Mad Chicken: quinteto mineiro lança o segundo disco pela Abraxas

                  

A banda de stoner grunge Mad Chicken, de Arcos (Minas Gerais), lança pela Abraxas Records o segundo disco, Homemade Demo Tape, Vol. II. São 11 faixas, entre inéditas, versões alternativas de músicas de registros passados e um cover. Ouça nas principais plataformas de streaming: https://album.link/4bmvFHpBsPfmn.

Homemade Demo Tape – Vol. II apresenta as novas 'Medíocre' e 'Awake', que deixam explícito a verve noventista da Mad Chicken, com muitos riffs, melodias e sujeira nos timbres, tudo em doses exatas.

A banda, formada por Filipe Xavier (vocal), André Salviano (baixo), Daniel Santos (guitarra), Michel Custódio (guitarra) e Pedro Paim (bateria), também regravou oito faixas dos dois primeiros trabalhos, ‘Limestoner (2017)’ e ‘Homemade Demo Tape (2016)’. O cover de 'Silver Water', da River Act (Iguatama-MG), completa o disco.

O álbum foi produzido pela Mad Chicken e gravado em home estúdio durante a pandemia, entre março e junho de 2020. A arte da capa foi produzida por Gustavo Henrique Gonçalves (Gatilho Mental).

Homemade Demo Tape – Vol. II tem ainda participações especiais: Débora Rezende nos sintetizadores e Carlos Eduardo Lucas, com vocais, em ‘All I Know Is What I See’.

Saiba mais sobre a Mad Chicken nas redes sociais: https://linktr.ee/MadChicken.

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Paulo Moreira: ministra curso on-line sobre "A história do Jazz" realizado pelo Instituto Ling

A história do gênero musical que se tornou um dos fenômenos culturais mais expressivos do século XX será contada por um de seus maiores especialistas, o jornalista Paulo Moreira. Dividido em três encontros virtuais amplamente ilustrados com imagens e uma trilha sonora especial, o curso A História do Jazz mostrará a trajetória desse ritmo marcado por improvisos. A atividade, realizada pelo Instituto Ling, inicia no dia 15 de julho com aulas ministradas ao vivo pela plataforma Zoom, sempre nas quartas-feiras, das 18h30 às 20h.

A  cronologia do gênero musical será apresentada por Paulo Moreira
Crédito da foto: Juliane Mergener

No primeiro encontro, o público conhecerá o mapa-múndi do jazz, que mostra de onde vieram os grupos que se encontraram em New Orleans e que formaram as primeiras big bands, além de entender a importância de nomes como Louis Armstrong e Duke Ellington nesta história. Já na segunda aula, o pesquisador e radialista compartilhará fatos e curiosidades que acompanham a cena jazzística da segunda metade da década de 40 até o final da década de 50, passando pelo bebop, o hard bop e o funk jazz. No terceiro e último momento da atividade, os alunos terão contato com uma seleção especial de free jazz, jazz elétrico, jazz europeu e a nova geração de músicos. As inscrições para o curso completo custam R$ 180 e podem ser feitas no site www.institutoling.org.
 
Paulo Moreira tem 39 anos de carreira, na sua maioria dedicados à produção, redação e radiodifusão de conteúdos musicais. Atuou na Rádio 102 FM, de 1994 a 1996, produzindo o programa Jam Session, apresentado por Ruy Carlos Ostermann. De 1997 a 1999, exerceu crítica de música e cinema no jornal Correio do Povo. Realizou cursos sobre História do Jazz e do Rock durante quatro anos dentro da programação do StudioClio. Produziu e apresentou o programa Sessão Jazz na rádio FM Cultura por quase 20 anos. Atualmente, apresenta o mesmo programa na rádio online salvesintonia.com, mostrando o jazz de todos os tempos e as manifestações instrumentais dos artistas gaúchos, brasileiros e internacionais. O programa vai ao ar de segunda a sexta, das 20h às 22h, e tem reprises nos mesmos dias, das 7h às 9h.
 
 
SERVIÇO – CURSO ON-LINE – MÚSICA
Curso A História do Jazz
Com Paulo Moreira
Dias 15, 22 e 29 de julho, quartas-feiras, das 18h30 às 20h
Investimento: R$ 180
Inscrições pelo site www.institutoling.org.br
Duração total: 4h30
 
Programa de aulas
Aula 1 – Dos primórdios às big bands
Aula 2 – Bebop, hard bop, funk jazz e os principais jazzistas
Aula 3 – Free jazz, jazz elétrico, a importância da gravadora ECM e a nova geração de músicos
 
Informações úteis
institutoling.org.br
www.facebook.com/InstitutoLing
www.instagram.com/Instituto.Ling
twitter.com/@InstitutoLing
www.youtube.com/c/InstitutoLingCultural
Fone: 51 3533-5700
Email: instituto.ling@institutoling.org.br

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Brain Productions: lança série de conversas sobre o mercado musical global durante a covid-19

De 6 a 31 de julho, sempre às 18h, o produtor musical, booker e manager artístico Bruno Montalvão receberá no perfil de Instagram da Brain Productions diversos profissionais do mercado musical global para discutir e dialogar sobre o quanto o mercado musical foi atingido por conta da pandemia da covid-19 e o futuro da música no Brasil e em outros países. É a Brain Talks.

Nesta série, serão discutidos aspectos positivos e negativos da pandemia, o que acontece globalmente e como isso poderá afetar nossas vidas para sempre. Serão 20 convidados, divididos em 4 semanas de diálogos diários, abrangendo todas os ramos da cadeia produtiva da música.

Crédito: Ali Karakas

Participarão desde músicos, até produtores de shows, organizadores de festivais, assessores de imprensa, donos de selos/gravadoras, managers artísticos, jornalistas musicais e diversos outros profissionais do setor artístico do Brasil e do mundo.

A proposta das BRAIN TALKS é abrir um canal de diálogo franco e produtivo, que possa auxiliar-nos a pensar melhor as maneiras de tirar proveito dessa crise, dialogar sobre os efeitos que ela causou em nossas vidas e o impacto no presente (de olho no futuro). O que está acontecendo agora no mercado da música? Como a pandemia afeta o nosso setor? Como podemos tirar proveito disso?

O que está por vir? A ideia central das BRAIN TALKS é abrir o diálogo, discutir francamente, estar aberto a ouvir diferentes pontos de vista e buscar, ao máximo, somar ideias positivas.

As edições das BRAIN TALKS, terão os seguintes profissionais, sempre às 18h (5pm EST/ 6pm BRT):

Semana 01 - O Mercado Brasileiro na era da covid-19
06/7 - Katia Abreu (Dia da Música/SIM São Paulo): Futuro dos Festivais
07/7 - Patrick Tor4 (Rádio Frei Caneca): papel das rádios, curadoria, tendências pós-COVID
08/7 - João Felipe Severo (Uhuuu Management): Futuro das tours, exportação da música brasileira
09/7 - Thaís Pimenta (Café 8): Futuro da Assessoria de Imprensa e do Branding pós-COVID.
10/7 - Hate Moss (banda): Cenário artístico na Europa

Semana 02 - Novos projetos e Caminhos na era da covid-19
13/7 - Tega (Post-Modern Connection): Black Lives Matter, novo single, músicos negros em meio à pandemia.
14/7 - Alexandre Giglio (Minuto Indie): Global Music Fest 2, Minuto Indie, Música Brasileira
15/7 - Pablo Hierro (Rock City Agência): Conexões musicais na América do Sul, futuro do management pós-COVID, futuro das turnês.
16/7 - Albina Cabrera (El Sonido/KEXP): Mulheres na música latina, futuro do mercado musical, El Sonido, projetos especiais.
17/7 - Felipe Rodarte e Constança Scofield (Toca Discos): Oi Labsonica, futuro dos projetos especiais de música no Brasil.

Semana 03 - O Mercado Global na era da covid-19
20/7 - Cannibal (Devotos): Música e Causas Sociais
21/7 - Álvaro Gomez (Burger Latam / Loreto Bar): futuro da música na América do Sul, o papel das gravadoras e selos musicais e sobre a cena no Chile.
22/7 - DJ Chilly (El Sonido/KEXP): Música Latino-americana, El Sonido e KEXP.
23/7 - Daniel Seligman (Pop Montreal): Futuro dos Festivais, Pop Montreal etc
24/7 - Julian Duque (Immigration Records): Futuro dos selos musicais e mercado latinoa-mericano de música na era da covid-19

Semana 04 - Semana dedicada aos Artistas BRAIN
27/7 - The Baggios: Novo single, futuro da música, turnês pós-COVID, Tour na Europa.
28/7 - BIKE: Novo disco, planos da BIKE para o futuro.
29/7 - Ema Stoned: Planos da banda, trabalhos paralelos, novos lançamentos.
30/7 - Atalhos: Novos singles e os planos para o lançamento do novo disco, projetos e parcerias da banda.
31/7 - Elephant Stone: Cena musical no Canadá, e o novo single "American Dream", Planos para o Brasil etc.

O projeto BRAIN TALKS é idealizado por Bruno Montalvão (Brain Productions Booking), produtor cultural com mais de 23 anos de atuação no mercado global da música, tendo realizado turnês por Estados Unidos, Canadá, Brasil, México, Marrocos, Itália, França, Suíça, Espanha, Argentina, Chile, entre outros cantos do mundo. Também realizou turnês internacionais para artista como Mac DeMarco (CA), Sebadoh (US), Allah Las (US), Acid Mothers Temple (JP), Jonathan Richman (US), The Helio Sequence (US), Holydrug Couple (CL), Les Deuxluxes (CA), Real Estate (US) entre inúmeros outros.

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Instituto Ling: especialistas debatem o futuro dos ambientes sociais, econômicos, éticos e jurídico-políticos em live

Especialistas de diferentes áreas de atuação se reúnem virtualmente na próxima segunda-feira, dia 6 de julho, para debater o presente e o futuro. A partir das 18h30, o público poderá acompanhar um bate-papo gratuito sobre a nossa relação com os novos ambientes sociais, econômicos, éticos, jurídico-políticos e naturais que devem ser construídos pela sociedade nos próximos anos.
 
O encontro on-line terá participação do sociólogo e empreendedor serial José Cesar Martins, do arquiteto Benamy Turkienicz, do jurista Juarez Freitas, professor titular das faculdades de Direito da UFRGS e da PUCRS, e do superintendente de Inovação e Desenvolvimento da PUCRS, Jorge Audy. O evento faz parte do ciclo Na esquina de uma nova época, iniciativa com curadoria do think tank multitemático e independente G10 que propõe reflexões sobre transições para novos períodos. A atividade será transmitida ao vivo pelo Instituto Ling. Para participar, é necessário fazer inscrição prévia e sem custo pelo site www.institutoling.org.br.

Crédito da foto: Benjamin Davies

Confira abaixo o plano do debate:

Novos ambientes devem ser construídos. Um ambiente natural limpo, sem lugar para a poluição atmosférica que ceifa milhões de vidas por ano. Um ambiente de Amazônia preservada, até para que não se converta no foco de nova pandemia. Um novo ambiente social, com equidade e o mínimo para todos, com renda básica assegurada, trabalho decente, igualdade de gênero e políticas de saúde física e mental baseadas em evidências. Um novo ambiente econômico verde e de energias limpas e distribuídas,  numa grande transição para o fim dos veículos à combustão e para investimentos de impactos benéficos e ecossistemas sustentáveis de inovação. Um novo ambiente jurídico-político, com avaliação de impactos das políticas públicas e o respeito aos princípios constitucionais da prevenção e da precaução. Um novo ambiente ético, com o homem cooperativo transcendendo o homo economicus e adversarial, na construção de uma sociedade pautada pela confiança mútua e solidariedade intergeracional efetiva.

SERVIÇO – PROGRAMAÇÃO ON-LINE – PAINEL
Ciclo Na esquina de uma nova época – Painel Novos tempos, novos ambientes
Com curadoria do G10
Participação de José Cesar Martins, Jorge Audy, Benamy Turkienicz e Juarez Freitas
Dia 6 de julho, segunda-feira, às 18h30
Gratuito, mediante inscrição prévia pelo site www.institutoling.org.br
 
Informações úteis
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Camurça traz: leveza e amor na inédita "Cuida", com clipe animado

A Camurça surgiu em 2020 durante a bagunça no mundo promovida pela inesperada pandemia, no entanto, a marca da banda na nova música brasileira é antagônica a isso: as melodias leves, soltas em ritmos não raramente dançantes, sugerem alegria, recomeços, ousadia e, claro, amor. Tudo fica mais evidente em ‘Cuida’, lançada via Orangeira Music no streaming e em um divertido videoclipe. Crédito: reprodução O clipe, uma animação que ilustra a história na canção, é uma produção de Handel Meireles, com roteiro de Enzo.  A canção, um pop reggae dançante, traz novas referências à autêntica sonoridade da banda, que navega entre diversos gêneros. Ouça aqui nas plataformas de streaming: https://song.link/tdNpt8JDJ6S0z. A leveza é o fio condutor de ‘Cuida’, com destaque a poética da letra, escrita pelo vocalista Enzo Camurça, que é embalada pelas melodias com swings e métricas grudentas – no bom sentido – do single. O single foi produzido, mixado e masterizado por Matheus Brasil. "'Cuida' é um pop reggae que é leve em todos os aspectos, em diversos momentos eu comentei que a proposta da banda era bem livre, não necessariamente se pegando na mescla de estilos musicais como em 'No Miolo do Oco' ou nas letras mais densas como a de 'Nuncacabando', 'Cuida' vem não só pra confirmar isso, como pra embalar novas histórias, afinal é bem comum a identificação com a letra, com o clipe ou até mesmo com a melodia, acho que agora as pessoas vão conseguir entender ao que vieram minhas músicas", diz Enzo. A música funciona ainda como uma dica do que pode vir por aí, ele completa. O momento da Camurça com este lançamento, após uma série de lyric videos, um single, um EP e um disco, é contextualizado por Lucas Laranjeira, guitarrista, que fala em amadurecimento: “Foram muitos desafios nesses três meses, e muitos espaços conquistados em tão pouco tempo, o que é ótimo, mas pela primeira vez estamos parando e preparando um lançamento com o devido primor, mas ainda há muito trabalho pela frente". Entre o single de estreia, há 3 meses, e o lançamento de ‘Cuida’, a Camurça lançou diversas músicas e vídeos, além de figurar por rádios, canais de TV, portais especializados e playlists de destaque nas plataformas, incluindo editoriais, e promete mais lançamentos ainda esse ano.

Links Relacionados: https://www.facebook.com/sigacamurca https://www.instagram.com/sigacamurca https://www.twitter.com/sigacamurca Enviado por Tedesco Comunicação & Mídia

The Baggios: se reinventa, nova música fala de empatia e em queda de Bolsonaro

                    Música enfatiza engajamento da banda no atual momento político

Foto: Felipe Diniz

Depois de quase dois anos do lançamento do álbum “Vulcão”, indicado ao Grammy Latino 2019, a banda sergipana The Baggios lança a inédita “Quarentena Serigy”. A nova música, repleta de coros, mostra enfático posicionamento político, percorre novas direções sonoras, unindo elementos do cancioneiro brasileiro, e valoriza harmonias vocais. Ouça o novo single nas principais plataformas de streaming: https://song.link/X8dVjkpxb3Z7D.

Como sugere o título, Júlio Andrade (voz, guitarra, violão, contrabaixo elétrico), Gabriel Perninha (bateria) e Rafael Ramos (teclas, contrabaixo elétrico) compuseram a música durante o isolamento social forçado pela quarentena. “‘Quarentena Serigy nasce de um momento atípico, com todo mundo transformado – a situação mexe com o emocional e o intelecto”, destaca o vocalista/guitarrista.

“Quarentena Serigy” aborda a importância das pessoas se ajudarem e serem mais empáticas; falam da saudade dos encontros afetuosos com seus queridxs e sobre buscar entender a solidão para enxergar esse novo mundo como uma oportunidade de mergulho mais fundo na sua essência.

Violões, pianos, arranjos de cordas com o timbre sombrio do Melotron se juntam as vozes das participações especiais dos incríveis cantores e compositores sergipanos Alex Sant’anna, Diane Veloso, Luno Torres, Arthur Matos e Sandyalê.

Mas é, também, um aceno da The Baggios com o futuro, um momento pós-Vulcão (2018), disco que levou o trio a indicações ao Grammy, uma turnê na Europa e incontáveis shows pelo Brasil. “Nunca estagnamos num único formato de música e esse é o início de uma transição para um possível próximo álbum”, revela Júlio. Segundo o frontman, canções compostas durante a gravação de Vulcão e outras inéditas serão lançadas ao decorrer de 2020.

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Alex Sant’Anna: lança live session de ‘Algo Novo’ do álbum recém-lançado

O cantor e compositor Alex Sant’Anna mostra como o recém-lançado terceiro disco Baião Amargo é plural tanto na estética sonora como nas formas como é divulgado. Após o videoclipe da expressiva faixa de abertura ‘Por Um Clique’, o músico de Sergipe lança uma live session de ‘Algo Novo’, produzida durante o isolamento social na quarentena. Crédito: reprodução 'Algo Novo (Quarentena Sessions)' pode ser assistida aqui: https://youtu.be/FmNjQK8XVmY e conta com participações especiais de Rafael Ramos (teclado), da The Baggios, e Leo Airplane (órgão). O vídeo foi originalmente produzido para o festival online UP. Com frases inteligentes e dinâmicas – aliás, uma constante de Baião Amargo –, a música fala de desejos, angústias e vontades. 'Algo Novo' também tem videoclipe, lançado no ano passado - https://youtu.be/PpO8yZSbJ7o, uma das primeiras composições de ‘Baião Amargo’, que tem a participação do paulista Marco Vilane, que assim como Sant’Anna, faz parte de um prolífero grupo de novos artistas que aproximam brasilidades a sonoridades globalizadas. “Essa música nasceu como uma marchinha, mas ganhou ares mais modernos na fase de produção. Queria o Vilane cantando qualquer música do Baião Amargo e ele adorou exatamente essa”, conta Sant’Anna.

A maturidade permeia ‘Baião Amargo’, elaborado por meio de conceitos bem amarrados do afrofuturismo, da pluralidade das influências (da brasilidade à música globalizada, de Tom Zé à Radiohead) e de participações de peso. Ouça Baião Amargo aqui: https://tratore.ffm.to/baiaoamargo. Aqui, o baião aparece com arranjos cristalinos conduzindo as canções e amparado pelas percussões, que se apresentam como uma constante no álbum. A ruptura se dá pela incursão de guitarras limpas, baixos distorcidos em nuances ora progressivas, ora psicodélicas.

Crédito: Duane Carvalho

Alex Sant'Anna na internet instagram.com/alexsantanna01 facebook.com/alexsantannaSE Enviado por Tedesco Comunicação & Marketing

Instituto Ling: Clube de Leitura debate obra de Philip Roth em encontro virtual e gratuito

O segundo encontro virtual do Clube de Leitura do Instituto Ling debaterá o romance Nêmesis, do escritor norte-americano Philip Roth, na próxima segunda-feira, dia 29 de junho, às 18h30. Publicado em 2010, o livro apresenta diversas semelhanças com o atual momento mundial, já que narra os efeitos de um surto epidêmico em uma comunidade. A aula será ministrada ao vivo pelo professor, poeta, tradutor e escritor Pedro Gonzaga, que apresentará diferentes interpretações para a narrativa, além de mostrar curiosidades sobre o autor durante um bate-papo interativo com o público. Para participar, é necessário fazer inscrição prévia e sem custo no site www.institutoling.org.br. Os inscritos receberão um e-mail com conteúdos preparatórios para a atividade, além de dicas de como adquirir o e-book e o link de transmissão para acompanhar o evento. A leitura prévia da obra é recomendada, mas não obrigatória.

 Crédito Tainá Henn

 Nêmesis integra uma tetralogia de Philip Roth, composta por outros três volumes que trazem a morte como tema central. A narrativa se passa no verão de 1944, em plena Segunda Guerra Mundial, e mostra a cidade de Newark, nos Estados Unidos, durante um surto de poliomielite. O livro tem como personagem principal o professor Bucky Cantor, que vive uma luta moral e interna entre fugir e escapar da doença contagiosa ou ficar e proteger seus alunos.
 
Philip Roth (1933-2018) foi o único escritor americano a ter sua obra completa publicada em vida pela Library of America. Com mais de 30 livros escritos, foi vencedor dos principais prêmios literários do planeta, como Pulitzer, National Book Awards e National Book Critics Circle Awards, além de ter sido laureado com o Man Booker International Prize e de ter recebido da Casa Branca a National Medal of Arts e a National Humanities Medal.

 
Pedro Gonzaga é tradutor, poeta e escritor. Doutor em Literatura pela UFRGS, com diversas publicações, desenvolve há anos trabalhos com turmas de escrita criativa, voltadas para o público jovem e adulto. Atualmente é cronista do jornal Zero Hora e do Estado de São Paulo. Nasceu em 1975 em Porto Alegre, cidade onde vive.
 
A programação do Clube de Leitura é composta por encontros mensais dedicados à leitura e à discussão de romances referenciais na literatura mundial. A próxima edição será no dia 27 de julho com o professor, escritor, colunista e ensaísta Cláudio Moreno falando sobre um dos grandes clássicos da Antiguidade: Odisseia, de Homero. A atividade é uma realização do Instituto Ling e do Ministério da Cidadania / Governo Federal, com patrocínio de Crown Embalagens, Fitesa e América Tampas.
 
 
SERVIÇO – LITERATURA – EVENTO ON-LINE
Clube de Leitura
Pedro Gonzaga apresenta o livro Nêmesis, de Philip Roth
Dia 29 de junho, segunda-feira, às 18h30
Gratuito, mediante inscrição prévia pelo site www.institutoling.org.br
A leitura prévia da obra é recomendada, mas não obrigatória
 
Classificação etária: Livre
Duração: 90 minutos
                                                                                                                                          
Informações úteis
institutoling.org.br
www.facebook.com/InstitutoLing
www.instagram.com/Instituto.Ling
twitter.com/@InstitutoLing
www.youtube.com/c/InstitutoLingCultural
Fone: 51 3533-5700
Email: instituto.ling@institutoling.org.br

Enviado por Jéssica Barcellos Comunicação

Mauren Mcgee: lança clipe e single com estética retrô

Crédito: divulgação

O single ‘Jazz & Joints’ da Mauren McGee, lançada nesta sexta-feira (19), é a primeira produção original da Canil Records. Há pouco mais de um ano no mercado, a produtora, que também atua como selo e gravadora independente, acompanhou e conduziu todo o processo criativo desta envolvente música ao lado da cantora e sua banda. O clipe já está disponível no Youtube da Canil e a canção nas principais plataformas de streaming. Ouça aqui: https://youtu.be/ysIU5WzOcjs. ‘Jazz & Joints’ é uma MPB jazz, embalada numa estética retrô que remete à década de 1960, com referências que vão de Elis Regina a Nina Simone o blues/jazz o single é o primeiro lançamento nesse formato. A música foi composta pelo manager da Canil, Ian Bueno, durante um encontro com Mauren nos Estados Unidos. Em seguida, ‘Jazz & Joints’ ganhou mais cores, dinâmica e sensações em parceria com o produtor e pianista Rafael Paiola e com a própria cantora. Bueno comenta sobre a ousada produção e a parceria com músicos talentosos para dar vida à ‘Jazz & Joints’. “É uma aposta que estamos fazendo em trazer um trabalho autoral de alto nível de novos artistas nacionais, sempre flertando com elementos clássicos do Jazz e do Blues, de alguma maneira. É de onde veio tudo o que a gente gosta de ouvir”. A mensagem do single é intimista e desafiador, como a sonoridade: fala sobre como é libertador seguir o seu próprio caminho e sonhos sem medo. “Na carreira solo, agora estou criando o meu próprio caminho, e nele vou levar pra sempre tudo que venho construindo ao longo da minha carreira como cantora e compositora”, fala Mauren. O álbum também já está à caminho. É produzido a todo vapor no Estúdio Toca, com o Pedro Penna. A produção audiovisual ficou por conta do filmmaker Lucas Tomas Neves, a música também contou com o contra-baixo da musicista Camilla Rodrigues, que agregou ao vídeo por meio da estética old-school. Enviado por Tedesco Comunicação & Mídia