Se é peso que explica a essência do Kool Metal Fest, nada mais lógico do que adicionar o trio gaúcho de brutal death metal Krisuin ao lineup da edição 2019. Este ano, o evento que terá como atração principal os lendários norte-americanos do Brujeria, entre outras bandas nacionais, como Nervosa e Surra, acontecerá dia 10 de novembro, no Carioca Club (São Paulo).
O Krisiun é, atualmente, o grande nome do death metal brasileiro, uma honraria conquistada ao longo de quase 30 anos de carreira. Alex Camargo (baixo e vocal), Moyses Kolesne (guitarra) e Max Kolesne (bateria) estão em turnê mundial do 11º registro, Scourge of the Enthroned, um petardo que resgatou a brutalidade e velocidade do passado, sem deixar de apresentar flertes com outras escolas do death metal, além de novamente ter momentos de groove e thrash metal.
Será o segundo ano consecutivo que a capital paulista recebe dois gigantes do metal extremo mundial num mesmo evento: em maio de 2018, Krisiun e Brujeria protagonizaram uma noite pesada no Espaço 555. Para o compromisso no próximo mês de novembro, a expectativa é fazer mais um pandemônio, agora no Carioca Club.
O Kool Metal Fest 2019 já conta com seis bandas confirmadas e mais novidades devem ser anunciadas em breve. Até o momento, o lineup conta com Brujeria, Krisiun, Nervosa, Surra, Eskröta e Cemitério.
SERVIÇO Kool Metal Fest 2019
Evento: https://www.facebook.com/events/2339095949678856/
Bandas: Brujeria + Krisiun + Surra + Eskröta + Cemitério + Nervosa
Data: 10 de novembro de 2019
Horário: 15 horas (portas); 16 (início do evento)
Local: Carioca Club
Endereço: rua Cardeal Arcoverde, 2899 - Pinheiros/São Paulo
Classificação etária: 16 anos
Ingresso:
Pista: R$ 100,00 (primeiro lote ingresso meia/promocional - mediante um quilo de alimento); R$ 200,00 inteira
Camarotes: R$ 150,00 (primeiro lote, meia/promocional - mediante um quilo de alimento); R$ 300,00 inteira
Ponto de venda sem taxa:
Loja 255 (galeria do rock), na Rua 24 de maio, 62, primeiro andar - sala 255. Telefone: (11) 33616951
Online: https://www.clubedoingresso.com/evento/koolmetalfest-brujeria
Produção: Agência Sobcontrole, Loja 255 e Cospe Fogo
Turnê da Xaninho Discos
A banda Turbonegro, um dos nomes mais respeitados do rock europeu, faz única apresentação no Brasil, neste domingo (15/09), no Carioca Club, em São Paulo. Este show, que faz parte da turnê mundial do novo álbum "RockNRoll Machine", marca a estreia do grupo no país, após 30 anos de carreira. Ainda há ingressos já à venda na Galeria do Rock (loja 255), pelo site do Clube do Ingresso e pontos autorizados.
Após percorrer recentemente as sinuosas estradas da Europa, a banda Turbonegro, um dos nomes mais respeitados do rock europeu, finalmente chega ao Brasil para tão aguardado show de estreia, após 30 anos de carreira. O grupo traz especialmente a turnê promocional do novo álbum “RockNRoll Machine”, em única apresentação no País, neste domingo (15/09), no Carioca Club, em São Paulo.
Necrobutcher com jaqueta personalizada do Turbonegro - foto: divulgação
Em descontraída entrevista, a figura animadíssima e extravagante do seminal baixista Happy-Tom fala sobre a expectativa de desembarcar no Brasil, a repercussão do novo trabalho, a evolução musical com o decorrer dos anos, a amizade com diversas personalidades do black metal e comenta sobre o polêmico “Lord of Chaos”, que voltou a atrair os olhos do mundo para o cenário do rock/metal na Noruega.
Formada em 1989, o Turbonegro se manteve na ativa até 1998 e depois retomou as atividades em 2002. A sonoridade do grupo combina glam rock, punk rock e hard rock; e os próprios músicos intitulam seu estilo como "deathpunk". As principais influências são Black Flag, The Rolling Stones, KISS, Venom, AC/DC, Iggy Pop, David Bowie, Ramones, Hanoi Rocks, Alice Cooper, The Stooges, entre outros.
Curiosamente, a banda ganhou popularidade principalmente em 1995, quando radicalizou em apostar em um novo visual e sonoridade mais ousada. Foi a partir de uma intensa tour europeia, repleta de performances pitorescas, que começaram a chamar a atenção do público e se manter na estrada, mesmo com as mais diversas trocas no line-up.
Com 10 discos lançados, a banda esbanja de um ritmo impressionante e bombástico. Em “RockNRoll Machine”, o sexteto se mostra ainda mais poderoso, cheio de vigor e desprovido de limites.
“Vamos fazer uma festa muito louca no Brasil, repleta de muito rock n’ roll e sensualidade”
Desde o lançamento do novo álbum “RockNRoll Machine”, o Turbonegro está na estrada, realizando shows importantes principalmente na Europa. Como tem sido essa tour até o momento?
Happy-Tom: Turbonegro na estrada significa três coisas: Rock and roll intenso, publico intenso e DIVERSÃO. Nós somos, a bem dizer, uma máquina de rock and roll ou algum tipo de monstro (muitos risos).
Após 30 anos, o Turbonegro finalmente estrear no Brasil e os fãs estão muito ansiosos para ve-los no palco. O que eles podem esperar desta apresentação em São Paulo?
Happy-Tom: Bem, como St. Pauli (em Hamburgo, Alemanha) é o nosso padroeiro é muito apropriado que toquemos nesta cidade brasileira também. A questão é o que devemos esperar? Vamos fazer um acordo: nós trazemos o nosso Rock poderoso e vocês, a festa, OK?
Uma grande incógnita é sobre o setlist que vocês pretendem tocar por aqui. Teremos alguma surpresa?
Happy-Tom: A noite será 3 x 60 minutos de covers do Olho Seco e Ratos de Porão tocados em uma peculiar versão de samba. 4 x 60 minutos se estivermos dispostos. (muitos risos). Brincadeira, podem vir certos de que terão o nosso melhor, em todos os aspectos.
Turbonegro lançou diversos discos, que foram extremamente elogiados em suas devidas épocas. Qual é a motivação e o sentimento em criar algo ainda melhor do que os trabalhos anteriores?
Happy-Tom: Nosso amor pelo rock n’ roll é eterno, infinito. Somos primeiramente e principalmente adoradores de música e acredito que isso é demonstrado no que e como tocamos ao longo dos anos.
“Scandinavian Leather” parece dar continuidade de uma sonoridade mais hardcore para uma espécie de glam-rock. Agora, o novo álbum parece que vocês conseguiram chegar em uma tão almejada personalidade musical? É justamente isso?
Happy-Tom: Na verdade, é uma evolução natural para nós. Tivemos como base de apoio um punk pegajoso com a música “Apocalypse Dudes” e ambos os discos tiveram som gigantescos. Penso que nos encontramos neste ponto com nosso novo álbum. “Sexual Harassment” foi mais a volta ao básico, soando quase uma coisa hardcore, que realmente precisávamos tirar de nosso sistema. Na minha opinião, “RockNRoll Machine” pode ser considerado um de nossos melhores discos, com certeza.
Sim, na minha opinião, “RockNRoll Machine” pode ser considerado um dos melhores trabalhos da sua discografia. Como tem sido o feedback dos fãs e da imprensa?
Happy-Tom: Tem sido surpreendentemente bem recebido e isso não era previsto, porque nós temos fãs muito conservadores, que querem sempre o mesmo estilo toda vez, como se balançassem suas bolas para a mesma coisa sempre. Mas nós tocamos e criamos o que queremos, o que nos der na cabeça, não temos esse pensamento de fazer algo pensando no que os outros vão gostar. Isso não foi dito suficientemente: Turbonegro não é um provedor público, Turbonegro não é o seu pai. (risos)
Como você vê as diferenças entre o seu debut álbum até a chegada de “Rock ‘n Roll Machine”?
Happy-Tom: Cara, isso é muito engraçado, porque o Turbonegro, no começo de tudo, era muito ruim mesmo. (risos) Você sabe como os nerds do rock sempre serão “Oh, essa e aquela banda no início era bem melhores”, porém, no nosso caso, o primórdio era muito ruim. Nós estávamos bêbados e tocávamos músicas horríveis. Hoje, ainda tocamos bêbados, mas nossas músicas são brilhantes. Isso é extremamente perceptível.
Como você vê a falta de criatividade das bandas de rock/metal na atualidade. O que mais tem te atraído nos últimos anos?
Happy-Tom: Eu realmente não sigo muito a música. Na maioria das vezes, ouço apenas o silêncio no meu de fones de ouvido. (risos) Mas pessoalmente, gosto muito de Fucked Up, gosto da banda de John Joseph, Bloodclot, gosto de OFF!, que de fato, o baixista Steve McDonald, que produziu nosso álbum “Party Animals”, disse que queria que eu fosse seu substituto em uma turnê que ele não poderia fazer há alguns anos atrás e isso foi uma honra. Gosto de Hammock, uma dupla shoegazy. Eu tenho uma filha de 2 anos, que ama Enya e estou começando a gostar também. (mais risos)
A banda de black metal Mayhem já mencionou que o Turbonegro é “a banda mais maquiavélica do mundo”. Vindo de quem é, essa declaração é bastante engraçada. Você vê isso com certa verdade ou uma simples brincadeira?
Happy-Tom: (muitas risadas) Esta é uma longa e sensacional estória! Cresci com o Necrobutcher, Euronymous e Satyr. Fenris é um dos meus amigos mais chegados e uma das três pessoas que possuo contato diário fora a minha esposa. Nós somos de um pequena cidade nos arredores de Oslo chamada Follo. Quando aparecemos com uma imagem meio gay ou duvidosa nos anos 90, fazíamos de proposito, especialmente para brincar com nossos colegas conservadores do black metal, porém, eles só riram e foi quando a conotação surgiu. O elo é muito forte entre Turbonegro e essa cena. O Mayhem fez uma versão de “Are you ready for some Darkness”, o Satyricon fez a música “I got Erection”, assim como o Behemoth. Eu costumava tocar no Scum com o Bård Faust e Samoth, do Emperor. Eu também sou um apresentador de televisão e produtor de documentário para a televisão norueguesa e, alguns anos atrás, saímos em turnê com o Mayhem, no México, El Salvador, Guatemala e Costa Rica para fazer o documentário “Bambinos del Satan”. Foi muito divertido! (muitos risos).
Apesar da excelente produção, “Lord of Chaos” causou muitas controvérsias, principalmente por conta de alguns assuntos controversos e até abordagem do polêmico Inner Circle. Qual foi a sua percepção sobre esta obra?
Happy-Tom: Bem, obviamente muitas pessoas de outros países, acreditam que toda a merda que ocorreu na Noruega em 1992 e 1993 foi legal, mas, na minha opinião, não foi. Foi realmente trágico! Muitas pessoas acreditam que foi uma espécie de “Lord of the Rings”, com mágicos do mal e coisas do tipo, mas realmente não foi. Foi mais como “Lord of the Flies” em que um bando de jovens inocentes se encontraram numa febre por sangue tentando superar um ao outro e resultando num fim nefasto. Com isso, eu acredito que a estória foi dita.
Você acredita que este hype criando em cima de “Lords of Chaos” tenha trazido um pouco mais de atenção ao atual cenário do rock/metal da Noruega de novo?
Happy-Tom: O que trouxer mais sucesso ao Mayhem estou dentro. Eles foram pioneiros e criaram um universo que significa muito para muitas pessoas ao redor do mundo e merecem receber todo o crédito suficiente por isso.
Muito obrigado pela atenção e pelo seu tempo, Happy-Tom. Por favor, envie uma mensagem aos fãs brasileiros.
Happy-Tom: Vocês sempre diziam na internet: “Venham ao Brasil!!!”, “Venham para o Brasil!!”. Vocês pediram e agora estamos aqui. Nós vamos fazer vocês se arrepiarem do começo ao fim. Vai ser uma festa muito louca, repleta de rock n’ roll e sensualidade! (risos)
SERVIÇO SÃO PAULO Liberation Tour Booking orgulhosamente apresenta Turnonegro no Brasil Banda de abertura: Corazones Muertos Data: domingo, 15 de setembro de 2019 Local: Carioca Club Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 (próximo ao metrô Faria Lima) Horário: 19h (open doors) Imprensa: press@theultimatemusic.com | 11 964.197.206 Evento Fb: https://www.facebook.com/events/1345616235577555/ Classificação etária: 16 anos. Entre 14-16 anos somente acompanhado por pai ou mãe munidos de documentos. Capacidade: 1000 lugares Estacionamento: nas imediações (sem convênio) Estrutura: ar condicionado, acesso para deficientes, área para fumantes
# SETORES / PREÇOS - Pista meia/promocional*: R$120 - Camarote meia/promocional*: R$ 200,00 *O ingresso promocional antecipado é válido mediante a entrega de 1 kg de alimento não-perecível na entrada do evento.
* Para a compra de ingressos para estudantes, aposentados e professores estaduais, os mesmos devem comparecer pessoalmente portando documento na bilheteria respectiva ao show ou nos pontos de venda. Esclarecemos que a venda de meia-entrada é direta, pessoal e intransferível e está condicionada ao comparecimento do titular da carteira estudantil no ato da compra e no dia do espetáculo, munido de documento que comprove condição prevista em lei; ** A produção do evento NÃO se responsabiliza por ingressos comprados fora do site e pontos de venda oficiais; *** É expressamente proibida a entrada com câmeras fotográficas e filmadoras profissionais ou semi-profissionais.
O Pato Fu, um dos grupos mais originais e criativos do cenário pop atual, não cansa de surpreender e se reinventar. A banda mineira, que já se destacou nas principais premiações nacionais, venceu um Grammy Latino, conquistou discos de ouro e emplacou canções em trilhas de novela, anuncia show especial, em comemoração aos seus 27 anos de estrada, no próximo dia 25 de outubro, no Carioca Club, em São Paulo.
No repertório, Fernanda Takai (voz), John Ulhoa (guitarra), Ricardo Koctus (baixo), Glauco Mendes (bateria) e Richard Neves (teclados) prometem um verdadeiro best of da carreira com hits autorais como “Canção Pra Você Viver Mais”, “Sobre o Tempo”, “Perdendo Dentes”, “Antes Que Seja Tarde”, “Simplicidade”, “Depois” e “Made in Japan”, regravações para “Ando Meio Desligado” (Os Mutantes) e “Eu Sei” (Legião Urbana), entre outras.
Os ingressos já estão à venda site do Clube do Ingresso e pontos autorizados. Mais informações no serviço abaixo.
Formado em 1992, em Belo Horizonte, o Pato Fu traz uma sonoridade que vai do rock alternativo à música experimental, incluindo influências eletrônicas em algumas faixas. Ao lado de Radiohead, U2 e Portishead, foi considerada pela revista Time uma das dez melhores bandas do mundo fora dos Estados Unidos.
Com 13 discos e 5 DVDs lançados, além de shows por todo Brasil, a banda já se apresentou no Japão, Portugal, Inglaterra e Estados Unidos, e também é conhecida por ter lançado “Música de Brinquedo” (2010) e “Música de Brinquedo 2” (2010), disco tocado somente com instrumentos de brinquedo.
Serviço:
Overload orgulhosamente apresenta Patu Fu
Data: 25 de outubro de 2019
Local: Carioca Club
Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 (próximo ao metrô Faria Lima)
Horário: 19h30 (open doors)
Imprensa: press@theultimatemusic.com | 11 964.197.206
Evento FB: https://www.facebook.com/events/527011478062376
Classificação etária: 16 anos. Entre 14-16 anos somente acompanhado por pai ou mãe munidos de documentos.
Estacionamento: nas imediações (sem convênio)
Estrutura: ar condicionado, acesso para deficientes, área para fumantes
# SETORES / PREÇOS
- Pista meia/promocional*: R$50
- Camarote meia/promocional*: R$ 90,00
*O ingresso promocional antecipado é válido mediante a entrega de 1 kg de alimento não-perecível na entrada do evento.
Objetos proibidos: Câmera fotográfica profissional ou semi profissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente), filmadoras de vídeo, gravadores de áudio, canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time, correntes e cinturões, garrafas plásticas, bebidas alcoólicas, substâncias tóxicas, fogos de artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de fogo, armas brancas, copos de vidro e vidros em geral, frutas inteiras, latas de alumínio, guarda-chuva, jornais, revistas, bandeiras e faixas, capacetes de motos e similares.
*Para a compra de ingressos para estudantes, aposentados e professores estaduais, os mesmos devem comparecer pessoalmente portando documento na bilheteria respectiva ao show ou nos pontos de venda. Esclarecemos que a venda de meia-entrada é direta, pessoal e intransferível e está condicionada ao comparecimento do titular da carteira estudantil no ato da compra e no dia do espetáculo, munido de documento que comprove condição prevista em lei;
** A produção do evento NÃO se responsabiliza por ingressos comprados fora do site e pontos de venda oficiais;
* É expressamente proibida a entrada com câmeras fotográficas e filmadoras profissionais ou semi-profissionais. Enviado por The Ultimate Music Press
O show do Black Flag, que aconteceria dia 07 de julho em São Paulo, no Carioca Club, foi reagendado para março de 2020. Confira a nota da Powerline Music & Books sobre a troca de data:
"Infelizmente fomos surpreendidos com o anúncio do Black Flag sobre o adiamento da turnê. Importante dizer que a Powerline não é a responsável pela turnê, apenas fechamos o show de São Paulo, cumprimos com todas as nossas obrigações e demandas, não sabemos ao certo o que causou este adiamento e ficamos profundamente desapontados com a situação.
De qualquer maneira ainda queremos fazer este show que foi adiado para 08/03 do ano que vem 2020. Os ingressos adquiridos continuam válidos para a nova data. Para quem quiser o valor do ingresso de volta basta entrar com contato com a Pixel Ticket através do e-mail: contato@pixelticket.com.br".
Confira abaixo a nota da banda:
Devido a circunstâncias que fogem do nosso controle fomos forçados a adiar a turnê que faríamos à América Latina para março de 2020. Nós gostaríamos de deixar claro que todos os promoters e bookers envolvidos trabalharam corretamente e atenderam a todos as nossas demandas para fazer os devidos shows para vocês. Nós garantimos que daremos tudo de nós nos shows do Black Flag nas novas datas.
As novas datas são:
05 de março Bogota, Colômbia
06 de março Santiago, Chile
07 de março Buenos Aires, Argentina
08 de março Sao Paulo, Brazil
11 de março Montevideo, Uruguai
Os shows do México foram mantidos.
Serviço:
Black Flag em São Paulo
Data: 08 de março de 2020
Horário: a partir das 18 horas
Local: Carioca Club
Censura: 16 anos
Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 - Pinheiros/SP
Ingresso:
2º lote R$130 (Meia entrada / Estudante / Promocional)
Camarote 1º lote R$180 (Meia entrada / Estudante / Promocional)
Camarote 2º lote R$200 (Meia entrada / Estudante / Promocional)
*(Promocional para não estudantes doando 1 kilo de alimento não perecível)
Online: https://pixelticket.com.br/eventos/3429/black-flag-em-sao-paulo
Venda física sem taxa (somente em dinheiro) na Locomotiva Discos - R. Barão de Itapetininga, 37 - Loja 8 - República, São Paulo
O quarteto Diokane (Porto Alegre) é uma das atrações de abertura para o único show do vocalista Michale Graves (ex-Misfits) no Rio Grande do Sul em 2019.
A apresentação ocorre em Caxias do Sul, dia 27 de junho, no Shiva Music Club (Rua Osmar Meletti, 521), às 20h. O evento celebra os dois álbuns lançados pelo cantor com o lendário grupo de horror punk estadunidense, American Psycho (1997) e Famous Monsters (1999). A banda caxiense OssoS também toca na mesma noite. Os ingressos custam de R$ 70 a R$ 140 e estão disponíveis on-line aqui.
Crédito: Chama Vídeo Independente
A Diokane — assim como a expressão em italiano (diocane) que deu origem ao nome da banda — é raiva canalizada em forma de som. É expressão ruidosa que surge do descontrole. É insulto barulhento para maldizer desafetos e, ao mesmo tempo, amenizar a ira que consome como sarna a carcaça de qualquer pobre bicho caminhando sobre a Terra. É soltar os cachorros para que eles sejam livres e donos de si. Para que uivem e confraternizem com a matilha. É o Cão que late para perturbar seu santo sossego.
A banda lançou no fim de 2018 o primeiro EP intitulado This Is Hell We Shall Believe. São cinco faixas e mais uma intro que têm como base o hardcore, mas que passeiam pelo death, thrash, grind, black metal e punk rock. A mistura sonora ganha o ouvinte pela naturalidade com que é costurada durante os pouco mais de 10 minutos do registro. A produção, simples mas eficiente — feita pela própria banda e por Stenio Zanona (do TungStudio, onde as faixas foram gravadas) —, ajuda a destacar a força das composições. O trabalho saiu em CD e também está disponível nas principais plataformas de música.
A arte da capa é do tatuador e atual guitarrista do grupo Rafael Giovanoli, também responsável pelas seis cordas na In Torment (death metal).
Agrupada desde 2016, a Diokane faz um cruzamento de referências do punk/hardcore e do metal que desobedece a classificações tradicionais de música pesada. É cria sem raça definida de gente que curte Napalm Death, Ratos de Porão, Circle Jerks, Snot, Rotting Christ, Ramones, Strife, Motörhead, Converge, Sepultura, Sarcófago, The Stooges e Racionais MC’s.
A formação atual é: Duduh Rutkowski (baixo), Gabriel 'Kverna' Mota (bateria), Homero Pivotto Jr. (voz) e Rafael Giovanoli (guitarra).
Fãs de punk rock do Rio Grande do Sul vibrem: o Vibrators (Inglaterra), lenda do estilo, toca em Porto Alegre dia 07 de junho, no Anti Club (Av. Getúlio Vargas, 94). O seminal grupo inglês se apresenta pela primeira vez na capital gaúcha em seus mais de 40 anos de história. O show promete ser uma festa regada a músicas simples e empolgante. Ingressos disponíveis neste link ou nos pontos de venda físicos (listados a seguir).
Serviço:
Morrostock de Paso Com The Vibrators
Data: 07/06/19
Local: Anti Club
Endereço: Av. Getúlio Vargas 94
Horário: 19h ás 22h30
Ingressos: bit.ly/thevibrators
Bandas Convidadas: Pupilas Dilatadas e Ferrolho
Pontos de Vendas Físicos:
Bar do Tio Lu (Marcílio Dias, 1440)
Back in Black shopping total
Valor:
Antecipado — R$ 50,00
Na Hora — R$ 60,00
Tour by: CP Managment
Realização: Gamana, Marquise 51 e Todt
Apoio: Back in Black, Kamming Luthier, Ibis Style, BIL
Apoio Cultural: Unisinos FM
Formado em 1976, o Vibrators está na lista dos grandes nomes do punk mundial vindos da Inglaterra, ao lado de Sex Pistols, The Stranglers e Buzzcocks. São deles clássicos alternativos, como “Baby Baby”, “Automatic Lover”, “Yeah, Yeah, Yeah”, “Stiff Little Fingers” e “Turning Japanese”, entre outros. Os dois primeiros discos da carreira — Pure Mania (1977) e V2 (1978) — estão entre os de maior destaque da discografia.
O grupo — formado atualmente por Eddie (bateria), Pete (baixo e voz) e Nigel (guitarra e voz) — despontou no underground inglês ao abrir shows para Stranglers, Sex Pistols e Iggy Pop (com David Bowie nos teclados). Ao longo da carreira, sua influência foi sentida em regravações feitas por nomes como The Exploited, UK Subs, GBH, REM e Die Toten Hosen. Além disso, a banda Stiff Little Fingers (Irlanda do Norte) tirou seu nome de uma composição do Vibrators.
Agora, somando 43 anos de história, os punks veteranos mostram que ainda estão em forma, fazendo shows cheios de disposição.
Confira vídeo do Vibrators chamando os fãs para shows no Brasil.
Enviado por Homero Pivotto Jr. Assessor de Imprensa
Banda inglesa está na estrada celebrando 21 anos de lançamento de um dos discos mais importantes da história do black metal – foto: divulgação
O cultuado Cradle of Filth, um dos nomes mais venerados do black metal mundial, finalmente está prestes a desembarcar no Brasil. O grupo inglês iniciou recentemente a monumental e histórica passagem da “Lustmord And Tourgasm – Cruelty and the Beast Exclusive shows 2019” pela América Latina, com apresentações irretocáveis em Monterrey e Oaxaca, no México.
Mesmo com a promoção do novo álbum “Cryptoriana: The Seductiveness Of Decay” (2017), Dani Filth (vocal), Martin Skaroupka (bateria), Daniel Firth (baixo), Richard Shaw (guitarra), Ashok (guitarra) e Lindsay Schoolcraft (backing vocal) estão na estrada, para performances especialíssimas e exclusivas, para executar o clássico álbum “Cruelty and the Beast” na integra, além de outras importantes composições da carreira.
Em São Paulo, o show acontece no próximo dia 25 de maio, no palco do Carioca Club. Os ingressos continuam à venda na Galeria do Rock (loja Paranoid) e pelo site do Clube do Ingresso. Mais informações no serviço abaixo.
O repertório base desta turnê tem sido o seguinte:
Once Upon Atrocity
Thirteen Autumns and a Widow
Cruelty Brought Thee Orchids
Beneath the Howling Stars
Venus in Fear
Desire in Violent Overture
The Twisted Nails of Faith
Bathory Aria: Benighted Like Usher / A Murder of Ravens in Fugue / Eyes That Witnessed Madness
Portrait of the Dead Countess
Lustmord and Wargasm (The Lick of Carnivorous Winds)
Encore:
Malice Through the Looking Glass
Heartbreak and Seance
Wester Vespertine
Saffron's Curse
From the Cradle to Enslave
Banda celebra show em Monterrey - foto: divulgação/reprodução Facebook
Lançado em 1998, “Cruelty and the Beast” é um dos trabalhos mais importantes e aclamados na história do black metal. A obra baseada na vida da “Condessa de Sangue” húngara Elizabeth Bathory esbanja uma linha sonora extremamente demoníaca, vampiresca, sinistra e erótica evidenciada sobretudo em clássicos como “Cruelty Brought Thee Orchids”, “Beneath the Howling Stars” e “The Twisted Nails of Faith”. Outro ponto interessante é a magnifica arte gráfica deste disco.
O espetáculo de terror da “Lustmord And Tourgasm – Cruelty and the Beast Exclusive shows 2019” consiste nas seguintes datas:
Formada em 1991, na cidade de Suffolk, o Cradle of Filth evoluiu originalmente dentro do cenário black metal. Seus temas líricos e imagens são fortemente influenciados pela literatura gótica, poesia, mitologia e filmes de terror. A banda passou por muitas mudanças de formação, restando apenas o vocalista Dani Filth como único membro original.
A banda se libertou do seu nicho original cortejando a publicidade mainstream. Esta maior acessibilidade abriu portas na MTV e frequentes aparições no palco principal de grandes festivais como Ozzfest, Download e até mesmo do mainstream Sziget Festival. Por vezes foram apontados como satânicos por observadores casuais, apesar de suas referências líricas ao satanismo serem poucas e distantes entre si. O uso de imagens satânicas sempre teve o objetivo apenas para o choque de valores a qualquer crença séria.
O gênero particular do Cradle of Filth ainda hoje provoca uma grande quantidade de discussões e seu status como uma banda de black metal ou de outra forma vem sendo debatido desde a época em que o grupo alcançou a fama. A banda citou artistas da primeira onda do black metal como Bathory, Celtic Frost e Mercyful Fate entre suas influências.
Serviço São Paulo:
Overload orgulhosamente apresenta Cradle of Filth celebrando "Cruelty and the Beast".
Lustmord and Tourgasm - Cruelty and the Beast Exclusive shows 2019
Data: sábado, 25 de maio de 2019
Local: Carioca Club
Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 - Pinheiros (próximo ao metrô Faria Lima)
Abertura da casa: 17h30 | Início do show: 19h00
Imprensa: press@theultimatemusic.com
Evento Fb: https://www.facebook.com/events/815686722124743
Classificação etária: 16 anos. 14 e 15 anos: entrada permitida com responsável legal, mediante apresentação de documento
Estacionamento: nas imediações da Tropical Butantã (sem convênio)
Estrutura: ar condicionado, acesso para deficientes, área para fumantes e enfermaria
# SETORES / PREÇOS (1º lote)
- Pista meia/promocional: R$130
- Mezanino meia/promocional: R$ 190,00
**O ingresso promocional antecipado é válido mediante a entrega de 1 kg de alimento não-perecível na entrada do evento
* Para a compra de ingressos para estudantes, aposentados e professores estaduais, os mesmos devem comparecer pessoalmente portando documento na bilheteria respectiva ao show ou nos pontos de venda. Esclarecemos que a venda de meia-entrada é direta, pessoal e intransferível e está condicionada ao comparecimento do titular da carteira estudantil no ato da compra e no dia do espetáculo, munido de documento que comprove condição prevista em lei;
** A produção do evento NÃO se responsabiliza por ingressos comprados fora do site e pontos de venda oficiais;
*** É expressamente proibida a entrada com câmeras fotográficas e filmadoras profissionais ou semi-profissionais.
Após 14 anos de carreira, grupo finalmente vai se apresentar na América do Sul – foto: divulgação
A banda norte-americana Periphery, um dos nomes mais inovadores e ecléticos da música atual, confirmou recentemente importante tour pela América Latina. A apresentação de estreia do grupo no Brasil está programada para o próximo dia 6 de junho, no Carioca Club, em São Paulo.
No repertório, Misha Mansoor (baixo), Jake Bowen (guitarra), Matt Halpern (bateria), Spencer Sotelo (vocal) e Mark Holcomb (guitarra) vão executar clássicos da carreira, além das principais novas composições do elogiado álbum “Periphery IV: Hail Stan”, que foi lançado no começo de abril deste ano.
Formada em 2005 e atualmente baseada em Washington, a Periphery ganhou popularidade em alguns fóruns de nomes como Meshuggah e John Petrucci, e também por excursionar ao lado de bandas como DevilDriver, Dream Theater, Emmure, Veil of Maya, Animals as Leaders, God Forbid, Darkest Hour, The Dillinger Escape Plan, Fear Factory, Between the Buried and Me e Fair to Midland.
Com praticamente seis discos lançados, o grupo esbanja e desfila músicas recheadas de riffs pesados, guitarras distorcidas e ritmo impressionante. A sonoridade bombástica, altamente inovadora e original, mantendo um legado que desafia qualquer uma das classificações e vem despertando a curiosidade dos fãs tanto do metal progressivo como do metalcore.
SERVIÇO SÃO PAULO Overload orgulhosamente apresenta Periphery pela primeira vez no Brasil Data: 6 de junho de 2019 Local: Carioca Club Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 -Pinheiros (próximo ao metrô Faria Lima) Horário: 18h30 (open doors) | 20h (showtime) Imprensa: press@theultimatemusic.com | 11 964.197.206 Classificação etária: 16 anos. Entre 14-16 anos somente acompanhado por pai ou mãe munidos de documentos. Capacidade: 1000 lugares Estacionamento: nas imediações (sem convênio) Estrutura: ar condicionado, acesso para deficientes, área para fumantes
# SETORES / PREÇOS - Pista meia/promocional: R$140 - Camarote meia/promocional: R$ 190,00 *O ingresso promocional antecipado é válido mediante a entrega de 1 kg de alimento não-perecível na entrada do evento.
**** Para a compra de ingressos para estudantes, aposentados e professores estaduais, os mesmos devem comparecer pessoalmente portando documento na bilheteria respectiva ao show ou nos pontos de venda. Esclarecemos que a venda de meia-entrada é direta, pessoal e intransferível e está condicionada ao comparecimento do titular da carteira estudantil no ato da compra e no dia do espetáculo, munido de documento que comprove condição prevista em lei; ***** A produção do evento NÃO se responsabiliza por ingressos comprados fora do site e pontos de venda oficiais; ****** É expressamente proibida a entrada com câmeras fotográficas e filmadoras profissionais ou semi-profissionais.
O Rocksblog em parceria com a Abstratti Produtora, irá sortear 01 ingresso para o show de estreia do Fleshgod Apocalypse (Itália) e Wolfheart (Finlândia), dois novos nomes de destaque no metal europeu que irão tocar em Porto Alegre pela primeira vez: Apresentando uma mistura de sonoridades extremas com música clássica e ambientações, os dois grupos fazem show no Art & Tattoo Club (Av. Independência, 936 — ex-Beco) em 03 de maio, sexta-feira, às 20h. Compartilhe em modo público o banner abaixo junto a hastag #FleshgodApocalypseWolfheartPOA
O sorteio será realizado no dia 29 de abril, e o resultado será divulgado nas mídias do Rocksblog.
Serviço:
Fleshgod Apocalypse & Wolfheart
Local: Art & Tattoo Club (Av. Independência, 936 — ex-Beco)
* Solidário — limitados e válidos somente com a entrega de 1kg de alimento não perecível na entrada do show.
** Meia-entrada — para estudantes são válidas somente as seguintes carteiras de identificação estudantil: ANPG, UNE, UBE’s, DCE’s e demais especificadas na LEI FEDERAL Nº 12.933. Não será aceita NENHUMA outra forma de identificação que não as oficializadas na lei.
Lojas SEM TAXA DE CONVENIÊNCIA:Multisom — Andradas, 1001.
COM TAXA DE CONVENIÊNCIA:Banca 12 — Mercado Público.
=> A organização do evento não se responsabiliza por ingressos comprados fora do site e pontos de venda oficiais.
Crédito: divulgação
Formado em 2007, o Fleshgod Apocalypse é vanguarda no movimento da música extrema na Itália. Nenhuma outra banda na história do país se apossou e inovou o death metal como eles. Inspirado por grandes nomes, como Morbid Angel, Deicide e Cannibal Corpse, e pegando ainda influência de renomados compositores — Franz Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart e Ludwig Van Beethoven —, o grupo criou um som poderoso.
Até o momento, o conjunto lançou quatro discos e se prepara para colocar no mercado, em 24 de maio, o quinto registro de estúdio: Veleno (veneno, em italiano).
O trabalho mostra amadurecimento e um direcionamento musical ousado em 11 composições. “Veleno é o álbum mais espontâneo que já fizemos. Sempre fomos super-honestos com nossa música, mas isso não significa que você seja completamente espontâneo. Por exemplo, nunca gravamos uma única nota sem termos 100% de certeza de que era a melhor para os nossos ouvidos. Mas deixar a inspiração fluir livremente, sem qualquer tipo de restrição, é totalmente outra história. Quer dizer, nós definitivamente experimentamos em algumas músicas do passado, mas às vezes é quase como se você precisasse se censurar, por assim dizer. Alguns dias você tem uma ótima ideia, mas, por algum motivo, você acha que é “demais” para a sua música e a joga fora. Então, a falta de limites, a experimentação completa, um processo inevitável de redescobrir nossas raízes… Tudo isso nos levou a mais bela música que já produzimos. Tenho certeza de que as pessoas vão amar Veleno tanto quanto nós”, afirma o multi-instrumentista Francesco Paoli.
O disco de estreia foi Oracles (2009). Com destaque para a faixa de abertura, ‘In Honor of Reason’, o material fez a banda tornar-se aclamada na Europa. Contudo, foi o álbum seguinte, Agony (2011), que transformou os italianos em maestros do death metal orquestral. Por meio do uso de instrumentos de sopro, cordas e percussão, o Fleshgod Apocalypse foi além do death metal técnico, ampliando a paleta sonora.
Álbuns como o épico Labyrinth (2013) e o ultraornamentado King (2016) seguiram, elevando a tendência do grupo para aberturas inspiradas em Bach e Beethoven, combinadas com sons extremos e brutais.
Crédito: divulgação
Tuomas Saukkonen, veterano do metal finlandês, chocou a todos em 2012 com o anúncio de que deixaria de lado todos os projetos envolvendo som pesado. Após anos despejando sua criatividade em bandas muito numerosas para contar, desde o final daquele ano, Saukkonen concentrou-se em apenas uma empreitada musical: o Wolfheart.
O disco de estreia, Winterborn (2013), já revela uma abordagem melódica e esperançosa, acústica e frágil, apostatando em um black / death metal com toques atmosféricos. O músico gravou e lançou o debut inteiramente sozinho, tocando todos os instrumentos e fazendo todos os vocais. Mika Lammassaari (Eternal Tears Of Sorrow, Mors Subita) foi o único convidado, tocando solos de guitarra.
O registro foi bem recebido por público e crítica, marcando excelentes classificações nas resenhas da mídia especializada. Para coroar a boa fase, Winterborn foi eleito o melhor álbum de estreia de 2013 na pesquisa anual Record Store Äx customers.
Em 2014/2015, a banda foi para os palcos, nacionais e internacionais, com a primeira turnê europeia. Tóquio também esteve no roteiro. Além disso, passou por grandes festivais europeus. Em 2015, ainda foi lançado o segundo registro da carreira, Shadow World. No início de 2016, foi iniciada a pré-produção do terceiro disco nos lendários estúdios Petrax (Children of Bodom, HIM, Korpiklaani etc). Apenas alguns shows do festival foram reservados para quebrar o ciclo de gravação, mas o foco foi intenso e o lançamento do álbum Tyhjyys ocorreu em 2017. O álbum recebeu dezenas de avaliações bem cotadas em todo o mundo.
No início de 2018, o Wolfheart se apresentou nos lendários festivais 70000 tons de metal cruise (EUA) e Nordic Metal Cruise (SWE), além de passar pelo Ragnarök, na Alemanha.
Em 2018, o grupo assinou contrato com a Napalm Records. A banda lançou seu quarto álbum Constellation Of The Black Light em setembro do mesmo ano.
