Documentário Mr. Dreamer estreia no NOW e em breve no GloboPlay

Documentário de Pedro Sirotsky é uma reflexão sobre o tempo,

sonhos deixados para trás e sonhos possíveis em face de uma pandemia

 

“O que você está fazendo com sua vida?”. Esta é a principal provocação do documentário Mr. Dreamer, que estreia no dia 29 de abril no NOW e em breve na Globoplay. O docudrama explora com profundidade as angústias do mundo contemporâneo ao relatar a história do empresário que interrompeu seu sonho na juventude, e agora luta contra o tempo e a pandemia para reencontrar sua essência.

Pedro tinha 17 anos em 1973, quando começou a trajetória no rádio e na TV que o consagrou como um influente comunicador de seu tempo. Em 1979, no auge do sucesso do seu programa, Transasom, ele abandonou a carreira que amava e assumiu um cargo executivo na empresa de comunicação da família.

Livre para sonhar novamente depois de quatro décadas, Pedro articula um plano para superar a escolha que o deixou “hibernando nas cavernas do mundo corporativo”: viajar pelo mundo para conhecer jovens que amam a música como ele amava quando era jovem. Daí surge o projeto "Mr Dreamer", concebido originalmente em um formato de série, onde cada episódio corresponderia a um destino geográfico de Pedro em busca de seu sonho deixado para trás. “Este documentário é o novo divisor de águas da minha vida.  Uma forma de morte e renascimento”, define Pedro Sirotsky. 

 

A primeira parada é Dublin, onde o protagonista divide experiências de vida inesquecíveis com uma talentosa geração de jovens músicos. Quando está pronto para a próxima viagem, a pandemia inverte os itinerários: em vez de ir a Los Angeles, Pedro é obrigado a se isolar em sua casa, em Santa Catarina. Entre a solidão e a ansiedade, ele mergulha numa auto-reflexão: “Ainda é possível sonhar em um mundo em que é difícil respirar?”. 

 

Produzido por Pedro Sirotsky e Flávia Moraes, dirigido por Flavia Moraes, com roteiro e textos de Marcélo Ferla, o docudrama Mr. Dreamer foi gravado em Dublin, em setembro de 2019, e na Praia da Barra/SC e Porto Alegre/RS, em setembro de 2020. Os registros feitos durante a pandemia seguiram um formato inédito, totalmente adaptado aos novos tempos, no modo remoto, com a equipe de  filmagem no Brasil e a diretora trabalhando de forma online, em Los Angeles.

 

FICHA TÉCNICA MR. DREAMER

Direção: Flavia Moraes

Escrito por: Marcelo Ferla

Produção: Robin Bensinger e Vica Nabuco

Produção executiva: Pedro Sirotsky e Flavia Morais

Fotografia: Pedro Rocha

Engenheiro de som: Fernando Basso

Edição: Laura Brum

 

Sobre Pedro Sirotsky

 

Pedro Sirotsky tem 64 anos e respira música desde que nasceu. Nos anos 1970, com apenas 16 anos, começou a trabalhar na comunicação, como programador musical da Rádio Gaúcha AM, e depois como apresentador do programa de rádio e TV "Transasom"; nos anos 1980 criou a Rede Atlântida FM e o selo RBS Discos, e assumiu o cargo de diretor da Rádio Gaúcha AM e RBS Rádios; nos anos 1990 criou a Itapema FM e assumiu a vice-presidência do Grupo RBS em SC; nos anos 2000 se tornou sócio da editora de livros de arte Toriba, em São Paulo, lançou sua biografia, "Lembra do Transasom?” (L&PM, 2007), e integrou o Conselho do WWF Brasil, por 9 anos. Em 2021, continua sonhando com música.

 

Sobre Flavia Moraes

 

Primeira realizadora brasileira a associar-se ao Directors Guild of America, Flavia Moraes foi premiada nos principais festivais do mercado audiovisual internacional, Cannes, Clio, London Awards, The New York Festival e FIAP, além de ganhar três vezes o Prêmio Caboré, no Brasil.

Com seu primeiro longa de ficção, Beijo Ardente (1984), a diretora ganhou os prêmios de Voto Popular do FestRio e Melhor Vídeo no FestVídeoBrasil/MIS.  Em 1990, ela criou a Filmplanet, produtora referencial da época dourada da propaganda brasileira, com uma notável trajetória no mercado nacional e internacional, com operações em São Paulo, Rio de Janeiro, Los Angeles, Buenos Aires e Santiago do Chile. Além de um impressionante número de filmes publicitários, Flavia Moraes dirigiu music-vídeos, DVDs e concertos, como Quatro Estações (Sandy & Junior), 30 Anos de Coragem (Chitãozinho & Xororó), Cartola para Todos, NegaLora (Claudia Leitte), além dos shows de abertura do Rock’nRio de 2001 e 2011. 

Nos palcos ela também assinou Quedate Conmigo esta Noche, a montagem portenha do premiado texto de Flavio de Souza, sucesso de crítica e público em Buenos Aires, além do média metragem Paixão Cigana, que integra o espetáculo teatral Luar em Branco e Preto, de Lauro Cesar Muniz. Para a televisão, Flavia Moraes inovou o modelo de produção independente ao dirigir e produzir as mini-séries ToFrito (MTV, Band) e Galera Animal (TVGlobo), desenvolvidas para a Nestlé, que inauguraram o conceito de branded content na TV brasileira, dirigiu A Teu Lado Leve, capítulo da série Fronteras, produzida pelo realizador argentino Juan Campanella para a TNT, e documentários como Sou Meninos do Morumbi e Dalai Lama no Brasil. Para o cinema, ele dirigiu uma trilogia de filmes a partir da obra do escritor Luis Fernando Veríssimo, o longa- metragem Acquária, e o episódio que representou o Brasil no filme World Champion Stories, sobre a cultura do futebol em países vencedores de Copas do Mundo, chamado A Regra do Jogo. Mais recentemente, como Diretora de Inovação do Grupo RBS, liderou a realização de um extenso estudo sobre o futuro da Comunicação: The Communication(R)evolution, que reúne estudiosos e acadêmicos das principais universidades do mundo, e que norteou o reposicionamento de importantes veículos do grupo, além de inspirar Flavia na criação e desenvolvimento do canal experimental OCTO, que testou novos formatos e padrões, com foco em branded content, conteúdo colaborativo e real-time-marketing. Radicada em Los Angeles desde 2016, a diretora se dedica atualmente a projetos autorais, cujo propósito inspire transformação e outras formas de olhar, como “Mr. Dreamer” e “Visions in the Dark”, em fase de finalização.

 

Sobre Marcelo Férla

 

Marcélo Ferla, jornalista, radialista e escritor, atuou como divulgador da gravadora Warner Music para o RS; editor de música do jornal Zero Hora (RS); editor de Repertório da revista Única (SP); editor-chefe das revistas de música Frente (SP) e DJ World (SP); locutor e gerente artístico da rádio Ipanema FM (RS); gerente artístico da rádio Oi FM (RS); colaborador dos jornais Folha de S.Paulo (Ilustrada) e das revistas Rolling Stone, GQ, Bizz, Criativa, Trip, Bizz, Superinteressante, Quem, Criativa e National Geographic, entre outras; diretor da rádio web minima.fm e colunista da rádio web Oi FM; curador de festivais de música como Gig Rock e PARC, e de eventos como FILE – Santander Cultural, palestrante de eventos como o TED Farroupilha e em escolas como Perestroika; coordenador do Red Bul Music Academy para o Rio Grande do Sul. Desenvolveu projetos de conteúdo para Coca-Cola, Schincariol, West Coast, Tramontina, Azaleia, Unisinos, UniLassale, Feevale, Rossi, Paquetá, Sabemi, Detran/RS e Grêmio Foot-Ball Porto-Alegrense, entre outros. Criou o site de cultura pop Antenna.

É diretor da Sub20 – conteúdo sonoro, empresa dedicada a produzir podcasts e audiobooks. Entre os mais de 10 livros que escreveu, estão Música Eletrônica (Superinteressante/Abril), Segredo Rebelde (Futuro), Lembra do Transasom? (L&PM), Futebol, a Paixão do Brasil (c/ outros autores, Clube dos 13), e A Obra Inteira de Uma Vida – Nenhum de Nós (Ed. Belas Letras).

Enviado por Cinnamon / Agência Cigana 

Adriana Deffenti: lança clipe da canção "Controversa"

 

Música é um feat com Valéria Barcellos. Cheia de suingue, o registro em vídeo será lançado no canal oficial do YouTube de Adriana dia 23 de setembro. Controversa já está disponível em plataformas de streaming 

Adriana Deffenti é uma daquelas artistas que podem ser caracterizadas por meio de suas próprias músicas. A letra de Controversa é contundente, mas ao mesmo tempo é leve e carregada de nuances sobre as maravilhas e dores de ser quem se é:

Mas saiba meu senhor, senhora, que fiquei assim

Por desfrutar da liberdade de viver pra mim

Crédito: arquivo pessoal

E é nessa atmosfera de contradição, provocação e liberdade que Adriana anuncia mais um lançamento: o clipe da canção, resultado de um feat delicioso e cheio de gingado com Valéria Barcellos. O registro em vídeo da canção, que já está em todas as plataformas de streaming, chega ao canal do YouTube de Deffenti esse mês, dia 23 de setembro.

 

O clipe foi totalmente gravado por drones, em Porto Alegre, no bairro Cidade Baixa. Do apartamento de um prédio emblemático da capital gaúcha as duas cantoras soltaram suas vozes e, claro, se divertiram. “Foi uma delícia fazer o clipe! Embora tivéssemos todas essas questões de distanciamento, é sempre uma festa quando nos encontramos! Era um clipe muito esperado, é um trabalho maturado, que ficou fermentando durante muito tempo. Então além de ter essa vontade louca de fazer, foi uma delícia poder fazer”, afirma Valéria Barcellos.

O lançamento da canção diz muito também sobre questões pessoais para Adriana: “Ter minha música cantada por uma mulher negra e transexual me trouxe tanta informação, me ajudou a compreender um universo que, antes disso, era distante. Prezo muito a evolução como ser humano”.

A parceria entre Valéria e Adriana teve início em 2013. Adriana falava com uma aluna, que indicou Valéria. Ao pesquisar nas redes, Adriana achou uma interpretação irretocável de Valéria no Festival da Canção Francesa. “Foi uma performance forte, imponente e delicada. Uma voz rara”, relembra Adriana. Logo após ocorreu o encontro entre elas, Adriana mostrou a música e disse que achava que ficaria muito boa em sua voz.

Tudo deu tão certo e o entrosamento entre elas foi tão grande, que até hoje há quem acredite que a música é de autoria da Valéria ou então que Adriana fez a música especialmente para ela. “Cada vez que eu vou cantar em algum lugar essa canção as pessoas dizem ‘Essa música foi feita pra mim! Ela é maravilhosa! Ela é perfeita’ ou perguntam se ela foi feita pra mim”, diverte-se Valéria. Adriana tem uma opinião bastante consolidada sobre o assunto: “Pra mim, tudo isso é sinônimo de um bom trabalho em dupla. E de um encontro muito especial”.

 A PRODUÇÃO DO CLIPE

A gravação de um clipe com Adriana e Valéria já era uma discussão antiga. Ambas queriam muito registrar em vídeo a música que marca a trajetória das artistas. “Falei com Bernardo Zortea, que me foi apresentado pela Val há anos, com a intenção de produzirmos o videoclipe, e retomamos o projeto. Veio a pandemia e tínhamos que criar um roteiro adaptado às limitações de filmagem. A ideia do drone caiu como uma luva!”, relembra Adriana. Com a ajuda do diretor, que também cedeu sua casa para o registro, as imagens foram feitas em um prédio emblemático de Porto Alegre, no bairro Cidade Baixa, reduto boêmio e LGBTQIA+ da cidade.

“O resultado é de uma beleza sutil e ao mesmo tempo grandiosa. A cidade aos pés das intérpretes fala por si. Uma homenagem a Porto Alegre e a Cidade Baixa, que emana enquanto símbolo da diversidade”, enaltece Adriana.

Para Valéria foi difícil conter as lágrimas depois de ver o resultado final: “É a materialização daquilo que a gente quis tanto e mostra o nosso berço, o nosso gueto principal que é a Cidade Baixa, com um olhar tão bonito e tão delicado”, celebra a cantora.

SOBRE REPRESENTATIVIDADE

Adriana não tinha ideia da proporção que sua composição atingiria. A música foi feita antes mesmo das artistas se conhecerem e ao saber um pouco mais sobre o trabalho de Valéria viu a intérprete exata para sua criação. “Controversa e esse encontro com Valéria contribuíram muito pra minha evolução. Sem querer, criei uma ferramenta de empoderamento e manifestação pelo direito de SER o que se é. É um contentamento incomensurável”, afirma Adriana.

E foi nessa atmosfera que a canção foi ganhando cada vez mais força e acabou se tornando uma espécie de hino, de força e empoderamento para mulheres e comunidade LGBTQIA+. “É claro que eu cantando, a canção saindo da minha boca, tem uma força e a Adri cantando tem uma outra força, né? Porque são causas distintas, mas que precisam de vozes tão fortes e tão diferentes quanto para que se sintam ali”, reflete Valéria.

Para Valéria, a identificação com a letra diz muito sobre quem a escuta: “As pessoas trans compraram muito essa música, os gays compraram muito essa música, a comunidade LGBTQIA+ comprou muito essa música, porque ela fala exatamente sobre essa situação, mesmo não sendo exatamente essa situação. Essa roupa que a canção vestiu, a partir da minha interpretação, é também a roupa que as pessoas vestem a partir das suas próprias vivências”, analisa Valéria.

SOBRE A CANÇÃO

Desde sua composição, a canção Controversa já fez parte de filme, apresentações solos e em dupla, documentário, além de ser sinônimo de empoderamento. Veja abaixo alguns registros:

- Foi trilha do longa-metragem Copa 181;

- Foi cantando pela Valéria Barcellos na abertura do show da Katy Perry, em Porto Alegre, em 2018;

- Fez parte do documentário Dentro da Minha Pele, lançado recentemente;

- Há um acústico, gravado pela Preto Filmes, disponível no YouTube.

FICHA TÉCNICA:

Música no álbum:

Controversa (feat. Valéria Barcellos; Bateria - Marquinhos Fê; Percussão - Giovanni Berti; Baixo - Lucas Esvael; Teclado - Michel Dorfman; Violão e cavaco - Gilberto Oliveira; Trompete - Alex Jardim "Anjinho"; Trombone - Huberto Martins "Boquinha"; Sax e flauta - Rodrigo Siervo; Voz - Adriana Deffenti e Valéria Barcellos).

Clipe da música:

O videoclipe de Controversa é o resultado de uma criação coletiva e o desejo de cinco artistas de continuar exibindo sua arte em tempos de pandemia. Uma calorosa homenagem ao público cultural e a todos os colegas em isolamento social, que não puderam estar conosco exercendo o seu ofício durante as filmagens. Esperamos revê-los em breve! Valéria Barcellos, Adriana Deffenti, Kael Gonçalo, Baby Marques e Bernardo Zortea.

 

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O ÁLBUM CONTROVERSA

A cantora e compositora gaúcha, Adriana Deffenti, apresentou o novo álbum intitulado Controversa em show no dia 13 de novembro, no Theatro São Pedro, em Porto Alegre.  Após uma pausa de 13 anos, desde o último trabalho ('Adriana Deffenti' em 2006, lançado na Argentina) Adriana reuniu 10 canções e além de composições autorais, conta também com Nei Lisboa, Bianca Obino, Ramiro Macedo e Arthur de Faria. A produção do álbum é assinada por Ives Mizoguchi e Bernard Simon.  A capa do CD é um registro da fotógrafa Heloisa da Costa Medeiros. O resultado é contemporâneo, contestador e de uma beleza incomensurável, conforme a própria Adriana define. A ideia das fotos, que foram feitas em um depósito de manequins, surgiu a partir de uma ideia de Heloisa que foi rapidamente aceita por Adriana.

Adriana Deffenti - Cantora e compositora de Porto Alegre.  Sua música é uma mistura de muitos gêneros diferentes, como o folklore argentino, jazz, samba, mas essencialmente MPB (música popular brasileira). De formação clássica, começou seus estudos de música aos nove anos, se especializando em flauta transversal. Antes de se lançar como cantora, em 1998, teve diversas experiências em dança, teatro e música, do clássico ao contemporâneo. Desde 2002, leciona aulas de técnica vocal e canto popular, cursos e preparação vocal de grupos. Como cantora, seu foco está na voz e suas intermináveis maneiras de expressão, transitando naturalmente por diferentes estilos em interpretações de técnica elaborada. Tem dois CDs lançados: 'Peças de Pessoas' [2002] e 'Adriana Deffenti' [2006] o último lançado na Argentina pelo selo Random Records, trabalhos recompensados com o Prêmio Açorianos de Música na categoria Melhor Intérprete de MPB. Compõe desde o início dos anos 2000, mas apenas após 2013 direcionou seu trabalho à criação de canções. Atualmente tem sua canção "Controversa" executada por diversos intérpretes da cena local gaúcha.

 

Natural da cidade de Santo Ângelo (RS), Valéria Barcellos se mudou para Porto Alegre em 2005. Antes mesmo da mudança e de lá para cá muita luta e muitas conquistas também. Logo que chegou à capital gaúcha, Valéria começou a se apresentar em um famoso pub da cidade. Após 15 anos ela segue cantando no mesmo local e celebra o status de ‘cantora de bar’. “Eu amo esse status, porque eu ainda canto nesse bar, até hoje. E isso demonstra um carinho muito grande das pessoas”, emociona-se.  Com experiências nacionais e internacionais, Valéria ganhou o Festival da Canção Francesa, em 2012; ostenta, orgulhosamente, desde 2015, o troféu Mulher Cidadã, como a única mulher transexual a ganhar a maior honraria dada a mulheres no Estado do Rio Grande do Sul; é conhecida do público carioca por se apresentar desde 2016 no Galeria Café, em Ipanema, e teve parcerias importantes em seus shows como Simone Mazzer, Filipe Catto, Maria Gadú, Lan Lahn, Nanda Costa, Não Recomendados, Patrica Mellodi, Zéu Britto, Cláudio Lins, Lucio Mauro Filho, Silvero Pereira, entre outros. Motivo de orgulho e comoção, Valéria emociona-se ao falar do respeito e admiração que conquistou ao longo dos anos entre a classe artística.

Enviado por Agência Cigana 

3030 & SAIN: show, hoje, no Opinião em POA

O 3030, um dos grupos mais geniais da nova geração do hip hop nacional, vai subir mais uma vez ao palco do Opinião, no dia 13 de março, com a turnê do seu último trabalho de estúdio, chamado “Tropicália”. Liderada pelos MC’s Bruno Chelles, Lk e Rod, a banda carioca, dona dos sucessos “Foda Que Ela é Linda”  e “Tudo Que Ela Quer”, estará novamente em Porto Alegre para apresentar boa parte das suas composições novas, como são os casos de “Love So Strong” , “Gato Preto”  e “Mapa Astral”, já transformadas em videoclipes. Com o seu nome em destaque no concorrido cenário, sobretudo por incorporar elementos do samba e da música brasileira nas suas composições, o 3030 vai contar com uma companhia de luxo.

Crédito: Blitz Produtora

O rapper Sain, também escalado para se apresentar durante a noite, estará aqui para mostrar os melhores momentos do álbum “Slow Flow”, lançado no final do ano passado. Filho de Marcelo D2 e conhecido pela sua desenvoltura com as rimas, o MC vai incluir no repertório do seu show os singles recém-lançados “Lobbies de Hoteis” e “Faixa 7”, assim como algumas das faixas que gravou com o seu pai, como “Só Marcando Meu Nome” e  “Eu Já Sabia”. A abertura ficará por conta da banda gaúcha Sete37 e do DJ Fabricio MilkShake.

3030

Considerado um dos grupos mais promissores da nova geração do rap nacional, o 3030 surgiu entre o Rio de Jaojeneiro e a Bahia e chamou a atenção, desde o começo, por utilizar elementos da música brasileira em suas composições. Formado por Bruno Chelles, Lk e Rod, o grupo despeja nas melodias, batidas e letras uma mescla poderosa de tudo que essas três mentes absorveram ao longo dos anos, através de uma sonoridade atual, madura e autêntica. Nas canções do 3030, há um pouco de Vinicius de Moraes, Doctor Dre, Jorge Ben Jor, Eminem, Tim Maia e MV Bill.

Acima de todas essas influências, há também uma visível busca pela originalidade – e isso faz toda a diferença. Após duas mixtapes, que saíram em 2010 e em 2011, o 3030 lançou o seu primeiro disco, intitulado “Quinta Dimensão”. O trabalho foi muito bem recebido pelo público e rendeu para a banda shows em todo o Brasil, mais algumas aparições em programas de rádio e de TV. O sucesso veio com o single “Tudo Que Ela Quer” e com a faixa “O Berço”, que integrou a trilha sonora do filme britânico “Trash”, com Wagner Moura e Selton Mello no elenco.

Com o nome em evidência e mais uma porção de shows realizados pelo país, o 3030 soltou em 2015 o seu segundo álbum, chamado “Entre a Carne e a Alma”. O trabalho, que foi objeto de uma grande expectativa por parte dos fãs, veio embalado pelo clipe de “Ogum” e por músicas que extrapolaram a abordagem habitual do rap, misturando temas ligados à política e à espiritualidade. Ainda na sua pré-venda, o disco chegou ao primeiro lugar das paradas do iTunes na categoria de rap e foi eleito um dos melhores lançamentos do gênero naquele ano.

A banda voltou aos holofotes, em 2016, com o álbum “Acústico 3030”, que reuniu as suas principais composições em formato desplugado e algumas músicas inéditas. No palco, o 3030 tem se destacado por agregar diversos elementos ao rap. “A gente quer ser lembrado por fazer um som brasileiro, com uma mensagem nova”, afirma Lk. “Somos um grupo de rap com música brasileira e não estamos presos a nada. Dá para achar um pouco de samba, bossa nova e até de black music nas nossas faixas”, acrescenta Rod. Depois de soltar o álbum “Alquimia”, no começo de 2018, a banda preparou para 2019 o lançamento de mais um disco, intitulado “Tropicália”. O material debutou nas plataformas de streaming em maio.

Crédito: Willmore Oliveira

Sain – Stephan Affini Peixoto – é um talentoso beatmaker e versador de rimas. O Mr. Slow Flow do rap nacional cresceu rodeado de arte, sonoridades, shows e estúdios. Filho de Marcelo D2, de quem herdou o gosto pelo rap, aos cinco anos já participava de sua primeira gravação com o pai. A música “Loadeando”, parceria entre os dois, foi a porta de entrada do jovem prodígio na música. Lançada pela Sony Music, a faixa faturou três VMB’s em 2004, acumula milhões de plays e até hoje é considerada um hino entre pais e filhos.

Em 2007, Sain criou o grupo Start Rap com os amigos Farouk Barem e Shock Qxó. O conjunto se destacou fortemente na cena musical e recebeu indicações nas categorias “revelação”, “hit do ano” e “aposta” nos prêmios VMB, Multishow e Nickelodeon, respectivamente. Em 2015, ele fundou, com El Lif Beats e Akira Presidente, o selo Pirâmide Perdida.

A parceria com o pai merece um parágrafo à parte. Companheiros desde sempre, já se apresentaram juntos nos maiores eventos musicais do Brasil, com o Rock in Rio, o João Rock, o SWU e o Planeta Atlântida. As turnês também levaram os dois a outros países, como Estados Unidos, Portugal, Itália e Holanda. Entre os diversos hits produzidos pela dupla, duas músicas merecem destaque: “Só Marcando Meu Nome”, trilha da novela global “Cheia de Charme”; e “Eu Já Sabia”, que concorreu ao prêmio de “clipe do ano” no VMB 2013.

Em 2016, Sain idealizou junto com D2 o projeto KTTZOO Tour, em que ocuparam os principais palcos do país. O primeiro trabalho totalmente solo do MC, chamado “Doses de Adrenalina” saiu um ano depois. Nele, o cantor e compositor colocou para fora todas as suas influências de som e rimas. O álbum, eleito o 14º melhor disco de 2017 pela Genius Brasil, contou com as participações especiais de Bk, Felp 22 e Luccas Carlos, entre outros. Já em 2018, Sain participou da obra audiovisual “AMAR é para os FORTES”, capitaneada por Marcelo D2, interpretando o personagem Sinistro.

Depois de figurar na capa da edição brasileira da revista francesa L’Officiel Hommes, o rapper embarcou, no primeiro semestre de 2019, para a primeira turnê solo pela Europa. O seu segundo trabalho individual, “Slow Flow”, chegou às plataformas digitais no último mês de agosto. Com rimas afiadas, beats classudos e scratches insanos, o álbum teve o seu show de estreia realizado no Circo Voador, em dezembro. Sain promete levar o seu novo espetáculo às principais cidades do Brasil em 2020.

3030 & SAIN
Abertura: Sete37 e DJ Fabricio MilkShake
Local: Opinião (Rua José do Patrocínio, 834)
Data:13 de março (sexta-feira)
Cronograma:
23h – abertura da casa e DJ Fabricio MilkShake
0h30 – Sete37
1h30 – Sain
3h – 3030
Classificação: 16 anos

Ingressos:

Lote 1 [ESGOTADO]:
Solidário (valor reduzido, com a doação de 1kg de alimento não perecível, disponível para qualquer pessoa): R$ 45
Estudantes e idosos (desconto de 50%): R$ 40
Inteira: R$ 80

Lote 2:
Solidário (valor reduzido, com a doação de 1kg de alimento não perecível, disponível para qualquer pessoa): R$ 55
Estudantes e idosos (desconto de 50%): R$ 50
Inteira: R$ 100

Lote 3:
Solidário (valor reduzido, com a doação de 1kg de alimento não perecível, disponível para qualquer pessoa): R$ 65
Estudantes e idosos (desconto de 50%): R$ 60
Inteira: R$ 120

Lote 4:
Solidário (valor reduzido, com a doação de 1kg de alimento não perecível, disponível para qualquer pessoa): R$ 75
Estudantes e idosos (desconto de 50%): R$ 70
Inteira: R$ 140

* Os alimentos deverão ser entregues no Opinião, no momento da entrada ao evento.

** Para o benefício da meia-entrada (50% de desconto), é necessária a apresentação da Carteira de Identificação Estudantil (CIE) na entrada do espetáculo. Os documentos aceitos como válidos estão determinados na Lei Federal 12.933/13.

Demais descontos:

* 50% para idosos: Lei Federal 10.741/03 – obrigatória apresentação de identidade ou documento oficial com foto.

* 50% para jovens pertencentes a famílias de baixa renda: Lei Federal 12.933/13 – obrigatória apresentação da Carteira de Identidade Jovem e de documento oficial com foto.

* 50% para pessoas com deficiência (e acompanhante quando necessário): Lei Federal 12.933/13  – obrigatória apresentação do Cartão de Benefício de Prestação Continuada da Assistência Social da Pessoa com Deficiência ou de documento emitido pelo Instituto Nacional do Seguro Social (INSS).

* 50% para doadores regulares de sangue: Lei Estadual n° 13.891/12 – obrigatória apresentação de documento oficial válido e expedido pelos hemocentros/bancos de sangue.

* 50% para sócio do Clube do Assinante ZH.

Pontos de venda:

Bilheteria oficial (sem taxa de conveniência – somente em dinheiro):
Loja Verse Shopping Lindoia

Demais pontos de venda (sujeito à cobrança de R$ 5 de taxa de conveniência – somente em dinheiro):
Loja Verse Andradas 1444 – Galeria Chaves
Lojas Planeta Surf – Shopping Iguatemi, Praia de Belas, Bourbon Wallig, Barra Shopping Sul e Bourbon Ipiranga

Online: www.sympla.com.br/opiniao

Realização: Grupo Matiz, Blitz Produtora e Opinião Produtora

Informações:
www.opiniao.com.br
www.facebook.com/opiniao.produtora
www.twitter.com/opiniao
(51) 3211-2838

Enviado por Paulo Finatto Jr.
Opinião Produtora – Assessoria de Imprensa

Sammy Hagar em Porto Alegre: Nota oficial de cancelamento

A Free Pass Entretenimento informa oficialmente que a turnê do vocalista norte-americano Sammy Hagar e sua banda The Circle foi cancelada pelo artista.

O motivo alegado para o cancelamento foi o temor de uma epidemia do corona vírus em nosso país, e também uma possível quarentena no retorno aos EUA.

Informamos que a Free Pass cumpriu com todos os requisitos legais contratuais para a realização dos eventos, tanto da produção técnica como do artístico.]

Após o anuncio do cancelamento do show no Chile, tentamos reverter a situação até o último segundo, mas infelizmente o artista foi irredutível no cancelamento.

A Free Pass é uma empresa sólida que atua no mercado há mais de 12 anos, e durante este tempo nunca tivemos um cancelamento.

Nosso trabalho é focado na realização de eventos baseado nos mais altos padrões de qualidade internacional, buscando sempre oferecer entretenimento com qualidade e segurança.

Lamentamos profundamente esta situação, e garantimos que todos os clientes que adquiriram seus ingressos para os shows serão integralmente ressarcidos.

Pedimos à todos que adquiriram seus ingressos que procurem a partir da próxima segunda-feira dia 16 de Março o SAC da empresa de ingressos que realizou a venda para solicitar seu reembolso.

Segue abaixo a relação das ticketeiras oficiais:
Ribeirão Preto – Ingresso Rapido
Rio de Janeiro e São Paulo – Ticket 360
Porto Alegre – Bileto/Sympla 

Queremos agradecer imensamente às casas de shows, empresas de ingressos, apoiadores, fornecedores e colaboradores por todo o empenho dispensado para que estes shows acontecessem da melhor forma possível.

Vamos continuar buscando sempre fazer o melhor para oferecer experiencias únicas aos artistas e seus fãs.

Free Pass Entretenimento

Enviado por Homero Pivotto Jr.

Jornalista e Assessor de Imprensa 

Sammy Hagar postou, também, um vídeo pedindo desculpas pelos cancelamentos.

Ana Carolina: comemorando 20 anos de carreira, em maio, em POA

Crédito: Divulgação/ MRossi

Para comemorar vinte anos de carreira fonográfica, Ana Carolina pega novamente a estrada e sai pelo Brasil com a sua turnê "Fogueira em Alto Mar", a décima segunda de toda a sua trajetória. Além de apresentar as músicas de seu novo álbum homônimo, a cantora, considerada uma das maiores intérpretes e compositoras do país, promete apresentações repleta de surpresas e, claro, um passeio pela sua carreira e revivendo seus grandes sucessos.

Porto Alegre recebe o show em apresentação única, no formato pista, dia 16 de maio, no Teatro do Bourbon Country. Ingressos já estão à venda na bilheteria do local (Av. Túlio de Rose, nº 80 – 2º andar/ Shopping Bourbon Country) e pela internet.

Turnê "Fogueira em Alto Mar" - com direção de Guilherme Leme, o show surge na sequência do lançamento do álbum homônimo, em 2019, o primeiro com músicas inéditas após um hiato de seis anos. "O set list tem as seis canções recém-lançadas do primeiro EP. E, claro, os maiores sucessos dos meus 20 anos de carreira não ficam de fora!", diz Ana Carolina.

Uma das surpresas do roteiro musical assinado por Marcus Preto está na escolha precisa do repertório. "Achamos que para comemorar meus 20 anos de carreira, era necessário também trazer canções minhas que nunca apresentei ao vivo. Acredito que os fãs vão gostar, já que temos blocos de samba, baladas e sets mais intimistas", adianta Ana. E completa: "Posso adiantar também que apresento releituras minhas para músicas conhecidas de artistas consagrados que admiro". 

"Fogueira em Alto Mar" traz a mistura do samba e pop, com a participação de uma banda formada por Thiago Anthony (teclado, programações, violão e pandeiro), Theo Silva (guitarra, violões e pandeiro), Marcos Maia (baixo, violões e pandeiro) e Leo Reis (bateria, pad eletrônico, pandeiro e violões).

Pensada como uma grande experiência visual, a turnê conta com cenografia de Camila Schimidt, vídeos de Roger Velloso e iluminação de Anna Turra. O conteúdo que inclui grafismos animados e projeção de cores sincronizadas às canções, é projetado numa boca de cena formada por um ciclorama metalizado, painéis de persianas reguláveis com conjuntos de luz por trás e um piso reflexivo metalizado. A ideia é que o espaço possa oscilar do pop ao intimista trazendo várias moods através da combinação de design de luz e videografia.

Em harmonia com o conceito do espetáculo, o figurino assinado por João Pimenta traz Ana Carolina em alfaiataria tailor made com elementos e cristais em prata bordados que dialogam com a potência da luz e do cenário.

Em 2020, Ana Carolina continuará em turnê, rodando pelas principais cidades do país, além de Portugal e  Estados Unidos. 

A agenda completa pode ser conferida em www.fb.com/anacarolinaoficial/events

Sobre Ana Carolina - Cantora, compositora, arranjadora, produtora, instrumentista, musicista e artista plástica, Ana Carolina lançou seu primeiro disco em 1999; hoje, sua carreira, que completa 20 anos, já inclui 12 álbuns, seis DVDs e mais de cinco milhões de discos vendidos. Entre outros, ganhou sete vezes o Prêmio Multishow de Música Brasileira, três vezes o Troféu Imprensa e uma vez o Prêmio TIM de Música. O primeiro grande sucesso, “Garganta”, viria já no primeiro álbum. Depois dele, emplacou cerca de 30 singles nas paradas brasileiras.

As composições da artista já foram gravadas por nomes importantes como Maria Bethânia, Gal Costa, John Legend, Esperanza Spalding, Chiara Civello, Jorge Vercillo, Mart’nália, Zizi e Luiza Possi, Pedro Camargo Mariano, Preta Gil, entre outros. Em suas composições fez parcerias com Seu Jorge, Luiz Melodia, Gilberto Gil e Guinga, entre muitos outros.

Em 2009, quando completou 10 anos de carreira, lançou o álbum “N9ve”, no qual destaca-se a canção “Entreolhares (The Way You’re Looking at Me)”, em um dueto com o cantor, compositor e pianista americano John Legend. A canção alcançou o topo da Billboard Hot Songs (Rio de Janeiro), e o 34° na Billboard Hot 100 Airplay. No mesmo ano, lançou a coletânea de canção, “Ana Carolina + Um”, com duas canções inéditas e participação de vários cantores, entre eles, Maria Gadú, Maria Bethânia, Roberta Sá, Totonho Villeroy, entre outros. Em 2012 gravou duetos com astros da música internacional, como Tony Bennett e Alejandro Sanz, e seu CD #AC trouxe a cantora dividindo os microfones com Chico Buarque.

Atualmente, Ana Carolina contabiliza mais de cinco milhões de seguidores em suas redes sociais.

Em 2019 e 2020, Ana Carolina segue com sua nova turnê nacional “Fogueira em Alto Mar”, resultado do seu primeiro trabalho de inéditas em pouco mais de 6 anos. Ele reflete toda a excelência, empenho e musicalidade que a deixaram conhecida no mercado nacional e internacional.

ANA CAROLINA - TURNÊ FOGUEIRA EM ALTO MAR
Cidade: Porto Alegre

Data: 16 de maio de 2020 (sábado)

Local:  Teatro do Bourbon Country

Endereço: Av. Túlio de Rose, nº 80 – 2º andar/ Shopping Bourbon Country

Horário: 21h

Classificação etária: Livre
Duração: 90 min.

PREÇOS

SETOR	MEIA-ENTRADA	INTEIRA
PISTA (1º lote)	R$ 95,00	R$ 190,00
GALERIA MEZANINO (EM PÉ)	R$ 110,00	R$ 220,00
PISTA (2º LOTE)	R$ 120,00	R$ 240,00
BANCO EXTRA DE MEZANINO	R$ 130,00	R$ 260,00
MEZANINO	R$ 130,00	R$ 260,00
GALERIA ALTA (EM PÉ)	R$ 140,00	R$ 280,00
PLATEIA ALTA (1º LOTE)	R$ 145,00	R$ 290,00
PISTA (3º LOTE)	R$ 145,00	R$ 290,00
PLATEIA ALTA (2º LOTE)	R$ 165,00	R$ 330,00
PISTA (4º LOTE)	R$ 170,00	R$ 340,00
CAMAROTES (EM PÉ)	R$ 175,00	R$ 350,00
PLATEIA ALTA (3º LOTE)	R$ 180,00	R$ 360,00

DESCONTOS

- 50% de desconto para sócios do Clube do Assinante RBS somente na estreia – limitado a 100 ingressos e vendas apenas na bilheteria;

- 50% de desconto para titulares dos cartões Zaffari Card e Bourbon Card somente na estreia – limitado a 100 ingressos e vendas apenas na bilheteria;

- 40% Ingresso Solidário – mediante a doação de 1kg de alimento não perecível no dia do evento

- 10% de desconto para sócios do Clube do Assinante RBS nos demais ingressos;

BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA

Endereço: Av. Túlio de Rose, nº 80 – 2º andar/ Shopping Bourbon Country

Dias e horários de funcionamento: de segunda a sábado, das 13h às 21h, e domingo e feriado, das 14h às 20h

VENDA PELA INTERNET – SUJEITO À COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA

Site: www.uhuu.com  

Atendimento: falecom@uhuu.com

MEIA-ENTRADA
- IDOSOS (com idade igual ou superior a 60 anos) mediante apresentação de documento de identidade oficial com foto.

- ESTUDANTES mediante apresentação da Carteira de Identificação Estudantil (CIE) nacionalmente padronizada, em modelo único, emitida pela ANPG, UNE, UBES, entidades estaduais e municipais, Diretórios Centrais dos Estudantes, Centros e Diretórios Acadêmicos. Mais informações: www.documentodoestudante.com.br

- PESSOAS COM DEFICIÊNCIA E ACOMPANHANTES mediante apresentação do cartão de Benefício de Prestação Continuada da Assistência Social da Pessoa com Deficiência ou de documento emitido pelo Instituto Nacional do Seguro Social (INSS), que ateste a aposentadoria de acordo com os critérios estabelecidos na Lei Complementar nº 142, de 8 de maio de 2013. No momento de apresentação, esses documentos deverão estar acompanhados de documento de identidade oficial com foto.

- JOVENS PERTENCENTES A FAMÍLIAS DE BAIXA RENDA (com idades entre 15 e 29 anos) mediante apresentação da Carteira de Identidade Jovem que será emitida pela Secretaria Nacional de Juventude a partir de 31 de março de 2016, acompanhada de documento de identidade oficial com foto.

- JOVENS COM ATÉ 15 ANOS mediante apresentação de documento de identidade oficial com foto.

- APOSENTADOS E/OU PENSIONISTAS DO INSS (que recebem até três salários mínimos) mediante apresentação de documento fornecido pela Federação dos Aposentados e Pensionistas do RS ou outras Associações de Classe devidamente registradas ou filiadas.

- DOADORES REGULARES DE SANGUE mediante apresentação de documento oficial válido, expedido pelos hemocentros e bancos de sangue. São considerados doadores regulares a mulher que se submete à coleta pelo menos duas vezes ao ano, e o homem que se submete à coleta três vezes ao ano.

Enviado por Agência Cigana