreiros da madrugada" pelo vocalista Sebastian, o público que lotou o andar térreo da casa de shows, não deixou por menos, mostrando que sabiam as canções do "Rasgacabeza", seu disco mais recente, lançado no dia 15 de março.
A banda formada em 2013 pelos irmãos mexicanos, naturalizados brasileiros, Sebastián (bateria e voz) e Mateo Piracés-Ugarte (violão e voz) juntamente com os companheiros Andrei Martinez Kozyreff (guitarra), Juliana Strassacapa (voz) e Rafael Gomes (baixo) foi nominada por "Triste, Louca ou Má" à 18ª edição do Grammy Latino, na categoria "Melhor Canção em Língua Portuguesa" em 2017.
Os hinos de luta e empoderamento compostos pela banda também são pontuais ao público que lhes responde fazendo coro e participando em coreografias como em 'CHÃO TETO PAREDE :: pegando fogo', que a banda justifica a criação pela atual situação do país, que está pegando fogo.
As canções creditadas à 'Francisca, La Braza' foram compostas em parceria com a banda Braza e lançadas em dezembro de 2018.
A novidade do show foi 'PARAFUSO SOLTO :: ponto morto', com o recente lançamento do seu clipe, trazendo um alerta para dar atenção à saúde mental e á depressão.
Combativo, Francisco, levou o público ao delírio com "Bolso Nada". As manifestações e intervenções pacíficas são a proposta da banda que se dispõe a fazer uma reflexão crítica com seu público.
Segundo os integrantes de "francisco, el hombre", "Rasgacabeza" é também uma homenagem ao produtor Carlos Eduardo Miranda (1962 – 2018), que esteve com a Francisco, no processo de pré-produção do disco. Setlist:
Intro
CHAMA ADRENALINA :: gasolina
MANDA BALA FOGO :: não preciso de você
TRAVOU :: tela azul
Como una flor
Liquidificador (Francisca La Braza)
Calor da Rua (Francisca La Braza)
SE HOJE TÁ ASSIM :: imagina o amanhã
O TEMPO É SUA MORADA :: celebrar
Batida do Amor (Francisca La Braza)
Tá Com Dólar, Tá Com Deus
Triste, Louca ou Má
ENCALDEIRANDO :: aqui dentro tá quente
Bolso Nada
Bis:
PARAFUSO SOLTO :: ponto morto
CHÃO TETO PAREDE :: pegando fogo
Na Quinta-feira, 21 de Junho, 23 horas (víntrêis e quinze, quando muito), quem estiver na esquina da João Telles com a Osvaldo Aranha, mesmo que inocentemente, tipo passando ali, depois de um pastel na lanchéra, inevitavelmente notará. “Opa, tá rolando altos festerê!”, talvez comente. “É a festa dos 11 anos de Império da Lã, rolando ali dentro do Bar Ocidente.”, responderá um taxista ou alguém da carrocinha que vende cachorro quente ali na frente, “Eles gostam muito de comemorar os seus aniversários de banda, justamente por ser uma banda tão incomum.”, talvez complemente. “Como assim?”, a pessoa pode perguntar, e ouviria algo tipo “Ah, porque eles não tem formação, nem estilo, nem telefone fixo e tal, saca?!”. ”Não? Como assim?”, “Já passaram mais de 123 pessoas pela banda, e quase todos os shows foram diferentes uns dos outros.”, “Sério? E quem vai tocar hoje?”, “Não sei, não tava na descrição do evento.”, “Mas vão tocar o que? Carnaval? Novelas? Discos?”, “Também não dizia direito. Mas acho que vão tocar as músicas próprias e misturar com umas balbúrdias.”, “Ah, eles tem músicas próprias?”, “Sim, lançaram o EP ‘Saudades de Beber’ em 2014 e o disco ‘Só no Pallets!’ em 2017, e agora estão se preparando para lançar algo novo – por isso que eu acho que vão tocar mais os lances autorais.”. E, talvez, a pinta resolva entrar. “Vou ver qualé.”. No palco, Cavaleiros e Amazonas Imperiais ensandecidos pela alegria da efeméride, num saracoteio que se alastra, tomando a platéia e atingindo em cheio o passante desapercebido, ao celebrarem musicalmente banhos de cerveja, bolsos cheios de coisas ou gritarem uma vontade louca de ir pra praia ou de sair dançando na hora dum atraque, vão deixar claro o porquê de se celebrar os 11 anos de Império, e fazê-lo pensar, “Tomara que cheguem logo os 12 anos!” – o que talvez seja retrucado por um outro pensamento, tipo, “Melhor, vou entrar no facebook do Império e acompanhar a agenda deles e ir em todos os shows.”, mas isso é outro papo.
Serviço:
Império da Lã - Comemorando 11 Anos - "Ocidente Acústico" 20 Anos - Edição 924 Local:Ocidente – João Telles esq. Osvaldo Aranha Data: 21 de junho (quinta-feira) Horário: 23 horas (a casa abre às 21 horas) Ingressos: R$30,00 Informações: (51) 3012 2675 Realização: Rei Magro Produções (51) 99142 - 1589
O efeito de um sistema injusto em uma sociedade intolerante é nocivo e variado: vai da acomodação à indignação, passando pela apatia, pela impotência e pelo desejo de dias melhores. E isso se reflete na arte, sendo a música talvez a expressão mais comum para essa miríade de sentimentos. A banda carioca El Efecto sintetiza bem isso no seu som: uma mistura que passeia do rock às sonoridades brasileiras, versando com contundência sobre o pessimismo da razão e o otimismo da luta. O mais recente álbum Memórias do Fogo (2018) não deixa dúvidas do potencial incendiário que o sexteto é capaz de promover naqueles que prestam atenção em sua música. E Porto Alegre tem a chance de dividir momentos inflamados de diversão com o grupo hoje (12/5), a partir das 17h30, no Opinião (José do Patrocínio, 834). Para esquentar os (bons) ânimos ainda mais, os locais do Conjunto Musical La Digna Rabia apresentam seu repertório caliente antes da atração principal.
Um dos principais nomes da cena independente carioca dos anos 2000, El Efecto celebra 16 anos de trajetória independente lançando seu quinto álbum de estúdio: Memórias do Fogo (2018). O trabalho evidencia o aprofundamento do projeto da banda, e apresenta mais um caldeirão de ritmos onde se misturam a pesquisa musical e o engajamento político.
Formada em 2002, na cidade do Rio da Janeiro, El Efecto tem o ecletismo como marca do seu som. As composições são mergulhos nas mais distintas tradições e gêneros musicais, revisitados a partir de uma perspectiva contemporânea.
De maneira geral, a estética da banda é a do rock. Mas a utilização de instrumentos como cavaquinho, violão, viola caipira, trompete, clarinete, flautas e percussão sintetiza a tentativa de fugir dos rótulos e caminhos pré-determinados. O resultado disso é uma unidade onde se conjugam o lirismo e a contundência, uma mescla de climas onde se destaca a forte presença da música brasileira e latinoamericana.
As letras propõem interpretações críticas das atitudes individuais e coletivas, movimentando-se entre a angústia e a esperança, o pessimismo da razão e o otimismo da luta. Não se trata de pensar a arte como um escape para as frustrações de uma vida resignada, mas sim de tomá-la como um estímulo, um ponto de partida para questionamentos e — por que não? — transformações concretas.
Essa característica se faz presente em “O encontro de Lampião com Eike Batista”, faixa de tons épicos, inspirada na literatura de cordel, que viralizou nas redes sociais em 2012, trazendo projeção nacional para a discografia da banda. Em junho de 2013, El Efecto foi indicado como Melhor Grupo de Rock no Prêmio da Música Brasileira. "Pedras e Sonhos", álbum da faixa viral, foi considerado um dos três melhores discos do gênero.
Desde então, a banda vem expandindo seu público em apresentações por todo o país e algumas incursões internacionais no Equador, Argentina, Portugal e Espanha. Após um hiato de um ano, dedicado à produção e gravação do novo álbum, El Efecto lança Memórias do Fogo. Para esse novo ciclo, a banda se amplia, fixando-se no formato de sexteto. O disco é um painel poético que evoca expressões coletivas da cultura e da resistência. Cada canção se pretende uma chama, um chamado às Memórias do Fogo.
Alguns gêneros musicais têm a capacidade de serem altamente "democráticos": não exigem maiores conhecimentos de sua história, seus sucessos, seus ídolos ... ao soar dos primeiros acordes, no momento em que a percussão começa a ditar o ritmo, o apelo é praticamente irresistível, e os corpos se entregam livremente a acompanhar …
A América Latina é uma região farta desses gêneros "democráticos". Da Jamaica, temos o ska, que com sua batida inconfundível transforma pequenos espaços em grandes salões de baile. Da Colômbia, temos a Cumbia, que ao soar do guiro hipnotiza corpos e mentes, como num mantra sensual.
A La Digna Rabia foi beber nessas (e em outras) águas para construir a sonoridade que marca o seu Baile Calavera. Um encontro entre a cumbia e o ska, permeados por doses de reggae, hardcore, dub ou marchinhas, cujo resultado é uma mestiçagem sonora com capacidade de arrastar para o meio do salão mesmo quem trava seu primeiro contato com a banda. As letras, de teor libertário e que versam sobre guerras e amores, são o catalisador dessa mistura explosiva.
Formada em 2010, e com dois EPs na trajetória, a La Digna Rabia lançou, em abril de 2016, seu primeiro CD, batizado singelamente de Conjunto Musical La Digna Rabia y el Increíble Baile Calavera. A escalação atual da banda, com dez integrantes — incluindo naipe com quatro metais — recorda os conjuntos musicais de baile, mas a vibração impressa pelos seus integrantes na execução dos temas, remete à mais pura energia do punk rock.
A La Digna Rabia e seu Baile Calavera prometem chacoalhar os esqueletos até o soar do último acorde, pois, "si no puedo bailar, no es mi revolución !!!".
Serviço:
El Efecto ~ Lançamento do álbum Memórias do Fogo
Quando: Sábado, 12/05/2018
Local: Opinião - Rua José do Patrocínio, 834 - Bairro Cidade Baixa - Porto Alegre/RS
Banda convidada: La Digna Rabia
Abertura da casa: 17h30
Início dos shows: 18h30
Ingressos online: https://goo.gl/6bS7Ak
Valores:
Lote 1 [ESGOTADO]
Promocional (valor reduzido, com a doação de 1kg de alimento não perecível, disponível para qualquer pessoa): R$ 25
Estudantes e idosos (desconto de 50%): R$ 20
Inteira: R$ 40
Lote 2:
Promocional (valor reduzido, com a doação de 1kg de alimento não perecível, disponível para qualquer pessoa): R$ 30
Estudantes e idosos (desconto de 50%): R$ 25
Inteira: R$ 50
Na hora:
Promocional (valor reduzido, com a doação de 1kg de alimento não perecível, disponível para qualquer pessoa): R$ 35
Estudantes e idosos (desconto de 50%): R$ 30
Inteira: R$ 60
* Os alimentos deverão ser entregues no Opinião, no momento da entrada ao evento.
** Para o benefício da meia-entrada (50% de desconto), é necessária a apresentação da Carteira de Identificação Estudantil (CIE) na entrada do espetáculo. Os documentos aceitos como válidos estão determinados na Lei Federal 12.933/13.
Pontos de venda:
Bilheteria oficial (sem taxa de conveniência – somente em dinheiro):
Youcom Bourbon Wallig
Demais pontos de venda (sujeito à cobrança de R$ 5 de taxa de conveniência – somente em dinheiro):
Youcom: Shopping Praia de Belas, Iguatemi, Bourbon Ipiranga, Barra Shopping Sul, Shopping Total, Bourbon São Leopoldo, Bourbon Novo Hamburgo, Park Shopping Canoas e Canoas Shopping
Multisom: Andradas 1001 (Centro de Porto Alegre)
A cantora americana Myla Hardie, depois de muitos anos radicada em Porto Alegre, decidiu cair novamente na estrada e se mudar para Los Angeles, para lançar seu mais novo projeto, o DVD "Hardie Theater" e estabelecer o seu selo Worldhaus Music.
Com os pés no novo lar e a cabeça nas conexões globais, o primeiro single "Big Dreams" chegou no dia 16 de fevereiro durante a Folk Alliance International, uma conferência de música folk realizado em Kansas City no estado de Missouri nos Estados Unidos.
Com o novo single no ar, a próxima parada de Myla e da Worldhaus é o SXSW em Austin/Texas, para promover "Hardie Theater" e fortalecer os laços multi-continentais da música! A cantora e o selo foram selecionado para integra à comitiva da APEX Brasil, que está levando 77 empresas para participar do evento, talvez o principal encontro de economia criativa do mundo.
"Hardie Theater" é uma parceria com a produtora audiovisual Estação Filmes e conta com participações de nomes como Renato Borghetti, Michael Hardie, Marcio Petracco, Fernando Noronha. Em "Big Dreams", a cantora vem acompanhada da banda Chaise Brothers, formada pelos irmãos Maurício, Rodrigo e Gustavo Chaise. A música já aponta o conceito principal de Hardie Theater: o encontro da música de raiz norte americana com os sons do mundo. Diminuir as fronteiras e fazer da música um grande encontro de almas. Na verdade este é o grande sonho de Myla.
Myla Hardie sempre foi uma nômade musical. Cantora e compositora americana nasceu em Hollywood, Califórnia, e cresceu no meio da vibrante cena de música ao vivo de Austin. Viveu em Nova York, Berlim e nos últimos anos morou em Porto Alegre no sul do Brasil, onde estabeleceu sua casa, carreira musical e o selo Worldhaus Music.
Não é a toa que os Estados Unidos, mais especificamente a cidade dos anjos, é o novo lar de Myla desde setembro. A cantora retorna às suas raízes justamente para ficar ainda mais conectada com o mundo. A mudança de base também chega para o selo Worldhaus Music, mas o foco internacional continua mais forte que nunca. Com formato colaborativo, a gravadora independente tem equipes atuando no Brasil e Europa para promover essa experiência coletiva e humana e fortalecer os laços multi-continentais da música.
O Opinião vai receber, no dia 22 de outubro, mais um evento beneficente. Com o intuito de ajudar a menina Gisela Bernardes, que tem uma doença rara chamada Síndrome de Sanfilippo, diversos artistas do cenário gaúcho, das mais diferentes vertentes musicais, estarão unidos por essa boa causa, dividindo o nosso palco e levando um pouco mais de esperança para toda a plateia. Na sua segunda edição, o Sons para Gisela contará com os shows das bandas Dingo Bells, Vera Loca, Império da Lã e dos cantores Jéf e Carlinhos Presidente, numa grande celebração de solidariedade através da música, em que toda o dinheiro arrecadado será destinado à família da adolescente, que recém completou 15 anos de idade e enfrenta diariamente as dificuldades impostas por essa enfermidade, degenerativa e sem cura. Assim como em 2012, quando ocorreu o primeiro Sons para Gisela, a ajuda do público vai ser fundamental para que a menina tenha ainda mais qualidade de vida daqui para frente.
Crédito: Gian Michailoff
A Vera Loca lançou o seu sétimo disco, chamado “A Certeza de Como Valeu Navegar Nesse Mar”, no último mês de maio. O público roqueiro gaúcho poderá assistir pela primeira vez as novas canções de Fabrício Beck, Hernán González, Filipe “Mumu” Bortholuzzi, Luígi Vieira e Diego Dias, mas também parte de sua safra de sucessos, responsáveis por trazerem para a banda um público fiel e cativo. Entre elas, estão “Borracho y Loco”, cujo primeiro videoclipe divulgado no Youtube já contabiliza quase três milhões de execuções, “Graffiti” e “Aos Meus Amigos”.
O primeiro single desse novo disco da Vera Loca foi lançado em novembro do ano passado. A faixa “Amanhã Pode Ser Bem Melhor” contém a única participação especial do álbum: Humberto Gessinger, nos vocais. Estão também entre as músicas de destaque do lançamento as canções “Vai Buscar”, “Do Trabalho Pro Bar”, “Pode Ser Pra Sempre” e “Todo Amor Que Cabe em Nós”.
Crédito: Divulgação
Nos últimos anos, poucos artistas da nova música brasileira captaram tão bem o espírito de uma época quanto o Dingo Bells. Destaque do cenário de Porto Alegre, o power trio formado por Rodrigo Fischmann (vocal e bateria), Diogo Brochmann (guitarra e teclado) e Felipe Kautz (baixo) fez uma obra de canção popular lapidada com esmero, que une influências de jazz fusion, pop alternativo e rock psicodélico a um olhar essencial sobre nossas fragilidades.
Eleito um dos melhores álbuns nacionais de 2015 pela mídia especializada, o debut “Maravilhas da Vida Moderna” entrou para listas de Revista Rolling Stone, O Estado de S. Paulo, Portal iG, Tenho Mais Discos que Amigos, Zero Hora, entre outros. Gravado por meio de financiamento coletivo, o disco independente também venceu o Prêmio Açorianos nas categorias “compositor pop” e “projeto gráfico”. Atualmente o Dingo Bells está preparando as composições do seu segundo álbum.
O Império da Lã é uma junção de artistas das mais diversas formações musicais, reunidos em um grupo sem line-up pré-definido ou estilo fixo. O projeto surgiu em 2007 e foi criado por Carlinhos Carneiro, Guri Assis Brasil, Chico Bretanha, Guilherme Almeida, João Augusto Lopes e Pedro Petracco, que eram de diferentes (e conhecidas) bandas da cena gaúcha e costumavam fazer churrascos juntos todas as semanas. Jazz, música nativista, samba, tango cumbia, folk, soul, funk, reggae, axé, rock e pagode – é tudo prato principal no repertório do Império.
Além dos bailes anárquicos, que misturam Teixerinha com Frank Sinatra, Black Sabbath e Jorge Ben, o Império da Lã criou shows paralelos, com vida própria, como o Classic Albums. Em duas temporadas, entre 2008 e 2015, o grupo reproduziu 40 discos clássicos na íntegra e com fidelidade aos arranjos originais. Já no espetáculo Novelas, que homenageia as mais famosas trilhas sonoras da teledramaturgia nacional, eles lançaram o EP digital “Saudades de Beber”, em 2014. O grupo também passou por alguns grandes festivais, como o Planeta Atlântida, onde já tocaram quatro vezes.
Unindo o seu folk envolvente a letras carregadas de amor, simplicidade e admiração pela vida, Jéf vem sendo um dos grandes destaques do cenário musical gaúcho. Nascido em Três Coroas, o cantor e compositor é dono de um olhar poético e de uma leveza impressionantes, capazes de transmitir a sua paz de espírito através da arte. Vencedor do reality show musical Breakout Brasil, exibido pelo canal Sony em 2014, Jéf teve os os singles “Oi” e “Pra Colar” em destaque na Internet e na programação de diversos rádios pelo país. O seu disco de estreia se chama “Leve
Crédito: Fernanda Chemale
Carlinhos Presidente é conhecido pela irreverência das suas letras e pelos sambas que divertem o público, lembrando o estilo de Bezerra da Silva. Nascido em Porto Alegre, Carlinhos morou no Rio de Janeiro, onde tocou em diversas casas de shows, com destaque para os tradicionais eventos “Samba do Trabalhador” e “Quintal do Pagodinho”, realizado por Zeca Pagodinho. O seu trabalho foi bem recebido na Rádio Nacional por um dos maiores críticos de samba, Adelzon Alves, descobridor de Clara Nunes, João Nogueira e Roberto Ribeiro, entre outros. Durante esta passagem pela Cidade Maravilhosa, fez amizade com Almir Guineto.
Em 2015, lançou seu primeiro EP. Com seis canções, o álbum trouxe sucessos, como “Só Tem Traíra”, cujo clipe tem mais de 100 mil visualizações na Internet. Já o seu primeiro álbum completo, chamado “Sambista do Povo”, saiu em 2017 e tem as músicas “Zum Zum Zum”, “Sonho de Pobre”, “Mais Duro que um Coco” e “Amanhã Vai Dar” como os seus principais destaques. O disco conta ainda com participações de importantes sambistas de raiz, como Renato da Rocinha, considerado uma das maiores revelações do samba da nova geração, além de Wagner Nascimento e Rogerinho Ratatuia.
Promocional (valor reduzido, com a doação de 1kg de alimento não perecível, disponível para qualquer pessoa): R$ 30
Estudantes e idosos (desconto de 50%): R$ 25
Inteira: R$ 50
* Os alimentos deverão ser entregues no Opinião, no momento da entrada ao evento.
** Para o benefício da meia-entrada (50% de desconto), é necessária a apresentação da carteira de estudante na entrada do espetáculo. Os documentos aceitos como válidos estão determinados no artigo 4º da Lei Estadual 14.612/14.
Pontos de venda:
Bilheteria oficial (sem taxa de conveniência – somente em dinheiro):
Youcom Bourbon Wallig
Demais pontos de venda (sujeito à cobrança de R$ 5 de taxa de conveniência – somente em dinheiro):
Youcom: Shopping Praia de Belas, Iguatemi, Bourbon Ipiranga, Barra Shopping Sul, Shopping Total, Bourbon Novo Hamburgo, Bourbon São Leopoldo e Canoas Shopping
