domingo, 3 de novembro de 2019

Jorge e Mateus: nesta quarta, no Auditório Araújo Vianna, em POA

Responsáveis por algumas das levadas mais animadas do sertanejo universitário, como “Pode Chorar”, “Voa Beija Flor”, “Amo Noite e Dia”, “A Hora é Agora”, “Sosseguei”, “Propaganda”, entre outras, os goianos Jorge & Mateus, da cidade de Itumbiara - Goiás, estarão de volta a Porto Alegre para apresentação única dia 06 de novembro, no Auditório Araújo Vianna. Confira o serviço completo abaixo.

Sucesso de projeção nacional e internacional a dupla é responsável por recorde de público em importantes festas e rodeios, arrastando multidões em suas turnês. Em média são 200 shows por ano.

Crédito: Rubens Cerqueira

Foi por meio de um amigo em comum, em 2005, que Jorge, estudante de Direito que participava, sozinho, de muitos festivais de música, e Mateus, que cursava Agronomia e também se apresentava em festas e festivais musicais, tiveram a oportunidade de cantar juntos em um churrasco de amigos. A sintonia foi tão forte, que passaram a fazer shows como dupla. O primeiro foi em 26 de maio de 2005, em uma boate da cidade de Itumbiara.

A dupla resolveu então gravar um CD independente, na garagem da casa do Mateus, com algumas composições próprias e novas roupagens de clássicos da música sertaneja. O repertório agradou e a agenda de apresentações aumentou. Em 2007 nascia o primeiro trabalho, o CD/DVD “Ao Vivo Em Goiânia”, pela gravadora Universal Music.

A repercussão do “Ao Vivo Em Goiânia”, foi tão imediata que a dupla além de ver o seu primeiro grande sucesso, a canção “Pode Chorar”, estourar por todo o Brasil, ganhou disco de ouro com o trabalho e assim, a história de Jorge & Mateus foi se construindo. Em 2008 veio mais uma surpresa agradável: a música “De Tanto Te Querer”, também do CD “Ao Vivo Em Goiânia”, foi escolhida para ser trilha sonora da novela global ‘A Favorita’. A canção passou a fazer parte da programação de quase todas as rádios brasileiras. Neste mesmo ano, Jorge & Mateus alcançaram um ineditismo com o projeto chamado “Jorge & Mateus Elétrico”. O trabalho misturava axé, música pop e sertanejo, assim a dupla lançou a micareta sertaneja.

Logo depois, se tornaram a primeira dupla sertaneja a fazer parte do maior Carnaval do mundo, em Salvador. Com um espaço conquistado no mercado fonográfico, em 2009, também pela gravadora Universal, a dupla lançou o segundo CD e DVD, “O Mundo É Tão Pequeno”. E, por meio dos grandes sucessos deste como “Voa Beija Flor”, “Vou Fazer Pirraça” e “Mistérios”, Jorge & Mateus alcançaram o disco de platina com a marca de 50 mil cópias vendidas.
Com dois CDs e DVDs gravados e uma bem-sucedida turnê pelos Estados Unidos, a dupla decidiu abraçar, em 2010, mais desafios internacionais. Jorge & Mateus fizeram seus primeiros shows na Europa (Londres, Amsterdam, Bruxelas e Lisboa), onde foram aclamados pelo público, além de voltarem com duas minitemporadas para os Estados Unidos. E, também neste mesmo ano, lançaram o CD e DVD “Ao Vivo e Sem Cortes” e o CD “Aí Já Era”.

O “Ao Vivo e Sem Cortes”, sem que ninguém soubesse (público e artistas), é uma gravação de um show completo que aconteceu em Goiânia. O espetáculo virou CD e DVD. São 20 canções, sendo que cinco são autorais da dupla, entre elas “Querendo Te Amar” e “Goiânia Me Espera”, uma homenagem à cidade que abrigou os cantores depois que saíram de Itumbiara.

“Aí Já Era”, produzido por Jorge & Mateus e parceiros, garantiu a dupla o segundo disco de ouro. O trabalho traz músicas como “Amo Noite E Dia”, “Tempo Ao Tempo”, “Aí Já Era” e “Chove, Chove”, que logo viraram destaques nas principais rádios do país.

Em março de 2012, chegou a vez de gravarem na praia de Jurerê Internacional, em Santa Catarina, o DVD “A Hora é Agora”. Ainda no mesmo ano, a dupla subiu ao palco novamente, dessa vez em solo internacional para gravação de mais um CD e DVD, intitulado “Live In London – At The Royal Albert Hall”. O local escolhido foi o teatro Royal Albert Hall, em Londres, lugar que já abriu suas portas para grandes lendas da música internacional como Led Zeppelin, Adele, Oasis, The Killers, entre outros.

Pela primeira vez, o teatro recebeu artistas da música brasileira, o que marcou a história da dupla. O álbum apresenta os grandes sucessos dos oito anos de carreira. Mais da metade das faixas levam a assinatura da dupla, com parcerias.

Na internet, os sertanejos figuraram em renomadas listas. Apareceram no top 10 do iTunes de 2014 com dois dos álbuns mais vendidos no Brasil, com “A Hora é Agora” e “Jorge & Mateus Live in London”; e como os artistas nacionais mais escutados no Spotify Brasil, logo no primeiro ano do serviço no País.

Em 2015, completando uma década de parceria, eles apresentaram o álbum mais conceitual. Com um repertório formado exclusivamente por canções românticas que ressaltam a essência e a identidade musical dos artistas, “Os Anjos Cantam” rendeu à dupla a indicação ao Latin Grammy na categoria “Melhor Álbum de Música Sertaneja”.

No segundo semestre, foram gravados dois DVDs: “Como.Sempre.Feito.Nunca” e “Jorge & Mateus – 10 Anos”. O primeiro com repertório só de inéditas, registrado em setembro em São Paulo (capital), que trouxe um show repleto de muita tecnologia. Já o segundo marcou a comemoração aos dez anos de carreira e aconteceu no Estádio Mané Garrincha (em Brasília – DF), no mês de outubro, reunindo grandes sucessos e recheado de emoção, que embalou o público superior a 80 mil pessoas por cerca de três horas de show.

Os cantores fecharam 2015 liderando rankings no Facebook, YouTube, iTunes, Spotify e Deezer e em primeiro lugar entre os artistas mais tocados nas rádios do Brasil, de acordo com o relatório divulgado pela Connectmix - empresa de monitoramento de execuções.

Em 2016 foram destaque na lista da Forbes que apontou as 30 personalidades brasileiras mais populares da internet, sendo a dupla com maior número de seguidores da web; e na lista da Billboard como a dupla melhor colocada entre os 15 nomes da música mais seguidos nas redes sociais. A canção “Sosseguei” esteve entre as mais tocadas nas rádios neste mesmo ano e hoje no YouTube contabiliza aproximadamente 380 milhões de views.

Em 2017, eles lançaram três singles (“Se o Amor Tiver Lugar”, “Medida Certa” e Contrato”), e encerraram o ano, gravando em Goiânia, o álbum “Terra Sem CEP” - que foi lançado logo no início de 2018, com 14 faixas inéditas. Todas as músicas conseguiram entrar nas mais tocadas de todas as plataformas de streaming, logo na primeira semana de lançamento. ‘Propaganda’, música de trabalho do álbum, é a segunda canção mais visualizada no canal oficial da dupla no Youtube, com mais de 345 milhões de views e foi a canção mais executada no Brasil no Spotify no ano passado.

Os rankings da dupla no Spotify não param por aí, além de serem os brasileiros mais seguidos na plataforma, as canções dos artistas foram executadas em 61 países por mais de 10 milhões de fãs, durante mais de 21 milhões de horas. No Deezer, Jorge e Mateus também são os artistas com mais seguidores do Brasil. No balanço divulgado pela revista Billboard, a dupla figura entre os 30 artistas do País mais ouvidos no exterior. Ainda em 2018, eles levaram para casa o título de Melhor Dupla pelo canal musical Multishow e foram os únicos artistas sertanejos brasileiros com mais de um bilhão de plays no Spotify.

Na internet, Jorge & Mateus bateram novos recordes de 8.5 milhões de inscritos no YouTube e mais de quatro bilhões de views no YouTube. Nas redes sociais, já são mais de 30 milhões de seguidores, contando com os perfis oficiais no Instagram, Facebook e Twitter. São quase 14 anos de uma carreira marcada por grandes sucessos levando amor por onde passam, em cada canto do Brasil.

SERVIÇO:
JORGE & MATEUS
Dia 06 de novembro (Quarta-feira), às 21h
Auditório Araújo Vianna (Av. Osvaldo Aranha, 685)
Classificação: Livre

INGRESSOS (1° lote)
Setor
Inteira
Meia-Entrada
Plateia Alta Lateral
R$ 160,00
R$ 80,00
Plateia Baixa Lateral
R$ 220,00
R$ 110,00
Plateia Alta Central
R$ 320,00
R$ 160,00
Plateia Baixa Central
R$ 420,00
R$ 210,00
Plateia GOLD
R$ 520,00
R$ 260,00
Diamante
R$ 620,00
R$ 310,00

INGRESSOS (2° lote)
Setor
Inteira
Meia-Entrada
Plateia Alta Lateral
R$ 240,00
R$ 120,00
Plateia Baixa Lateral
R$ 280,00
R$ 140,00
Plateia Alta Central
R$ 380,00
R$ 190,00
Plateia Baixa Central
R$ 480,00
R$ 240,00
Plateia GOLD
R$ 580,00
R$ 290,00

INGRESSOS (3° lote)
Setor
Inteira
Meia-Entrada
Plateia Alta Central
R$ 440,00
R$ 220,00

- 50% de desconto para sócios do Clube do Assinante RBS somente na estreia – limitado a 100 ingressos;

- 50% de desconto para titulares dos cartões Zaffari Card e Bourbon Card somente na estreia – limitado a 100 ingressos;

- 40% de desconto para Ingresso Solidário, mediante doação de 1kg de alimento não perecível, que deverá ser entregue no dia da apresentação, antes do início;

- 10% de desconto para sócios do Clube do Assinante RBS nos demais ingressos;
* Crianças até 24 meses que fiquem sentadas no colo dos pais não pagam

**Descontos não cumulativos a demais promoções e/ ou descontos;

*** Pontos de vendas sujeito à taxa de conveniência;

**** Política de venda de ingressos com desconto: as compras poderão ser realizadas nos canais de vendas oficiais físicos, mediante apresentação de documentos que comprovem a condição de beneficiário. Nas compras realizadas pelo site e/ou call center, a comprovação deverá ser feita no ato da retirada do ingresso na bilheteria e no acesso ao auditório;

***** A lei da meia-entrada mudou: agora o benefício é destinado a 40% dos ingressos disponíveis para venda por apresentação. Veja abaixo quem têm direito a meia-entrada e os tipos de comprovações oficiais no Rio Grande do Sul:

- IDOSOS (com idade igual ou superior a 60 anos) mediante apresentação de documento de identidade oficial com foto.

- ESTUDANTES mediante apresentação da Carteira de Identificação Estudantil (CIE) nacionalmente padronizada, em modelo único, emitida pela ANPG, UNE, UBES, entidades estaduais e municipais, Diretórios Centrais dos Estudantes, Centros e Diretórios Acadêmicos. Mais informações: www.documentodoestudante.com.br 

- PESSOAS COM DEFICIÊNCIA E ACOMPANHANTES mediante apresentação do cartão de Benefício de Prestação Continuada da Assistência Social da Pessoa com Deficiência ou de documento emitido pelo Instituto Nacional do Seguro Social (INSS), que ateste a aposentadoria de acordo com os critérios estabelecidos na Lei Complementar nº 142, de 8 de maio de 2013. No momento de apresentação, esses documentos deverão estar acompanhados de documento de identidade oficial com foto.

- JOVENS PERTENCENTES A FAMÍLIAS DE BAIXA RENDA (com idades entre 15 e 29 anos) mediante apresentação da Carteira de Identidade Jovem que será emitida pela Secretaria Nacional de Juventude a partir de 31 de março de 2016, acompanhada de documento de identidade oficial com foto.
- JOVENS COM ATÉ 15 ANOS mediante apresentação de documento de identidade oficial com foto.

- APOSENTADOS E/OU PENSIONISTAS DO INSS (que recebem até três salários mínimos) mediante apresentação de documento fornecido pela Federação dos Aposentados e Pensionistas do RS ou outras Associações de Classe devidamente registradas ou filiadas. Válido somente para espetáculos no Teatro do Bourbon Country e Auditório Araújo Vianna.

- DOADORES REGULARES DE SANGUE mediante apresentação de documento oficial válido, expedido pelos hemocentros e bancos de sangue. São considerados doadores regulares a mulher que se submete à coleta pelo menos duas vezes ao ano, e o homem que se submete à coleta três vezes ao ano.

******Caso os documentos necessários não sejam apresentados ou não comprovem a condição do beneficiário no momento da compra e retirada dos ingressos ou acesso ao teatro, será exigido o pagamento do complemento do valor do ingresso.

 CANAIS DE VENDAS OFICIAIS (sujeito à taxa de serviço):
Site: www.uhuu.com 
Atendimento: falecom@uhuu.com

CANAIS DE VENDAS OFICIAIS (sem taxa de serviço):
Bilheteria do Teatro do Bourbon Country: Av. Túlio de Rose, nº 80 / 2º andar (de segunda a
sábado, das 13h às 21h, e domingo e feriado, das 14h às 20h)
No local: somente na data da apresentação, a partir das 16h.

Formas de pagamento:
Internet: Visa, Master, Diners, Hiper, Elo, American.
Bilheteria: Dinheiro, Visa, Master, Diners, Hiper, Elo, American e Banricompras (débito). 

Tom Bloch em POA : comemorando exatos 20 anos do seu primeiro show

No dia 25 de novembro, Tom Bloch volta aos palcos - numa raríssima apresentação - para comemorar os exatos 20 anos do seu primeiro show. Foi nessa mesma data do ano de 1999 que a banda fez sua estréia no Porto de Elis.

Destaque de uma cena musical alternativa e independente que começava a sair de Porto Alegre para chegar (subterraneamente) a todo o Brasil, Tom  Bloch chamava atenção pelo tom sombrio e pelo apuro estético. Uma banda de poprockeletrônico denso e reflexivo que contrastava com o habitual bom humor e a animação das bandas gaúchas da época.


Crédito: Raul  Krebs

Com o clipe de "Nossa Senhora", concorreu no VMB (Video Music Brasil) de 2000 e acabou tendo seu disco de estréia - “TOM BLOCH”, de 2003 - lançado pela gravadora paulista TRAMA. Alguns anos mais tarde, foi contratada pela SOM LIVRE para inaugurar o selo SLAP / Som Livre Apresenta (que depois lançaria artistas como Maria Gadú, Tiago Iorc e Luan Santana) com o disco “2”, de 2008.

Baseada no repertório destes dois albuns, a apresentação contará com membros da formação original - Pedro Verissimo nos vocais, Iuri  Freiberger na bateria e Guilherme “Sapo” Dable no baixo - e as participações de Luciano Granja (guitarra), Jojô da Silva (teclado) e Lidia Pessoa (baixo).

A produção é da Rei Magro Produções e luz de Marga Ferreira. O show será no Bar Ocidente, pontualmente às 22 horas, dentro do projeto “Segunda Maluca”

2ª Maluca ano XX apresenta:
Tom Bloch
Local: Ocidente Bar
Data: 25 de novembro (segunda-feira) 
Ingressos:
Promocional (valor reduzido, com a doação de 1kg de alimento não perecível, disponível para qualquer pessoa): R$30,00. 
Válido para as vendas antecipadas.
Meia-Entrada: R$20,00
Inteira: R$40,00

* Os alimentos deverão ser entregues no Ocidente, no momento da entrada ao evento.

** Para o benefício da meia-entrada (50% de desconto), é necessária a apresentação da Carteira de Identificação Estudantil (CIE) na entrada do espetáculo. Os documentos aceitos como válidos estão determinados na Lei Federal 12.933/13.

Demais descontos: 
* 50% para idosos: Lei Federal 10.741/03 – obrigatória apresentação de identidade ou documento oficial com foto.

* 50% para jovens pertencentes a famílias de baixa renda: Lei Federal 12.933/13 – obrigatória apresentação da Carteira de Identidade Jovem e de documento oficial com foto.

* 50% para pessoas com deficiência (e acompanhante quando necessário): Lei Federal 12.933/13 – obrigatória apresentação do Cartão de Benefício de Prestação Continuada da Assistência Social da Pessoa com Deficiência ou de documento emitido pelo Instituto Nacional do Seguro Social (INSS).

Pontos de venda:
Piperita (João Telles, 522 - fone: 3557-7989)

Online: www.sympla.com.br
Realização: Rei Magro produções 25 anos / 9 9142 - 1589

quarta-feira, 30 de outubro de 2019

"The Wall 40 anos" : uma homenagem especial à obra da banda inglesa em POA

Existem muros, reais e fictícios, que separam a humanidade. Alguns de concreto — como os de Berlim ou o que pretende criar o presidente Donald Trump na fronteira dos EUA com o México. Outros como autodefesa, uma barreira ilusória para afastar o indesejado. Esses serviram até de inspiração para o universo das artes, como é o caso do clássico The Wall (1979), do Pink Floyd. O álbum narra a trajetória de Pink, um rockstar fatigado que se impõe um isolamento da sociedade simbolizado pela expressão que dá nome ao trabalho. São desse registro as emblemáticas composições ‘Another Brick in the Wall’ (partes 1, 2 e 3), ‘Mother’, ‘Hey You’ e ‘Comfortably Numb’.

Na contramão da ideia do disco, com intuito de agregar diferenças, que foi pensada uma homenagem especial à obra da banda inglesa formada à época por Roger Waters (voz e baixo), David Gilmour (voz e guitarra), Nick Mason (bateria) e Richard Wright (teclado).

A iniciativa está agendada para o sábado, 30 de novembro — data exata de lançamento do álbum —, no Opinião (Rua José do Patrocínio, 834), às 20h. Como o objetivo é conciliador, pensou-se em juntar rock com música clássica. Por isso, o evento “The Wall 40 Anos” coloca no palco a banda Perfect Sense sob regência do ensaiador Sérgio Vargas, além da participação de uma orquestra de cordas.



A banda Perfect Sense surgiu no inverno de 2005, quando três vizinhos e amigos de longa data — Antônio Gomes (baixo), Leonardo Bacchi (bateria) e Rodrigo Quadros (guitarra) — decidiram aprofundar-se na psicodelia do grupo inglês Pink Floyd e suas demasiadas nuances.
Impactados pelo brilhantismo da musicalidade de David Gilmour aliada à genialidade e profundidade das letras de Roger Waters, o grupo gaúcho procurou desde o início trazer o melhor desses dois gênios, incluindo em seu repertório canções tanto da banda original como de seus trabalhos solos — demonstrando essa preocupação ao nomear o projeto com uma música de Waters.

Com esse objetivo, os porto-alegrenses se apresentaram inúmeras vezes na capital gaúcha desde sua estreia na Cia. de Arte, passando por diversos bares do circuito local, até seu derradeiro show no Opinião tocando na íntegra o aclamado Dark Side of the Moon.

Apresentações pelo Interior do estado também foram feitas, sempre procurando acrescentar qualidade e informação audiovisual (as clássicas projeções floydianas e conteúdos originais foram usados em alguns shows).

No final de 2013, a banda fez uma pausa nas atividades devido à mudança de alguns de seus membros fundadores. Porém, com o posterior regresso à terra natal, e a chama reacesa pelas recentes apresentações de Gilmour e Waters no país, o grupo retomou as atividades. A formação foi reforçada com Ricardo Dastis (vocais), Egon Halfen (guitarras) e Vinícius Möller (teclados), focando em performances ainda mais profundas.

Por isso, foi decidido homenagear os 40 anos de um dos mais icônicos álbuns da história do rock (The Wall) de uma forma jamais feita por um tributo no Rio Grande do Sul.

SÉRGIO VARGAS

Músico desde 91, toca guitarra, violão, bandolim, piano, viola de arco, bateria e diversos instrumentos de percussão. Também estuda o processo de canto desde jovem. Entrou em um coro em 1993 e, além de cantar, também aprendeu regência, harmonia funcional, contraponto e fuga, além de instrumentação.

Em 1995, assumiu o coro municipal de Viamão, no qual trabalhou por cinco anos. Em paralelo, tentou montar uma banda para tocar composições próprias. Vem dessa época seu interesse pelo processo de ensaio. Nos anos 2000, acompanhou corais, substituiu músicos, fez trilhas para teatro e cinema e ganhou um prêmio Açorianos em 2004 pela trilha original da peça infantil O Pintor.

Ainda regeu pequenos coros e acompanhou outros. Tocou guitarra em bandas de standards em Porto Alegre. Entre elas, Vintage Café, Metamorfose, Strangers, Black Bull e O Nó da Corda. Participou também da orquestra Engrenagem.

Por gosto pessoal, conhece bem o cancioneiro português e, em diversas formações, como no grupo Alma Lusitana, tocou bandolim com esses repertórios.

Acompanhou, em 2006, como ensaiador, o Departamento de Tradições Gaúchas Estancia Província de São Pedro em turnê na Espanha e em Portugal. Em 2009, foi chamado para lecionar em um projeto social do SESI, e ensaiou a orquestra da iniciativa, que tinha por volta de 120 músicos, durante dois anos.

Essa experiência reorientou os estudos de Sérgio e, durante a última década, ele tem se capacitado para a função específica de ensaiador e de violista. Sérgio tem conhecimento de instrumentação, da voz e dos processos de canto, de harmonia e de fenomenologia rítmica. Também é dono de um estúdio chamado Caixa de Madeira e grava há pelo menos 15 anos.
Ingressos à venda neste link www.sympla.com.br ou nos pontos de venda listado a seguir.

THE WALL 40 ANOS
Local: Opinião (Rua José do Patrocínio, 834 - Cidade Baixa)
Data: 30 de novembro (sábado)
Classificação etária: 14 anos
Horários
18h — abertura da casa
20h — THE WALL 40 Anos por Perfect Sense

Ingressos
PREMIUM
Área em frente ao palco
Inteira — R$ 150,00
Solidário — R$ 80,00 *
Meia — R$ 75,00 **

CAMAROTE
Área no Mezanino com Cadeiras
Inteira — R$ 110,00
Solidário — R $60,00 *
Meia — R$ 55,00 **

PISTA
Área do primeiro piso da casa
Inteira — R$ 80,00
Solidário — R$ 45,00 *
Meia — R$ 40,00 **

* Solidário — limitados e válidos somente com a entrega de 1kg de alimento não perecível na entrada do show.

** Meia-entrada — para estudantes são válidas somente as seguintes carteiras de identificação: ANPG, UNE, UBE’s, DCE’s e demais especificadas na LEI FEDERAL Nº 12.933. Não será aceita NENHUMA outra forma de identificação que não as oficializadas na lei.

Pontos de venda (sujeitos à taxa de conveniência):

Online (em até 12x no cartão)
www.sympla.com.br

Lojas (somente em dinheiro)

SEM TAXA DE CONVENIÊNCIA:
Verse — Lindóia (Av. Assis Brasil, 3522/loja 101). Fone (51) 3372-8100.

COM TAXA DE CONVENIÊNCIA:
Verse — Galeria Chaves (Rua dos Andradas, 1444/loja 6). Fone: (51) 3105-3370.

* A organização do evento não se responsabiliza por ingressos comprados fora do site e pontos de venda oficiais.

* Será expressamente proibida a entrada de câmeras fotográficas profissionais e semiprofissionais, bem como filmadoras de qualquer tipo.



Fonte: Abstratti Produtora

Morrostock: Céu e Nação Zumbi integram o lineup de mais de 40 atrações


O Morrostock construiu e solidificou sua trajetória com muito amor e dedicação ao longo de seus 13 anos. Prova disso é que a cada ano seu público está mais interessado e participativo, resultando em iniciativas incríveis como a curadoria colaborativa - a Comuna Morrostock -, as oficinas sempre abrangentes e diversificadas com assuntos que vão desde jogos teatrais, ginecologia intuitiva, reike e yoga, malabares e circo, práticas musicais, entre tantas outras e, é claro, uma programação impecável e bem ao gosto do público que frequentas os festivais. São bandas muito novas e com trabalhos diferentes entre si, grupos já consagrados e reconhecidos, um recorte substancial da produção de todo o RS - incluindo as mais remotas cidades -, e ainda um panorama do que as mulheres e suas novas e incríveis bandas estão fazendo por aí. Isso sem falar da diversidade, representatividade e, é claro, o paraíso onde o Morrostock acontece: o Balneário Ouro Verde, em Santa Maria.

Então, programe-se: entre 14 e 17 de novembro, aproveitando um feriado para facilitar ainda mais a vida dos morrostockianos de fé, acontece a décima terceira edição do Morrostock. E para mostrar a que veio essa edição especial, repleta de novidades, pretende ser a maior e mais expandida. Proporcionar uma experiência de escape, de conexão com a natureza, com a cultura, com os outros e consigo mesmo é a premissa de Paulo Zé Barcellos desde o primeiro Morrostock. Gestor, criador e curador do ‘elo perdido dos festivais’, como carinhosamente é chamado o festival, Zé viaja, aposta e resiste e, com o suporte de uma equipe dedicada e apoiadores que acreditam nesta ideia, o festival cresce, se transforma, se adapta e é hoje reconhecido como um dos grandes festivais de música no Brasil.

Entre as novidades desse ano, além de mais um dia de festival, haverá novos espaços para camping e lazer em contato com a natureza, pois o Balneário Ouro Verde estará expandido, em mais áreas verdes. Novos espaços de apresentações, como o Palco Lago e o Espaço Kombi CRMK e a realização do evento em um feriadão, abre mais possibilidades para quem assiste e para os artistas. Serão mais quarenta shows, quinze oficinas, práticas sustentáveis, teatro, intervenções, feira criativa, jams, discotecagem e muita harmonia em meio à natureza.


PROGRAMAÇÃO:

Quinta-feira

Palco Pacal
20h - Desert Sons (RS)
21h - Lusco-Fusco (RS)
22h15 - ATR (SP)
2h - Arianne Telima (RS)
4h - Hermano Chiapas (RS)

Crédito Foto: Marcos Costa
Palco Pachamama
00h30 - Céu (SP)
3h - André Prando (SP)


Sexta-feira

Palco Lago
10h - Paulo Neto (RS)
11h - Irmãos Paranotto (SC)
12h - Fredi Bessa (RS)
13h - Léo Fressato (PR)

Palco Pacal
16h - Guará (RS)
17h - Quarto Ácido (RS)
19h - Monkelis (URU)
21h - As Longas Viagens (RS)
23h - Horrorosas Desprezíveis (PR)
1h30 - Cigarras (PR)
3h30 - Bardos da Pangeia (RS)

Crédito Foto: Fabio Braga


Palco Pachamama
20h - Mc Tha (SP)
22h - Jaloo (PA)
00h - Nação Zumbi (PE)
2h30 - No Porn (SP)


Sábado

Palco Lago
10h - LauraL (ALE)
11h - Jordana Henriques (RS)
12h - Andréa Perrone e Chris Amoretti (RS)
12h - Gabro Demais (SM)

Palco Pacal
16h - Napkin (SC)
17h - As Tubas (RS)
19h - Alice Kranen (RS)
21h - Flor Et (RS)
23h - Dandara Manoela (SC)
1h - La Leuca (SC)
3h - Supervão (RS)

Palco Pachamama
18h - Cores de Aidê (SC)
20h - Papisa (SP)
22h - Bike (SP)
00h - Mulamba (PR)
2h - Glue Trip (PB)


Domingo

Palco Lago
10h - João Guarani (RS)

Palco Pacal
11h30 - The Fliers (RS)
12h15 - Butiá Dub (RS)
14h - Orquestra Greiosa (RN)
14h50 - Velho Abajour (RS)
17h - Cardamomo (RS)

Palco Pachamama
13h - Bandinha Di Dá Dó (RS)
15h30 - Bloco da Laje (RS)


terça-feira, 29 de outubro de 2019

Poa Jazz Festival 2019 terá programação paralela com lançamento de filme, masterclasses, palestras, debates, live painting e exposição


A partir do dia 6 de novembro, o evento movimentará a cidade com uma série de atividades formativas gratuitas, e ainda fará sua primeira exibição nas telas de cinema, com documentário sobre Zuza Homem de Mello em sessão comentada pelo próprio crítico musical


Zuza Homem de Jazz - Crédito Cine Group

Os shows do Poa Jazz Festival 2019 acontecem nos dias 8 e 9 de novembro em Porto Alegre, mas a partir do próximo dia 6, o público também poderá conferir uma programação paralela especial promovida pelo evento. As atividades incluem lançamento de filme, live painting, exposição e uma série de ações formativas gratuitas, como masterclasses para músicos, além de debates e palestras sobre temas culturais.

Cinema
Após ser exibido em São Paulo, Rio de Janeiro e Nova York, o documentário Zuza Homem de Jazz terá estreia nas telonas de Porto Alegre. O longa-metragem, que fala sobre as influências do jazz na música popular brasileira através da história do jornalista Zuza Homem de Mello, será exibido no StudioClio dia 7 de novembro, às 19h, em sessão única e comentada pelo próprio crítico, que é referência no país pelo seu conhecimento musical. Dirigido por Janaina Dalri, o filme tem participações de músicos e personalidades como André Mehmari, Egberto Gismonti, Mario Adnet e Monique Gardenberg. Os ingressos para a sessão podem ser adquiridos antecipadamente no site www.sympla.com.br e estarão à venda no dia da exibição, na bilheteria do StudioClio.

As entradas custam R$ 40 no valor inteiro e R$ 20 para quem tem direito à meia-entrada, quem optar pelo ingresso solidário e também para quem já tiver garantido seu lugar nos shows do Poa Jazz Festival e apresentar seus ingressos.

Palestras e debates com entrada franca
Como já é tradição, o festival também realizará palestras e debates para discutir diversos temas da cultura em encontros com entrada franca que serão realizados no Centro Cultural da UFRGS. A primeira atividade acontece no dia 6 de novembro, às 19h, com a compositora, guitarrista e produtora cultural Ivanna Tolotti apresentando o case do Tum Sound Festival, projeto idealizado por ela que se transformou no maior evento de negócios da cadeia produtiva da música de Santa Cataria e que virá para o Rio Grande do Sul em 2020. Em seguida, no dia 7, às 19h, Rafa Rafuagi falará com o público sobre sustentabilidade nos projetos culturais. O músico, que tocará no Poa Jazz Festival 2019 apresentando o projeto inédito Rafuagi Jazz Combo, é fundador e coordenador da Associação da Cultura Hip Hop de Esteio, da Casa da Cultura Hip Hop de Esteio e também atua como consultor de projetos do Banco Interamericano de Desenvolvimento e coordenador da incubadora social na Fundação La Salle.

No dia 9, às 15h, o festival promoverá um debate sobre jornalismo cultural. A atividade terá participação dos jornalistas Zuza Homem de Mello, Carlos Calado, Carol Anchieta e Carol Zatt, e será mediada por Roger Lerina, procurando discutir perspectivas, inovações e novos caminhos para a profissão. Encerrando as discussões do festival neste ano, os produtores Ana Fagundes, Evandro Soares, Luciano Balen, Rafa Rafuagi e Camila Sequeira vão falar sobre políticas culturais e os diferentes caminhos para apresentar propostas para governos e organizações privadas no dia 11, às 19h. O encontro será mediado pelo curador do Poa Jazz Festival, Carlos Badia, e também terá participação de André da Rosa Pereira, executivo financeiro da Dufrio, e a visão da empresa sobre investimentos em patrocínios e apoios culturais. A Dufrio é parceira do Poa Jazz Festival em todas as cinco edições.


Masterclasses gratuitas para músicos

Assim como nas últimas edições, o Poa Jazz Festival ainda promoverá masterclasses gratuitas, oferecidas a músicos que têm interesse em aprimorar suas habilidades. As aulas acontecerão no Centro Cultural da UFRGS e serão ministradas por artistas que participarão dos shows da 5ª edição. No dia 8, às 10h, o tema será choro, com Mathias Pinto, integrante do Sexteto Gaúcho. E no dia 9 o público poderá participar de dois encontros: às 10h com o guitarrista holandês Jesse van Ruller, que tocará no festival ao lado do saxofonista Jasper Blom; e às 14h com o grupo Raiz de Pedra. As inscrições para as masterclasses podem ser feitas gratuitamente no site www.ufrgs.br/institutodeartes.

Live painting e exposição do Atelier Errante

Sucesso na última edição do Poa Jazz Festival, o coletivo de artistas plásticos do Atelier Errante participará novamente do festival neste ano. Durante os dias 8 e 9 de novembro, o grupo estará fazendo uma live painting durante as apresentações musicais no Centro de Eventos do BarraShoppingSul e expondo trabalhos com a temática de jazz. O coletivo é formado por Gilmar Fraga, Pena Cabrera, Erly Almanza, Caroline Veilson, Bruno Tamboreno e Gus Bozzetti.

Atelier Errante vai expor trabalhos com a temática de jazz novamente nesta edição
Crédito da foto: Eduardo Quadros

Sobre os shows do festival

Em 2019, o Poa Jazz Festival chega à quinta edição no Rio Grande do Sul, com duas noites de música no BarraShoppingSul em 8 e 9 de novembro. O festival trará três grandes nomes do jazz internacional: a aclamada vocalista francesa Cyrille Aimée, o saxofonista holandês Jasper Blom e a banda americana Davina & The Vagabonds. Além dos shows internacionais, a cidade de Porto Alegre ainda receberá o grupo Silibrina e nomes consagrados da música instrumental do Rio Grande do Sul: o Sexteto Gaúcho, uma apresentação única que marca o retorno Raiz de Pedra aos palcos, o projeto inédito Rafuagi Jazz Combo e um tributo a Geraldo Flach, feito por Cristian Sperandir Grupo.

Os ingressos para o festival estão à venda no site www.uhuu.com e na loja Aramis do BarraShoppingSul. As entradas podem ser adquiridas separadamente, com preços de R$ 90 inteira e R$ 45 meia-entrada para cada uma das datas, ou em formato de passaporte para os dois dias, com preços de R$ 140 inteira e R$ 70 meia-entrada.

O Poa Jazz Festival tem patrocínio máster do BarraShoppingSul, patrocínio da Dufrio, apoio cultural de Outback Steakhouse, Instituto de Artes da UFRGS, Departamento de Difusão Cultural da UFRGS, Centro Cultural da UFRGS, Person Piano, UM Bar & Cozinha, StudioClio, Dado Bier, Veterana Cerveja & Beertruck e Pâtissier. O evento é uma realização das empresas Branco Produções, Fly Audio e Experimentais – Cria Cultura, através dos produtores e curadores Carlos Branco, Rafael Rhoden e Carlos Badia, e do Ministério da Cidadania, através da Secretaria Especial da Cultura.

Acompanhe as novidades nas redes sociais pelas hashtags #poajazz e #poajazzfestival e também no Instagram @poajazz, em www.facebook.com/portoalegrejazzfestival e no canal www.youtube.com/channel/UCmNotBJ2L0sfVWM9KtGUvBg.


SERVIÇO – PROGRAMAÇÃO PARALELA E SHOWS
Poa Jazz Festival 2019


Zuza Homem de Jazz

Exibição do documentário em sessão comentada por Zuza Homem de Mello
Dia 7 de novembro, quinta-feira, às 19h
StudioClio (Rua José do Patrocínio, 698 – Cidade Baixa)
Ingressos: R$ 40 (inteiro) / R$ 20 (para quem tem direito à meia-entrada, para quem apresentar ingresso para o festival e para quem optar pela entrada solidária, obtida mediante donativo em dinheiro ou alimento não-perecível que serão destinados para uma instituição de caridade)
Vendas antecipadas no site www.sympla.com.br ou no dia da exibição, a partir das 18h, no StudioClio

PALESTRAS E DEBATES

Encontros com entrada franca para discutir temas culturais
Centro Cultural da UFRGS (Rua Eng. Luiz Eglert, 333 – Farroupilha)
- Dia 6 de novembro, quarta, às 19h, apresentação do case do Tum Sound Festival, com Ivanna Tolotti
- Dia 7 de novembro, quinta, às 19h, palestra sobre sustentabilidade nos projetos culturais, com Rafa Rafuagi
- Dia 9 de novembro, sábado, às 15h, debate sobre os caminhos do jornalismo cultural, com Zuza Homem de Mello, Carlos Calado, Carol Anchieta e Carol Zatt, e mediação de Roger Lerina
- Dia 11 de novembro, segunda-feira, às 19h, debate sobre políticas culturais com André da Rosa Pereira, Ana Fagundes, Evandro Soares, Luciano Balen, Rafa Rafuagi e Camila Sequeira, e mediação de Carlos Badia

MASTERCLASSES
Centro Cultural da UFRGS (Rua Eng. Luiz Eglert, 333 – Farroupilha)
Inscrições gratuitas pelo site www.ufrgs.br/institutodeartes
- Dia 8 de novembro, sexta-feira, às 10h, sobre choro, com Mathias Pinto
- Dia 9 de novembro, sábado, às 10h, com o guitarrista holandês Jesse van Ruller
- Dia 9 de novembro, sábado, às 14h, com o grupo Raiz de Pedra

SHOWS
Abertura dos portões às 19h; início dos shows às 20h
Centro de Eventos do BarraShoppingSul (Av. Diário de Notícias, 300 – Cristal)

Dia 8 de novembro, sexta-feira
Cristian Sperandir Grupo – Tributo a Geraldo Flach (Rio Grande do Sul)
Jasper Blom Quartet (Holanda)
Silibrina (Brasil)
Raiz de Pedra (Rio Grande do Sul)

Dia 9 de novembro, sábado
Sexteto Gaúcho (Rio Grande do Sul)
Rafuagi Jazz Combo (Rio Grande do Sul)
Cyrille Aimée (França) – Participação especial de Diego Figueiredo (São Paulo)
Davina & The Vagabonds (Estados Unidos)

Ingressos
Avulsos por noite: R$ 90,00 inteiro / R$ 45,00 meia-entrada
Passaporte para as duas noites: R$ 140,00 inteiro / R$ 70,00 meia-entrada

Pontos de venda
Online: www.uhuu.com
Presencial: Loja Aramis do BarraShoppingSul (Av. Diário de Notícias, 300 – Cristal – Nível Jockey, loja 1015 – 1016). Horários de funcionamento: de segunda a sábado, das 10h às 22h; domingos, das 14h às 20h.


Enviado por Jéssica Barcellos Comunicação
Jéssica Barcellos – Jornalista

segunda-feira, 28 de outubro de 2019

Ego Kill Talent: assina contrato mundial com a BMG Brasil

Banda celebra novo bem-sucedido show no Rock in Rio – foto: Lucca Miranda

Em vertiginosa e constante ascensão na carreira, a banda brasileira Ego Kill Talent firmou parceria global com a BMG Brasil para o lançamento do seu tão aguardado novo álbum. O grupo é o primeiro artista nacional da gravadora que terá seu trabalho distribuído no exterior.

Após importante segunda participação consecutiva no Rock in Rio, essa novidade não poderia ter chegado em melhor momento para 
Niper Boaventura (guitarra/baixo), Jean Dolabella (bateria/guitarra), Jonathan Correa (vocal), Raphael Miranda (bateria/baixo) e Theo van der Loo (guitarra/baixo), que recentemente confirmaram que, em maio, vão estrear nos EUA, figurando no line-up de uma série de festivais.

Decidimos assinar com a BMG não apenas por conta da ótima mentalidade da gravadora, mas também por conta da competente equipe que eles dispõem. Em todos os escritórios e em todas as reuniões, nos sentimos acolhidos por pessoas que demonstraram uma genuína disposição e capacidade de levar nossa carreira para um próximo nível. Não poderíamos estar mais animados para começar essa jornada juntos”, declarou 
Theo van der Loo.

Jasmina Zammit, diretora da BMG Brasil, acrescentou: “Ego Kill Talent tem músicos brilhantes, são maravilhosos ao vivo e também são muito experientes, o que torna incrivelmente divertido e produtivo trabalhar com eles. Eu não poderia estar mais empolgada por termos conquistado uma banda tão promissora tão pouco depois de começarmos nossas atividades no Brasil”.


O segundo disco do Ego Kill Talent foi gravado no 606, estúdio de Dave Grohl/Foo Fighters, nos arredores de Los Angeles (EUA), ao lado do renomado produtor Steve Evetts (The Cure, Dillinger Scape Plan, Sepultura, The Used, Story of The Year, Devil Driver, Everytime I Die, Symphony X).

Sabendo da responsabilidade em superar toda a excelente repercussão do debut álbum homônimo, o grupo trabalhou arduamente por mais de 1 ano e meio neste disco, que contará com participação de Roy Mayorga, baterista do Stone Sour (projeto paralelo de Corey Taylor, vocalista do Slipknot), música em parceria com John Dolmayan, baterista do System of A Down, e da inusitada participação do skatista Bob Burnquist, que toca percussão em uma das faixas do álbum.


Próximos passos - 2020 será um ano bastante intenso para o Ego Kill Talent, atualmente um dos principais expoentes brasileiros de Rock no exterior. O grupo foi anunciado como special guest em quatro datas da nova turnê do System of A Down na Europa. Os shows acontecerão em Amsterdam (03/06 - Ziggo Dome), Berlim (08/06 - Waldbühne), Praga (16/06 - O2 Arena) e Budapeste (17/06 - Budapeste Arena).

Vale a pena lembrar que a banda abrirá aos shows do Metallica com Greta Van Fleet no Brasil. A excursão passará por Porto Alegre (21/04 - Arena do Grêmio), Curitiba (23/04 - Estádio Couto Pereira), São Paulo (25/04 - Estádio do Morumbi) e Belo Horizonte (27/04 - Estádio Mineirão). 
Os ingressos, que podem ser parcelados em até 5 vezes exclusivamente para os clientes cartão Elo e 3 vezes para os demais cartões, estão disponíveis online pelo site https://www.eventim.com.br e nas bilheterias oficiais.

A turnê é apresentada pela Elo e produzida pela Live NationBudweiser é a cerveja oficial da turnê. Hospital Sancta Maggiore é o fornecedor oficial de São Paulo. Para mais informações, visite www.livenation.lat.

Confira como foi o show do Ego Kill Talent no Rock in Rio no site do Multishow.

A banda vem cada vez mais consolidando os passos internacionais de sua carreira anunciou oficialmente assinatura de contrato de gerenciamento internacional de carreira com a C3 Management e contrato de agenciamento com William Morris Endeavor (WME) para o booking internacional.

C3 Management tem sede em Austin, Texas, e escritórios em Londres, Los Angeles, Nashville, Nova York e Boston, foi criada em 2007, por Charlie Walker, Charles Attal e Charlie Jones, que também  são fundadores da C3 Presents, uma das maiores produtoras de eventos ao vivo do mundo (Lollapalooza, Austin City Limits, etc). Hoje, a C3 Management é responsável pela gestão de artistas como The StrokesJusticePhoenix, entre outros.

Ego Kill Talent agora também faz parte do seleto e estrelado time da William Morris Endeavor (WME), uma das maiores e tradicionais agências de talentos do mundo. A companhia representa os principais artistas em diversos segmentos musicais como A Perfect Circle, Adele, Alanis Morissette, Arctic MonkeysBackstreet Boys, Billy Idol, Bruno Mars, Camila Cabello, Calvin Harris, The Chemical Brothers, Depeche Mode, Drake, Duran Duran, Eagles of Death MetalEddie Vedder, Erasure, Faith No MoreFlorence + The Machine, Foo Fighters, Greta Van FleetJustin Timberlake, Kenny G., Kings of Leon, Mark Knopfler, Nine Inch Nails, Pearl JamPharrell Williams, Queens of the Stone Age, Red Hot Chilli Peppers, Selena Gomez, SkrillexSlash, Soundgarden, The StrokesSystem of A Down, Van Halen, entre outros. A WME é responsável pelo agendamento de mais de 30.000 datas em todo o mundo, desde viagens e festivais internacionais.

Fundado em dezembro de 2014, em São Paulo, o Ego Kill Talent já se apresentou no Rock in RioLollapalooza BrasilLollpalooza ChileDownload MadridDownload ParisRock am Ring e Graspop, abriu cinco shows de estádio para Foo Fighters e Queens of the Stone Age no Brasil, e dividiu o palco com grandes nomes como Guns N’ RosesOzzy Osbourne e Within Temptation.

Links relacionados:
https://www.facebook.com/egokilltalent
https://www.facebook.com/elemessmusic
http://www.c3mgmt.com
https://www.wmeagency.com
https://www.facebook.com/UltimateMusicPR