segunda-feira, 23 de julho de 2018

Porto Alegre Em Cena confirma datas e anuncia espetáculos locais



Evento tradicional do cenário das artes cênicas da Capital, o Porto Alegre Em Cena 2018 será realizado entre os dias 11 e 23 de setembro. Será a 25ª edição do festival, que vai reunir peças locais, nacionais e internacionais em vários espaços culturais da cidade. Theatro São Pedro, Centro Municipal de Cultura e Instituto Ling serão alguns dos palcos do circuito, que também inclui performances de rua e apresentações em espaços alternativos.

O 25º Porto Alegre em Cena é uma realização do Governo Federal, através do Ministério da Cultura, e da Prefeitura de Porto Alegre. O festival conta com financiamento Pró-cultura RS,  mecanismo de incentivo à cultura da Secretaria de Estado da Cultura, Turismo, Esporte e Lazer.

A programação completa e a venda de ingressos para o festival serão anunciadas no início de agosto. Mas já estão confirmados os 10 espetáculos locais da agenda, selecionados para concorrer ao Prêmio Braskem em Cena – que chega à 13ª edição como uma das principais premiações das artes cênicas da cidade. O conselho curador que selecionou os espetáculos foi composto por Fernando Zugno, Kaya Rodrigues, Luciano Fernandes, Neca Machado, Daniela Carmona e Jane Schoninger. As peças escolhidas são as seguintes:

A Mulher Arrastada
Inspirado em um chocante episódio real, a peça tem Celina Alcântara no papel de uma mulher que foi baleada e arrastada por uma viatura da Polícia, no Rio de Janeiro.
Texto: Diones Camargo / Direção: Adriane Mottola

Chapeuzinho Vermelho
Em uma mescla de teatro, dança e música, o espetáculo relê o conto clássico e propõe a adultos e crianças uma espécie de “iniciação ao medo”.
Texto: Joël Pommerat (tradução: Giovana Soar) / Direção: Camila Bauer

Dilúvio MA
A performance estabelece conexões entre ecologia, sustentabilidade e artes cênicas, abordando as relações entre os seres humanos e o ambiente em que vivem.
Criação e performance: Marina Mendo e Rossendo Rodrigues

Espalhem Minhas Cinzas na EuroDisney
A peça da Cia Stravaganza convida o espectador a um passeio futurista distópico e atemporal, apresentando ataques ao capitalismo e seus subprodutos.
Direção: Adriane Mottola / Autor: Rodrigo García (tradução: Adriane Mottola)

Hiato
Inspirado em uma estética originada em imersões na natureza, o espetáculo aposta no diálogo ao vivo entre elementos de dança contemporânea e vídeo.
Direção: Leonardo Jorgelewicz / Atuação: Paula Finn

Imobilhados
Quatro atores desdobram-se em nove personagens em uma peça sem falas, na qual gestos, ações e movimentos coreografados têm destaque.
Direção: Liane Venturella / Dramaturgia: Liane Venturella e Máscara EnCena

Pequeno Trabalho para Velhos Palhaços
A peça celebra as trajetórias dos artistas Arlete Cunha, Sandra Dani e Zé Adão Barbosa, em um clima de ironia e deboche que remete ao Teatro do Absurdo.
Direção: Adriane Mottola / Autor: Matei Visniec (tradução: Pedro Sette-Câmara)

Qual a diferença entre o charme e o funk?
A peça é baseada em memórias dos artistas negros em cena, que recontam de variadas formas suas experiências, unindo elementos de teatro, dança e música.
Direção: Thiago Pirajira / Dramaturgia: grupo Pretagô

Teatro dos Seres Imaginários
No espetáculo de bonecos, inspirado em O Livro dos Seres Imaginários (Jorge Luis Borges e Margarita Guerrero), o espectador fica com o rosto quase colado à cena.
Roteiro e direção de cena: Jackson Zambelli / Criação e direção geral: Cacá Sena

Vincent – Obra Contemporânea em Dança Performativa
O universo do artista holandês Vincent Van Gogh (1853-1890) é o ponto de partida para o espetáculo, no qual cada intérprete cria seus próprios movimentos.
Direção geral: Verônica Prokopp / Direção cênica: Daniel Aires



5 a Seco: apresenta o álbum Síntese, domingo, no Teatro do Bourbon Country em POA


Crédito: Dani Gurgel

Método, processo ou operação que consiste em reunir elementos diferentes, concretos ou abstratos, e fundi-los num todo coerente. Esta é, sem mudar uma vírgula, a definição do verbete síntese encontrada na wikipedia. Esta é, sem mudar uma vírgula, a descrição fiel e precisa do funcionamento interno do 5 a Seco ao longo dos quase oito anos de trajetória até o momento. Após o lançamento do álbum “Síntese”, no Rio de Janeiro, no Teatro Bradesco Rio, dia 17 de março de 2018, agora a Opus Promoções confirma apresentação em Porto Alegre (dia 29 de julho, no Teatro do Bourbon Country). Confira o serviço completo abaixo.

Num grupo que nasceu com o preceito de ser a união de cinco artistas com carreiras e formações singulares -- um coletivo de compositores e não uma banda --, reunir elementos diferentes e fundi-los num todo coerente é um processo contínuo: uma síntese por dia. Mas é mais do que isso.

Porque é possível emprestar as consagradas categorias da dialética hegeliana de tese, Antítese e síntese, e traçar um imediato paralelo com a trajetória fonográfica. Ao vivo no Auditório Ibirapuera (2012) é a tese: a potência do encontro dos cinco cantautores apresentada como ela nasceu, num espetáculo ao vivo. A ideia das trocas de formação instrumental, da ausência de uma formação fixa, com os cinco integrantes dispostos em linha na frente do palco: tudo isso está ali.

Policromo (2014) é a antítese: um álbum de estúdio, cheio de overdubs e experimentações sonoras, com uma procura muito mais detalhada de timbres e texturas, um flerte com uma sonoridade de banda pop: um passo adiante, um contraponto.

Síntese é a integração desses dois mundos.

Do primeiro trabalho, retorna a ideia de experimentar longamente um show antes de registrá-lo em álbum; a noção de que é nas apresentações ao vivo que o 5 a Seco se mostra em sua forma essencial e o conceito da formação em linha, aqui radicalizado, retirando os instrumentos que ficavam ao fundo do palco e posicionando-os à frente.

Essa escolha tem a ver com a afirmação da identidade conceitual do coletivo. Um exemplo: a bateria sai de um praticável distante e aparece agora desmembrada em pequenas estações espalhadas entre os cinco microfones, acarretando não só diferentes texturas sonoras como também uma nova postura cênica e musical dos integrantes no palco.

Este tipo de encaminhamento não seria possível sem a vivência de gravação em estúdio de Policromo, de onde conservam a inquietude de uma pesquisa timbrística cada vez mais detalhista; a procura de uma sonoridade singular presente na profusão de pedais de guitarras; a adoção cada vez mais clara de teclados e sintetizadores e o uso da tecnologia como ferramenta de criação.

Pode saltar aos olhos e ouvidos, nesta nova etapa, a falta do violão, que é o instrumento de origem de cada um dos músicos e com o qual foram tantas vezes associados. Bem, isso não é uma ruptura: é apenas o comprometimento com a procura de uma sonoridade surpreendente- não só para os ouvintes, mas também para eles mesmos. O violão permanece como nossa matriz afetiva, a foto de nossa aldeia, onde vão fabricar as canções para apresentar ao mundo.

Mas é mais do que isso.

É a alegria dos cinco (Leo Bianchini, Pedro Altério, Pedro Viáfora, Tó Brandileone e Vinicius Calderoni) de estarem juntos e a crença compartilhada na importância do encontro. É a chance de olhar e considerar o outro num momento de crescimento da intolerância no mundo. E, na celebração deste encontro, a crença na força das canções e a sorte de poder tocá-las e cantá-las. E melhor: fazer isso junto.
Em síntese, é isso.

DISCOGRAFIA:
5 a seco
ao vivo no auditório ibirapuera
O primeiro álbum do grupo foi gravado em 2011 no Auditório Ibirapuera e contou com as participações de Lenine, Chico César e Maria Gadu. O CD/DVD está inteiramente disponível no youtube.

5 a seco
policromo
Segundo álbum do grupo, o primeiro de estúdio. Foi gravado na Gargolândia, em 2014, com o apoio da Natura Musical. O CD foi produzido por Alê Siqueira e Tó Brandileone.

FORMAÇÃO DE 5 A SECO:
Um grupo formado por cinco artistas, todos compositores, sem protagonistas. Também são cantores e instrumentistas.
PEDRO VIÁFORA – Formado em jornalismo, o músico Pedro Viáfora (27) lançou seu primeiro disco solo em 2013. O álbum, intitulado Feliz pra Cachorro, contou com produção musical do pai e parceiro, Celso Viáfora.
LEO BIANCHINI – Músico formado pela Faculdade Santa Marcelina, Leo Bianchini é pesquisador e produtor musical. Aos 32 anos, também desenvolve trabalho com o coletivo “Mundrungo”.
VINICIUS CALDERONI – Aos 31 anos, Vinicius desenvolve carreira na música, teatro, cinema e televisão e já lançou dois álbuns solo. É fundador da cia teatral Empório de Teatro Sortido. Como “melhor autor”, recebeu o Prêmio Shell 2015 por “Ãrrã” e o Prêmio APC 2016ª por “Os arqueólogos”.
TÓ BRANDILEONE – Aos 30 anos, já lançou três discos próprios. Além da carreira artística, Tó vem se destacando como produtor musical, já tendo produzido dezenas de outros trabalhos. Em 2016, fez a direção musical do espetáculo “Gabriela Um Musical”, de João Falcão, baseado na obra de Jorge Amado. 
PEDRO ALTÉRIO – Sócio proprietário do estúdio Gargolândia, Pedro Alterio (29) trabalha diariamente com gravação, captação de áudio e produção musical. Em 2012, lançou um disco em parceria com o pianista Bruno Piazza.

Classificação: Livre
Duração: 70 minutos

Realização: OPUS PROMOÇÕES

PORTO ALEGRE (RS)
Dia 29 de julho (Domingo) às 21h
Teatro do Bourbon Country 

INGRESSOS
Setor
Valor
Meia-Entrada
Galeria Mezanino
R$ 40,00
R$ 20,00
Mezanino
R$ 60,00
R$ 30,00
Galeria Alta
R$ 60,00
R$ 30,00
Plateia Alta
R$ 80,00
R$ 40,00
Camarotes
R$ 100,00
R$ 50,00
Plateia Baixa
R$ 120,00
R$ 60,00

- 50% de desconto para sócios do Clube do Assinante RBS – limitado a 100 ingressos;
50% de desconto para titulares dos cartões Zaffari Card e Bourbon Card, adquiridos somente na bilheteria do Teatro do Bourbon Country – limitado a 100 ingressos;
- 10% de desconto para titulares dos cartões Zaffari Card e Bourbon Card nos demais ingressos;
- 10% de desconto para sócios do Clube do Assinante RBS nos demais ingressos.
* Crianças até 24 meses que fiquem sentadas no colo dos pais não pagam;
** Política de venda de ingressos com desconto: as compras poderão ser realizadas nos canais de vendas oficiais físicos, mediante apresentação de documentos que comprovem a condição de beneficiário. Nas compras realizadas pelo site e/ou call center, a comprovação deverá ser feita no ato da retirada do ingresso na bilheteria e no acesso à casa de espetáculo;

*** A lei da meia-entrada mudou: agora o benefício é destinado a 40% dos ingressos disponíveis para venda por apresentação. Veja abaixo quem têm direito a meia-entrada e os tipos de comprovações oficiais no Rio Grande do Sul:

- IDOSOS (com idade igual ou superior a 60 anos) mediante apresentação de documento de identidade oficial com foto.

-ESTUDANTES mediante apresentação da Carteira de Identificação Estudantil (CIE) nacionalmente padronizada, em modelo único, emitida pela ANPG, UNE, UBES, entidades estaduais e municipais, Diretórios Centrais dos Estudantes, Centros e Diretórios Acadêmicos. Mais informações: www.documentodoestudante.com.br  

- PESSOAS COM DEFICIÊNCIA E ACOMPANHANTES mediante apresentação do cartão de Benefício de Prestação Continuada da Assistência Social da Pessoa com Deficiência ou de documento emitido pelo Instituto Nacional do Seguro Social (INSS), que ateste a aposentadoria de acordo com os critérios estabelecidos na Lei Complementar nº 142, de 8 de maio de 2013. No momento de apresentação, esses documentos deverão estar acompanhados de documento de identidade oficial com foto.

- JOVENS PERTENCENTES A FAMÍLIAS DE BAIXA RENDA (com idades entre 15 e 29 anos) mediante apresentação da Carteira de Identidade Jovem que será emitida pela Secretaria Nacional de Juventude a partir de 31 de março de 2016, acompanhada de documento de identidade oficial com foto.

- JOVENS COM ATÉ 15 ANOS mediante apresentação de documento de identidade oficial com foto.

- APOSENTADOS E/OU PENSIONISTAS DO INSS (que recebem até três salários mínimos) mediante apresentação de documento fornecido pela Federação dos Aposentados e Pensionistas do RS ou outras Associações de Classe devidamente registradas ou filiadas. Válido somente para espetáculos no Teatro do Bourbon Country e Auditório Araújo Vianna.

- DOADORES REGULARES DE SANGUE mediante apresentação de documento oficial válido, expedido pelos hemocentros e bancos de sangue. São considerados doadores regulares a mulher que se submete à coleta pelo menos duas vezes ao ano, e o homem que se submete à coleta três vezes ao ano.

****Caso os documentos necessários não sejam apresentados ou não comprovem a condição do beneficiário no momento da compra e retirada dos ingressos ou acesso ao teatro, será exigido o pagamento do complemento do valor do ingresso.

*****Descontos não cumulativos a demais promoções e/ ou descontos.
CANAIS DE VENDAS OFICIAIS (sujeito à taxa de serviço): Site: www.uhuu.com 
Atendimento: falecom@uhuu.com

CANAIS DE VENDAS OFICIAIS (sem taxa de serviço): Bilheteria do Teatro do Bourbon Country: 
Av. Túlio de Rose, nº 80 / 2º andar (de segunda a sábado, das 10h às 22h, e domingo e feriado, das 14h às 20h)

Márcio Kieling e Carol Nakamura: estrelam a comédia romântica "Até que a internet nos separe"


Crédito: Ricardo Penna

Márcio Kieling
 e Carol Nakamura desembarcam em Porto Alegre com a comédia romântica Até que a internet nos separe. O espetáculo, que fala sobre os desafios do casamento na era das redes sociais, terá única apresentação no Teatro Unisinos nesta sexta-feira, dia 27 de julho, às 21h. Os ingressos estão à venda no site www.blueticket.com.br e em sedes selecionadas das lojas Multisom e das livrarias Cameron com preços de R$ 80 no valor inteiro e R$ 40 para quem tem direito à meia-entrada.

A peça conta a história de Pâmela e Márcio, que estão prestes a completar sete anos de casados e se veem diante de um dilema que afeta cada vez mais as relações de hoje em dia: a era digital, onde estamos mais preocupados com nossa aparência virtual. Em cena, o casal conflita situações do dia a dia com a exagerada influência digital. Os dois são adeptos ao mundo virtual e sem perceber, estão cada vez mais dependentes disso.

Assim, a montagem trata de um dos temas mais atuais do momento: a relação do homem com a internet, em especial com o celular, que nos conecta a muitas coisas ao mesmo tempo que nos desconecta de varias outras. Com humor, Até que a internet nos separe alerta a importância de não ficarmos dependentes das redes sociais.


FICHA TÉCNICA
Texto: Márcio Kieling
Direção: Fernando gomes
Elenco: Carol Nakamura e Márcio Kieling
Direção de Movimento: Anna Magdalena
Cenógrafo: José Dias
Figurinos e Produção de Arte: Thais Muller
Luz: Fred Eça
Música Tema: Chay Suede
Produção Executiva: Ricardo Fernandes
Direção de Produção e Assessoria de Imprensa: Marcela Nunes
Realização: Marcela Nunes e Gaurioca Produções


SERVIÇO
ATÉ QUE A INTERNET NOS SEPARE – Com Márcio Kieling e Carol Nakamura
Dia 27 de julho
Sexta-feira, às 21h
Teatro Unisinos 
Classificação: 14 anos
Duração: 70 minutos

INGRESSOS
Plateia: R$ 80,00 (inteiro) / R$ 40,00 (meia-entrada*)

VENDAS
- Livrarias Cameron (Shopping Bourbon Wallig e Bourbon Ipiranga)
- Lojas Multisom (Rua dos Andradas, Bourbon Shopping Ipiranga, Praia de Belas Shopping, Shopping Iguatemi e BarraShopping Sul)
PDVs na Grande Porto Alegre e Região Metropolitana consulte em www.blueticket.com.br
Mais informações: (51) 3117-0850 – Call Center Blueticket

DESCONTOS
50% para estudantes, jovens de baixa renda e pessoas com deficiência
50% para idosos
50% para associados do Clube do Assinante ZH (titular e um acompanhante)
*A concessão do direito ao benefício da meia-entrada é assegurada em 40% do total dos ingressos disponíveis para cada evento. O Teatro Unisinos disponibiliza até 484 lugares para comercialização de ingressos, o que, de acordo com a lei, libera até 194 lugares para venda de ingressos com meia-entrada.

Mattilha: anuncia novo álbum, “Crônicas do Underground”


O quarteto hard rock/heavy metal Mattilha, uma das formações mais intensas de São Paulo há quase uma década na ativa, agendou para o dia 10 de agosto – uma sexta-feira – o lançamento do segundo álbum, “Crônicas do Underground”. Sairá em todas as plataformas de streaming, numa parceria da banda com o selo e produtora Loud Factory.
Crédito: Davi Valente

O show de lançamento também já tem data: será no sábado do dia 11 de agosto, na quinta edição do próprio festival do Mattilha, o Canil Fest, que acontece no Olga 17 (capital paulista) ao lado do Sioux 66 e Forte Norte. A tour completa do novo álbum será anunciada em breve, que acontecerá sem a presença de Ian Bueno, baterista, compositor e membro fundador, que passará uma temporada fora do Brasil à trabalho. O substituto é Roger Katt, que já acompanha há anos a banda e está 100% familiarizado.
“Crônicas do Underground” é o resultado de quase três anos de produção, começou a ser composto ainda em 2015, durante a turnê do debut "Ninguém é Santo". As primeiras músicas deste novo disco foram lançadas em 2016, no EP "A Carne é Fraca". Das nove faixas de “Crônicas do Underground”, quatro são inéditas.
É, ainda, um álbum recheado de participações especiais: Fábio Laguna (Angra, Hangar) no órgão de Cachorro Louco, os amigos de longa data da Sioux 66 na faixa "Sem Tempo Ruim", que celebra uma parceria de mais de 5 anos, e a única balada, "Pronta pra Rodar parte 2", conta com a participação da cantora paranaense Johaine, e do percursionista Marcos Marques. Na introdução, a faixa título, participa João Paulo Corsini.

Tracklist:
 Crônicas do Underground (intro) feat. JP Corsini
 Bico Sujo
O Ritmo e o Corre
A Carne é Fraca
Cachorro Louco feat. Fabio Laguna
Qual é o seu Veneno?
Depois das 3 (Rua Augusta)
Pronto pra Rodar pt 2 feat. Johaine e Marcos Marques
 Sem Tempo Ruim feat. Sioux 66
Mattilha é:
Gabriel Martins - Voz
Victor Guilhermei - Guitarra
Andrews Einech - Baixo
Ian M. Bueno – Bateria
Links relacionados:





sexta-feira, 20 de julho de 2018

9º RS Metal - Hangar, Rebaelliun & Panic: no Opinião em Dezembro

Credito: Jorge Maluf

O RS Metal, um dos festivais dedicados ao som pesado mais importantes do Rio Grande do Sul, irá para a sua nona edição em 2018. O evento, que vai ganhar mais uma vez o palco do Opinião, no dia 2 de dezembro, trará para Porto Alegre três nomes que muito ajudaram o heavy metal gaúcho a se tornar uma referência para o restante do país e até mesmo para o mercado internacional, nas suas mais diferentes vertentes. O Hangar, liderado por Aquiles Priester, eleito por diversas oportunidades um dos melhores bateristas do mundo, estará de volta à sua cidade natal para mostrar aos headbangers locais as faixas do recente “Stronger than Ever”, como “Just Like Heaven” e “Reality is a Prison”, entre outras composições que marcaram as suas duas décadas de história e retiradas dos clássicos “Inside Your Soul”, “The Reason of Your Conviction” e “Infallible”, por exemplo. O grupo, que há muito tempo não toca aqui, vai ter a companhia do Panic, um dos expoentes do thrash metal nacional desde os anos 80, e do Rebaelliun, ícone do death metal extremo. A banda, que recentemente perdeu o guitarrista Fabiano Penna, falecido após o grupo retornar de uma longa turnê pela Europa promovendo o recente “The Hell’s Decrees”, vai subir ao nosso palco para mostrar muita agressividade, algumas canções inéditas e o seu novo integrante, o instrumentista Evandro Passos. Já a abertura da noite ficará por conta de um grupo ainda desconhecido, que vai precisar ser o mais votado em uma enquete no evento oficial no Facebook.


O Hangar foi formado em 1997, com o objetivo inicial de tocar alguns covers. Com uma carreira fulminante, sendo logo descoberto pelos amantes do peso em Porto Alegre, o grupo – com apenas um ano de vida – abriu para o Angra em 1998 e entrou em estúdio ainda naquele ano para a gravação de “Last Time”, debut que seria lançado em maio de 1999, de forma totalmente independente.

O álbum foi divulgado nas principais revistas de heavy metal do país, sempre com boas críticas, e levou o Hangar a se apresentar em diversas cidades do Rio Grande do Sul e até mesmo em São Paulo. Nessa época, o baterista Aquiles Priester também participou de vários shows do Tritone, projeto paralelo de Frank Solari e Eduardo Ardanuy (Dr. Sin) e foi convidado para gravar o disco “Nomad”, do ex-vocalista do Iron Maiden Paul Di’Anno.

Em 2001, Aquiles Priester passou a integrar o Angra e nesse mesmo ano o Hangar lançou o seu segundo trabalho de estúdio. “Inside Your Soul”, gravado em São Paulo, saiu pelas gravadoras Die Hard Records e Rock Brigade Records, com um estrondoso sucesso. Os shows tiveram continuidade e levaram a banda pela primeira vez ao Nordeste, com diversas datas por lá. O terceiro álbum do Hangar, “The Reason of Your Conviction”, chegou às lojas em 2007, acompanhado de uma turnê pelo Brasil e pela América Latina.

Depois de um período de mudanças internas, o Hangar voltou ao estúdio e, em 2009, lançou o disco “Infallible”, outro marco na sua trajetória. O atual trabalho de estúdio da banda, que chegou às lojas e aos serviços de streaming em 2016, é o álbum “Stronger than Ever”, mixado e masterizado pela dupla Jessie Vainio e Swante Forsback, ambos de conceituados estúdios da Finlândia, berço do metal mundial. O line-up do Hangar conta, no momento, com Pedro Campos (vocal), Cristiano Wortmann (guitarra), Nando Mello (baixo), Fábio Laguna (teclado) e Aquiles Priester (bateria).

Credito: Divulgação

O Panic surgiu em Porto Alegre, no início dos anos 80. Lançado pela Woodstock Discos, em 1987, o LP “Rotten Church” colocou a banda no mapa do thrash metal nacional e, até hoje, é cultuado no mundo todo. O grupo, que passou os anos seguintes fazendo shows por toda a região sul, voltou ao estúdio em 1992, para gravar o seu segundo álbum. “Best Before End”, lançado pela Cogumelo Records, foi aclamado pelas suas composições complexas, com riffs agressivos e nervosos.

Entre idas e vindas, o Panic voltou a se estabelecer em 2017, com uma formação que atualmente reúne integrantes das suas mais diferentes fases. Regener Fortes (vocal), Gabriel Siqueira (guitarra), Victor Nichele (guitarra), Rexx Falk (baixo) e Everson Krentz (bateria) são os responsáveis por manter o legado do grupo intacto, com shows que misturam os clássicos dos seus dois álbuns e composições novas. Em 2018, “Rotten Church” foi relançado nos Estados Unidos pela WYLN Records, nos formatos LP, CD e K7.

Credito: Opinião Divulgação

O Rebaelliun foi formado em 1998, em Porto Alegre. Proveniente de outras bandas de death metal que estiveram na ativa desde a década de 90 no nosso underground, a banda teve uma trajetória rápida e marcante. Seis meses após a sua criação, o grupo gravou a sua primeira demo tapa e viajou para a Europa, em uma excursão que durou três meses e rendeu cerca de 20 shows pelo Velho Continente e um contrato com o selo holandês Hammerheart Records.

O trio gaúcho, até o momento, já lançou dois EP’s, dois álbuns completos e fez outras várias turnês pela Europa. Com o respeito de boa parte da cena da música pesada, o Rebaelliun foi uma das bandas pioneiras a desenvolver uma carreira sólida fora do Brasil, tocando ao lado de ícones como Cannibal Corpse, Deicide, Vader e Behemoth. O grupo, um dos mais extremos e velozes da sua geração, se separou no início de 2002 e passou os anos seguintes em silêncio.

Em 2015, o Rebaelliun voltou à ativa e relançou todo o seu catálogo. “The Hell’s Decress”, o mais recente álbum do grupo, saiu em 2016 e levou a banda a participar de diversos festivais. Com uma nova edição de “Bringer of War”, com quatro músicas novas, o Rebaelliun embarcou para mais um giro pela Europa, com 22 datas ao lado do Pestilence. A turnê foi um sucesso, mas no retorno ao Brasil a banda sofreu um golpe: o falecimento do guitarrista e fundador Fabiano Penna. Apesar de profundamente abalados, Lohy Silveira (vocal e baixo) e Sandro Moreira (bateria) decidiram levar adiante o sonho de viver de death metal e recrutaram um novo guitarrista, Evandro Passos. Eles já estão trabalhando em novas composições.

9º RS METAL

Onde:
Quando:
2 de dezembro, domingo, a partir das 19h30
Cronograma:
19h – abertura da casa
19h30 – banda escolhida pela enquete no Facebook
20h30 – Rebaelliun
21h30 – Panic
22h30 – Hangar
Classificação:
16 anos

Ingressos:

Lote 1:
Promocional (valor reduzido, com a doação de 1kg de alimento não perecível, disponível para qualquer pessoa): R$ 30
Estudantes e idosos (desconto de 50%): R$ 25
Inteira: R$ 50

Lote 2:
Promocional (valor reduzido, com a doação de 1kg de alimento não perecível, disponível para qualquer pessoa): R$ 35
Estudantes e idosos (desconto de 50%): R$ 30
Inteira: R$ 60

Lote 3:
Promocional (valor reduzido, com a doação de 1kg de alimento não perecível, disponível para qualquer pessoa): R$ 40
Estudantes e idosos (desconto de 50%): R$ 35
Inteira: R$ 70

Lote 4:
Promocional (valor reduzido, com a doação de 1kg de alimento não perecível, disponível para qualquer pessoa): R$ 45
Estudantes e idosos (desconto de 50%): R$ 40
Inteira: R$ 80

Lote 5:
Promocional (valor reduzido, com a doação de 1kg de alimento não perecível, disponível para qualquer pessoa): R$ 50
Estudantes e idosos (desconto de 50%): R$ 45
Inteira: R$ 90

* Os alimentos deverão ser entregues no Opinião, no momento da entrada ao evento.

** Para o benefício da meia-entrada (50% de desconto), é necessária a apresentação da Carteira de Identificação Estudantil (CIE) na entrada do espetáculo. Os documentos aceitos como válidos estão determinados na Lei Federal 12.933/13.

Demais descontos:

* 50% para idosos: Lei Federal 10.741/03 – obrigatória apresentação de identidade ou documento oficial com foto.

* 50% para jovens pertencentes a famílias de baixa renda: Lei Federal 12.933/13 – obrigatória apresentação da Carteira de Identidade Jovem e de documento oficial com foto.

* 50% para pessoas com deficiência (e acompanhante quando necessário): Lei Federal 12.933/13  – obrigatória apresentação do Cartão de Benefício de Prestação Continuada da Assistência Social da Pessoa com Deficiência ou de documento emitido pelo Instituto Nacional do Seguro Social (INSS).

Pontos de venda:

Bilheteria oficial (sem taxa de conveniência – somente em dinheiro):
Multisom Bourbon Wallig

Demais pontos de venda (sujeito à cobrança de R$ 5 de taxa de conveniência – somente em dinheiro):
Multisom Porto Alegre: Shopping Praia de Belas, Iguatemi, Bourbon Ipiranga, Barra Shopping Sul, Shopping Total e Andradas 1001
Multisom Região Metropolitana: Bourbon São Leopoldo, Bourbon Novo Hamburgo, Park Shopping Canoas e Canoas Shopping


Realização: Pisca Produtora e Opinião Produtora

Informações:
(51) 3211-2838