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quarta-feira, 5 de fevereiro de 2020

Armored Dawn: promove festival com Dr.Sin, Korzus e Jimmy & Rats em POA

Crédito: divulgação

A banda Armored Dawn é uma das revelações do cenário metálico nacional na atualidade. E, por estar na frente de batalha, acredita na união entre artistas para conquistar mais espaço. Por isso, enquanto se prepara para nova turnê mundial, idealizou o projeto “Armored Dawn Convida”. Trata-se de um festival que deve passar por, pelo menos, oito cidades brasileiras em 2020, unindo vertentes distintas do som pesado e nomes consagrados no mesmo palco. Em Porto Alegre, o evento ocorre dia 03 de maio, domingo, às 19h, no Opinião (Rua José do Patrocínio, 834).

Cada evento proporcionará ao público uma experiência sonora de qualidade por um preço acessível. Nessa primeira temporada participam bandas que, de alguma maneira, possuem conexão com a trajetória da Armored Dawn até aqui. Para o show na capital gaúcha, o time já foi escalado: Korzus, Dr Sin, Jimmy & Rats e Medjay.

Os ingressos podem ser adquiridos online neste link ou nos pontos de venda listados no serviço deste release.



Serviço:

Local: Opinião (Rua José do Patrocínio, 834)
Classificação etária: 16 anos
Data: 03 de maio (domingo)
Horários
18h30 — abertura da casa
19h — início dos shows
Ingressos

FRONT STAGE
*VIP inclui card da turnê autografado por todas as bandas
Valor Único — R$ 100,00

PISTA CAMISETA
*Inclui camiseta da turnê (deve ser retirada no dia do evento no balcão oficial)
Valor Único – R$ 100,00

PISTA

1º lote
Inteira — R$ 60,00
Solidário — R$ 40,00 *
Meia — R$ 30,00 **

2º lote
Inteira — R$ 70,00
Solidário — R$ 45,00 *
Meia — R$ 35,00 **

3º lote
Inteira — R$ 80,00
Solidário — R$ 50,00 *
Meia — R$ 40,00 **

* Solidário — limitados e válidos somente com a entrega de 1kg de alimento não perecível na entrada do show.
** Meia-entrada — para estudantes são válidas somente as seguintes carteiras de identificação estudantil: ANPG, UNE, UBE’s, DCE’s e demais especificadas na LEI FEDERAL Nº 12.933. Não será aceita NENHUMA outra forma de identificação que não as oficializadas na lei.


PONTOS DE VENDA

Online (em até 12x no cartão)
www.sympla.com.br
Lojas (somente em dinheiro)
SEM TAXA DE CONVENIÊNCIA:
Loja Verse — Shopping Lindóia. Fone: (51) 3372-8100.

COM TAXA DE CONVENIÊNCIA (R$ 5,00):
Loja Verse — Galeria Chaves. Fone: (51) 3105-3370.
Lojas Planeta Surf — Shopping Iguatemi. (Fone: 51 4061-3040), Praia de Belas (Fone: 51 3062-0944), Bourbon Wallig (Fone: 51 3026-3793), Barra Shopping Sul (Fone: 51 3242-6363) e Bourbon Ipiranga (Fone: 51 3024-7177).



A banda Armored Dawn segue conquistando seu espaço no mercado da música, criando uma base sólida de fãs por onde passa e consolidando-se como um dos grandes nomes do viking metal brasileiro na atualidade. O trabalho mais recente do grupo, o álbum Viking Zombie, lançado mundialmente em outubro de 2019, é prova de que os caras não param de evoluir. Destaque para a versatilidade sonora, algo que todo fã de heavy metal tradicional e melódico, assim como de power metal, pode aproveitar ao máximo no trabalho atual do conjunto.

A Armored Dawn foi fundada em 2014, em São Paulo, e sua formação conta, nos dias de hoje, com Eduardo Parras (vocal), Heros Trench (baixo) Rodrigo Oliveira (bateria), Tiago de Moura (guitarra), Rafael Agostino (teclado) e Timo Kaarkoski (guitarra).

Viking Zombie é o terceiro registro da banda. Esse disco conceitual superou barreiras mercadológicas e elevou o patamar das produções nacionais na concepção de alguns críticos. As gravações ocorreram no Dharma Studios, em São Paulo. A produção, mixagem e masterização ficaram por conta de Rodrigo Oliveira e Heros Trench, respectivamente baterista e baixista da Armored Dawn.

O quinteto se reuniu para compor cada uma das faixas, com o objetivo de fortalecer ainda mais os vínculos durante o processo. Eduardo Parras, vocalista e fundador da banda, explica: "Uma das músicas diz 'ninguém sabe quem eu sou ou o que me tornei'. Por isso é um álbum dedicado às pessoas que ainda não encontraram um lugar ao qual pertencem. Agora, com essa banda, elas podem se juntar a nós e encontrar forças na irmandade viking".

O primeiro single de trabalho, 'Ragnarok', ganhou um videoclipe em setembro de 2019 e, em apenas três meses, já contabilizou mais de um milhão de visualizações no YouTube. O segundo single, 'Animal Uncaged', também foi apoiado por um vídeo, gravado em apresentação ao vivo no Rockfest, em São Paulo, em outubro de 2019. A performance, em um estádio, reuniu público de aproximadamente 37 mil pessoas.

As 11 faixas de Viking Zombie são intensas, algumas mais lentas e com notas suaves, mas todas conseguem transportar o ouvinte ao reino de Armored Dawn, numa pegada viking-brasileira muito original. Durante todo o disco, as músicas são bem construídas e permeiam a história do casal Bálder e Sigrid, que passam por diversas situações de batalhas junto a seus amigos guerreiros. Bálder é um combatente com estratégias de guerra, força descomunal e vontade de vencer. Sigrid, sua companheira de todos os tempos, é uma lutadora implacável. O pacto de amor entre os dois é tão forte que vai desde a fidelidade na vida e nas batalhas, bem como na morte.

Algo que chama atenção nas composições da Armored Dawn são os instrumentais que têm referências de heavy metal clássico, além das influências distintas nas músicas, com grooves e riffs pesados, porém equilibrados com uma calmaria melódica. Toda essa bagagem concedeu ao grupo a chance de participar de vários shows com bandas de grande porte, como Saxon, Megadeth, Scorpions, Whitesnake, Europe, Symphony X, Rhapsody, Hammerfall e Tarja. Eles ainda tocaram em grandes festivais com Sabaton e Fates Warning. E também lançaram o clipe de ‘Beware of the Dragon’ em salas de cinema, apresentado durante os trailers do filme Aquaman, em 2018. A produção audiovisual foi grandiosa, sendo captada e dirigida pelo Grupo Libertà Films (Megadeth/Angra/Dee Snider). Já são mais de 2,8 milhões de visualizações no YouTube para essa filmagem.

A Armored Dawn acaba de fazer uma nova turnê europeia, a primeira como atração principal, na qual foram apoiados pela banda Induction. Para 2020, o quinteto prepara muitas novidades, assim como uma extensa gira pelo Brasil, América do Sul, Estados Unidos e Europa. O grupo também lança a primeira temporada da iniciativa “Armored Dawn Convida”, uma tour nacional com escalas por diversas cidades brasileiras na companhia de nomes importantes do rock, unindo estilos e nomes consagrados no mesmo palco para levar aos fãs o melhor da cena brasileira.

Crédito: divulgação

Instituição do metal brasileiro, o Korzus foi criado há 35 anos em São Paulo e, apesar de várias mudanças na formação, trabalha ininterruptamente desde outubro de 1983. Após integrar a lendária coletânea SP Metal 2 (1985) e lançar Korzus Ao Vivo (1985), veio o primeiro álbum de estúdio, Sonho Maníaco (1987).

Com alguns clássicos na manga, como o hino eterno ‘Guerreiros do Metal’, e objetivando praticar o som mais agressivo possível, sempre norteado pelos padrões do thrash metal, o grupo então alçou voos mais altos. Além de algumas trocas de integrantes, veio a mudança das letras para a língua inglesa. Dois anos após a primeira experiência, com o EP Pay For Your Lies, gravaram Mass Illusion (1991), considerado um marco do estilo no Brasil. Além de trazer a clássica ‘Agony’, lançada em videoclipe, o disco possibilitou a primeira turnê no exterior, passando pela Itália, Alemanha, França, Áustria e Inglaterra.

Olhando para frente, sem, no entanto, renegar os feitos do passado, vieram novas mudanças na fase KZS (1995), em que a banda realizou um novo giro pela Europa e também passou pela América do Norte. As alterações poderiam ter brecado o ímpeto, mas não foram capazes de colocar fim ao “sonho maníaco” do Korzus. O grupo não baixou a guarda e seguiu fazendo shows, com destaque para a participação no festival Monsters of Rock, originando o trabalho ao vivo 2000 – Live at Monsters of Rock.

A demora por um novo registro de estúdio foi recompensada com o lançamento de Ties Of Blood (2004). O material se tornou outro clássico do Korzus, então formado pelos fundadores Marcello Pompeu (vocal), Silvio Golfetti (guitarra) e Dick Siebert (baixo), além de Heros Trench (guitarra) e Rodrigo Oliveira (bateria). O disco, que revelou faixas como ‘Guilty Silence’, ‘Screaming For Death’ e ‘Evil Sight’, ainda contou com a presença de Andreas Kisser (Sepultura), Andre Matos (Shaman, Angra e Viper), João Gordo e Boka (Ratos de Porão) — além do saudoso Hélcio Aguirra (Golpe de Estado, Harppia). Kisser, aliás, quando quebrou o braço em 1991, foi temporariamente substituído no Sepultura por Golfetti em uma turnê.

Em 2006, saiu o primeiro DVD, Vídeo História, seguido por novas alterações na formação, que se estabilizou com a efetivação de Antonio Araujo (guitarra, ex-ChaoSphere). O músico de Recife (PE) estreou oficialmente em 2008 e, dois anos depois, em estúdio com Discipline of Hate (2010). Gravado, mixado e masterizado no Mr. Som por Heros Trench e Marcello Pompeu — vencedores de um Grammy Latino —, o disco, que contou com a participação especial de Zoltan Farkas, do Ektomorf, foi lançado mundialmente pela gravadora alemã AFM Records. Na “Discipline Of Hate Tour”, que apresentou as mais recentes composições de destaque, como “Truth”, “Raise Your Soul”, “My Enemy” e “Never Die”, o grupo passou pela Áustria, Suíça e Alemanha, além de rodar o Brasil, chegando a tocar no lendário Rock In Rio, em 25 de setembro de 2011.

Coesa e sempre trabalhando de forma minuciosa e detalhista, a banda voltou ao estúdio e lançou em 2014 Legion, responsável por mais composições matadoras, como a faixa-título e ‘Lifeline’. O álbum, inclusive, traz a participação do guitarrista e ex-integrante Marcelo ‘Soldado’ Nejem na faixa ‘Six Seconds’ e do guitarrista Edu Ardanuy (ex-Dr. Sin, Anjos da Noite, A Chave/The Key e outros) no solo de ‘Time Has Come’.

Hoje, são trinta e sete anos de carreira. No passado, quando ostentava o apelido de “Slayer brasileiro”, o Korzus criou sua identidade, firmou sua personalidade e se tornou um dos maiores nomes do metal nacional. Muito disso se deve às performances ao vivo, pois a banda, que atualmente prepara o sucessor de Legion, se entrega ao máximo para oferecer ao público seu melhor. Esteja certo: você nunca vai ver uma apresentação mediana do Korzus. Marcello Pompeu (vocal), Heros Trench e Antonio Araujo (guitarras), Dick Siebert (baixo) e Rodrigo Oliveira (bateria) estão na estrada para provar isso.

Crédito: divulgação

Por muitas vezes foram aclamados como melhores músicos e melhor banda pelas revistas especializadas. É quase impossível ler uma revista de música sem ver as entrevistas e os anúncios do Dr. Sin. A primeira apresentação brasileira na grande mídia foi durante o festival Hollywood Rock, em 1993, quando dividiram o palco com Nirvana e L7. Em 1993, arriscaram-se a ir para os EUA. E, após alguns concertos por lá, assinaram com a Warner International e o álbum autointitulado foi lançado em nove países. Seu segundo disco, Brutal, saiu no Japão sob o nome de Silent Scream, seguido pelo álbum, Insinity, e o ao vivo Live In Brazil.

Esse registro ao vivo, inclusive, fez parte de um box-set de Yngwie Malmsteen. O álbum Insinity teve participações muito especiais. Entre elas Jonnathan Mover (ex-baterista do Joe Satriani, Alice Cooper, Saigon Kick e Einstein) na música ‘Imnsonia’, e Silvio Luiz, um dos comentaristas brasileiros de esportes mais famosos, na música ‘Futebol, Mulher e Rock’n’Roll’, que se tornou um dos grandes hits da banda.

Em 2000, o Dr. Sin lançou no Brasil, de um modo bem singular, o trabalho Dr Sin II. O trabalho foi distribuído em bancas de jornal por todo país e continha uma surpresa: Michael Vescera nos vocais, um famoso cantor americano, ex-integrante de Yngwie Malmsteen, Loudness, Obsession e MVP. Outros convidados especiais foram Sergio Buss (Steve Vai, Tritone) e Roland Grapow (ex-integrante do Helloween e atual Masterplan).

Em 2002, foi a vez de um DVD e um álbum duplo, gravado durante um concerto realizado em São Paulo, em homenagem aos 10 anos da banda, intitulados 10 Anos Ao Vivo. O CD seguinte foi compilado com covers que possuem a palavra “doctor” em seus títulos, tais como ‘Calling Dr. Love’ (Kiss), ‘Rock and Roll Doctor’ (Black Sabbath), ‘Dr Feelgood’ (Mötley Crue), ‘Doctor, Doctor’ (UFO), ‘Dr. Roberts’ (Beatles), “Somebody Get Me a Doctor” (Van Halen), entre outros.

Em 2007, Dr. Sin lançou Bravo, seu oitavo álbum, que foi concebido baseado nos fatos e sentimentos que o ser humano experimenta no seu cotidiano. É um álbum pesado e poderoso.

Em 2009, saiu Original Sin, regravação do álbum Dr Sin I, com duas faixas bônus (‘Nephelins’ e ‘You Are My Love’). Em 2011, foi a vez de Animal, gravado nos estúdios dos irmãos Busic, o Sonata 84, em São Paulo.

Desde julho de 2013 a banda disponibilizou sua discografia completa no iTunes. Em setembro do mesmo ano se apresentou no Rock In Rio e, em outubro, no Monsters of Rock. Em seguida, embarcou para um turnê de três semanas nos EUA. Em Março de 2014, participaram como principal banda do navio Motorcycle Rock Cruise. Em 2015, o Dr. Sin iniciou a tour do álbum Intactus, inteiramente gravado e produzido por Andria Busic.

Em março de 2016, o grupo encerrou as atividades, mas voltou em outubro de 2018, quando Andria e Ivan Busic retomam as atividades com o guitarrista convidado Thiago Melo, que participou e venceu anteriormente a seleção com mais de 200 guitarristas para a banda Busic — projeto paralelo dos irmãos.

O single Lost in Space foi lançado em todas as plataformas digitais no dia 19 de outubro de 2018. Em agosto de 2019, o Dr. Sin assinou com a gravadora Italiana Valéry Records, que distribuiu o novo CD Back Home Again, lançado em novembro, na Europa, América e Ásia por meio da Audioglobe. Em novembro do mesmo ano, ocorreu o lançamento da edição nacional do disco pelo selo da revista brasileira especializada Roadie Crew.

Crédito: divulgação

Conhecido como cantor pelas tabernas imundas dos inúmeros cantos do Brasil, Jimmy London nunca foi homem de um projeto só. O gigante barbudo sempre foi polivalente, dando suas bordoadas na TV — como apresentador, ator, comentarista e dublador. Com o fim do Matanza, ele se juntou ao Rats, banda brasileira com quem de cara criou identificação, para uma confraria ao som do banjo, que cheira a sargaços dos setes mares e a rum da pior qualidade.

Rock de pirata (i)legítimo! Formada por veteranos do underground roqueiro carioca, a banda milita na área do irish punk, um rock com raízes irlandesas, melódico e temperado por instrumentos como acordeon e banjo.

“Conheço o Fernando Oliveira, responsável pelas cordas folks no Rats, desde o Canastra, joia do submundo carioca, ou mesmo antes...”, conta Jimmy, complementando: “Os outros caras também tocavam em bandas por aí, e foi natural eu começar a acompanhar o Rats”.

Tão natural que o ruivo grandalhão foi o produtor do disco Por Terra, Céu e Mar”, de 2016, que marcou a estreia do quinteto formado por Kito Vilela (guitarra e voz), Bruno Pavio (baixo), Pedro “Faucom” Richaid (bateria) e Fernando Gajo (acordeon), além de Oliveira. Fazem parte desse trabalho pérolas como: ‘Quando Eu Bebo Demais’, ‘Saloon 79’ e ‘O Velho e o Cão’, músicas que compartilham a vibe de sucessos do Matanza como ‘Estamos Todos Bêbados’, ‘Mulher Diabo’ e ‘Bola com um Buraco de Bala’.

O irish punk rock hardcore bucaneiro, como o Rats gosta de definir seu estilo, encaixa-se como uma luva (de boxe, claro!) na voz e no coração de Jimmy. E, para abençoar a união Jimmy & Rats, com uísque irlandês, o grupo estreou no YouTube com uma série de vídeos gravados ao vivo. “Tem de tudo: músicas do Matanza, outras que compus com e sem o Fernando, novidades, inéditas parcerias nossas, covers puxados pro country, irish e folk… Uma festa ao som de hardcore bucaneiro”, diverte-se o cantor.

Após sua estreia na grande rede, os palcos vieram como consequência. E não poderia ter sido mais emblemático. O debut da parceria aconteceu no Circo Voador, ao lado de uma das bandas que mais influenciaram a existência do Jimmy & Rats: o Flogging Molly. Continuando na mesma linha, na sequência, foi a vez de dividir o palco, no Rio, com Pennywise e o Come Back Kids. Passando por várias capitais do Brasil, como Recife, Fortaleza, São Paulo, Curitiba, Goiânia, Cuiabá, o motim se prepara para rodar todo o Brasil e ainda se arriscar em águas internacionais. Entre um show e outro, foi lançada a música ‘Sol Menor’, uma “desomenagem” ao calor do verão brasileiro que, em seis meses, com mais de 350 mil views no YouTube já se tornou o hit da banda.

E, mais recentemente, foi a vez da releitura de ‘Lobo do Mar’, agora com Jimmy e Kito dividindo os vocais, ganhar um clipe com imagens e fotos dos últimos shows da banda. Após uma apresentação arrebatadora no Rock in Rio 2019 no Palco Supernova (iniciativa da Filtr Live em parceria com o Rock In Rio), a banda se prepara para entrar em estúdio e gravar seu primeiro disco, com previsão de lançamento para o primeiro semestre de 2020. Ergam seus copos ao que está por vir: Jimmy & Rats!


Medjay

A ideia desse projeto surgiu há alguns anos, quando seu fundador e baixista procurava criar uma banda autoral séria na cena de Belo Horizonte, na qual ele pudesse colocar, em suas letras e conceito, a cultura egípcia. Samuka é historiador com uma longa carreira de professor da área. Sendo assim, Medjay foi pensada para ser uma banda de heavy metal com influências da musicalidade árabe.

Sua carreira musical começou há nove anos. Como integrante da banda Dynasty, gravou dois discos e fez uma tour na América Latina, abrindo shows de bandas consagradas como Shaman, Korzus e Stryper. A banda Medjay começou a tomar forma em 2018, quando conseguiu reunir músicos de peso com bastante experiência. Na bateria Tiago Vitek, talentoso e com vários discos gravados, tour pela América do Sul com Dynasty e, atualmente, também na banda Sacrificed. Na guitarra entrou Freddy Daniels, conhecido pelos trabalhos nas bandas Brave e Helltown. Para completar o time, Phil Lima assumiu os vocais e guitarra. Phil é cientista vocal e tem trabalhado com grandes nomes da música com seu projeto Back n’ Vocals, voltado para performance de alto nível por meio do condicionamento físico e equilíbrio postural.

Após a gravação do álbum Sandstorm, em dezembro de 2019, Tiago Vitek decidiu seguir com outros projetos dando lugar ao grande baterista de renome internacional Riccardo Linassi, que também integra as bandas Age of Artemis e Dinnamarque e é licenciado em Música pela UEMG

O debut tem sete músicas, contando com seis autorais e um tributo autorizado à banda Iced Earth. “Rise For Glory” é uma das composições próprias, feita em parceria com Rafael Bittencourt (Angra) e participação de Eduardo Parras (Armored Dawn) nos vocais. Ela fala do povo guerreiro que dia após dia volta das batalhas com cicatrizes em seus corpos e suas almas.

O álbum de estreia foi gravado durante os meses de novembro e dezembro de 2019 no Ninrod Studios, em São Paulo, com a produção do próprio Ninrod (Rodrigo Lacerda) e mentoria de Rafael Bittencourt.

Enviado por Homero Pivotto Jr.
Jornalista e assessor de Imprensa

sexta-feira, 24 de janeiro de 2020

Sammy Hagar: tentou fazer o disco da vida com o The Circle. Supergrupo toca em POA em março


O cantor Sammy Hagar e seu supergrupo The Circle lançaram em maio de 2019 o álbum conceitual Space Between — que aborda temas relacionados à ganância. Segundo o próprio vocalista, não é apenas mais um disco na carreira, mas a tentativa de criar um dos melhores trabalhos de sua trajetória na música. E é justamente com a turnê desse registro que o ex-Van Halen se apresenta em Porto Alegre dia 20 de março, no Pepsi on Stage (Av. Severo Dullius, 1995).

Crédito: Leah Steiger

“Fique empolgado em tentar fazer o melhor disco da minha vida. Eu li sobre o Pink Floyd criando The Wall. Você fica muito envolvido com o trabalho e não pode sair até que esteja pronto. As músicas vieram fáceis, mas as aperfeiçoar foi complicado. Pela primeira vez eu recortei canções, cantei novamente, reescrevi letras, voltei e mudei palavras. (...) Mal podia esperar para entrar no estúdio todos os dias", revelou Sammy durante conversa com Museu do Grammy (Los Angeles) em trechos transcritos pelo Blabbermouth.

No mesmo material, Hagar também comentou sobre a participação de Jason Bonham no disco. O filho do baterista John Bonham, do Led Zeppelin, acompanha o The Circle na gira que passa pelo Brasil este ano.

“Queria trazer a influência de Jason e do Led para o álbum. No The Circle, tocamos 'When The Levee Breaks' (canção do Led), e Jason tem a faixa de bateria original de seu pai que tocamos nos PAs. É tão pesado. Alex Van Halen, toda a sua vida, quis esse som. (...) Todo mundo queria aquele timbre e aquela batida. Então, eu disse para Jason: “Me dê aquela faixa de bateria. Deixe-me usá-la no estúdio”, e escrevi uma música para ele. (...) Eu terminei a faixa inteira sem Jason e ele ficou emocionado. Aí, veio me dizer: “Você precisa me deixar tentar”. Mas ele estava em turnê com sua outra banda e falou: “Farei isso no meu dia de folga”. No Dia dos Pais, em sua folga, ele foi a um estúdio em Chicago, pegou a faixa e colocou a bateria nela. É fenomenal. Ele canalizou seu pai. Tudo sobre isso foi muito legal.” conta Hagar, entusiasmado.

O repertório de Sammy Hagar & The Circle nos shows pelo país é uma jornada pela história do rock, abrangendo quatro décadas dos hits de Hagar. Músicas do Monstrose, da sua carreira solo, muito Van Halen e alguns clássicos do Led Zeppelin.

A banda Sinistra é convidada especial para abrir o evento. Trata-se de um dream team do heavy rock nacional: o vocalista Nando Fernandes (ex- Hangar e Cavalo Vapor), o guitarrista Eduardo Ardanuy (do Dr. Sin), o lendário baixista Luis Mariutti (ex-Angra e Shaman) e o baterista Rafael Rosa (ex-Andre Matos).



Ingressos para a apresentação na capital gaúcha podem ser adquiridos on-line pelo site da Sympla (neste link). Também há pontos de venda físicos listados no serviço deste release.

Sammy Hagar & The Circle em Porto Alegre
Data: 20 de Março de 2020 (sexta-feira)
Local: Pepsi on Stage (Av. Severo Dullius, 1995)
Cronograma: abertura da casa às 20h e shows a partir das 21h30

INGRESSOS:

SETOR                         VALOR

MEZANINO meia                 R$ 180

MEZANINO solidário           R$ 200*

PISTA PREMIUM meia         R$ 250

PISTA PREMIUM solidário   R$ 270*

PISTA 1º LOTE meia            R$ 120

PISTA 1º LOTE solidário      R$ 130*

PISTA 2º LOTE meia            R$ 130

PISTA 2º LOTE solidário      R$ 140*

PISTA 3º LOTE meia            R$ 140

PISTA 3º LOTE meia            R$ 150

*Solidário: Valor reduzido mediante doação de 1kg de alimento não perecível. Disponível para qualquer pessoa.


COMPRA PELA INTERNET

Somente através do site da Sympla: www.sympla.com.br


PONTOS DE VENDA

– Loja Verse Shopping Lindoia


Demais pontos de venda (sujeito à cobrança de taxa de conveniência de R$ 8 – somente em dinheiro)

– Loja Verse Andradas 1444 – Galeria Chaves

– Lojas Planeta Surf (Shoppings Iguatemi, Praia de Belas, Bourbon Wallig, Barra Shopping Sul e Bourbon Ipiranga)


*Não nos responsabilizamos por ingressos comprados fora dos pontos de venda oficiais.

*Será expressamente proibida a entrada com câmeras fotográficas profissionais, câmeras semiprofissionais e filmadoras de qualquer tipo.


ASSESSORIA DE IMPRENSA

Homero Pivotto Jr. – homerpress@gmail.com

Heloisa Vidal – press@freepass.art.br


REALIZAÇÃO E PRODUÇÃO

Free Pass Entretenimento
www.freepass.art.br


SAMMY HAGAR


Sammy Hagar é o red rocker multiplatinado, o frontman da lenda do hard rock Van Halen e membro respeitado no Rock and Roll Hall of Fame. Além disso, atualmente, trabalha para dar seguimento à carreira premiada que tem ao lado do Chickenfoot.

Hagar se juntou ao Van Halen em 1985 e ficou por 11 anos, levando a banda a grande sucesso, incluindo quatro álbuns número um consecutivos nas paradas.

O vocalista, que celebra seu aniversário de maneira épica todos os anos em seu Cabo Wabo Cantina, em Cabo San Lucas (México), também é empreendedor. Ele expandiu a rede de restaurantes da qual é dono para locais como Las Vegas, Lake Tahoe, Hollywood e vários novos estabelecimentos chamados Sammy's Beach Bar and Grill, com os quais arrecada dinheiro para instituições de caridade locais.

Após o lançamento e a venda bem-sucedida de sua tequila da marca Cabo Wabo, Sammy apresentou recentemente dois novos destilados de classe mundial: Sammy's Beach Rum e Santo Mezquilla (uma mistura de Tequila e Mescal).

Outras atividades não musicais de Hagar incluem sua prioridade número um: ser um ótimo marido para esposa Kari e pai para os filhos. Sammy também é amplamente reconhecido como um entusiasta e tem paixão por vinhos finos, bebidas destiladas de alta qualidade, carros antigos e culinária gourmet. Entre tantas atividades, o músico ainda é envolvido com diversos empreendimentos de caridade.

“Ser um garoto pobre é um pouco humilhante e instigou em mim o desejo de ser alguém. É de onde vem toda a minha formação. Eu estava disposto a trabalhar duro para garantir que nunca mais fosse pobre. E, agora, é como se eu ainda tivesse essa sensação, mas isso me leva a querer retribuir e mostrar às crianças que, se você trabalhar duro, haverá uma porta aberta", revela Hagar, que é um filantropo dedicado.

Ele reverte os lucros que recebe dos restaurantes localizados em aeroportos para instituições de caridade que cuidam de crianças locais nas comunidades em que as casas de gastronomia se encontram. Além disso, também doa aos bancos de alimentos locais em todas as cidades turísticas por onde toca. Até o momento, ele cedeu mais de US$ 2 milhões por meio da Hagar Family Foundation.

CONVIDADA ESPECIAL: SINISTRA

Recém-formada por um dream team de consagrados músicos brasileiros, a banda Sinistra é a convidada especial que abrirá os três shows de Sammy Hagar & The Circle no Brasil. O grupo é integrado pelo vocalista Nando Fernandes (ex-Hangar e Cavalo Vapor), o exímio guitarrista Eduardo Ardanuy (do Dr. Sim), o lendário baixista Luis Mariutti (ex-Angra e Shaman), e o baterista Rafael Rosa (ex-André Matos). As influências são nomes como Black Sabbath, Deep Purple e Dio. Com apenas dois singles lançados, o clipe da música ‘Quem é você?’ e o lyric video de ‘Viver’, o quarteto já alcançou um lugar de destaque entre os fãs de som pesado.

No momento a banda se encontra na fase final da pré-produção do primeiro álbum, com lançamento previsto para este ano.

Links relacionados:
http://www.redrocker.com 
www.facebook.com/SammyHagar 
www.twitter.com/sammyhagar 
www.instagram.com/sammyhagar 
https://www.facebook.com/bandasinistra 
www.freepass.art.br

Enviado por  Homero Pivotto Jr.
Jornalista e assessor de Imprensa 

terça-feira, 7 de janeiro de 2020

Sammy Hagar & The Circle e Marc Martel tocando Queen: são atrações da Free Pass Entretenimento em POA

Se depender da  Free Pass Entretenimento, 2020 será show em Porto Alegre. A produtora, com sede em São Paulo, já confirmou dois grandes nomes da música para apresentações na capital gaúcha: Sammy Hagar com seu projeto The Circle e o espetáculo The Ultimate Queen Celebration, que inclui a voz marcante de Marc Martel — responsável por cantar Freddie Mercury nas músicas do filme Bohemian Rhapsody.

O ex-vocalista do Van Halen toca em 20 de março, sexta-feira, no Pepsi on Stage (Av. Severo Dullius, 1995), acompanhado de um supergrupo que inclui o baixista Michael Anthony, também membro do Van Halen de 1974 até 2006.


Já o musical dedicado ao Queen ocorre em 20 de maio, no Centro de Eventos FIERGS — Teatro do SESI (Av. Assis Brasil, 8787). Na celebração, algumas das canções mais icônicas da história do conjunto inglês são apresentadas com performance teatral e produção impecável. 


Saiba mais sobre os eventos:



Crédito: Leah Steiger
Formado em 2014, o aclamado conjunto tem na formação membros do Rock & Roll Hall of Fame: além de Hagar, estão no time o baixista Michael Anthony (que também tocou com o Van Halen de 1974 até 2006), o baterista Jason Bonham (filho de John Bonham, responsável pelas baquetas na formação original do Led Zeppelin) e o guitarrista Vic Johnson. Tamanha experiência dos músicos rapidamente estabeleceu o grupo como um dos mais empolgantes e emocionantes ao vivo da atualidade.

O repertório é uma jornada pela história do rock, abrangendo quatro décadas dos hits de Hagar. Músicas do Monstrose, da sua carreira solo, muito Van Halen e, aproveitando a presença de Bonham, alguns clássicos do Led Zeppelin.


A banda Sinistra é convidada especial para abrir o evento. Trata-se de um dream team do heavy rock nacional: o vocalista Nando Fernandes (ex- Hangar e Cavalo Vapor), o guitarrista Eduardo Ardanuy (do-Dr. Sin), o lendário baixista Luis Mariutti (ex-Angra e Shaman) e o baterista Rafael Rosa (ex-André Matos).

A venda de ingressos on-line está disponível somente no site da Sympla (neste link). Também há pontos de venda físicos listados no serviço deste release.


Sammy Hagar & The Circle em Porto Alegre

Data: 20 de Março de 2020 (sexta-feira)
Local: Pepsi on Stage (Av. Severo Dullius, 1995)
Cronograma: abertura da casa às 20h e shows a partir das 21h30min

INGRESSOS:

SETOR                         VALOR
MEZANINO meia                 R$ 180
MEZANINO solidário           R$ 200*
PISTA PREMIUM meia         R$ 250
PISTA PREMIUM solidário   R$ 270*
PISTA 1º LOTE meia            R$ 120
PISTA 1º LOTE solidário      R$ 130*
PISTA 2º LOTE meia            R$ 130
PISTA 2º LOTE solidário      R$ 140*
PISTA 3º LOTE meia            R$ 140
PISTA 3º LOTE meia            R$ 150

*Solidário: Valor reduzido mediante doação de 1kg de alimento não perecível. Disponível para qualquer pessoa.


COMPRA PELA INTERNET


Somente através do site da Sympla: www.sympla.com.br 


PONTOS DE VENDA

– Loja Verse Shopping Lindoia 
Demais pontos de venda (sujeito à cobrança de taxa de conveniência de R$ 8 – somente em dinheiro)
– Loja Verse Andradas 1444 – Galeria Chaves 
– Lojas Planeta Surf (Shoppings Iguatemi, Praia de Belas, Bourbon Wallig, Barra Shopping Sul e Bourbon Ipiranga)
*Não nos responsabilizamos por ingressos comprados fora dos pontos de venda oficiais.
*Será expressamente proibida a entrada com câmeras fotográficas profissionais, câmeras semi-profissionais e filmadoras de qualquer tipo. 


Crédito: divulgação
O cantor Marc Martel não apenas deu nova vida às composições do Queen interpretando a voz de Freddie Mercury nas músicas do filme Bohemian Rhapsody. O músico canadense também se mostrou capaz de encarnar com maestria os timbres do icônico vocalista morto em 1991. Isso fica claro no EP Thunderbolt and Lightning (2018), registro em que Marc imprime identidade e versatilidade nas oito releituras emblemáticas do grupo inglês ao qual tem se dedicado. Ouça aqui!

Ao vivo, a semelhança com Mercury é ainda mais notória, constatação que pode ser conferida no espetáculo The Ultimate Queen Celebration. 


A performance tem interpretações de arrepiar e conta com músicas representativas na história do conjunto britânico apresentadas de forma teatral e produção impecável. O show engloba hits diversos, de ‘Bohemian Rhapsody’ até ‘We Will Rock You’, passando por ‘We Are the Champions’, ‘Another One Bites the Dust’, ‘Under Pressure’ (parceria com David Bowie), ‘Somebody to Love’ e ‘Crazy Little Thing Called Love’.

Os ingressos para a única apresentação no Rio Grande do Sul podem ser adquiridos aqui ou nos pontos de venda listados no serviço deste release.


Marc Martel “The Ultimate Queen Celebration” em Porto Alegre
Quando: 20 de maio de 2020, quarta-feira
Local: Centro de Eventos FIERGS - Teatro do SESI (Av. Assis Brasil, 8787)
Cronograma: portas abrem às 20h e show começa às 21h
Classificação etária: 14 anos.

Ingressos:

SETOR                         VALOR
PLATÉIA GOLD                R$ 440
PLATÉIA BAIXA               R$ 320
PLATÉIA ALTA                R$ 260
MEZANINO                    R$ 180

COMPRA PELA INTERNET
Somente no site da Ticket Brasil neste link.

PONTOS DE VENDA

Banca 12 — Mercado Público S/N (Banca 77 e 79) (com taxa de serviço)
*Não nos responsabilizamos por ingressos comprados fora dos pontos de venda oficiais.
*Será expressamente proibida a entrada com câmeras fotográficas profissionais, câmeras semiprofissionais e filmadoras de qualquer tipo. 

Realização e Produção: Free Pass Entretenimento


Links Relacionados:

www.freepass.art.br
https://marcmartelmusic.com 
https://theultimatequeencelebration.com 


segunda-feira, 4 de novembro de 2019

Marc Martel: EP do cantor, que toca em POA, é prova de sua versatilidade e dedicação à obra do Queen


O cantor Marc Martel não apenas deu nova vida às composições do Queen interpretando a voz de Freddie Mercury nas músicas do filme Bohemian Rhapsody. O músico canadense também se mostrou capaz de encarnar com maestria os timbres do icônico vocalista morto em 1991. Isso fica claro no EP Thunderbolt and Lightning (2018), registro em que Marc imprime identidade e versatilidade nas oito releituras emblemáticas do grupo inglês ao qual tem se dedicado. Ouça aqui!

Ao vivo, a semelhança com Mercury é ainda mais notória, como poderá ser conferido em Porto Alegre dia 20 de maio de 2020, no Centro de Eventos FIERGS — Teatro do SESI (Av. Assis Brasil, 8787). Na ocasião, Marc comandará o espetáculo The Ultimate Queen Celebration, um tributo arrebatador ao Queen.

Crédito: divulgação


Na celebração, algumas das canções mais representativas na história do conjunto britânico serão apresentadas com performance teatral e produção impecável. O show englobará hits diversos, de ‘Bohemian Rhapsody’ até ‘We Will Rock You’, passando por ‘We Are the Champions’, ‘Another One Bites the Dust’, ‘Under Pressure’ (parceria com David Bowie), ‘Somebody to Love’ e ‘Crazy Little Thing Called Love’.

Serviço:
Marc Martel “The Ultimate Queen Celebration” em Porto Alegre
Data: 20 de maio de 2020 (quarta-feira)
Local: Centro de Eventos FIERGS - Teatro do SESI (Av. Assis Brasil, 8787)
Cronograma: portas abrem às 20h e show começa às 21h
Classificação etária: 14 anos


Ingressos:

SETOR                         VALOR

PLATÉIA GOLD             R$ 440

PLATÉIA BAIXA             R$ 320

PLATÉIA ALTA               R$ 260

MEZANINO                   R$ 180

Compra pela Internet:
Somente através do site da Ticket Brasil neste link.

Pontos de Venda:
Multisom Shopping Iguatemi  — Av. João Wallig, 1800 - 1218/19/20 - Boa Vista (sem taxa de serviço)
Multisom 1001 —  Rua Dos Andradas, 1001 Lj 01/02 - Centro Histórico (com taxa de serviço)
Banca 12 — Mercado Público S/N (Banca 77 E 79) (com taxa de serviço)

*Não nos responsabilizamos por ingressos comprados fora dos pontos de venda oficiais.

*Será expressamente proibida a entrada com câmeras fotográficas profissionais, câmeras semiprofissionais e filmadoras de qualquer tipo.

Links relacionados:
https://marcmartelmusic.com
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Enviado por Homero Pivotto Jr.
Jornalista e assessor de Imprensa 

quinta-feira, 24 de outubro de 2019

Diokane: promove show para lançar clipe oficial

A Diokane, de Porto Alegre (RS), lança seu primeiro clipe oficial dia 3 de novembro. Para marcar a ocasião, a banda promove um show na Casa Obscura (Rua Garibaldi, 776) na mesma data, um domingo, às 17h. Além de exibir o vídeo, o evento tem apresentações do quarteto anfitrião e de Tormento’s MCs (rap) e Losna (thrash/death).


Crédito: Day Montenegro

O grupo de rock torto da capital gaúcha já tem alguns registros ao vivo disponibilizados, mas ainda nenhuma produção audiovisual ilustrando sons gravados em estúdio. Parte desses materiais captados em ação, pelos palcos, são de autoria da 18 Filmes. E é a produtora parceira há algum tempo que ficou responsável pelas filmagens e edição do novo trampo que ganha as telas em breve.


A faixa escolhida é 'The Light that Makes Us Blind', que está no EP This Is Hell We Shall Believe (2018).

— A letra desse som fala sobre sentir-se perdido em meio a um turbilhão diário de informações. Processo que, não raro, fomenta uma paranoia contemporânea com base na necessidade de se saber, em tempo real, o que é notícia no mundo (on-line, principalmente). E, ao mesmo tempo, cria distrações para tirar o foco de acontecimentos realmente importantes. Todos querem saber sobre o que os amigos virtuais e a mídia estão a falar. E, quando não estão inteirados, é como se estivessem excluídos do círculo vicioso que nos mantêm conectados. Buscamos a luz da sabedoria, mas chafurdamos na escuridão da histeria coletiva — pontua o vocalista Homero.

O intuito foi fazer algo simples, mas intenso, que emulasse um pouco da energia das performances ao vivo.

— A ideia inicial era fazer um vídeo contínuo, com take único da banda tocando, e a gente operando uma câmera com suporte girando em volta do início ao fim da música. Mas, no dia da filmagem, achamos que faltaria movimento para deixar o clipe mais agitado, no ritmo do som. Então, gravamos os caras internamente (eles estavam em círculo), com a câmera na mão, e um último take somente do vocal. Além de imagens olhando de fora, em torno da banda. Na edição, usamos um plugin aberto chamado "Jarle's Deadpool Camera Shake", criado pelos editores do filme Deadpool. Esse recurso deu uma chacoalhada nas cenas e deixou mais orgânica a movimentação da câmera — explica Leandro Monks, sócio da 18 Filmes ao lado de Lucas Bramont.

Paralelamente aos shows a Diokane libera o clipe nas plataformas virtuais. O evento na Casa Obscura também reúne material independente (comida, bebida e merchandise de artistas underground) para venda.



Serviço:
Show de lançamento do clipe ‘The Light that Makes Us Blind’
Atrações: Diokane, Tormentos MC’s e Losna
Local: Casa Obscura (Rua Garibaldi, 776)
Data: 03 de novembro (domingo)

Ouça a Diokane:
diokane.bandcamp.com.
https://spoti.fi/2NgPnJz
https://bit.ly/2CXJoF3

Enviado por Homero Pivotto Jr.
Jornalista e Asssessor de Imprensa

quarta-feira, 2 de outubro de 2019

Sammy Hagar & The Circle: que faz show em Porto Alegre dia 20 de março, lança filme e clipe



O supergrupo Sammy Hagar & The Circle, que faz show em Porto Alegre dia 20 de março de 2020, disponibilizou o filme experimental Space Between, baseado no disco conceitual de mesmo nome que a banda lançou em 2019. O média-metragem, tal qual o álbum, aborda temas como dinheiro, ganância, autoconsciência e verdade. O vídeo, com pouco mais de 35 minutos, pode ser assistido a seguir. Recentemente, o conjunto havia liberado o clipe da música ‘The Affirmation’, que mostra trechos da produção audiovisual homônima ao trabalho de estúdio mais recente. (assista aqui).



Space Between (o filme) foi dirigido por ZZ Satriani, filho do guitarrista Joe Satriani, que toca com Hagar no Chickenfoot.

"Eu dei a ZZ um monte de dinheiro e disse: 'Enlouqueça!' A razão pela qual eu gosto desse filme é que dá mais pernas ao álbum. Não é apenas um disco. Quando você vê esse filme, você volta e ouve o disco e pensa: 'Isso eleva sua experiência de ver e ouvir”, revelou o cantor à Billboard.

Conforme descrição do próprio filme, o enredo mostra o personagem principal, John, por meio de um ciclo guloso e cheio de ganância, no qual o dinheiro herdado recentemente o consome enquanto ele persegue um círculo de drogas, jogos e festas. Após chegar ao fundo do poço, o protagonista deve fazer uma escolha entre voltar ao estilo de vida desregrado ou enfrentar seus próprios demônios iniciando um caminho em direção à iluminação e à verdade.

A apresentação de Sammy Hagar & The Circle na capital gaúcha ocorre no Pepsi on Stage (Av. Severo Dullius, 1995). A produção é da Free Pass Entretenimento.

A venda de ingressos on-line está disponível no site da Sympla (neste link). Também há pontos de venda físicos listados no serviço deste release.

A banda Sinistra é convidada especial para abrir o evento. Trata-se de um dream team do heavy rock nacional: o vocalista Nando Fernandes (ex- Hangar e Cavalo Vapor), o guitarrista Eduardo Ardanuy (ex-Dr. Sin), o lendário baixista Luis Mariutti (ex-Angra e Shaman) e o baterista Rafael Rosa (ex-André Matos).

Serviço:
Sammy Hagar & The Circle em Porto Alegre
Local: Pepsi on Stage (Av. Severo Dullius, 1995)
Data: 20 de Março de 2020 (sexta-feira)
Cronograma: abertura da casa às 20h e shows a partir das 21h30

INGRESSOS:
SETOR                         VALOR

MEZANINO meia                 R$ 180

MEZANINO solidário           R$ 200*

PISTA PREMIUM meia         R$ 250

PISTA PREMIUM solidário   R$ 270*

PISTA 1º LOTE meia            R$ 120

PISTA 1º LOTE solidário      R$ 130*

PISTA 2º LOTE meia            R$ 130

PISTA 2º LOTE solidário      R$ 140*

PISTA 3º LOTE meia            R$ 140

PISTA 3º LOTE meia            R$ 150

*Solidário: Valor reduzido mediante doação de 1kg de alimento não perecível. Disponível para qualquer pessoa.

COMPRA PELA INTERNET
Somente através do site da Sympla: www.sympla.com.br

 PONTOS DE VENDA
Multisom Iguatemi (Sem taxa de conveniência - Somente em dinheiro)

Demais pontos de venda (sujeito a cobrança de taxa de conveniência de R$ 8,00 — somente em dinheiro)

Multisom Andradas 1001
Multisom Praia de Belas
Multisom Barra Shopping Sul
Lojas Verse Andradas 1444 e Shopping Lindóia

*Não nos responsabilizamos por ingressos comprados fora dos pontos de venda oficiais.

*Será expressamente proibida a entrada com câmeras fotográficas profissionais, câmeras semiprofissionais e filmadoras de qualquer tipo.

 ASSESSORIA DE IMPRENSA
Homero Pivotto Jr. – homerpress@gmail.com
Heloisa Vidal – press@freepass.art.br

REALIZAÇÃO E PRODUÇÃO

Free Pass Entretenimento
www.freepass.art.br 


SAMMY HAGAR AND THE CIRCLE



Formado em 2014, o aclamado conjunto tem na formação membros do Rock & Roll Hall of Fame: além de Hagar, estão no time o baixista Michael Anthony (que também tocou com o Van Halen de 1974 até 2006), o baterista Jason Bonham (filho de John Bonham, responsável pelas baquetas na formação original do Led Zeppelin) e o guitarrista Vic Johnson. Tamanha experiência dos músicos rapidamente estabeleceu o grupo como um dos mais empolgantes e emocionantes ao vivo da atualidade.

O repertório é uma jornada pela história do rock, abrangendo quatro décadas dos hits de Hagar. Músicas do Monstrose, da sua carreira solo, muito Van Halen e, aproveitando a presença de Bonham, alguns clássicos do Led Zeppelin.


CONVIDADA ESPECIAL: SINISTRA

Recém-formada por um dream team de consagrados músicos brasileiros, a banda Sinistra é a convidada especial que abrirá os três shows de Sammy Hagar & The Circle no Brasil. O grupo é integrado pelo vocalista Nando Fernandes (ex-Hangar e Cavalo Vapor), o exímio guitarrista Eduardo Ardanuy (ex-Dr. Sim), o lendário baixista Luis Mariutti (ex-Angra e Shaman), e o baterista Rafael Rosa (ex-André Matos). No momento a banda se encontra na fase final da pré-produção do primeiro álbum, com lançamento previsto para o início de 2020.

Links relacionados:
http://www.redrocker.com 
www.facebook.com/SammyHagar 
www.twitter.com/sammyhagar
www.instagram.com/sammyhagar 
https://www.facebook.com/bandasinistra 
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Enviado por Homero Pivotto Jr.
Jornalista e assessor de Imprensa 

quarta-feira, 25 de setembro de 2019

Marc Martel - Voz nas músicas do Queen no filme "Bohemian Rhapsody" - faz show em POA

Porto Alegre é uma das três cidades brasileiras a sediar o espetáculo "The Ultimate Queen Celebration", que inclui a voz marcante de Marc Martel — responsável por cantar Freddie Mercury nas músicas do filme Bohemian Rhapsody.

Crédito: divulgação

O evento está marcado para 20 de maio de 2020, no Centro de Eventos FIERGS — Teatro do SESI (Av. Assis Brasil, 8787). A produção é da Free Pass Entretenimento, encarregada também dos shows em Rio de Janeiro (22 de maio do próximo ano) e São Paulo (24 de maio).

The Ultimate Queen Celebration é um tributo arrebatador ao Queen comandado pelo vocal e carisma de Marc Martel, que levou Celine Dion às lágrimas durante a execução de ‘Somebody to Love’ no programa canadense En direct de l’Universe.

Na celebração, algumas das canções mais icônicas da história do conjunto inglês são apresentadas com performance teatral e produção impecável. O show engloba hits diversos do Queen, desde a grandiosidade de ‘Bohemian Rhapsody’ até a injeção de adrenalina de ‘We Will Rock You’, passando pela eufórica ‘We Are the Champions’. Adicione a esses sucessos a funky ‘Another One Bites the Dust’, o rockão de arena ‘Under Pressure’ (parceria com David Bowie), a alma de ‘Somebody to Love’ e o swing de ‘Crazy Little Thing Called Love’... E pronto! Estão reunidos os ingredientes para um show memorável.

Serviço:
Marc Martel “The Queen Celebration” em Porto Alegre
Data: 20 de maio de 2020 (quarta-feira)
Local: Centro de Eventos FIERGS  
Teatro do SESI (Av. Assis Brasil, 8787)
Cronograma: portas abrem às 20h e show começa às 21h
Classificação etária: 14 anos

Ingressos:

SETOR                         VALOR

PLATEIA GOLD             R$ 440

PLATEIA BAIXA             R$ 320

PLATEIA ALTA               R$ 260

MEZANINO                   R$ 180

COMPRA PELA INTERNET
Somente através do site da Ticket Brasil neste link.

PONTOS DE VENDA

Multisom Shopping Iguatemi  — Av. João Wallig, 1800 - 1218/19/20 - Boa Vista (sem taxa de serviço)

Multisom 1001 —  Rua Dos Andradas, 1001 Lj 01/02 - Centro Histórico (com taxa de serviço)

Banca 12 — Mercado Público S/N (Banca 77 E 79) (com taxa de serviço)

*Não nos responsabilizamos por ingressos comprados fora dos pontos de venda oficiais.

*Será expressamente proibida a entrada com câmeras fotográficas profissionais, câmeras semiprofissionais e filmadoras de qualquer tipo.

ASSESSORIA DE IMPRENSA
Homero Pivotto Jr.: homerpress@gmail.com
Ana Paula Romeiro: apaula.romeiro@gmail.com


REALIZAÇÃO E PRODUÇÃO

Free Pass Entretenimento
www.freepass.art.br


O ESPETÁCULO

O Ultimate Queen Celebration também traz um ângulo único que vai fazer a plateia querer conhecer mais do talento de Martel.

“Perto do fim da sua carreira, Freddie explorou outros estilos musicais, como a ópera. Então, pensando nisso, o show também inclui algumas canções conhecidas e como elas soariam se Mercury tivesse as interpretado”, explica Marc, acrescentando:

“Por exemplo, eu canto ‘Ave Maria’ sozinho ao piano e também a ária ‘Nessun Dorma’ no estilo do Freddie. Assim deixamos espaço para a imaginação da plateia, em vez de tocar somente Queen. Pode–se dizer que é um show com os grandes sucessos, mas também com um sabor diferente, no qual exploro outras coisas que Freddie poderia ter gravado.”


MARC MARTEL

Marc Martel não surgiu na cena musical do nada. O artista teve uma carreira de 13 anos, que começou em 1999, com a banda de rock canadense Downhere, com direito a turnês em vans apertadas pelas estradas da América do Norte.

“Quando eu era do Downhere fazia de tudo para não parecer com o Freddie Mercury, mas era inevitável: muitas pessoas me comparavam com ele, eu senti que estava até prejudicando o grupo”, lembra Martel.

Em 2011, ele participou de um concurso para se juntar ao baterista original do Queen, Roger Taylor, no projeto-tributo ao grupo The Queen Extravaganza. O vídeo postado por Martel no YouTube cantando ‘Somebody to Love’ teve mais de um milhão de visualizações em poucos dias. Martel acabou sendo um dos vencedores da competição que o levou para uma turnê de seis semanas com The Queen Extravaganza, com quem ficou até 2017, quando deixou o grupo para se juntar ao atual The Ultimate Queen Celebration.

A BANDA

The Ultimate Queen Celebration conta com uma banda extremamente talentosa de cinco músicos que acompanham Marc Martel: Brandon Ethridge (teclados), Tristan Avakian (guitarra), Jason Gianni (bateria), Mike Cohen (baixo) e Angus Clark (guitarra).

Links relacionados:
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Enviado por Homero Pivotto Jr. 
Jornalista e Assessor de Imprensa

quinta-feira, 29 de agosto de 2019

Metal Sul Festival: Secretário de Cultura de Bento Gonçalves destaca seriedade do evento


Assim como riffs marcantes, o Metal Sul Festival também tem mostrado sua força. A percepção é reforçada pela declaração do secretário de Cultura de Bento Gonçalves, Evandro Soares.

— Receber o Metal Sul deveria ser um privilégio para qualquer cidade do Rio Grande do Sul. Até do Mercosul, pela seriedade, por ser democrático — como foi a escolha das bandas por meio de curadoria — e pelo engajamento, o que gera interesse público — enfatiza Evandro.

Em sua segunda edição, o evento retorna a Bento e Caxias do Sul. As atividades em cada município ocorrem, respectivamente, em 1º e 2 de novembro, no complexo da Fundação Casa das Artes, e nos dias 6 e 7 de dezembro, no Centro Municipal de Cultura Dr. Henrique Ordovás Filho.

Para apresentar a mesma qualidade da primeira edição, em 2017, quando foi o contemplado com verba pública do Estado, o festival está com uma campanha de financiamento coletivo que pode ser acessada neste link. São diversas modalidades de colaboração e brindes dos mais variados à disposição. Estão entre as recompensas: CDs, camisetas, canecas, kits de cerveja, livros e até uma tatuagem do artista Rafael Giovanoli, no valor de R$ 800.

Até o momento, 11 bandas escolhidas pela curadoria foram anunciadas. São elas: Atropina (Teutônia), Bloody Violence (Porto Alegre), Burn the Mankind (Porto Alegre), Finita (Santa Maria), Hollow (Garibaldi), It´s All Red (Porto Alegre), OssoS (Caxias do Sul), Postmortem (Pelotas), Supersonic Brewer (Bento Gonçalves),  Torvo (Porto Alegre) e Southern (Caxias do Sul). Há, ainda, as convidadas Exterminate, Panic, Carcinosi e Sabbra Cadabra. Outra atração especial é a banda Leviaethan, que celebra seus 35 anos tocando junto com a Orquestra de Sopros de Novo Hamburgo (OSNH)

 — Estamos organizando tudo para que seja novamente um sucesso, com grandes nomes do metal gaúcho. Além disso, o projeto continua com o objetivo de mostrar que o metal não é apenas um estilo musical, mas sim um estilo de vida — destaca a produtora, Cláudia Kunst, idealizadora do Metal Sul.

O entusiasmo da organizadora é respaldado pelas entidades que estão acolhendo a iniciativa.

— A boa receptividade do público, a qualidade das bandas e a diversidade de atividades paralelas garantiram a realização da segunda edição do Metal Sul Festival em Caxias do Sul — revela a diretora do Centro de Cultura Dr. Henrique Ordovás Filho, Claudete Taiarol Travi.

O secretário Evandro Soares destaca ainda o profissionalismo da empreitada, pontuando que “a cena do metal precisa ter mais seriedade porque compete diretamente com estilos mais fáceis de se vender”:

— Para nós, de Bento Gonçalves, receber o primeiro Metal Sul foi uma experiência que trouxe uma proposta inovadora, não somente atendendo a música, mas toda uma cadeia criativa e econômica. A entrega de um evento que tem a tradição de ser underground mostrou que a cena pode ser profissional e acessível, já que o evento é gratuito.

A programação do Metal Sul Festival em 2019, tanto em Bento quanto em Caxias, inclui, além de shows, mostras de audiovisual, exposições de artes, rodas de bate-papo e outras ações. O cronograma de atividades será divulgado em breve.

Ouça no Spotify



Losna - Créditos: Audrey Produções

Orquestra de Sopros - Créditos: Audrey Produções



Enviado por Homero Pivotto Jr.
Jornalista e Assessor de Imprensa

terça-feira, 20 de agosto de 2019

Diokane: shows em POA e São Leopoldo neste final de semana


Crédito: Day Montenegro

O quarteto de rock torto Diokane, formado por Duduh Rutkowski (baixo), Gabriel 'Kverna' Mota (bateria), Homero Pivotto Jr. (voz) e Rafael Giovanoli (guitarra), faz dois shows neste fim de semana em Porto Alegre e na região metropolitana divulgando o primeiro EP This Is Hell We Shall Believe, lançado em dezembro de 2018.

No sábado (24), a apresentação é na capital gaúcha, na Casa Obscura (Rua Garibaldi, 776), às 17h, quando toca também a banda Lo Que Te Voy A Decir. A entrada é de graça! Mais infos neste link.

No domingo, o grupo que mistura hardcore e elementos do metal extremo é uma das atrações no Hardcore Contra o Fascismo IV, em São Leopoldo, às 17h, na Nova Embaixada (Rua Presidente Roosevelt, 806). Também estão na programação do festival: Borduna (Caxias do Sul), Amargo (Porto Alegre), Mv 960 (Canoas) e Comunicação Violenta HC (Porto Alegre). A entrada é um 1 kg de alimento não perecível.



A Diokane — assim como a expressão em italiano (diocane) que deu origem ao nome da banda — é raiva canalizada em forma de som. É expressão ruidosa que surge do descontrole. É insulto barulhento para maldizer desafetos e, ao mesmo tempo, amenizar a ira que consome como sarna a carcaça de qualquer pobre bicho caminhando sobre a Terra. É soltar os cachorros para que eles sejam livres e donos de si. Para que uivem e confraternizem com a matilha. É o Cão que late para perturbar seu santo sossego.



A banda lançou no fim de 2018 o primeiro EP intitulado This Is Hell We Shall Believe. São cinco faixas e mais uma intro que têm como base o hardcore, mas que passeiam pelo death, thrash, grind, black metal e punk rock. A mistura sonora ganha o ouvinte pela naturalidade com que é costurada durante os pouco mais de 10 minutos do registro. A produção, simples mas eficiente — feita pela própria banda e por Stenio Zanona (do TungStudio, onde as faixas foram gravadas) —, ajuda a destacar a força das composições. O trabalho saiu em CD e também está disponível nas principais plataformas de música.

A arte da capa é do tatuador e atual guitarrista do grupo Rafael Giovanoli, também responsável pelas seis cordas na In Torment (death metal).

Agrupada desde 2016, a Diokane faz um cruzamento de referências do punk/hardcore e do metal que desobedece a classificações tradicionais de música pesada. É cria sem raça definida de gente que curte Napalm Death, Ratos de Porão, Circle Jerks, Snot, Rotting Christ, Ramones, Strife, Motörhead, Converge, Sepultura, Sarcófago, The Stooges e Racionais MC’s.

Ouça Diokane:
diokane.bandcamp.com
https://spoti.fi/2NgPnJ
https://bit.ly/2CXJoF3.

Próximos shows:
18/10 — Porto Alegre, Signus Pub (mais informações em breve)
17/11 — Brujeria em Caxias do Sul, no 13° True Metal Fest

Enviado por Homero Pivotto Jr.

segunda-feira, 22 de julho de 2019

Rock com toques clássicos para celebrar os 40 anos do álbum ‘The Wall’

Existem muros, reais e fictícios, que separam a humanidade. Alguns de concreto — como os de Berlim ou o que pretende criar o presidente Donald Trump na fronteira dos EUA com o México. Outros como autodefesa, uma barreira ilusória para afastar o indesejado. Esses serviram até de inspiração para o universo das artes, como é o caso do clássico The Wall (1979), do Pink Floyd.

O álbum narra a trajetória de Pink, um rockstar fatigado que se impõe um isolamento da sociedade simbolizado pela expressão que dá nome ao trabalho. São desse registro as emblemáticas composições ‘Another Brick in the Wall’ (partes 1, 2 e 3), ‘Mother’, ‘Hey You’ e ‘Comfortably Numb’.

Na contramão da ideia do disco, com intuito de agregar diferenças, que foi pensada uma homenagem especial à obra da banda inglesa formada à época por Roger Waters (voz e baixo), David Gilmour (voz e guitarra), Nick Mason (bateria) e Richard Wright (teclado).

A iniciativa está agendada para 30 de novembro — data exata de lançamento do álbum —, sábado, no Opinião (Rua José do Patrocínio, 834), às 20h. Como o objetivo é conciliador, pensou-se em juntar rock com música clássica. Por isso, o evento “The Wall 40 Anos” coloca no palco a banda Perfect Sense sob regência do ensaiador Sérgio Vargas, além da participação de uma orquestra de cordas.



A banda Perfect Sense surgiu no inverno de 2005, quando três vizinhos e amigos de longa data — Antônio Gomes (baixo), Leonardo Bacchi (bateria) e Rodrigo Quadros (guitarra) — decidiram aprofundar-se na psicodelia do grupo inglês Pink Floyd e suas demasiadas nuances.

Impactados pelo brilhantismo da musicalidade de David Gilmour aliada à genialidade e profundidade das letras de Roger Waters, o grupo gaúcho procurou desde o início trazer o melhor desses dois gênios, incluindo em seu repertório canções tanto da banda original como de seus trabalhos solos — demonstrando essa preocupação ao nomear o projeto com uma música de Waters.

Com esse objetivo, os porto-alegrenses se apresentaram inúmeras vezes na capital gaúcha desde sua estreia na Cia. de Arte, passando por diversos bares do circuito local, até seu derradeiro show no Opinião tocando na íntegra o aclamado Dark Side of the Moon.

Apresentações pelo Interior do estado também foram feitas, sempre procurando acrescentar qualidade e informação audiovisual (as clássicas projeções floydianas e conteúdos originais foram usados em alguns shows).
No final de 2013, a banda fez uma pausa nas atividades devido à mudança de alguns de seus membros fundadores. Porém, com o posterior regresso à terra natal, e a chama reacesa pelas recentes apresentações de Gilmour e Waters no país, o grupo retomou as atividades. A formação foi reforçada com Ricardo Dastis (vocais), Egon Halfen (guitarras) e Vinícius Möller (teclados), focando em performances ainda mais profundas.

Por isso, foi decidido homenagear os 40 anos de um dos mais icônicos álbuns da história do rock (The Wall) de uma forma jamais feita por um tributo no Rio Grande do Sul.


SÉRGIO VARGAS

Músico desde 91, toca guitarra, violão, bandolim, piano, viola de arco, bateria e diversos instrumentos de percussão. Também estuda o processo de canto desde jovem. Entrou em um coro em 1993 e, além de cantar, também aprendeu regência, harmonia funcional, contraponto e fuga, além de instrumentação.

Em 1995, assumiu o coro municipal de Viamão, no qual trabalhou por cinco anos. Em paralelo, tentou montar uma banda para tocar composições próprias. Vem dessa época seu interesse pelo processo de ensaio. Nos anos 2000, acompanhou corais, substituiu músicos, fez trilhas para teatro e cinema e ganhou um prêmio Açorianos em 2004 pela trilha original da peça infantil O Pintor.

Ainda regeu pequenos coros e acompanhou outros. Tocou guitarra em bandas de standards em Porto Alegre. Entre elas, Vintage Café, Metamorfose, Strangers, Black Bull e O Nó da Corda. Participou também da orquestra Engrenagem.

Por gosto pessoal, conhece bem o cancioneiro português e, em diversas formações, como no grupo Alma Lusitana, tocou bandolim com esses repertórios.

Acompanhou, em 2006, como ensaiador, o Departamento de Tradições Gaúchas Estancia Província de São Pedro em turnê na Espanha e em Portugal. Em 2009, foi chamado para lecionar em um projeto social do SESI, e ensaiou a orquestra da iniciativa, que tinha por volta de 120 músicos, durante dois anos.

Essa experiência reorientou os estudos de Sérgio e, durante a última década, ele tem se capacitado para a função específica de ensaiador e de violista. Sérgio tem conhecimento de instrumentação, da voz e dos processos de canto, de harmonia e de fenomenologia rítmica. Também é dono de um estúdio chamado Caixa de Madeira e grava há pelo menos 15 anos.


Serviço:
The Wall 40 Anos
Classificação etária: 14 anos
Data: 30 de novembro (Sábado)
Horários
18h — abertura da casa
20h — The Wall 40 Anos por Perfect Sense
Ingressos
PREMIUM
Área em frente ao palco
Inteira — R$ 150,00
Solidário — R$ 80,00 *
Meia — R$ 75,00 **
CAMAROTE
Área no Mezanino com Cadeiras
Inteira — R$ 110,00
Solidário — R $60,00 *
Meia — R$ 55,00 **
PISTA
Área do primeiro piso da casa
Inteira — R$ 80,00
Solidário — R$ 45,00 *
Meia — R$ 40,00 **
* Solidário — limitados e válidos somente com a entrega de 1kg de alimento não perecível na entrada do show.
** Meia-entrada — para estudantes são válidas somente as seguintes carteiras de identificação: ANPG, UNE, UBE’s, DCE’s e demais especificadas na LEI FEDERAL Nº 12.933. Não será aceita NENHUMA outra forma de identificação que não as oficializadas na lei.
Pontos de venda (sujeitos à taxa de conveniência):
online (em até 12x no cartão)
Lojas (somente em dinheiro)
SEM TAXA DE CONVENIÊNCIA:
Multisom — Shopping Iguatemi, 1º piso. Fone: (51) 3328-8448.
COM TAXA DE CONVENIÊNCIA:
Multisom — Rua dos Andradas, 1001. Fone: (51) 3931-5381.
Multisom — Shopping Praia de Belas, 3º piso. Fone: (51) 3931-5300.
Multisom — Barra Shopping Sul, térreo. Fone: (51) 3931-5223.
Verse — Galeria Chaves (Rua dos Andradas, 1444/loja 6). Fone: (51) 3105-3370. 
Verse — Lindóia (Av. Assis Brasil, 3522/loja 101). Fone (51) 3372-8100. 
* A organização do evento não se responsabiliza por ingressos comprados fora do site e pontos de venda oficiais.
* Será expressamente proibida a entrada de câmeras fotográficas profissionais e semiprofissionais, bem como filmadoras de qualquer tipo.