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sexta-feira, 7 de fevereiro de 2020

Ego Kill Talent: apresenta videoclipe para “NOW!”, primeiro single de novo álbum

Após ser confirmada como uma das atrações do Rock in Rio Lisboa e da charmosa edição do Lollapalooza Estolcolmo, a banda brasileira Ego Kill Talent acaba de revelar superproduzido videoclipe para “NOW!”, primeiro single de tão aguardado novo álbum que será lançado mundialmente via BMG.


O grupo tem feito, literalmente, barulho pelos palcos do país e do mundo desde que lançou seu disco de estreia, homônimo, em 2017. Com músicos experientes e um background que os colocou lado a lado para misturar influências que vão do stoner ao hard rock em um caldeirão repleto de ótimas referências, eles ainda tem o apelo pop necessário para o sucesso de grandes bandas, e inicia uma nova fase em 2020 com a promessa de ser um dos destaques do Rock não apenas por aqui.

Tudo isso começa com “NOW!”, primeiro single do novo álbum de Jonathan Dörr (vocalista), Jean Dolabella (bateria/guitarra), Raphael Miranda (bateria/baixo), Niper Boaventura (guitarra/bateria) e Theo Van Der Loo [baixo/guitarra), em que não apenas questionam o mundo, como como estão afirmando que vivemos em uma época onde o futuro passa pela urgência no controle das nossas narrativas e mudanças efetivas no presente.

Em uma canção repleta de furor, melodia e grandes construções rítmicas, o Ego Kill Talent dá seu próximo passo acompanhado de um belo clipe dirigido por Denis Carrion, que sintetiza tudo que o grupo quer passar como cartão de visitas da sua nova Era.

NOW!” - A música começa com um questionamento do vocalista Jonathan Dörr sobre o presente e o futuro, cantando em cima de uma base sombria que logo deságua em todo o peso já conhecido da banda, mas dessa vez abastecido com uma dose extra de gasolina.

Versos em cima de guitarras que parecem duelar entre si vão construindo a trajetória até o refrão, onde o Ego Kill Talent mistura fúria e melodia, e é interessante notar que entre as partes altamente cantáveis da faixa estão composições instrumentais que fogem do óbvio.

Como que dançando entre trechos de calmaria e caos, a banda brasileira transmite a mensagem de que precisamos nos lembrar do agora ao invés de vivermos a ilusão de um futuro que pode nem vir ou que chegará bem diferente do que imaginamos. Tudo isso plugada em um amplificador no último volume.



EGO KILL TALENT – Não há nenhuma pressão, carga ou rótulo para que o Ego Kill Talent carregue a bandeira do Rock aqui ou lá fora, mas ainda assim eles o fazem com precisão e naturalidade: no currículo, eles já têm diversas turnês importantes realizadas com Queens Of The Stone Age e Foo Fighters, shows pela Europa acompanhados de bandas como o Shinedown, além de elogiados shows no Rock in Rio, Lollapalooza Brasil, Lollpalooza Chile, Download Madrid, Download Paris, Rock am Ring, Graspop, entre outros.


Nesse ano, serão apresentações com o System Of A Down na Europa, shows com Metallica e Greta Van Fleet no Brasil e a estreia em território norte-americano com aparições em festivais de suma importância para o Rock como Epicenter, Welcome to Rockville e Sonic Temple.

Após a excursão pela Europa com o SOAD, um retorno aos Estados Unidos para mais shows irá solidificar a divulgação do novo disco que foi gravado no 606, estúdio do Foo Fighters, em Los Angeles (EUA), e produzido pelo renomado Steve Evetts (The Cure, Dillinger Scape Plan, Sepultura, The Used, Story of The Year, Devil Driver, Everytime I Die, Symphony X).

Você os ouviu quebrando tudo em “Sublimated”, viajou pelo deserto na melodicamente impecável pedrada que é “Last Ride” e, principalmente, os viu em grande estilo nos palcos de shows e festivais como Rock In Rio e Lollapalooza, trocando instrumentos entre os integrantes e proporcionando uma performance à parte a cada canção.

Agora é hora de vê-los encarando o duro mundo em que vivemos de frente, com diferentes afinações de guitarra, riffs cortantes, um grande vocal e uma cozinha poderosa, transmitindo o senso de urgência necessário que parece ter desaparecido da narrativa da maioria dos artistas atuais.

2020 é ano de Ego Kill Talent.

EGO KILL TALENT ON TOUR:
21/04 – Metallica e Greta Van Fleet – Porto Alegre, Brasil
23/04 – Metallica e Greta Van Fleet – Curitiba, Brasil
25/04 – Metallica e Greta Van Fleet – São Paulo, Brasil
27/04 – Metallica e Greta Van Fleet – Belo Horizonte, Brasil

01/05 – Domination Festival – Cidade do México, México
03/05 – Epicenter Festival – Carolina do Norte, Estados Unidos
08/05 – Welcome To Rockville – Daytona Beach, FL, Estados Unidos
15/05 – Sonic Temple Festival, Columbus, OH, Estados Unidos
03/06 – Amsterdam, Holanda [com System of a Down
05/06 – Rock im Park – Nürnberg, Alemanha [com Green Day, Weezer, Deftones, The Offspring, Alter Bridge, System of a Down]
06/06 – Rock am Ring – Nürburgring, Alemanha  [com Green Day, System of a Down, Deftones, The Offspring, Weezer]
08/06 – Berlin, Alemanha [com System of a Down]
14/06 – Idays Festival – Milão, Itália
16/ 06 – Praga, República Tcheca [com System of a Down]
17/06 – Budapest, Hungria [com System of a Down]
19/06 – Hellfest – Clisson, França
21/06 – Rock in Rio Lisboa – Portugal
27/06 – Lollapalooza Stockholm – Suécia
03/07 – Resurrection Fest – Viveiro, Espanha



Mais datas serão anunciadas em breve! 

Links relacionados:
https://www.egokilltalent.com
https://www.facebook.com/egokilltalent
http://instagram.com/egokilltalent
https://www.youtube.com/channel/UCSaZEVZZicntIhTyg7FnFYQ

Enviado por The Ultimate Music PR

domingo, 16 de junho de 2019

Mauren McGee: estreia nova fase com single em português

Doces Sortidos está nas plataformas de streaming e é o primeiro lançamento da Canil Records

Crédito: divulgação

Começa uma nova fase da já experiente trajetória artística da cantora e compositora Mauren MacGee. Entre projetos e bandas no Rio de Janeiro, Brasília e Estados Unidos, a carioca agora projeta o próprio nome e encara a carreira solo, cuja primeira amostra é o single Doces Sortidos. A balada, quem carrega elementos do rock nacional eternizado por Rita Lee e Cazuza, já está nas plataformas de streaming e pode ser conferido aqui: https://ONErpm.lnk.to/MaurenMcGee.

Doces Sortidos, cantada em português, vai além do rock e também permeia o universo do blues e da psicodelia. Junto às citadas referências de Rita e Cazuza, Mauren traz em suas notas vocais aquela típica suavidade de Marisa Monte. A produção da música é assinada por Pedro Penna, no Estúdio Toca (São Paulo).

“É uma música especial. Foi composta em um sítio, em Minas Gerais, numa noite ao lado de todos os meus amigos de infância. Somos todos artistas e esta foi a primeira arte que criamos juntos. Foi um processo em que cada um escreveu uma frase, uma estrofe. E Doces Sortidos fala muito sobre isso, de uma reunião de amigos, num lugar lindo, com céu lindo, entre conversas mágicas e eternas”, conta Mauren.

Mauren McGee nascida no Rio de Janeiro e criada no mundo, filha de um americano com uma uruguaia, desde cedo apresentava fortes conexões com a arte, passando por Seattle, Brasilia, NYC, Galicia e Los Angeles. A artista passou os últimos anos desenvolvendo seu trabalho artístico em diversas esferas (atriz, audiovisual, artes plásticas e música).

A primeira experiência com banda foi em Brasília, cenário clássico de grandes bandas brasileiras, onde formou um tributo ao The Runaways, sendo a primeira banda de rock composta só por mulheres na cidade. Durante a temporada em Nova Iorque (2017/2018), uniu forças com a banda McGee & The Lost Hope: lançaram um debut e meio à uma turnê extensa pela East e West Coast dos EUA.

Atualmente a cantora reside em São Paulo, onde inicia o projeto de produção das primeiras músicas da carreira solo em parceria com os produtores Pedro Penna e  Rafael Balla (Estúdio Toca) e com a gravadora independente Canil Records.

CANIL RECORDS - O single de Mauren McGee no streaming é, também, os primeiros passos da Canil Records, nova gravadora e produtora especializada em rock e música alternativa independente no Brasil, fundada pelos músicos Ian Bueno e Victor Guilherme após anos de parceria na banda Mattilha.

Os quase 10 anos de experiência no mercado fonográfico e audiovisual de ambos os sócios se tornaram uma base sólida para que finalmente fosse dado vida a esse projeto que estava na gaveta há anos, com uma linguagem moderna e atual, focando no digital. Além de Mauren, Igor Godoi, parceiro de longa data dos sócios, que está desenvolvendo um trabalho solo em paralelo a Sioux 66, será o próximo lançamento.


quarta-feira, 8 de maio de 2019

Muqueta na Oreia: lança lyric video para polêmico single

foto: divulgação

Após bem-sucedidas estreias nos programas Pegadas de Andreas Kisser, na 89 FM - A Rádio Rock, e no tradicional Backstage, na KISS FM, a banda Muqueta Na Oreia, uma das grandes e surpreendentes revelações do cenário do rock/metal nacional dos últimos tempos, não perdeu tempo e lançou recentemente lyric video para o polêmico novo single “Samba de Maria” no YouTube.

A nova composição de Ramires (vocal/percussão), Bruno Zito (guitarra), Cris (baixo) e Henry (bateria) traz uma sonoridade pesada e letra extremamente ácida, que critica e escancara a triste realidade de milhares de mulheres brasileiras, que lutam pelo sustento de sua família, sofrem com abusos, desigualdade e o abandono, que acontece em boa parcela da população de baixa renda do Brasil.

A grande curiosidade é a participação especial do Bloco de Carnaval Cachorro de Selva, de Taboão da Serra (SP), do mestre Rodrigo Amaral, que desenvolve oficinas pra comunidade durante todo o ano.

Confira o lyric video em https://youtu.be/ilXll7eO2WU.

O lançamento oficial de “Samba de Maria” aconteceu, no próximo dia 20 de março, em diversas plataformas digitais como Spotify, Deezer, Apple Music, iTunes, YouTube, Amazon Music, Napster, Shazam e GooplePlay.



Após impressionantes e elogiadas apresentações durante as turnês promocionais dos álbuns “Lobisomem em Lua Cheia” (2010) e “Blatta” (2013), o Muqueta na Oreia esteve trancafiado, por um bom tempo em estúdio, para gravar o seu terceiro disco de inéditas.

Sabendo da responsabilidade de superar a excelente repercussão que seus dois primeiros trabalhos conquistaram, o quarteto trabalhou arduamente nas composições deste novo material.

Sempre audaciosos e com muita determinação, o Muqueta Na Oreia vem se destacando no cenário da música independente com muita personalidade e atitude explícita. Apesar de pouco tempo na estrada, o grupo cresceu, ganhou respeito, firmou seu nome e conquistou uma legião de fãs, principalmente após performances devastadoras.

Recentemente, o grupo relançou sua webstore, disponibilizando uma nova linha de merchandising, com vários artigos especiais como novos modelos de camisetas, bermuda, moletom, caneca de cerveja, squeeze, avental, mousepad, bottom, chaveiro, entre outros. Confira todos os itens em http://www.znstore.com.br/merch/muquetanaoreia.

Produtores interessados em contratar a performance do Muqueta Na Oreia devem enviar e-mail para press@theultimatemusic.com.



Links relacionados:
https://www.instagram.com/muquetanaoreia
https://www.facebook.com/MuquetaNaOreia
https://www.facebook.com/UltimateMusicPR

Enviado por The Ultimate Music Press


sábado, 14 de julho de 2018

War Industries Inc. lança single ‘More Casualties’

Crédito: Renan Paiva



‘More Casualties’ é o mais novo single da War Industries Inc., um tema que experimenta o visceral garage punk da banda com novos elementos que permeiam o stoner rock, a psicodelia e levadas de bateria hipnóticas, e também marca a estreia da banda na Abraxas Records. A música, que fará parte do próximo disco, WWIII, já está disponível nas principais plataformas de streaming. Ouça aqui: https://onerpm.lnk.to/WarIndustries.
O single, como todas as faixas do próximo disco, foi gravado em São Paulo com o produtor Edu Recife, no Space Blues Studio. Já a arte do single ficou à cargo de Gui Back, o mesmo artista responsável pelo conceito gráfico do disco de estreia, Legends From Turtle Island.

A nova música também vai ganhar videoclipe. Rodado em Minas Gerais, com produção da Âncora Filmes, o vídeo tem cenas da banda tocando no porão de uma casa abandonada, intercaladas com takes externos que seguem a história da letra: é sobre um piloto de drone, que apesar de fazer guerra remota, sofre com as mortes e toda a destruição dos confrontos.
Formada em 2015 pelo norte-americano Jim Boone (guitarra/vocal) em Santo André (SP), a War Industries Inc. logo lançou Legends From Turtle Island, com músicas instigantes, entre o rock e o punk, com batidas rápidas e riffs sujos. Todas as 10 faixas têm letras baseadas em histórias reais do norte do Michigan (Estados Unidos). O conceito dialoga diretamente com a estética e o nome da banda, ao abordar a violência, guerra, manipulação e vida no século 21.

quarta-feira, 6 de junho de 2018

Nino: lança vídeo com música inédita e se apresenta no Teatro de Arena

Crédito: Fabio Alt

Acompanhada de clipe, "Navegar Nesse Mistério" é o próximo passo do primeiro álbum do cantautor gaúcho

Após versar sobre a sociedade contemporânea no EP Visual Anos 10, o cantor e compositor Nino inicia o projeto do seu primeiro álbum, com o lançamento do single Navegar. Nesse Mistério, pelo selo Marquise 51 no final do mês de abril. A canção, já está em todas as plataformas virtuais de música e conta com a produção de Protásio Júnior e chega acompanhada de vídeo durante a gravação da música nos estúdios Soma e Canhoto.

Com o novo trabalho espalhado pelo mundo virtual, Nino e sua banda, a Coluna Prestes, se apresentam no dia 14 de Junho no Teatro de Arena, às 19h o show de lançamento do single. Os ingressos para o show do Teatro de Arena custam 20 reais e podem ser adquiridos pela internet. O cantautor Guto Leite, vencedor do Prêmio Açorianos de Melhor Compositor de MPB em 2017, é participação especial confirmada. A abertura ficará por conta de Victor.

O single "Navegar Nesse Mistério" é uma mensagem de esperança, que tanto trata de questões íntimas quanto da crise que o país atravessa. Afinal mesmo com tanta tormenta, levamos uma certeza que nos ajuda a prosseguir, navegar nesse mistério é lindo demais, como diz a canção. Calcada no ritmo do chamamé, mas com ecos do country, a composição bebe da música de nomes como Almir Sater e Renato Teixeira e chegou a integrar a lista dos melhores lançamentos de abril do blog Hits Perdidos e a playlist FluxoAutoral, canal dedicado à música
autoral e independente.


N I N O
Felipe 'Nino' Prestes: cantor e compositor. Em 2017, lançou o EP “Anos 10”, seu primeiro trabalho em carreira solo, que foi apresentado em festivais como o Morrostock, e em espaços prestigiados da capital, como o Espaço Cultural 512. Há dez anos é também vocalista e compositor do Grupo Musical Lá Fora com o qual lançou dois EPs, e se apresentou em espaços como o Opinião, Casa de Cultura Mário Quintana, Centro Municipal de Cultura, e também no interior do Estado. Como jornalista, graduado em 2009 pela UFRGS, atuou durante três anos na área cultural, como repórter da FM Cultura.

Serviço:
Nino | Show de Lançamento Navegar Nesse Mistério
Data: 14 de Junho às 19h
Local: Teatro de Arena
End: Av. Borges de Medeiros, 835
Abertura | Victor
Participação especial | Guto Leite
Realização: ​Marquise 51

Ficha Técnica
Navegar Nesse MIstério | Nino
Voz e violão: Felipe 'Nino' Prestes
Guitarra: Eduardo Aresso
Baixo: Henrique Bordini
Bateria: Duda Cunha
Percussão: Ismael Silva Correa de Oliveira
Gravado nos Estúdio Soma e Canhoto | Porto Alegre/RS
Produção musical e mixagem: Protásio Jr.
Masterização: Michael Fossenkemper do Turtletone Studio, em Nova Iorque
Lançamento: Marquise 51
Direção, captação e montagem do vídeo: Protásio Jr.



segunda-feira, 19 de março de 2018

Nenhum de Nós: música inédita, nova tour e novo EP em abril

Crédito Foto: Raul Krebs

Nenhum de Nós se prepara para uma grande renovação: a banda anuncia música inédita nesta semana e já parte para nova tour, que tem estreia no dia 15 de abril em Caxias do Sul e prossegue na semana seguinte, dias 20 e 21, com shows em São Paulo.

“Uma Vida Ordinária”, a nova música do grupo, fala de alguém que deseja sair de uma vida sem perspectiva, que acorda cedo para conseguir isso e busca seu próprio caminho. A faixa que abre o EP ganhou versão para o espanhol, já que sua autoria em parceria com Thedy Corrêa é assinada também pelo músico uruguaio Fede Lima, cujo projeto artístico se chama SOCIO. 

É com ela que o quinteto gaúcho renova parcialmente seu repertório e inicia nova tour em abril de 2018. As interações com o pop & rock uruguaio não param por aí: a faixa “Fã de Faith No More” é uma versão do Nenhum para um dos maiores hits de SOCIO. E a música “O Aprendiz”, é uma versão para o português de uma canção da banda uruguaia Cuarteto de Nos.

Doble Chapa, expressão conhecida dos gaúchos, define as pessoas que vivem na fronteira próxima ao Uruguai. Motivo de documentários, ensaios literários e canções, inspirou o grupo no momento de batizar o EP.  “Fronteiras podem ser legais na medida que abrigam iniciativas culturais marcadas por peculiaridades. Misturar estas particularidades para gerar algo novo é o tom deste novo trabalho”, revela o guitarrista Carlos Stein. “Com Doble Chapa reforçamos nossa identidade latino americana” complementa Thedy Corrêa. E prossegue: “somos apaixonados pelo nosso continente e temos especial orgulho de nossa condição de sulistas e gáuchos (com o acento castelhano). Nossa cultura é o resultado desta mistura que não conhece fronteiras e que faz com que haja sintonia mesmo falando línguas diferentes”.

Com o lançamento deste EP, o primeiro nos 31 anos de carreira da banda, o Nenhum prossegue reforçando seus laços com os artistas do Prata, desta vez também no campo autoral. Sobre isto fala Carlos Stein: “temos uma identificação natural com o rock produzido nesta região. Usamos as mesmas fontes. Mas isso não é novidade em nossa carreira. A novidade é lançar um trabalho totalmente voltado para isto”. E Thedy Corrêa reforça: “quando ouço uma canção em castelhano que eu gosto, automaticamente faço versões na minha cabeça como um exercício criativo. Algumas destas versões entraram em discos, outras apenas ficaram como experimentos. Mas o vai e vem do idioma é incrivelmente estimulante”.

E Thedy fecha com uma reflexão sobre os percalços da integração musical latina: “falta um fortalecimento do mercado latino no Brasil, que o ignora solenemente. Somos mais suscetíveis às influências europeias e americanas do que aquela que nos proporciona a proximidade com os vizinhos de continente. É uma visão colonialista que atrapalha o intercâmbio cultural. Bandas como Nenhum de Nós e Paralamas do Sucesso fazem esta aproximação há décadas. Falta que outros artistas resolvam aderir à causa”.  E Carlos completa:  “embora exista muita admiração de parte a parte entre nossos países, o lado cultural ainda se ressente do tamanho do mercado. Acho que trabalhos como esse e investir nestes intercâmbios através de shows, podem ser o caminho para se construir algo mais concreto”.

Prontos para a nova tour, o Nenhum vai mantendo sua trajetória bem-sucedida no mercado brasileiro, mas continua atento à cena musical dos países latinos. O single “Uma Vida Ordinária”, também com versão em espanhol, estará disponível a partir de 23 de março nas plataformas digitais. O EP em formato físico chega às lojas na segunda semana de abril. Período em que estará também na íntegra para distribuição digital. Lançamento da Ímã Records.




​​Enviado por 
Ana Paula Silveira

segunda-feira, 19 de fevereiro de 2018

Myla Hardie: lança primeiro single do projeto "Hardie Theater"

Crédito: Marcos Hermes

A cantora americana Myla Hardie, depois de muitos anos radicada em Porto Alegre, decidiu cair novamente na estrada e se mudar para Los Angeles, para lançar seu mais novo projeto, o DVD "Hardie Theater" e estabelecer o seu selo Worldhaus Music.

Com os pés no novo lar e a cabeça nas conexões globais, o primeiro single "Big Dreams" chegou no dia 16 de fevereiro durante a Folk Alliance International, uma conferência de música folk realizado em Kansas City no estado de Missouri nos Estados Unidos.



Com o novo single no ar, a próxima parada de Myla e da Worldhaus é o SXSW em Austin/Texas, para promover "Hardie Theater" e fortalecer os laços multi-continentais da música! A cantora e o selo foram selecionado para integra à comitiva da APEX Brasil, que está levando 77 empresas para participar do evento, talvez o principal encontro de economia criativa do mundo.


"Hardie Theater" é uma parceria com a produtora audiovisual Estação Filmes e conta com participações de nomes como Renato Borghetti, Michael Hardie, Marcio Petracco, Fernando Noronha. Em "Big Dreams", a cantora vem acompanhada da banda Chaise Brothers, formada pelos irmãos Maurício, Rodrigo e Gustavo Chaise. A música já aponta o conceito principal de Hardie Theater: o encontro da música de raiz norte americana com os sons do mundo. Diminuir as fronteiras e fazer da música um grande encontro de almas. Na verdade este é o grande sonho de Myla.  


Myla Hardie sempre foi uma nômade musical. Cantora e compositora americana nasceu em Hollywood, Califórnia, e cresceu no meio da vibrante cena de música ao vivo de Austin. Viveu em Nova York, Berlim e nos últimos anos morou em Porto Alegre no sul do Brasil, onde estabeleceu sua casa, carreira musical e o selo Worldhaus Music.


Não é a toa que os Estados Unidos, mais especificamente a cidade dos anjos, é o novo lar de Myla desde setembro. A cantora retorna às suas raízes justamente para ficar ainda mais conectada com o mundo. A mudança de base também chega para o selo Worldhaus Music, mas o foco internacional continua mais forte que nunca. Com formato colaborativo, a gravadora independente tem equipes atuando no Brasil e Europa para promover essa experiência coletiva e humana e fortalecer os laços multi-continentais da música.


Links Relacionados:
http://bit.ly/TrailerHardieTheaterMyla
https://www.worldhaus.org/myla-hardie


sábado, 23 de dezembro de 2017

Replicantes: disponibiliza dois singles inéditos em plataformas digitais

Crédito: Fábio Alt

Uma da maiores bandas de punk rock da América Latina, Os Replicantes chamaram os playboys de calhordas, viciaram-se em nicotina, flertaram com as ideais rajneesh e escreveram sobre guerrilheiros sandinistas. São mais de 33 anos de carreira musical, mas quem está contando?!  Eles querem mais. Os punk rockers dos pagos do sul levam mesmo a sério o bordão “Go Ahead”. Júlia Barth, Heron e Claudio Heinz e Cleber Andrade são o time de androides que segue o pogo como se o mundo fosse acabar no minuto seguinte.
Recém saídos de estúdio, a banda se prepara para lançar um novo álbum, intitulado "Libertá", um trabalho contemporâneo, que fala dos problemas do mundo em que vivemos e os assuntos que nos trazem indignação, o combustível clássico do punk rock. E para não passar 2017 sem dar o recado, chega a todas as plataformas virtuais 2 singles inéditos: "Libertà" e "Punk de Boutique". Em "Libertá", os Replicantes versam contra a violência contra as mulheres e as minorias em geral, lamentam a solidão das pessoas mesmo cercadas de gente e gritam em protesto pela a profunda crise que vivemos. Já em "Punk de Boutique", a banda brinca com o vários tipos "ativismo" em uma levada clássica ramoniana.
Assim como as músicas lançadas, o novo álbum virá permeado de cutucadas bem humoradas e ironias. Uma acidez típica daqueles que não se sentem à vontade com a realidade injusta do capitalismo pós-moderno. Gravados nos estúdios do hub criativo Marquise 51 e no Hill Valley Studio em setembro de 2017, os singles levam a assinatura de Davi Pacote e da banda na produção musical e contam com a arte de capa por Fábio Alt. O full disco de inéditas deve vir em março de 2018 junto com uma tour pelo Brasil. Go Ahead androides!  


Ouça: