A clássica banda inglesa UFO adiou a passagem da turnê “Last Orders 50th Anniversary” pela América Latina por conta da pandemia do COVID-19.
O grupo se apresentaria em Santiago de Chile, São Paulo, Rio de Janeiro e Brasília no próximo mês de abril. As novas datas serão anunciadas para 2022, para quando seja seguro a realização de shows e eventos sem colocar em risco a saúde do público, banda e equipes técnicas.
Todos os ingressos já adquiridos serão válidos para as novas datas e não há necessidade de troca.
Acompanhe as redes sociais da Top Link Music, produtora responsável pela turnê do UFO, para ficar por dentro de todas as informações.
Durante a “Last Orders 50th Anniversary”, o grupo celebrará toda a sua brilhante carreira e cria uma atmosfera intimista, o que transforma cada um deles em uma experiência única. Sucessos como "Doctor, Doctor", "Rock Bottom", "Lights Out", "Too Hot to Handle", entre outros clássicos devem fazer parte do repertório.
Formada em 1969, o UFO é considerado um dos precursores do rock pesado mundial, ao lado de nomes como Black Sabbath, Uriah Heep, Led Zeppelin e Deep Purple. Com milhares de discos vendidos, eles ajudaram a modificaram o cenário da New Wave of British Heavy Metal, mas também foram responsáveis por transcender o nicho e unificar os estilos na época.
A banda serviu de inspiração para diversas gerações de músicos e bandas como Metallica, Iron Maiden, Judas Priest, Scorpions, Guns N' Roses, The Offspring, Alice in Chains, Pearl Jam, The Smashing Pumpkins, entre outros.
O supergrupo de metal progressivo sueco Soen confirmou que virá ao Brasil para o tão aguardado show ao lado da banda britânica TerresracT em São Paulo, que marcará o início de importante turnê pela América Latina.
Justamente por conta das medidas preventivas recomendadas pelo Ministério da Saúde do Brasil e de outros países para conter o avanço do novo coronavírus Covid-19, declarado como pandemia pela Organização Mundial de Saúde (OMS), este encontro histórico será realizado no dia 19 de setembro, no Carioca Club. Esta é mais uma produção e realização da Liberation MC.
Todos os ingressos adquiridos antecipadamente serão válidos para a nova data e não precisam efetuar qualquer tipo de troca. As entradas para esta imperdível performance já estão à venda pelo site do Clube do Ingresso e pontos autorizados. Mais informações no serviço abaixo.
Formada em 2003, o TesseracT, um dos nomes mais inovadores e ecléticos da música atual, ganhou popularidade ao esbanjar e desfilar músicas recheadas de riffs pesados, guitarras distorcidas e ritmos impressionantes.
A sonoridade bombástica dos seus quatro álbuns de estúdio, altamente inovadora e original, mantendo um legado que desafia qualquer uma das classificações e vem despertando a curiosidade dos fãs tanto do metal progressivo como do metalcore.
Após 16 anos de carreira, grupo finalmente vai se apresentar na América do Sul. No repertório desta turnê, Acle Kahney (guitarra), James Monteith (guitarra), Jay Postones (bateria), Daniel Tompkins (vocal) e Amos Williams (baixo) vão apresentar clássicos da carreira, além das principais novas composições do álbum “Sonder”, que foi lançado no dia 20 de abril de 2018 via Kscope.
Já o Soen é composto por vários renomados músicos do metal sueco como Joel Ekelöf (vocal), Martin Lopez (bateria – Opeth/Amon Amarth), Lars Åhlund (teclado/guitarra), Stefan Stenberg (baixo) e Cody Ford (guitarra). Neste momento, eles estão na estrada promovendo o recém-lançado álbum “Lotus” via Silver Lining Music.
Desde que Lopez e Joel Ekelöf formaram o grupo em 2010, nunca se esquivaram da exploração e análise do eu ou da sociedade, tanto como músicos quanto como expressionistas. O debut “Cognitive” (2012) superou um caminho metálico pesado e progressivo, antes do espírito explorador do Pink Floyd e a força do Opeth em “Tellurian”. “Lykaia” trouxe uma nova jornada que desagua no poderoso “Lotus”, que apresenta um conjunto diferente de perspectivas.
SERVIÇO SÃO PAULO Liberation MC orgulhosamente apresenta TesseracT e Soen pela primeira vez no Brasil Data: sábado, 19 de setembro de 2020 Local: Carioca Club Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 -Pinheiros (próximo ao metrô Faria Lima) Horário: 18h (open doors) | 20h (showtime) Imprensa: press@theultimatemusic.com | 11 964.197.206 Evento Fb: https://www.facebook.com/events/2320459204933095 Classificação etária: 16 anos. Entre 14-16 anos somente acompanhado por pai ou mãe munidos de documentos. Capacidade: 1000 lugares Estacionamento: nas imediações (sem convênio) Estrutura: ar condicionado, acesso para deficientes, área para fumantes
# SETORES / PREÇOS - Pista meia/promocional: R$180,00 - Camarote meia/promocional: R$ 250,00 *O ingresso promocional antecipado é válido mediante a entrega de 1 kg de alimento não-perecível na entrada do evento.
# COMPRA PELA INTERNET – http://www.clubedoingresso.com # PONTO DE VENDA OFICIAL (sem taxa de serviço - pagamento apenas em dinheiro): Carioca Club e Galeria do Rock (loja 255) # PONTOS AUTORIZADOS: São Paulo, Guarulhos, Barueri, Osasco, Cotia, Santo André, Belo Horizonte, Fortaleza, Rio de Janeiro, Curitiba
Objetos proibidos: Câmera fotográfica profissional ou semi profissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente), filmadoras de vídeo, gravadores de áudio, canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time, correntes e cinturões, garrafas plásticas, bebidas alcoólicas, substâncias tóxicas, fogos de artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de fogo, armas brancas, copos de vidro e vidros em geral, frutas inteiras, latas de alumínio, guarda-chuva, jornais, revistas, bandeiras e faixas, capacetes de motos e similares.
*Para a compra de ingressos para estudantes, aposentados e professores estaduais, os mesmos devem comparecer pessoalmente portando documento na bilheteria respectiva ao show ou nos pontos de venda. Mu U e que a venda de meia-entrada é direta, pessoal e intransferível e está condicionada ao comparecimento do titular da carteira estudantil no ato da compra e no dia do espetáculo, munido de documento que comprove condição prevista em lei; ** A produção do evento NÃO se responsabiliza por ingressos comprados fora do site e pontos de venda oficiais.
Em turnê mundial do álbum "Macro", banda ucraniana retornaria ao Brasil, dois anos após bombástica passagem pela América Latina. Show aconteceria no dia 28 de março, no Carioca Club, em São Paulo.
Seguindo as medidas preventivas recomendadas pelo Ministério da Saúde, o Governo do Estado de São Paulo e a Prefeitura de São Paulo, a única apresentação da banda ucraniana Jinjer no Brasil acaba de ser adiada para DEZEMBRO.
crédito da foto: Tementiy Pronov/Slippyinc
A IDL Entertainment e KLF Productions, produtoras responsáveis pelo show de retorno do grupo, marcado para o dia 28 de março, no Carioca Club, em São Paulo, informam que tentaram antecipar de todas as formas a vinda do grupo ao País, visando minimizar os mais diversos imprevistos ocasionados principalmente pelo fechamento das fronteiras de países como Peru, Colômbia, Argentina e Chile, mas as novas normas impostas pelo Governo, na data de hoje (16/03), impediriam a realização do evento ainda que antecipado para esta semana.
Após elogiada performance no Hell & Heaven Fest, no México, Tatiana Shmailyuk (vocal), Roman Ibramkhalilov (guitarra), Eugene Abdukhanov (baixo) e Vladislav Ulasevish (bateria) estavam bastante ansiosos para reencontrar o público brasileiro, mas entendem que o atual momento requer total atenção à saúde e à segurança de todos.
"Queridos amigos, é com muito pesar que anunciamos o adiamento da nossa atual turnê pela América Latina para dezembro de 2020. Este tsunami do COVID-19 tem nos perseguindo nas últimas semanas e finalmente chegou ao fim. Fizemos o possível para salvar a turnê, mas as situações locais estão muito além do nosso controle. Além disso, definitivamente não queremos arriscar a saúde dos nossos fãs e a nossa por mais tempo. Na atual situação, precisamos permanecer unidos, mas o mais importante é que NÃO devemos entrar em pânico e manter a calma. Por favor, tomem todas as precauções para não serem infectados e esperamos que a nossa música os mantenham de bom humor até que isso tudo passe. Estamos ansiosos para voltar ao seu incrível Continente em breve para oferecer o que todos vocês merecem! FIQUEM SEGUROS!!", declarou a banda em post nas redes sociais.
O espanhol Diego el Cigala, um dos artistas mais premiados da música flamenca, vai se apresentar pela primeira vez no Auditório Araújo Vianna, no dia 2 de maio. O cantor e compositor, reconhecido internacionalmente por enriquecer o gênero típico do seu país com influências dos ritmos latinos, trará para Porto Alegre a turnê que comemora os 15 anos de “Lágrimas Negras”, o registro mais importante da sua discografia. Vencedor do Grammy Internacional e eleito pelo jornal The New York Times o melhor álbum de 2003, esse disco rodou o mundo, vendeu quase um milhão de cópias na época que chegou às lojas e tornou Diego el Cigala famoso em todo o planeta. Acompanhado pela sua banda, o intérprete mais requisitado do flamenco contemporâneo vai mostrar em cima do palco a força de canções como “Lágrimas Negras”, “Inolvidable”, “Se me Olvidó que te Olvidé” e “Corazón Loco”, entre outras composições imponentes que fazem parte da sua trajetória. Fazendo dos seus shows sempre uma experiência única, Diego el Cigala encherá os olhos do público gaúcho com uma atuação cheia de fúria, carisma e sentimentalismo. Com passagem pelos principais palcos da América Latina, Estados Unidos, Europa e da Oceania, as performances ao vivo do espanhol são consideradas pela crítica especializada do seu país “um acontecimento de êxito massivo, que assombra, comove e exala ternura em partes iguais”.
Crédito: divulgação
Com 25 anos de carreira e 11 discos lançados até o momento, o espanhol Diego el Cigala é uma das referências quando o assunto é música flamenca contemporânea. Influenciado por diversos outros estilos, trazidos principalmente da América Latina, ele ficou conhecido por enriquecer a proposta artística do gênero típico do seu país, quebrando diversas barreiras. Os seus dois primeiros trabalhos de estúdio, “Undebel” (1998) e “Entre Vareta y Canasta” (2000), foram muito bem recebidos nos circuitos europeu e sul-americano, colecionando críticas positivas e elogios por conta das suas propostas inovadoras.
Cantando desde os 12 anos de idade, ganhando inclusive um concurso de intérpretes de flamenco durante a sua infância, Diego el Cigala venceu o Grammy Latino de “melhor disco de flamenco” com “Corren Tiempos de Alegría”, em 2001. O álbum, que contou com a participação de diversos nomes importantes da música espanhola, como o pianista Bebo Valdés e o trompetista Jerry González, foi importante para que o artista amadurecesse o repertório daquela que seria considerada, posteriormente, a sua obra-prima. “Lágrimas Negras”, gravado novamente ao lado de Valdés, chegou às lojas em 2003 e se tornou o seu maior êxito internacional, vencendo o Grammy Internacional e sendo eleito o “disco do ano” pelo jornal The New York Times.
Premiado também em toda a América Latina, “Lágrimas Negras” tem influência da música cubana, de outros estilos latinos e teve resultados expressivos de vendas na Argentina, no México e na Venezuela. A turnê do disco viajou o planeta e chegou a ter shows concorridíssimos em Paris, em Londres e em Tóquio, assim como em diversas cidades da Espanha. Em um ano, “Lágrimas Negras” vendeu mais de 700 mil cópias e transformou Diego el Cigala em um dos artistas flamencos de maior popularidade no mundo inteiro.
Com a sua carreira já consagrada, o cantor homenageou Pablo Picasso com o disco “Picasso en Mis Ojos”, de 2005. Contando com as participações especiais de Paco de Lucía, Raimundo Amador e outros nomes importantes do flamenco, o registro manteve Diego el Cigala em evidência, vencendo novamente o Grammy Latino. Já em 2008, buscando um pouco de referências da salsa, do bolero e do tango argentino, o artista lançou o disco “Dos Lágrimas”, que faz bastante sucesso em todos os países da América Latina, especialmente Colômbia, Argentina e Venezuela.
A turnê do projeto Cigala & Tango, que acompanhou o álbum homônimo de 2010, deu continuidade ao registro anterior e se estendeu até 2012, com datas concorridíssimas também na Europa. O disco “Romance de la Luna Tucumana”, novamente influenciado pela música argentina e cubana, chegou às lojas em 2013, conquistando o status de Disco de Ouro na Espanha e rendendo ao artista mais troféu do Grammy Latino, dessa vez na categoria “melhor álbum de tango”. Depois de “Vuelve el Flamenco”, de 2014, o seu trabalho de estúdio mais recente se chama “Indestructible” e foi lançado mundialmente em 2016, pela gravadora Sony Music.
Plateia Alta Lateral: Solidário (todas as pessoas podem comprar mediante a doação de 1kg de alimento não perecível): R$ 60 Estudantes e idosos (desconto de 50%): R$ 50 Inteira: R$ 100
Plateia Alta Central: Solidário (todas as pessoas podem comprar mediante a doação de 1kg de alimento não perecível): R$ 90 Estudantes e idosos (desconto de 50%): R$ 80 Inteira: R$ 160
Plateia Baixa Lateral: Solidário (todas as pessoas podem comprar mediante a doação de 1kg de alimento não perecível): R$ 140 Estudantes e idosos (desconto de 50%): R$ 130 Inteira: R$ 260
Plateia Baixa Central: Solidário (todas as pessoas podem comprar mediante a doação de 1kg de alimento não perecível): R$ 160 Estudantes e idosos (desconto de 50%): R$ 150 Inteira: R$ 300
Plateia Gold: Solidário (todas as pessoas podem comprar mediante a doação de 1kg de alimento não perecível): R$ 210 Estudantes e idosos (desconto de 50%): R$ 200 Inteira: R$ 400
Lote 2:
Plateia Alta Lateral: Solidário (todas as pessoas podem comprar mediante a doação de 1kg de alimento não perecível): R$ 70 Estudantes e idosos (desconto de 50%): R$ 60 Inteira: R$ 120
Plateia Alta Central: Solidário (todas as pessoas podem comprar mediante a doação de 1kg de alimento não perecível): R$ 100 Estudantes e idosos (desconto de 50%): R$ 90 Inteira: R$ 180
Plateia Baixa Lateral: Solidário (todas as pessoas podem comprar mediante a doação de 1kg de alimento não perecível): R$ 150 Estudantes e idosos (desconto de 50%): R$ 140 Inteira: R$ 280
Plateia Baixa Central: Solidário (todas as pessoas podem comprar mediante a doação de 1kg de alimento não perecível): R$ 170 Estudantes e idosos (desconto de 50%): R$ 160 Inteira: R$ 320
Plateia Gold: Solidário (todas as pessoas podem comprar mediante a doação de 1kg de alimento não perecível): R$ 220 Estudantes e idosos (desconto de 50%): R$ 210 Inteira: R$ 420
* Os alimentos deverão ser entregues no Auditório Araújo Vianna, no momento da entrada ao evento.
** Para o benefício da meia-entrada (50% de desconto), é necessária a apresentação da Carteira de Identificação Estudantil (CIE) na entrada do espetáculo. Os documentos aceitos como válidos estão determinados na Lei Federal 12.933/13.
Demais descontos:
* 50% para idosos: Lei Federal 10.741/03 – obrigatória apresentação de identidade ou documento oficial com foto.
* 50% para jovens pertencentes a famílias de baixa renda: Lei Federal 12.933/13 – obrigatória apresentação da Carteira de Identidade Jovem e de documento oficial com foto.
* 50% para pessoas com deficiência (e acompanhante quando necessário): Lei Federal 12.933/13 – obrigatória apresentação do Cartão de Benefício de Prestação Continuada da Assistência Social da Pessoa com Deficiência ou de documento emitido pelo Instituto Nacional do Seguro Social (INSS).
* 50% para doadores regulares de sangue: Lei Estadual n° 13.891/12 – obrigatória apresentação de documento oficial válido e expedido pelos hemocentros/bancos de sangue.
Pontos de venda:
Bilheteria oficial (sem taxa de conveniência – somente em dinheiro): Loja Verse Shopping Lindoia
Demais pontos de venda (sujeito à cobrança de R$ 8 de taxa de conveniência – somente em dinheiro): Loja Verse Andradas 1444 – Galeria Chaves Lojas Planeta Surf – Shopping Iguatemi, Praia de Belas, Bourbon Wallig, Barra Shopping Sul e Bourbon Ipiranga
Brasília, Recife, Fortaleza, Porto Alegre, Curitiba, Belo Horizonte, São Paulo e Rio de Janeiro receberão o poderoso show dos reis do Viking Metal.
O Amon Amarth, um dos nomes mais respeitados do metal mundial na atualidade, acaba de confirmar a tão aguardada turnê do devastador novo álbum "Berseker" pela América Latina, trazendo como convidados especiais a banda alemã Powerwolf.
Três anos após bem-sucedida passagem pelo Brasil, os reis do viking metal Johan Hegg (vocal), Ted Lundström (baixo), Johan Söderberg (guitarra), Olavi Mikkonen (guitarra) e Jocke Wallgren (bateria) estão de volta para mais uma longa excursão.
A "Berseker Latin America ‘20" tem 15 datas confirmadas, oito delas no Brasil, passando por Argentina, Chile, Peru, México, El Salvador, Costa Rica e Colômbia.
Composto por 12 hinos monstruosos, “Berseker” é o resultado de uma nova enorme onda de criatividade do grupo sueco e chega com a responsabilidade de superar todo o sucesso conquistado no antecessor "Jomsviking".
Sonoramente aprimorado e muito mais potente, este trabalho traz as já tradicionais melodias infecciosamente irresistíveis, além dos riffs explosivos e violentos, que reforçam a épica e furiosa sonoridade do grupo.
“Berseker” foi lançado via Metal Blade, vem conquistando elogios de toda a imprensa especializada mundial e é um dos grandes candidatos a ficar entre os 10 melhores álbuns de 2019.
Já os alemães do Powerwolf chegam ao Brasil com o status de uma das atrações internacionais mais pedidas pelo público brasileiro nos últimos anos. Attila Dorn (vocal), Matthew Greywolf (guitarra), Charles Greywolf (guitarra), Falk Maria Schlegel (teclado) e Roel van Helden (bateria) recentemente lançaram “The Sacrament Of Sin”, que marca o lado mais ousado, sofisticado e aventureiro da banda em 16 anos de carreira.
“The Sacrament Of Sin” foi gravado no Fascination Street Studios em Örebrö, Suécia, e tem produção assinada pelo renomado Jens Bogren (Opeth, Arch Enemy, Amon Amarth).
Banda inglesa está na estrada celebrando 21 anos de lançamento de um dos discos mais importantes da história do black metal – foto: divulgação
O cultuado Cradle of Filth, um dos nomes mais venerados do black metal mundial, finalmente está prestes a desembarcar no Brasil. O grupo inglês iniciou recentemente a monumental e histórica passagem da “Lustmord And Tourgasm – Cruelty and the Beast Exclusive shows 2019” pela América Latina, com apresentações irretocáveis em Monterrey e Oaxaca, no México.
Mesmo com a promoção do novo álbum “Cryptoriana: The Seductiveness Of Decay” (2017), Dani Filth (vocal), Martin Skaroupka (bateria), Daniel Firth (baixo), Richard Shaw (guitarra), Ashok (guitarra) e Lindsay Schoolcraft (backing vocal) estão na estrada, para performances especialíssimas e exclusivas, para executar o clássico álbum “Cruelty and the Beast” na integra, além de outras importantes composições da carreira.
Em São Paulo, o show acontece no próximo dia 25 de maio, no palco do Carioca Club. Os ingressos continuam à venda na Galeria do Rock (loja Paranoid) e pelo site do Clube do Ingresso. Mais informações no serviço abaixo.
O repertório base desta turnê tem sido o seguinte:
Once Upon Atrocity
Thirteen Autumns and a Widow
Cruelty Brought Thee Orchids
Beneath the Howling Stars
Venus in Fear
Desire in Violent Overture
The Twisted Nails of Faith
Bathory Aria: Benighted Like Usher / A Murder of Ravens in Fugue / Eyes That Witnessed Madness
Portrait of the Dead Countess
Lustmord and Wargasm (The Lick of Carnivorous Winds)
Encore:
Malice Through the Looking Glass
Heartbreak and Seance
Wester Vespertine
Saffron's Curse
From the Cradle to Enslave
Banda celebra show em Monterrey - foto: divulgação/reprodução Facebook
Lançado em 1998, “Cruelty and the Beast” é um dos trabalhos mais importantes e aclamados na história do black metal. A obra baseada na vida da “Condessa de Sangue” húngara Elizabeth Bathory esbanja uma linha sonora extremamente demoníaca, vampiresca, sinistra e erótica evidenciada sobretudo em clássicos como “Cruelty Brought Thee Orchids”, “Beneath the Howling Stars” e “The Twisted Nails of Faith”. Outro ponto interessante é a magnifica arte gráfica deste disco.
O espetáculo de terror da “Lustmord And Tourgasm – Cruelty and the Beast Exclusive shows 2019” consiste nas seguintes datas:
Formada em 1991, na cidade de Suffolk, o Cradle of Filth evoluiu originalmente dentro do cenário black metal. Seus temas líricos e imagens são fortemente influenciados pela literatura gótica, poesia, mitologia e filmes de terror. A banda passou por muitas mudanças de formação, restando apenas o vocalista Dani Filth como único membro original.
A banda se libertou do seu nicho original cortejando a publicidade mainstream. Esta maior acessibilidade abriu portas na MTV e frequentes aparições no palco principal de grandes festivais como Ozzfest, Download e até mesmo do mainstream Sziget Festival. Por vezes foram apontados como satânicos por observadores casuais, apesar de suas referências líricas ao satanismo serem poucas e distantes entre si. O uso de imagens satânicas sempre teve o objetivo apenas para o choque de valores a qualquer crença séria.
O gênero particular do Cradle of Filth ainda hoje provoca uma grande quantidade de discussões e seu status como uma banda de black metal ou de outra forma vem sendo debatido desde a época em que o grupo alcançou a fama. A banda citou artistas da primeira onda do black metal como Bathory, Celtic Frost e Mercyful Fate entre suas influências.
Serviço São Paulo:
Overload orgulhosamente apresenta Cradle of Filth celebrando "Cruelty and the Beast".
Lustmord and Tourgasm - Cruelty and the Beast Exclusive shows 2019
Data: sábado, 25 de maio de 2019
Local: Carioca Club
Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 - Pinheiros (próximo ao metrô Faria Lima)
Abertura da casa: 17h30 | Início do show: 19h00
Imprensa: press@theultimatemusic.com
Evento Fb: https://www.facebook.com/events/815686722124743
Classificação etária: 16 anos. 14 e 15 anos: entrada permitida com responsável legal, mediante apresentação de documento
Estacionamento: nas imediações da Tropical Butantã (sem convênio)
Estrutura: ar condicionado, acesso para deficientes, área para fumantes e enfermaria
# SETORES / PREÇOS (1º lote)
- Pista meia/promocional: R$130
- Mezanino meia/promocional: R$ 190,00
**O ingresso promocional antecipado é válido mediante a entrega de 1 kg de alimento não-perecível na entrada do evento
* Para a compra de ingressos para estudantes, aposentados e professores estaduais, os mesmos devem comparecer pessoalmente portando documento na bilheteria respectiva ao show ou nos pontos de venda. Esclarecemos que a venda de meia-entrada é direta, pessoal e intransferível e está condicionada ao comparecimento do titular da carteira estudantil no ato da compra e no dia do espetáculo, munido de documento que comprove condição prevista em lei;
** A produção do evento NÃO se responsabiliza por ingressos comprados fora do site e pontos de venda oficiais;
*** É expressamente proibida a entrada com câmeras fotográficas e filmadoras profissionais ou semi-profissionais.
