SÉRIE “O COMPLEXO” ESTREIA NESTE DOMINGO NO CINEBRASILTV

Em 2019, durante 42 diárias de filmagens, as equipes da Verte Filmes e da Remo Assessoria, com coprodução da Casa de Cinema, rodaram a primeira temporada da série “O Complexo”. Agora é chegada a hora de conhecer o resultado de tanta dedicação e envolvimento. Neste domingo, dia 11 de abril, às 21h, no CineBrasilTV, acontece a estreia do primeiro episódio chamado Entrada. O aquece para a sessão de estreia fica por conta da live do ator Amaurih Oliveira, no Instagram, no domingo, dia 11 de abril, às 17h. As atrizes, Isabél Zuaa e Kaya Rodrigues, mais o diretor, Tiago Rezende, são os convidados no perfil do Amaurih Oliveira, e vão falar tudo sobre o processo da série, direção de atores, atuação e personagens. Segue lá @amaurih_oliveira

“O Complexo” é um drama policial e de tribunal que tem como pano de fundo a abordagem de temas como o conceito de justiça, segurança pública, racismo estrutural e a sua expressão na esfera judicial. A série traz no elenco principal o ator de projeção nacional, Amaurih Oliveira; a atriz portuguesa Isabél Zuaa, que levou dois prêmios de melhor atriz na edição de 2020, no Festival de Cinema de Gramado, pelo longa “Um Animal Amarelo” e pelo curta “Deserto Estrangeiro”; a atriz Liane Venturella, premiada diversas vezes pelo prêmio Açorianos; o reconhecido ator gaúcho, Nelson Diniz, que tem na trajetória o Prêmio APTC de Melhor Profissional do Cinema Gaúcho, e a atriz Kaya Rodrigues, com atuações recentes nos seriados Alce & Alice e Necrópolis.

A idealização e criação de “O Complexo” é de Gabriel Faccini, Tiago Rezende e Tomás Fleck. O roteiro tem colaboração de Ana Saki, Luiz Santana e Mariani Ferreira. Os seis episódios, de 50 minutos cada, apresentam direção compartilhada por Gabriel Faccini e Tiago Rezende. A realização é da Verte Filmes, com produção executiva da Remo Assessoria e coprodução da Casa de Cinema.

 

 

Estreia da série “O COMPLEXO” no CineBrasilTV

Quando: domigo, dia 11 de abril, às 21h

Reprise do primeiro episódio:

- terça-feira, dia 13 de abril, às 14h

- quinta-feira, dia 15 de abril, às 22h

- sábado, dia 17 de abril, às 15h

Localize o canal: http://cinebrasil.tv/index.php/localize-o-canal

 

 

REALIZAÇÃO VERTE FILMES E REMO ASSESSORIA

COPRODUÇÃO CASA DE CINEMA

DIREÇÃO GABRIEL FACCINI TIAGO REZENDE

CRIADORES GABRIEL FACCINI TIAGO REZENDE TOMÁS FLECK

PRODUÇÃO EXECUTIVA REMO ASSESSORIA - CLARISSA MILLFORD

ROTEIRO COLABORAÇÃO ANA SAKI

PROJETO FINANCIADO PELO FUNDO SETORIAL AUDIOVISUAL (PRODAV02)

Enviado por Ana Paula Silveira

Álbum instrumental reúne Vagner Cunha, Bebê Kramer e Paulinho Fagundes

 O trio formado pelo violinista Vagner Cunha, o acordeonista Bebê Kramer e o violonista Paulinho Fagundes apresenta no dia 3 de março o resultado de sua primeira gravação em estúdio: o disco YbY, volume inicial de um projeto que busca na ancestralidade a força da música feita no pampa gaúcho. O nome do disco (“Terra” em tupi-guarani) batiza a nova coleção que se destina a cultivar formas musicais de fronteira e de aproximação de culturas. Com influências da música feita no extremo sul do continente latino-americano e de suas próprias trajetórias, os três músicos somam suas bagagens culturais para criar sonoridades que percorrem diferentes paisagens sonoras, da chacarera à valsa, passando pela música folclórica balcânica e cigana.

Vagner Cunha, Paulinho Fagundes e Bebê Kramer durante a gravação do novo álbum
Crédito: Rodrigo Alencastro / Divulgação

Gravado em apenas uma tarde, o disco assinala a precisão técnica e artística dos músicos, evidenciando sua supremacia tanto como instrumentistas quanto como compositores e improvisadores. O repertório, composto por sete faixas, contempla músicas autorais extraídas da obra de cada um dos músicos, todas rearranjadas e adaptadas para o trio. Ernesto Fagundes faz participação especial em Laçador, de Alegre Corrêa, e em De Mano, co-autoria de Paulinho Fagundes e Bebê Kramer. O disco conta ainda com gravações de Na beira do Aguapey, de Luiz Carlos Borges, e Oblivion, uma homenagem aos cem anos do compositor e bandeonista argentino Astor Piazzolla.
 
Produzido pelo selo independente Bell’Anima, o álbum foi gravado no Transcendental Audio de Porto Alegre, de Leo Bracht, produtor musical e engenheiro de som premiado pelo Grammy Latino, que também assina a mixagem e a masterização deste novo trabalho. O lançamento contará ainda com uma live de bate-papo, no dia 3, às 19h, aberta ao público e veiculada nas redes sociais da gravadora Bell’Anima Produções. Na ocasião, os três artistas apresentarão o lançamento em sessão interativa com o público e revelarão as próximas surpresas do projeto. Os fãs já podem fazer o pré-save do disco em tratore.ffm.to/ybyvol01.
 
 
SOBRE OS ARTISTAS
 
Vagner Cunha - Violino
Sem deixar de servir-se do melhor de sua formação clássica, o compositor Vagner Cunha transita em diversos gêneros e sonoridades para trazer à sua música originalidade e identidade. Nos últimos quatro anos, sua intensa produção integra seis discos e uma ópera, além de diversos trabalhos paralelos como arranjador e violinista. Suas composições têm sido estreadas por diversas orquestras e grupos de câmara brasileiros, com destaque para o Concerto para Violino Nº1, Concerto para Viola, Concerto para Violão de 7 Cordas, Concerto para Piano e Orquestra Sinfônica, Ballet Mahavidyas e Aleph.
 
Sua obra autoral está nos discos Mahavidyas (2008), Além (2012), Variações São Petersburgo (2016), Vagner Cunha convida Guinga (2017), Los Orientales (2017), Yamandu Costa interpreta Concerto para Violão de 7 Cordas e Orquestra (2018), além de dois discos dedicados a poemas de Antonio Meneghetti, interpretados pela Camerata Ontoarte e Carla Maffioletti (2015 e 2017). Recebeu sete vezes o Prêmio Açorianos e, em 2011, o Prêmio FUNARTE de composição. Atualmente, é diretor musical da Camerata Ontoarte Recanto Maestro, para a qual compõe regularmente em diversas formações camerísticas. Em 2018, dedicou-se à composição de O Quatrilho, sua primeira ópera, estreada com sucesso no Brasil. Suas mais atuais obras, Concerto para Oboé e Concerto para Acordeon e Orquestra, dedicado ao acordeonista Bebê Kramer, têm suas estreias marcadas para o segundo semestre de 2021. Nas palavras do crítico Juarez Fonseca, “Vagner é um desses artistas raros; gênio. Nos anos 2000, são extensas e sólidas as contribuições dele para a música brasileira, erudita e popular, como compositor, arranjador e violinista. Unindo os três ‘quesitos’, ninguém chegou tão alto em qualificada efetividade.”
 
Bebê Kramer - Acordeon
Considerado um dos maiores acordeonistas da nova geração, o versátil instrumentista destaca-se pelo notável conhecimento de harmonia e improvisação. Reverenciado por colegas de instrumento como Dominguinhos e Luiz Carlos Borges, Bebê tem circulado no cenário nacional e internacional ao lado dos maiores nomes da atualidade, aclamado pelo público e pela crítica. Entre sua intensa discografia, destacam-se seu álbum debut, Casa; o disco Laçador, gravado na Áustria; Como Manda o Figurino, parceria com Toninho Ferragutti; Roda Gigante, com Arismar do Espírito Santo, e Tocata à Amizade, disco vencedor, em 2016, do Prêmio da Música Brasileira em duas categorias, gravado ao lado Yamandu Costa. A estreita parceria com Yamandu também resultou na gravação de um DVD ao vivo, lançado em turnê por China e Europa, um CD duo e um programa televisionado e gravado, em que Bebê e Yamandu se apresentaram como solistas junto à Orquestra Sinfônica de Paris.
 
Em seu penúltimo lançamento, Alessandro Kramer Quarteto, indicado Prêmio da Música Brasileira em 2018, o artista, com toda a ousadia e versatilidade que lhe são características, faz uso de seu notável conhecimento de harmonia e improvisação para reforçar sua identidade musical, uma rica mescla entre a tradição da música gaúcha, sempre presente em seu DNA, em perfeita união com os diversos sotaques dos lugares e estilos por onde circulou. Sua música já o levou em turnês por mais de 13 países ao redor do mundo, de Liechtenstein a Angola. Ao longo da sua carreira, já gravou e tocou com grandes nomes da música brasileira e mundial, tais como Hermeto Pascoal, Guinga, Arismar do Espírito Santo, Toninho Horta, Moraes Moreira, Paulo Moura, Hamilton de Holanda, Marco Pereira, Carlos Malta, bem como os acordeonistas Dominguinhos, Oswaldinho do Acordeon e Renato Borghetti. No final de 2019, consolidou a maturidade de seu trabalho como compositor lançando seu mais recente álbum, Vertical, produzido pelo renomado Moogie Canazio, brasileiro de carreira internacional radicado nos EUA e responsável pela produção musical de alguns dos mais renomados discos nacionais e internacionais.
 
Paulinho Fagundes - Violão
Nascido na cidade de Alegrete, na fronteira do Rio Grande do Sul, teve contato com música desde muito cedo através de sua família, tradicional no cenário cultural gaúcho. Com o passar dos anos, morando em Porto Alegre, tornou-se um guitarrista bem conceituado, mostrando o seu trabalho em diversas, incluindo Cuba e Hong Kong. Desde então, atuou ao lado de nomes que o orgulham muito. São eles: Toninho Horta, Alegre Corrêa, Guinha Ramirez, Alessandro Penezzi, Arismar do Espírito Santo, Luis Carlos Borges, Luciano Maia, Renato Borguetti, Leandro Rodrigues, Edu Martins, Michel Dorfman, Paulo Dorfman, Marquinhos Fã, Lincon Cheib, Di Stefano, Fabinho Costa, Guto Wirth, Alberto Continentino, Vitor Peixoto, Jorginho do Trompete, Ricardo Arenhaldt, Lucas Esvael, Fernando Corona, Luis Salinas, Ricardo Baumgarten, Paulinho Lemos, Geraldo Flach, Hique Gomes, Antônio Villeroy, Gastão Villeroy, Paulinho Guitarra, Leonardo Tomich, Edinho Espíndola, Arthur Maia, Ivan Lins, Léo Gandelman, Neto Fagundes, Lúcio Yanel, Liliane Herrera, Nico Bueno, Rodrigo Maia, Ernesto Fagundes, Luke Faro, Paula Lima, Rodrigo Tavares, Paulinho Cardoso, Juliano Barreto, Serginho Moah, Zé Natálio, Marius Rodrigues, Giovani Berti, Beto Bolo, Xande Figueiredo, Alexandre Vianna, Luis Mauro Filho, New, Everson Vargas, Fernando do Ó, Renata Adegas, Mano Gomes, Gelson Oliveira, Bebeto Alves, André Abujanrra, Rodrigo Maranhão e Lúcia Helena.
 
Sobre o selo Independente Bell’Anima
Desde sua criação, em 2015, a parceria entre o músico Vagner Cunha e o empresário Claudio Carrara já resultou em 20 produções inéditas que receberam registro em CDs e DVDs, sendo as cinco últimas reunidas em uma coletânea, lançada no final de 2018: Bell’Anima Vol. I.  A intensa produção é resultado da força de um trabalho que preza pela qualidade e o ineditismo, sempre conduzidos pelo primor estético. Através de uma programação cultural ativa que produz e incentiva projetos e artistas de real valor expressivo e estético, a Bell’Anima visa resgatar a beleza do ser humano através da música, envolvendo o público em experiências e imersões artísticas que estimulam o desenvolvimento individual e coletivo. Seus projetos promovem a educação musical e a formação de público através de concertos, saraus e encontros musicais didáticos, além de incentivar a educação musical de base através do Projeto Orquestra Jovem Recanto Maestro, iniciativa de caráter social e pedagógico que leva o ensino de música a crianças e jovens da quarta colônia de imigração italiana, no sul do país. Entre suas produções, destacam-se a ópera O Quatrilho, Concerto para Violão de Sete Cordas e Orquestra e Metaphisica Sinfonia Coral, além do projeto mensal Saraus Bell’Anima, série de concertos intimistas realizados na sede da produtora, no Recanto Maestro, que já recebeu grandes representantes da música popular, como Guinga, Jorginho do Trompete e Luciano Maia, além de nomes da música erudita nacional e internacional, como Carla Maffioletti, Flávio Leite e Ney Fialkow.
 
 
SERVIÇO
YbY Vol.1
7 faixas
Disponível nas plataformas digitais a partir de 3 de março de 2021
Já em pré-save em tratore.ffm.to/ybyvol01
 
FICHA TÉCNICA
Violino: Vagner Cunha
Acordeon: Bebê Kramer
Violão: Paulinho Fagundes
Bombo Leguero: Ernesto Fagundes (faixa 4, “Laçador”, e faixa 7, “De mano”)
Produtor musical: Vagner Cunha
Produtor fonográfico: Bell’Anima Produções
Arranjos: Vagner Cunha, Bebê Kramer e Paulinho Fagundes
Gravado, Mixado e Masterizado por Leo Bracht no Transcendental Audio, Porto Alegre, em 28 de setembro de 2020
Fotos por Isadora Aquini e Rodrigo Alencastro
Capa de Fabio Zimbres
Direção geral Bell’Anima: Claudio Carrara
Produção Bell'Anima Produções: Isadora Aquini
 
LIVE DE LANÇAMENTO
Bate-papo entre Vagner Cunha, Bebê Kramer e Paulinho Fagundes
Dia 3 de março, quarta-feira, às 19h
Gratuito, com transmissão pelas redes sociais da Bell’Anima Produções
www.youtube.com/channel/UCbB-VO1tRLDWefDo6GD4UtQ
https://www.instagram.com/bellanimaproducoes/
https://www.facebook.com/bellanimaproducoes/

Enviado por Jéssica Barcellos Comunicação

Tom Jobim: é tema de aula musical híbrida no dia 18 de fevereiro

 Em sua segunda edição neste ano, o projeto Audições Comentadas de Jazz homenageia Tom Jobim (1927-1994) com uma aula musical conduzida ao vivo pelo jornalista Paulo Moreira e pocket show com os músicos James Liberato e Ana Cris Bizarro interpretando algumas das canções mais famosas do maestro. Durante o encontro, o público poderá conhecer detalhes, curiosidades e os principais momentos da trajetória do cantor, compositor, arranjador, pianista e violonista, que assina sucessos como Garota de Ipanema e Chega de Saudade, ao lado de Vinicius de Moraes.

 
A atividade acontece no dia 18 de fevereiro, quinta-feira, às 19h30, e poderá ser acompanhada no formato digital, em transmissão ao vivo, ou presencialmente, no Instituto Ling, em Porto Alegre. Os ingressos custam entre R$ 20 e R$ 40 podem ser adquiridos no site www.institutoling.org.br.

Crédito da foto: Divulgação/Otto Stupakoff

 
Para o formato presencial, foram disponibilizados apenas 20 lugares, seguindo rígidos protocolos sanitários para prevenir e reduzir a disseminação do coronavírus. Os protocolos foram definidos a partir dos regulamentos e orientações emitidos até o momento pela Organização Mundial da Saúde, autoridades nacionais, estaduais e locais, e também com recomendações de profissionais da área da saúde do Hospital Santa Casa de Porto Alegre, que prestou consultoria para o Instituto Ling. O guia completo que detalha os cuidados da instituição pode ser conferido em https://institutoling.org.br/explore/covid-19-guia-de-regras-para-acesso-e-visitacao-ao-instituto-ling.
 
Quem optar por acompanhar o evento presencialmente também pode aproveitar para visitar a exposição Decupagem, de Iole de Freitas, que está em cartaz na galeria do Instituto Ling. A mostra tem curadoria de João Bandeira e reúne 29 obras e 90 documentos que refazem o percurso de mais de 40 anos de atuação da artista plástica mineira. A visita é gratuita e guiada pela equipe do programa educativo do centro cultural. Para acompanhar, é necessário fazer agendamento prévio pelo site da instituição, que disponibilizará um horário de visitação às 18h30, exclusivamente na data das Audições Comentadas de Jazz, para quem adquirir ingressos para essa programação.
 
 
Sobre os participantes
 
Paulo Moreira tem 39 anos de carreira, na sua maioria dedicados à produção, redação e radiodifusão de conteúdos musicais. Atuou na Rádio 102 FM, de 1994 a 1996, produzindo o programa Jam Session, apresentado por Ruy Carlos Ostermann. De 1997 a 1999, exerceu crítica de música e cinema no jornal Correio do Povo. Realizou cursos sobre História do Jazz e do Rock durante quatro anos dentro da programação do StudioClio. Produziu e apresentou o programa Sessão Jazz na rádio FM Cultura, por quase 20 anos, e recentemente na rádio online salvesintonia.com.
 
James Liberato iniciou sua carreira profissional em 1979. Durante a década de 80, participou de diversas formações de música popular, se apresentando com frequência em bares e casas noturnas. Em 1984, lançou seu primeiro trabalho solo, incluindo composições instrumentais próprias. No início da década de 90, passou a se dedicar ao seu trabalho de compositor e arranjador, investindo no projeto Off Road, que recebeu o 1º Prêmio Açorianos de Música. Em 1997, montou novo CD e espetáculo de música instrumental, Sons do Brasil e do Mundo, com composições próprias e participações de outros nomes importantes da música gaúcha, como Paulo Dorfman e Renato Borghetti.
 
Ana Cris Bizarro é professora, cantora e compositora. Como cantora, iniciou sua carreira em 1994 em uma banda cover de rock em que também era a baixista. Após uma longa pausa, voltou aos seus estudos musicais em 2011, quando a paixão pela MPB teve início. Em 2012, conheceu o músico James Liberato que, desde então, segue como seu parceiro, ao lado de Luiz Henrique “New” e Jua Ferreira, formando o quarteto de música brasileira Girando a Renda, que mistura samba e MPB com elementos do jazz em seu repertório. No ano de 2019, iniciou uma nova fase, estreando como compositora em parceria de James Liberato com a canção Amor e Música, gravada no CD Manacô.
 
A atividade é uma realização do Instituto Ling e do Ministério do Turismo / Governo Federal, com patrocínio de Crown Embalagens, Fitesa e America Tampas.
 
 
SERVIÇO – PROGRAMAÇÃO HÍBRIDA – MÚSICA
Audições Comentadas de Jazz em homenagem a Tom Jobim
Com Paulo Moreira e canja musical de James Liberato e Ana Cris Bizarro
Dia 18 de fevereiro, quinta-feira, às 19h30
Em plataforma digital e no Instituto Ling (Rua João Caetano, 440 – Três Figueiras – Porto Alegre/RS)
 
Ingressos
Online: R$ 20
Presencial: R$ 20 meia-entrada e R$ 40 inteiro
À venda no site www.institutoling.org.br
 
Informações úteis
institutoling.org.br
www.facebook.com/InstitutoLing
www.instagram.com/Instituto.Ling
twitter.com/@InstitutoLing
www.youtube.com/c/InstitutoLingCultural
Fone: 51 3533-5700
Email: instituto.ling@institutoling.org.br

Enviado por Jéssica Barcellos Comunicação

Violões do Sul: abre a programação híbrida do Instituto Ling neste sábado

 O projeto Violões do Sul abre a programação híbrida do Instituto Ling com uma apresentação inédita neste sábado, dia 6 de fevereiro, às 20h. A iniciativa é formada por três referências gaúchas do violão que representam diferentes estilos: Mathias 7 Cordas com o choro brasileiro, Neuro Júnior com a música nativista e Thiago Colombo com a erudita. Para o show de estreia, o grupo preparou um repertório especial, com composições de alguns dos principais músicos do país que se dedicaram ao instrumento. Em formato de trio, em duetos e também em participações solo, os músicos interpretarão obras assinadas por João Pernambuco, Dilermando Reis, Rafael Rabello e Baden Powell, além da suíte Retratos, peça de Radamés Gnattali fundamental para a construção da música brasileira.

Thiago Colombo, Mathias 7 Cordas e Neuro Júnior
Crédito da foto: Mathias Pinto / Divulgação

O evento poderá ser acompanhado no formato digital, em transmissão ao vivo, ou presencialmente, no centro cultural em Porto Alegre. A apresentação on-line será exibida gratuitamente. Para receber o link direto da transmissão, é necesário fazer inscrição prévia e sem custo no site www.institutoling.org.br. Os ingressos para acompanhar o show no Instituto Ling custam R$ 20 para quem tem direito a meia-entrada e R$ 40 inteiro, e já podem ser adquiriros no site da institução.
 
Para o formato presencial, foram disponibilizados apenas 20 lugares, seguindo rígidos protocolos sanitários, para prevenir e reduzir a disseminação do coronavírus, definidos a partir dos regulamentos e orientações emitidos até o momento pela Organização Mundial da Saúde, autoridades nacionais, estaduais e locais, e também com recomendações de profissionais da área da saúde do Hospital Santa Casa de Porto Alegre, que prestou consultoria para o Instituto Ling. O guia completo que detalha os cuidados da instituição pode ser conferido em https://institutoling.org.br/explore/covid-19-guia-de-regras-para-acesso-e-visitacao-ao-instituto-ling.
 

Sobre os artistas
 
Mathias 7 Cordas é compositor e violonista, atual coordenador da Oficina de Choro de Porto Alegre. Em 2017, lançou seu disco de estreia, intitulado Falso Folião, e o disco Valentia, da cantora Nani Medeiros, ambos com composições próprias. Idealizador da OCPA, a Orquestra de Choro de Porto Alegre, venceu o Prêmio Açorianos 2020 de melhor produtor musical. Já fez apresentações ao lado de artistas como Ângela Maria, Luciana Rabello, Jorginho do Pandeiro, Pedro Miranda, João de Almeida Neto, Roberta Sá, Nina Wirtti, Grazie Wirtti, Luis Barcelos, Ronaldo do Bandolim.
 
Neuro Júnior é compositor de música instrumental gaúcha. Violonista preciso e de personalidade, começou seus estudos aos oito anos por influência da música das Missões. Em 2014, foi indicado à categoria melhor instrumentista do Prêmio Açorianos de Música pelo disco Sobre Nós, de Gabriel Romano e, em 2018, recebeu o prêmio de melhor instrumentista da Moenda da Canção, defendendo Abandonada, uma parceria com a cantora Paola Kirst – prêmio revelação do Açorianos da Música em 2019. A canção também ganhou o prêmio de terceiro lugar do festival. Em 2020, sua composição Passagem ganhou o prêmio de terceiro lugar da Moenda da Canção. Integrante do quarteto de Luiz Carlos Borges, Neuro acompanha o acordeonista Renato Borghetti e integra o Quarteto Pulso Livre, tendo participado de diversos festivais de Chamamé na Argentina, e ainda faz parte do coletivo de artistas da Pedra Redonda.
 
Thiago Colombo é músico e professor do Centro de Artes da Universidade Federal de Pelotas. Entre 1998 e 2005, foi premiado em concursos no Brasil, Argentina, Portugal e Espanha. Nos últimos anos, tem trabalhado como concertista, professor e palestrante em vários festivais de música do Brasil e exterior. Em 2003, lançou seu primeiro CD solo, intitulado Sonata, através do Fumproarte, e recebeu pelo disco três troféus no Prêmio Açorianos de Música. Em 2006, também pelo Fumproarte, lançou o CD Reminiscências. Integrou o TREZEGRAUS, grupo de música instrumental brasileira que lançou seu álbum homônimo em 2009. Em 2017, lançou seu último álbum, Latin Guitar Connections (TRL Records - UK), gravado na Bath Spa University, em Bath, na Inglaterra.
 
Esta programação é uma realização do Instituto Ling e do Ministério do Turismo / Governo Federal, com patrocínio de Crown Embalagens, Fitesa e America Tampas e curadoria e produção da Branco Produções.
 
 
SERVIÇO – PROGRAMAÇÃO HÍBRIDA – MÚSICA
Violões do Sul
Com Mathias 7 Cordas, Neuro Júnior e Thiago Colombo
Dia 6 de fevereiro, sábado, às 20h
Online: Gratuito, com transmissão ao vivo em plataforma digital. Para receber o link direto da transmissão, é necessário fazer inscrição prévia e sem custo no site www.institutoling.org.br
Presencial: R$ 20 meia-entrada e R$ 40 inteiro. À venda no site www.institutoling.org.br
Instituto Ling (Rua João Caetano, 440 – Três Figueiras – Porto Alegre/RS)
 
Classificação etária: Livre
Duração: 60 minutos
 
Informações úteis
institutoling.org.br
www.facebook.com/InstitutoLing
www.instagram.com/Instituto.Ling
twitter.com/@InstitutoLing
www.youtube.com/c/InstitutoLingCultural
Fone: 51 3533-5700
Email: instituto.ling@institutoling.org.br
 

Enviado por Jéssica Barcellos Comunicação