Bebê Kramer, Teco Cardoso e Swami Jr.: apresentam o álbum Dança do Tempo em show virtual e gratuito

 A convite do Instituto Ling, o acordeonista Bebê Kramer, o saxofonista e flautista Teco Cardoso e o violonista Swami Jr. se reencontram no palco para apresentar ao vivo as músicas do disco Dança do Tempo. Lançado em 2019, o álbum é resultado de uma gravação inédita entre os três grandes instrumentistas da atualidade e é composto por doze temas, sendo onze de autoria dos músicos do trio, além de uma nova abordagem da composição Da Bahia ao Ceará, de Moacir Santos. A apresentação poderá ser acompanhada gratuitamente no dia 19 de agosto, quinta-feira, às 20h, pelo canal do YouTube do centro cultural (www.youtube.com/c/InstitutoLingCultural).

 

Teco Cardoso, Swami Jr. e Bebê Kramer
Crédito da foto: Pedro Abude

Bebê Kramer é acordeonista gaúcho radicado no Rio de Janeiro. Sua carreira solo iniciou com o álbum A Casa, de 2009, mas é permeada por parcerias com diversos artistas como Guinha Ramires e Alegre Corrêa com quem gravou, na Áustria, o disco Laçador. Com Yamandu Costa, gravou três trabalhos - um DVD ao vivo, com o qual excursionou pela China e Europa, um CD em duo e um programa de televisão para o canal Mezzo, no qual se apresentou como solista junto à Orquestra Sinfônica de Paris. Gravou ainda o disco Realejo, com Gabriel Grossi; o CD Como Manda o Figurino, com Toninho Ferragutti; Roda Gingante, com Arismar do Espírito Santo, Gabriel Grossi, Leonardo Amuedo e Thiago Espírito Santo; Tocata à Amizade, vencedor do Prêmio da Música Brasileira em duas categorias, com Yamandu Costa, Rogerio Caetano e Luis Barcelos e o disco Alessandro Kramer Quarteto, indicado ao Prêmio da Música Brasileira em 2018.
 
Teco Cardoso é saxofonista e flautista paulistano. Na década de 80, ingressou no Grupo Pau Brasil, com o qual gravou discos e fez turnês pela Europa. Nos anos 90, fundou, com o pianista Benjamim Taubkin, a gravadora Núcleo Contemporâneo, na qual desenvolveu a carreira de produtor musical. Contribuiu com o trabalho de Baden Powell e Moacir Santos. Como solista, lançou Meu Brasil, Caminhos Cruzados e Quinteto. Participa, como fundador e produtor, da Orquestra Popular de Câmara, ao lado de Benjamim Taubkin, e é solista convidado de inúmeros trabalhos instrumentais. Participou do álbum Ouro Negro, tributo ao maestro Moacir Santos e Jobim Sinfônico. Neste, tocou com a Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo, além de atuar como coprodutor, tendo sido premiado com um Grammy. Em 2009, ganhou o Grammy de Melhor Grupo de Jazz Contemporâneo com o disco Randy Brecker in Brasil.
 
Swami Jr. é violonista, baixista, arranjador, compositor e produtor. Sua facilidade para trabalhar com chorinho, jazz, música cubana ou música caipira o habilita tanto para acompanhar quanto para dirigir trabalhos. O manejo com o contraponto (fortemente presente no chorinho) e com a improvisação são matrizes do aspecto virtuosístico de suas peças instrumentais. O músico também se destaca em suas canções pelo aspecto melódico, letradas em sua maioria por artistas com quem trabalha. No disco Outras Praias (2007), costura diversas nuances com o violão sete cordas, mas também canta, toca o baixo fretless e assina as doze faixas do trabalho, dez delas em parcerias e duas sozinho. Sua experiência em turnês também o auxilia na rotina de criação, pois ele aproveita as horas solitárias nos quartos de hotel para compor. Foi assim que desenvolveu o álbum Mundos e Fundos (2011), que mescla a influência jazzística com o rearranjo de canções singelas.
 
Esta programação é uma realização do Instituto Ling e do Ministério do Turismo / Governo Federal, com patrocínio de Crown Embalagens e Fitesa e curadoria e produção da Branco Produções.
 
 
SERVIÇO – PROGRAMAÇÃO ONLINE – MÚSICA
Show com Bebê Kramer, Teco Cardoso e Swami Jr. apresentando o álbum Dança do Tempo
Dia 19 de agosto, quinta-feira, às 20h
Gratuito, com transmissão ao vivo pelo canal do YouTube do Instituto Ling (www.youtube.com/c/InstitutoLingCultural)
Quem quiser receber lembretes para o show pode fazer inscrição prévia e sem custo no site www.institutoling.org.br
 
Classificação etária: Livre
Duração: 60 minutos
 
Informações úteis
institutoling.org.br
Fone: 51 3533-5700
Email: instituto.ling@institutoling.org.br

Enviado por Jéssica Barcellos Comunicação

Canoas Coletivo de Dança: volta ao Instituto Ling nos dias 8 e 9 de janeiro

O Canoas Coletivo de Dança abre a programação cultural do Instituto Ling em 2020 com duas novas apresentações do espetáculo Sambaracotu nos dias 8 e 9 de janeiro, às 20h. A montagem, que estabelece um diálogo entre dança urbana e diversidade sonora brasileira, foi produzida pelo Canoas Coletivo de Dança e tem direção e concepção de Carlota Albuquerque, Álvaro RosaCosta e Simone Rasslan.

O espetáculo de dança conta com uma composição musical inédita gravada e com uma mistura de sons ao vivo, produzidos através da performance de oito bailarinos que fazem intervenções sonoras com caixas, boias, câmaras de pneu e outros objetos, além do próprio corpo. A ideia do coletivo é que o espetáculo funcione como um manifesto, produzido desde a dimensão ética, estética e poética, através de uma recomposição de movimentos da cultura de domínio popular e da pesquisa de estruturas coreográficas múltiplas.

Crédito: Maciel Goelzer

As novas sessões fazem parte da Mostra Ponto de Teatro, que promove reapresentações das seis montagens que estiveram em cartaz durante o ano de 2019 no centro cultural, agora dentro da programação do Porto Verão Alegre. Os ingressos estão à venda em www.portoveraoalegre.com.br. As entradas antecipadas podem ser adquiridas com descontos especias, com preços de R$ 32,00 no valor inteiro, R$ 24,00 para clientes Banricompras e do Clube do Assinante e R$ 20,00 para quem tem direito à meia-entrada. Nos dias das apresentações também haverá venda na hora, na recepção do Instituto Ling, com preços de R$ 40,00 (inteira), R$ 32,00 (Banricompras e Clube do Assinante) e R$ 20,00  (meia-entrada).

Esta programação integra o projeto Ponto de Teatro, que tem patrocínio da Crown Embalagens, Fitesa e América Tampas, e financiamento do Ministério da Cidadania, Governo Federal.

SERVIÇO – MOSTRA PONTO DE TEATRO

Sambaracotu

Produzido pelo Canoas Coletivo de Dança

Com direção de Carlota Albuquerque, Álvaro RosaCosta e Simone Rasslan

Dias 8 e 9 de janeiro

Quarta e quinta, às 20h

Instituto Ling (Rua João Caetano, 440 – Três Figueiras – Porto Alegre/RS)

Ingressos antecipados com descontos especiais

R$ 32,00 (inteira)

R$ 24,00 (Banricompras e Clube do Assinante)

R$ 20,00 (meia-entrada)

Ingressos na hora

R$ 40,00 (inteira)

R$ 32,00 (Banricompras e Clube do Assinante)

R$ 20,00 (meia-entrada)

Pontos de venda

Online: www.portoveraoalegre.com.br

Recepção do Instituto Ling: somente nos dias das apresentações, uma hora antes do início das sessões

Ficha técnica

Direção: Carlota Albuquerque, Álvaro RosaCosta e Simone Rasslan

Provocações coreográfica e pesquisa de movimento: Carlota Albuquerque

Provocações sonoras, pesquisa e composição musical: Álvaro RosaCosta e Simone Rasslan

Intérpretes criadores: Carini Pereira, Carol Fossá, Danielle Costa, Leslie Taube, Leonardo Patro, Roberto Mendes, Tiago Ruffoni e Tom Peres

Consultoria e curadoria de linguagem: Eliane Marques

Desenho de luz  e projeção: Ricardo Vivian

Figurinos: Gustavo Dienstmannn

Cenário: Rodrigo Shalako

Cenotécnico: Paulo Pereira

Direção de produção: Cris Pereira

Artista colaboradora: Joana Willadino

Intercâmbio artístico: Renann Fontoura

Letristas: Ronald Augusto, Danielle Costa, Leandro Maia

Músicos convidados: Daniela Luz, Beto Chedid e Yago Lima

Produção: Canoas Coletivo de Dança

Apoio: Colégio Rondon, Studio Spasso, Sala Terpsí

Sobre o Ponto de Teatro

Criado em 2018, o projeto Ponto de Teatro proporcionou, na sua primeira edição, a estreia de sete espetáculos inéditos, cujas temporadas somaram mais de 2 mil espectadores. Foram realizadas também sete oficinas de crítica teatral. Em 2019, o projeto seguiu com a apresentação de seis espetáculos inéditos e a realização de seis oficinas, sempre comandadas pelo jornalista e crítico de teatro Renato Mendonça.

Para compor a programação, três peças inéditas de artes cênicas foram selecionadas por meio de edital: 2068, Criaturas da Literatura e Sambaracotu. Os espetáculos escolhidos receberam o apoio financeiro de até R$ 20.000,00 (vinte mil reais), além de serviços de montagem, sonorização e iluminação. Além do edital, a curadoria convidou outras três peças inéditas para participarem do Ponto de Teatro 2019: Homem de Lugar Nenhum, A Última Peça e Diário Secreto de Uma Secretária Bilíngue.

Informações úteis

institutoling.org.br

www.facebook.com/InstitutoLing

www.instagram.com/Instituto.Ling

twitter.com/@InstitutoLing

Fone: 51 3533-5700

Email: instituto.ling@institutoling.org.br

Estacionamento: O Instituto Ling possui estacionamento pago, com 40 vagas, e bicicletário gratuito em dois pontos: um localizado dentro do estacionamento e outro na parte externa do prédio, com 32 vagas.

Transporte coletivo: O transporte coletivo de Porto Alegre conecta o centro cultural a diversas regiões da cidade de Porto Alegre. As linhas de ônibus mais próximas são: T2, T2A, T11, T11A, T12, T12A, T13, 344.2, 432, 671 e a lotação João Abbot.

Acessibilidade: o prédio do Instituto Ling foi projetado para propiciar comodidade e autonomia aos portadores de deficiência, além de oferecer excelente conforto térmico e acústico. O Instituto Ling possui o Selo de Acessibilidade da Prefeitura de Porto Alegre, conforme o Decreto nº 15.752 de 05 de dezembro de 2007, que atesta o atendimento da instituição às pessoas com diferentes características antropométricas e sensoriais, de forma autônoma, segura e confortável. O centro cultural oferece também a possibilidade de contratação de um intérprete de Libras, além do acesso à audiodescrição do acervo de artes visuais, dos espaços do prédio e paisagismo. Todo material de audiodescrição se encontra disponível em tablets fornecidos pelo Instituto Ling.

Ação educativa: o Instituto Ling conta com uma equipe de monitoria dedicada a realizar Ações Educativas para escolas ou grupos. As ações acontecem através de visitas guiadas e oficinas especialmente desenvolvidas a partir dos temas relacionados ao acervo e à exposição em cartaz. Também é possível realizar visitas técnicas, com foco no projeto arquitetônico e paisagístico do centro cultural. Para agendar uma visita, escreva para o e-mail educativo@institutoling.org.br ou ligue para (51) 3533-5700. Às instituições públicas ou filantrópicas, o centro cultural também oferece transporte gratuito, de acordo com a disponibilidade de agenda.

Sobre o Instituto Ling

Criado e mantido pela família Ling desde 1995, o Instituto Ling é uma instituição sem fins lucrativos voltada para a transformação da sociedade através da educação e da cultura. O Instituto Ling atua em três segmentos: Educação, Cultura e Saúde. Sua missão é promover o desenvolvimento humano e a evolução da sociedade através da disseminação de diferentes formas do conhecimento, da liberdade de pensamento, da valorização da cultura e da saúde. A abertura de seu Centro Cultural em Porto Alegre, no ano de 2014, ampliou e solidificou a atuação do Instituto, firmando-o como centro de referência na disseminação do conhecimento e do livre-pensar, fomentador da educação de excelência em seus múltiplos formatos e provedor de serviços e produtos culturais diferenciados, com elevado padrão de qualidade e estética.

Na área da saúde, o Instituto Ling estabeleceu parceria com o Hospital Moinhos de Vento, em 2015, para a implantação de um centro de referência no tratamento do câncer em Porto Alegre, e com a Santa Casa de Misericórdia, em 2019, contribuindo para a construção do novo prédio do complexo hospitalar em Porto Alegre. A família Ling, mantenedora do Instituto, é proprietária da “holding company“ Évora. O grupo empresarial produz e comercializa latas de alumínio para bebidas, não-tecidos de polipropileno (usados principalmente na produção de descartáveis higiênicos) e tampas plásticas para bebidas e produtos de higiene e beleza.

Enviado por Jéssica Barcellos Comunicação

Adolescer: peça traz coreografias K-Pop e discussão de temas atuais para POA

A nova temporada do espetáculo Adolescer volta ao Teatro AMRIGS, em Porto Alegre, no próximo sábado, dia 7 de setembro, às 20h30, para mais uma apresentação animada com temas sobre o universo jovem. Os ingressos para o espetáculo estão à venda na loja Gang do Shopping Iguatemi, na loja Beatnik do Shopping Total e na bilheteria do Teatro AMRIGS com preços de R$ 60 no valor inteiro e R$ 30 para quem tem direito à meia-entrada. Durante a sessão, o público ainda poderá concorrer a uma viagem com acompanhante para o Beto Carrero World com a Tia Iara.

Créditos: Cau Guebo

Uma das grandes atrações do espetáculo são as coreografias de K-Pop, fazendo referência ao gênero musical originado na Coreia do Sul que virou febre entre crianças e adolescentes nos últimos tempos. Na peça, o público poderá subir no palco e interagir com o elenco em uma coreografia criada pela bailarina gaúcha Maki, durante uma brincadeira de Random Play Dance. Além dessa dança especial que será feita com a plateia, outras coreografias assinadas por Thiago Fernandes também poderão ser conferidas.

Com texto e direção de Vanja Ca Michel, a montagem está em cartaz há 17 anos ininterruptos, contabilizando 2 mil apresentações em diversas cidades do país para um público de cerca de 3,5 milhões de espectadores. Voltado para pais, mães, filhos e professores, o roteiro do espetáculo aborda temas como o relacionamento dos jovens com suas famílias, os acontecimentos na escola e as difíceis tomadas de decisões.

Serviço:
Adolescer
Local: Teatro AMRIGS (Av. Ipiranga, 5311 – Partenon – Porto Alegre/RS)
Data: 07 de setembro (sábado)
Horário: às 20h30
Duração: 90 minutos
Classificação etária: 10 anos

Ingressos
R$ 30,00 meia-entrada
R$ 60,00 inteiro

Vendas
- Loja Beatnik do Shopping Total: Av. Cristóvão Colombo, 545. Horário de funcionamento: de segunda a sábado, das 10h às 22h; e domingos, das 14h às 20h.
- Loja Gang do Shopping Iguatemi: Av. João Wallig, 1800. Horário de funcionamento: de segunda a sábado das 10h às 22h; domingos e feriados das 12h às 20h.
- Teatro AMRIGS: Av. Ipiranga, 5311. Horário de funcionamento: de segunda a sexta-feira, das 13h às 19h.

Ficha técnica
Texto e Direção: Vanja Ca Michel
No texto pequenos complementos de: José Outeiral, Rubem Alves e Moacyr Scliar
Coreógrafo: Thiago Fernandes
Coreografias K-Pop: Maki
Elenco: Anderson Vieira, Ane Troian, Débora Araujo, Francine Cercal, Guilherme Fraga, Gustavo Toledo, Joana Troian, Julia Troian, Luis Henrique Leite, Matheus Severo, Nathália Severo, Rafael Sidarta, Roberta Jorge e Santiago Vieira.
Arranjo Vocal e Produção Musical da música: “Como Nossos Pais” Ricardo Severo com vocal solo de Rubens Caribé.
Desenho de luz: Moa Junior
Trilha Sonora pesquisada: Vanja Ca Michel
Operação de som: Alexandre Ricardo
Fotos: Evandro Leal
Assessoria de Imprensa: Jéssica Barcellos
Produção: Vanja Ca Michel e Moa Junior
Realização: Cia Déjà vu

Informações úteis:
www.adolescer.com.br
adolescer@gmail.com
(51) 99115.9024
Instagram: @adolesceroficial
Facebook: adolescerteatro
Twitter: adolesceroff
YouTube: Adolescer TV

Enviado por Jéssica Barcellos Comunicação

Palco Aberto (Sesc Centro): evento gratuito reúne música, artes visuais, literatura, teatro, dança, circo e audiovisual em POA

Palco Aberto é uma mostra livre de artes realizada pelo Sesc Centro. Um grande sarau de música, artes visuais, literatura, teatro, dança, circo, audiovisual e o que mais houver espaço em 3 horas de programação.

Quem quiser apresentar um trabalho (pode ser profissional, pode ser amador, pode ser um trabalho em processo, apenas uma experiência...).

Venha conhecer mais trabalhos, artes e cultura! 

O Palco Aberto - Sesc Centro, é um evento gratuito que acontece no próximo sábado, dia 22/06, das 16h às 19h no Sesc Centro ( Avenida Alberto Bins, 655)

Noite dos Museus: neste sábado com mais de 60 atrações gratuitas em POA (Atualizado)

Das 19h à 1h, o evento levará música, dança, teatro, gastronomia, slam e bate-papo para  dentro dos museus

 Crédito da foto: Felipe Fraga

Pelo quarto ano consecutivo, o Noite dos Museus movimentará as ruas e os espaços culturais da capital gaúcha unindo história, cultura e interatividade. O projeto, que segue crescendo desde sua primeira edição, abrirá 14 instituições, levando mais de 60 apresentações gratuitas para dentro dos museus e a Praça da Alfândega.

Neste sábado, dia 18 de maio, os espaços culturais estarão disponíveis para visitação em horário diferenciado, das 19h até à 1h. A única exceção é a Fundação Iberê Camargo que, por decisão dos seus gestores, ficará aberta somente até às 22h, com liberação apenas do primeiro andar.

Além das exposições vigentes e os acervos das instituições, o público também poderá conferir pocket shows, intervenções de teatro e dança, performances de slam, bate-papo e até workshop sobre culinária dentro dos museus. O roteiro cultural foi concebido por um conselho artístico formado pela equipe da produtora Rompecabezas e os consultores convidados: o gestor cultural paulistano Bruno Assami e o jornalista gaúcho Roger Lerina.

MÚSICA 

Assim como nas três primeiras edições, o Noite dos Museus misturará pocket shows de nomes consagrados e novos talentos de diferentes estilos que vão desde o pop rock ao erudito, do tradicionalismo ao jazz e blues, gerando uma troca de experiência enriquecedora.  Alguns dos destaques desse ano são Duca Leindecker, Frank Jorge, Arthur de Faria, Gelpi e Funkalister. Além deles, também participam Aluisio Rockembach Quarteto, a artista Carina Levitan, o projeto Ortácio, Borghetti, Salazar & Poty, as cantoras Bibiana Petek, Daya Moraes e Valéria, os guitarristas Erick Endres e Solon Fishbone, a violinista e etnomusicóloga Clarissa Ferreira, o cantor Daniel Debiagi, o artista Le Batilli, os violões de Érico Moura e Oly Jr., o músico Jimi Joe, as bandas Calote, Samba e Amor e AfroEntes, o compositor pop Madblush, o projeto solo do cantor Sandro Saldanha, intitulado Saldana, e a voz e o piano de Dunia Elias.

Grandes destaques da música instrumental também estão confirmados na programação deste ano: o acordeon de Luciano Maia, o chorinho de Mathias 7 Cordas, o duo de violões de Andrea Perrone e Thaís Nascimento e a mistura de música afro-brasileira e jazz do Kiai Grupo. Participam ainda o Grupo Pituna, os conjuntos La Digna Rabia, Rafa 16 & Caco Velho Quinteto, os grupos Karmã, Mainô Canto e Tambor, Gruvorama e Trabalhos Espaciais Manuais, a orquestra feminina de bateria e percussão As Batucas, a Banda da Brigada Militar e o concerto musical Uma Noite Balaio de Cordas, de Felipe Azevedo & Angelo Primon.

DANÇA

A dança ganhará espaço no evento em três montagens: o espetáculo Tóin: Dança para bebês, da Muovere Cia de Dança, voltado para o público da primeira infância e seus pais; a montagem Manchas Urbanas, que circulará pelas ruas do Centro; e uma performance da Geda Cia de Dança, criada especialmente para ser apresentada no Museu Júlio de Castilhos durante o evento. Com o espetáculo Uma noite para criar, um dia para dançar, o grupo mostrará movimentos coreográficos baseados nas cartas de amor trocadas entre o governador Júlio de Castilhos e sua esposa Honorina.

TEATRO

Já o teatro estará presente no projeto com participações dentro e fora dos museus e lançará a oportunidade do público e personalidades debaterem sobre temas importantes. No Museu da Santa Casa, haverá uma programação combinada, que inicia com uma intervenção do espetáculo Lembranças no Lago Dourado, que fala sobre os as limitações da velhice, seguida de um bate-papo sobre a terceira idade com Nora Prado (diretora do espetáculo) e Zoravia Bettiol (artista plástica, mãe de Nora). Enquanto isso, na rua, o cortejo do grupo Maracatu Truvão passará pelo Museu de Arte Contemporânea, o Museu Hipólito da Costa e a Praça da Alfândega. Durante a noite, o público também poderá conferir trechos do espetáculo Mulheragem, em duas sessões; enquanto no Planetário haverá uma atração circense especial para as crianças: a Companhia H, com o espetáculo Gran Fuleiro Circus. Além disso, a artista Andressa Cantergiani mostrará mais um de seus trabalhos engajados no universo feminino, com a performance Misstake.

LITERATURA

A literatura entrará no Noite dos Museus representada pelo Especial Slam Peleia, que vai simular uma edição do campeonato de poesia falada criado especialmente para o evento. “A programação foi pensada para incluir propostas artísticas pouco conhecidas, de nicho, que têm um público específico. Isso oportuniza que um grande público tenha acesso às propostas que geralmente estão em locais que eles não costumam frequentar. Um exemplo disso é o especial do Slam Peleia, que geralmente acontece na rua, mas que vai ocorrer dentro do MARGS. A ideia de criar esse contraste, colocando atrações em locais onde geralmente não está o público dela, faz parte do nosso compromisso de formação de público”, explica Rodrigo Nascimento, idealizador do Noite dos Museus.

GASTRONOMIA

Pela primeira vez, haverá também um workshop de culinária na programação do evento. Às 21h, o chef senegalês Mamadou Sène estará no Museu da UFRGS montando um prato e conversando com o público sobre a influência da cultura de seu país na cozinha. A atividade dialoga com a exposição Migrações à Mesa, que trabalha a temática da alimentação por meio de curadoria compartilhada com famílias de diferentes origens.

Já na Praça da Alfândega, o público encontrará diversas opções gastronômicas durante todo o evento: food trucks com opções como pizza, hambúrguer, xis e churrasquinho, além de mais de 12 cervejarias artesanais locais. A principal novidade desse ano no quesito gastronômico será a cerveja autoral do Noite dos Museus, que estará à venda no local,  produzida especialmente para a ocasião pela cervejaria Anner.

PALCO NA PRAÇA DA ALFÂNDEGA É NOVIDADE 

Além das opções gastronômicas, a Praça da Alfândega também terá uma programação especial neste ano e receberá pocket shows em um palco montado a céu aberto. No local, o público ainda encontrará uma lojinha com produtos personalizados do Noite dos Museus, como camisetas, ecobags e botons, além de um Varal Fotográfico com diversas fotos penduradas de quem compartilhar nas redes sociais suas experiências no evento (entre 19h e 0h) com a hashtag #varaldonoite. Em caso de chuva, as atividades artísticas da Praça da Alfândega serão transferidas para o interior dos museus.

MUSEUS PARTICIPANTES

Nesta edição, o circuito de visitação ganhou dois novos endereços: o Museu da Brigada Militar e o Centro Cultural CEEE Erico Verissimo. Além deles, também voltam a participar do evento o Museu de Arte Contemporânea, o Museu da Comunicação Hipólito José da Costa, Museu de Arte do Rio Grande do Sul, o Memorial do Rio Grande do Sul, a Pinacoteca Ruben Berta, o Museu Júlio de Castilhos, o Museu do Centro Histórico Cultural Santa Casa, Instituto Goethe, o Museu da UFRGS, o Planetário, o Museu de Porto Alegre Joaquim Felizardo e a Fundação Iberê Camargo.

MOBILIDADE URBANA

Além de contemplar a arte em suas mais variadas formas, o evento segue investindo em mobilidade urbana, incentivando o público a se locomover pela cidade durante a noite, de diferentes formas. No site do projeto (www.noitedosmuseus.com.br), é possível encontrar diversas opções de circulação pela capital, que incluem caminhos de ciclovia para percorrer de bicicleta, trajetos a pé, de carro e linhas de ônibus. 

Assim como nas duas últimas edições, ônibus da Linha Turismo farão um roteiro especial na noite de sábado para facilitar o trânsito entre os principais centros culturais da cidade. Das 18h30 até à 1h, a Linha Turismo passará pelas instituições participantes, com exceção do Museu da Santa Casa, devido a um bloqueio em um dos trechos do Centro. O roteiro inicia no Museu de Porto Alegre Joaquim Felizardo, mas o público poderá embarcar e desembarcar em qualquer uma das paradas. O passe custará R$ 30 no valor inteiro e R$ 15 para crianças de 3 a 12 anos, pessoas acima de 60 anos e estudantes com carteira da UNE e UGES. Os pagamentos poderão ser feitos dentro dos ônibus em dinheiro ou com cartões de crédito e débito.

APLICATIVO PARA SMARTPHONE

O aplicativo Noite dos Museus, disponível gratuitamente para os sistemas Android e iOS, também disponibiliza diversas opções para que o público monte seu roteiro e tenha acesso a todas as informações durante o evento. No app, há informações sobre as exposições vigentes, as instituições participantes, a programação cultural e os artistas. 

O PROJETO

Realizado em Porto Alegre há quatro anos consecutivos, o  projeto já reuniu mais de 100 mil pessoas das mais diversas gerações pelas ruas e museus da cidade. Em sua quarta edição, o Noite dos Museus tem apresentação do Ministério da Cidadania e da Rompecabezas, patrocínio de Banrisul e Sulgás, apoio de DLL, apoio institucional de IBRAM, Secretaria de Estado da Cultura e Prefeitura Municipal de Porto Alegre e a Unimed como cobertura médica oficial do evento.

SERVIÇO

NOITE DOS MUSEUS 2019

Dia 18 de maio, sábado

Das 19h à 1h (com exceção da Fundação Iberê Camargo que funcionará até às 22h)

Entrada franca

Classificação etária: Livre

Museu da Brigada Militar (Rua dos Andradas, 498 – Centro)

19h15 – Banda da Brigada Militar (música instrumental)

20h45 – Luciano Maia (acordeon)

22h15 – Mathias 7 Cordas (choros, sambas e valsas)

23h30 – 50 Tons de Blues (música)

Centro Cultural CEEE Erico Verissimo (Rua dos Andradas, 1223 – Centro) 

20h – Oly Jr. (música)

21h15 – Com Frequência, de Carina Levitan (sons experimentais – ocorrerá no Museu da Eletricidade)

22h30 – Kiai Grupo (música instrumental)

23h30 – Bibiana Petek & Quarteto (música)

Museu de Arte Contemporânea – Casa de Cultura Mário Quintana (Rua dos Andradas, 736 – Centro)

19h – Misstake (performance de Andressa Cantergiani)

20h – Conjunto musical La Digna Rabia (música latino-americana)

21h30 – Maracatu Truvão (cortejo que passará, na sequência, também pelo Museu da Comunicação Hipólito José da Costa e a Praça da Alfândega)

22h15 – Ortácio, Borghetti, Salazar e Poty (música)

23h30 – Rafa 16 & Caco Velho Quinteto (samba)

Museu da Comunicação Hipólito José da Costa (Rua dos Andradas, 959 – Centro)

19h30 – Erick Endres (música)

21h – Grupo Pituna (música instrumental)

22h30 – Trabalhos Espaciais Manuais (música instrumental)

23h45 – Arthur de Faria (música)

Museu de Arte do Rio Grande do Sul – MARGS (Praça da Alfândega – Centro)

20h – Especial Slam Peleia (campeonato de poesia falada)

21h30 – Érico Moura (violão)

22h45 – Mulheragem (performance teatral)

23h45 – Mathias 7 Cordas (choros, sambas e valsas)

Memorial do Rio Grande do Sul (Praça da Alfândega – Centro)

19h45 – Aluisio Rockembach Quarteto (música)

21h – Jimi Joe (música)

22h30 – Gruvorama (música instrumental)

23h45 – Calote (ritmos brasileiros)

Pinacoteca Ruben Berta (Rua Duque de Caxias, 973 – Centro)

19h15 – Manchas Urbanas (performance de dança que passará, na sequência, pela frente do Museu Júlio de Castilhos, o Centro Cultural CEEE Erico Verissimo e a Praça da Alfândega)

19h45 – Mulheragem (performance teatral)

21h15 – Clarissa Ferreira – Pampa de Vênus (música)

22h30 – Dunia Elias – Choro Pampeano (piano e voz) 

23h45 – Andrea Perrone e Thaís Nascimento (duo de violões)

Museu Júlio de Castilhos (Rua Duque de Caxias, 1205 – Centro)

19h45 – Ortácio, Borghetti, Salazar & Poty (música)

21h – 50 Tons de Blues (música)

22h15 – Saldana (música)

23h45 – Uma noite para criar, um dia para dançar – Geda Cia de Dança (performance de dança)

Museu do Centro Histórico Cultural Santa Casa (Av. Independência, 75 – Independência)

19h30 – Felipe Azevedo & Angelo Primon – Uma Noite Balaio de Cordas (concerto musical)

20h45 – Trecho de Lembranças do Lago Dourado (espetáculo de teatro) + bate-papo com Zoravia Bettiol e a diretora Nora Prado

22h15 – Mainô Canto e Tambor (grupo de percussão)

23h45 – Dunia Elias – Choro Pampeano (piano e voz) 

Instituto Goethe (Rua 24 de Outubro, 112 – Independência)

19h45 – Karmã (música instrumental)

21h – Erick Endres (música)

22h15 – Madblush (música pop)

23h30 – Le Batilli (música)

Museu da UFRGS (Av. Osvaldo Aranha, 277 – Bom Fim)

19h45 – Daya Moraes (música)

21h – Chef Mamadou Sène (gastronomia)

22h15 – Frank Jorge (música)

23h30 – Solon Fishbone (blues)

Planetário (Av. Ipiranga, 2000 – Santana)

19h15 – Gran Fuleiro Circus (espetáculo infantil circense)

20h45 – Duca Leindecker (música)

22h15 – Daniel Debiagi (música)

23h30 – Saldana (música)

Museu de Porto Alegre Joaquim Felizardo (Rua João Alfredo, 582 – Cidade Baixa)

19h15 – Tóin: Dança para Bebês (espetáculo e oficina para a primeira infância)

20h30 – Mainô Canto e Tambor (grupo de percussão)

22h – AfroEntes (música)

23h – Valéria (música popular brasleira)

Fundação Iberê Camargo (Av. Padre Cacique, 2000 – Cristal)

19h30 – Funkalister (música)

21h15 – Frankenstein – Quarto Sensorial + Fu_k the Zeitgeist (música)

23h – Samba e Amor (música)

Praça da Alfândega (Centro)

Em caso de chuva, as atrações musicais serão transferidas para dentro dos museus

19h15 – As Batucas – Orquestra Feminina de Bateria e Percussão 

21h – Samba e Amor (música brasileira)

23h – Gelpi (música)

Enviado por Jéssica Barcellos

Assessoria de Imprensa