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segunda-feira, 19 de outubro de 2020

50 Tons de Pretas: single e disco em novembro em lives com entrevistas e show

Quando Dejeane Arruée e Graziela Pires decidiram criar a banda 50 Tons de Pretas, talvez não vislumbrassem em seu horizonte o tamanho do sucesso que viria em tão pouco tempo. No entanto, já tinham a percepção de que estavam criando algo transformador, pulsante e representativo. Passados três anos, elas lançam seu primeiro disco, Voa nos formatos digital e físico. O disco terá live com show de lançamento dia 20 de novembro, mas pra quem já está curioso pra conferir o trabalho, elas adiantam no dia seis de novembro o lançamento do single Voa, também em uma live nas redes da banda.


Esse trabalho vem sendo construído desde 2017, de forma independente, e contou com apoio do público em financiamento coletivo. “A ideia seria lançar ainda em 2018, mas adiamos para 2019 por conta de nossa primeira turnê. Mas produzir um disco, entrar em estúdio e finalizar não é tarefa simples, então, pra deixar do jeito que queríamos, optamos por lançar com calma em 2020, e aqui estamos”, afirmam Dejeane e Graziela. Para coroar essa estreia tão importante, as gurias incluíram no disco uma canção composta em parceria com Macau, compositor de ‘Olhos coloridos’. A música foi escrita durante viagem ao Rio de Janeiro em 2019.

Além da banda que já acompanha as artistas Dejeane Arruée (vocal e trombone) e Graziela Pires (vocal), formada por João Costa (bateria), Vladimir Godoy (baixo) e Gustavo Nunes (violão), fizeram parte deste disco vários músicos convidados, além de algumas participações bem especiais, como Tonho Crocco e Tati Portella. O disco foi gravado em diferentes estúdios, entre eles Tabuleiro e Áudio Porto. A masterização final é de Marcos Abreu.

O tira-gosto chega para o público dia seis de novembro. É o single da música Voa, uma das mais emblemáticas composições e que dá nome ao disco.  “Voa é uma música de liberdade, de reconhecer a sua potência interna. Fazer do verbo voar uma inspiração para seguir em busca de seus sonhos, enfrentar as dificuldades e saber que o nosso destino é sonhar e realizar. A canção veio numa tarde de inspiração, assim como ela se apresenta no disco” afirmam as Pretas.


Sobre 50 Tons de Pretas

Nesse curto tempo de existência, a banda acumula um repertório representativo e diverso, com uma força que transcende a própria obra. Mescla muito bem suas referências e traça um diálogo aberto com pop, samba, rock e com a música popular brasileira como um todo.

Além de grandes compositoras, musicistas e arranjadoras, ambas desenvolvem trabalhos como educadoras para crianças e adolescentes. O papel de educadoras reflete na maneira como conseguem trazer com naturalidade e leveza temas sociais fortes e de reflexão. É uma música alegre, pra cima e dançante. Mas estão presentes nas letras temas que envolvem mulheres negras, feminismo, diferença de classes, a esperança de uma sociedade igualitária e o fortalecimento da mulher. As Pretas, como são também conhecidas, chegam para entreter, mas, acima de tudo, para fazer pensar. A arte é o fio condutor de um engajamento espontâneo de quem traz uma bagagem cultural e social plural.

O cunho político está presente em canções que buscam refletir sobre o ainda pequeno espaço ocupado pela mulher negra, a necessidade de empoderamento feminino. “Preta, olha aonde você chegou, pois um dia acreditou que a vida ia sorrir pra ti...” diz a letra do primeiro single lançado pelas por elas, canção esta, que deu nome ao espetáculo que circulou por mais de 15 cidades em 2018. Com este show foram indicadas ao Prêmio Açorianos de Música na categoria Melhor Espetáculo, em 2019.

Seu primeiro espetáculo recebeu o nome de “A mais pura verdade”.  Intenso, vibrante e contagiante, apresentou uma grande diversidade de ritmos e contou com a direção cênica da atriz e diretora teatral Deborah Finocchiaro e projeção de imagens do artista Leandro Selister, que integrou ao show seu trabalho fotográfico presente no projeto #Tristicidade, cartografias do abandono e da (in)visibilidade dos moradores de rua da cidade de Porto Alegre.

Virada Cultural -  Virada Sustentável, Parada de Luta LGBTI,  Cerimônia de premiação do 46º Festival de Cinema de Gramado , show no Multipalco do Theatro São Pedro  e uma turnê promovida pelo SESC marcaram a trajetória da banda.


50 Tons de Pretas

● Live no dia 06/11, às 18h18min - com entrevista com Lúcio Brancato pelo Instagram da Audio Porto

● Live no dia 20/11, às 20h - com show de lançamento do disco Voa (com a banda que as acompanha)

Redes da banda:

https://www.facebook.com/50tonsdepretas/

https://www.instagram.com/50tonsdepretas/?hl=pt-br

https://www.youtube.com/channel/UCrJgSQ4g5xvmtGrwDRVKqkQ

Fotos: Rogério Soares

Enviado por Bebê Baumgarten Comunicação

quinta-feira, 17 de setembro de 2020

Adriana Deffenti: lança clipe da canção "Controversa"

 

Música é um feat com Valéria Barcellos. Cheia de suingue, o registro em vídeo será lançado no canal oficial do YouTube de Adriana dia 23 de setembro. Controversa já está disponível em plataformas de streaming 


Adriana Deffenti é uma daquelas artistas que podem ser caracterizadas por meio de suas próprias músicas. A letra de Controversa é contundente, mas ao mesmo tempo é leve e carregada de nuances sobre as maravilhas e dores de ser quem se é:

Mas saiba meu senhor, senhora, que fiquei assim
Por desfrutar da liberdade de viver pra mim


Crédito: arquivo pessoal

E é nessa atmosfera de contradição, provocação e liberdade que Adriana anuncia mais um lançamento: o clipe da canção, resultado de um feat delicioso e cheio de gingado com Valéria Barcellos. O registro em vídeo da canção, que já está em todas as plataformas de streaming, chega ao canal do YouTube de Deffenti esse mês, dia 23 de setembro.

 
O clipe foi totalmente gravado por drones, em Porto Alegre, no bairro Cidade Baixa. Do apartamento de um prédio emblemático da capital gaúcha as duas cantoras soltaram suas vozes e, claro, se divertiram. “Foi uma delícia fazer o clipe! Embora tivéssemos todas essas questões de distanciamento, é sempre uma festa quando nos encontramos! Era um clipe muito esperado, é um trabalho maturado, que ficou fermentando durante muito tempo. Então além de ter essa vontade louca de fazer, foi uma delícia poder fazer”, afirma Valéria Barcellos.

O lançamento da canção diz muito também sobre questões pessoais para Adriana: “Ter minha música cantada por uma mulher negra e transexual me trouxe tanta informação, me ajudou a compreender um universo que, antes disso, era distante. Prezo muito a evolução como ser humano”.

A parceria entre Valéria e Adriana teve início em 2013. Adriana falava com uma aluna, que indicou Valéria. Ao pesquisar nas redes, Adriana achou uma interpretação irretocável de Valéria no Festival da Canção Francesa. “Foi uma performance forte, imponente e delicada. Uma voz rara”, relembra Adriana. Logo após ocorreu o encontro entre elas, Adriana mostrou a música e disse que achava que ficaria muito boa em sua voz.

Tudo deu tão certo e o entrosamento entre elas foi tão grande, que até hoje há quem acredite que a música é de autoria da Valéria ou então que Adriana fez a música especialmente para ela. “Cada vez que eu vou cantar em algum lugar essa canção as pessoas dizem ‘Essa música foi feita pra mim! Ela é maravilhosa! Ela é perfeita’ ou perguntam se ela foi feita pra mim”, diverte-se Valéria. Adriana tem uma opinião bastante consolidada sobre o assunto: “Pra mim, tudo isso é sinônimo de um bom trabalho em dupla. E de um encontro muito especial”.



 A PRODUÇÃO DO CLIPE

A gravação de um clipe com Adriana e Valéria já era uma discussão antiga. Ambas queriam muito registrar em vídeo a música que marca a trajetória das artistas. “Falei com Bernardo Zortea, que me foi apresentado pela Val há anos, com a intenção de produzirmos o videoclipe, e retomamos o projeto. Veio a pandemia e tínhamos que criar um roteiro adaptado às limitações de filmagem. A ideia do drone caiu como uma luva!”, relembra Adriana. Com a ajuda do diretor, que também cedeu sua casa para o registro, as imagens foram feitas em um prédio emblemático de Porto Alegre, no bairro Cidade Baixa, reduto boêmio e LGBTQIA+ da cidade.

“O resultado é de uma beleza sutil e ao mesmo tempo grandiosa. A cidade aos pés das intérpretes fala por si. Uma homenagem a Porto Alegre e a Cidade Baixa, que emana enquanto símbolo da diversidade”, enaltece Adriana.

Para Valéria foi difícil conter as lágrimas depois de ver o resultado final: “É a materialização daquilo que a gente quis tanto e mostra o nosso berço, o nosso gueto principal que é a Cidade Baixa, com um olhar tão bonito e tão delicado”, celebra a cantora.

SOBRE REPRESENTATIVIDADE

Adriana não tinha ideia da proporção que sua composição atingiria. A música foi feita antes mesmo das artistas se conhecerem e ao saber um pouco mais sobre o trabalho de Valéria viu a intérprete exata para sua criação. “Controversa e esse encontro com Valéria contribuíram muito pra minha evolução. Sem querer, criei uma ferramenta de empoderamento e manifestação pelo direito de SER o que se é. É um contentamento incomensurável”, afirma Adriana.

E foi nessa atmosfera que a canção foi ganhando cada vez mais força e acabou se tornando uma espécie de hino, de força e empoderamento para mulheres e comunidade LGBTQIA+. “É claro que eu cantando, a canção saindo da minha boca, tem uma força e a Adri cantando tem uma outra força, né? Porque são causas distintas, mas que precisam de vozes tão fortes e tão diferentes quanto para que se sintam ali”, reflete Valéria.

Para Valéria, a identificação com a letra diz muito sobre quem a escuta: “As pessoas trans compraram muito essa música, os gays compraram muito essa música, a comunidade LGBTQIA+ comprou muito essa música, porque ela fala exatamente sobre essa situação, mesmo não sendo exatamente essa situação. Essa roupa que a canção vestiu, a partir da minha interpretação, é também a roupa que as pessoas vestem a partir das suas próprias vivências”, analisa Valéria.

SOBRE A CANÇÃO

Desde sua composição, a canção Controversa já fez parte de filme, apresentações solos e em dupla, documentário, além de ser sinônimo de empoderamento. Veja abaixo alguns registros:

- Foi trilha do longa-metragem Copa 181;

- Foi cantando pela Valéria Barcellos na abertura do show da Katy Perry, em Porto Alegre, em 2018;

- Fez parte do documentário Dentro da Minha Pele, lançado recentemente;

- Há um acústico, gravado pela Preto Filmes, disponível no YouTube.

FICHA TÉCNICA:

Música no álbum:

Controversa (feat. Valéria Barcellos; Bateria - Marquinhos Fê; Percussão - Giovanni Berti; Baixo - Lucas Esvael; Teclado - Michel Dorfman; Violão e cavaco - Gilberto Oliveira; Trompete - Alex Jardim "Anjinho"; Trombone - Huberto Martins "Boquinha"; Sax e flauta - Rodrigo Siervo; Voz - Adriana Deffenti e Valéria Barcellos).


Clipe da música:

O videoclipe de Controversa é o resultado de uma criação coletiva e o desejo de cinco artistas de continuar exibindo sua arte em tempos de pandemia. Uma calorosa homenagem ao público cultural e a todos os colegas em isolamento social, que não puderam estar conosco exercendo o seu ofício durante as filmagens. Esperamos revê-los em breve! Valéria Barcellos, Adriana Deffenti, Kael Gonçalo, Baby Marques e Bernardo Zortea.

 

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O ÁLBUM CONTROVERSA

A cantora e compositora gaúcha, Adriana Deffenti, apresentou o novo álbum intitulado Controversa em show no dia 13 de novembro, no Theatro São Pedro, em Porto Alegre.  Após uma pausa de 13 anos, desde o último trabalho ('Adriana Deffenti' em 2006, lançado na Argentina) Adriana reuniu 10 canções e além de composições autorais, conta também com Nei Lisboa, Bianca Obino, Ramiro Macedo e Arthur de Faria. A produção do álbum é assinada por Ives Mizoguchi e Bernard Simon.  A capa do CD é um registro da fotógrafa Heloisa da Costa Medeiros. O resultado é contemporâneo, contestador e de uma beleza incomensurável, conforme a própria Adriana define. A ideia das fotos, que foram feitas em um depósito de manequins, surgiu a partir de uma ideia de Heloisa que foi rapidamente aceita por Adriana.



Adriana Deffenti - Cantora e compositora de Porto Alegre.  Sua música é uma mistura de muitos gêneros diferentes, como o folklore argentino, jazz, samba, mas essencialmente MPB (música popular brasileira). De formação clássica, começou seus estudos de música aos nove anos, se especializando em flauta transversal. Antes de se lançar como cantora, em 1998, teve diversas experiências em dança, teatro e música, do clássico ao contemporâneo. Desde 2002, leciona aulas de técnica vocal e canto popular, cursos e preparação vocal de grupos. Como cantora, seu foco está na voz e suas intermináveis maneiras de expressão, transitando naturalmente por diferentes estilos em interpretações de técnica elaborada. Tem dois CDs lançados: 'Peças de Pessoas' [2002] e 'Adriana Deffenti' [2006] o último lançado na Argentina pelo selo Random Records, trabalhos recompensados com o Prêmio Açorianos de Música na categoria Melhor Intérprete de MPB. Compõe desde o início dos anos 2000, mas apenas após 2013 direcionou seu trabalho à criação de canções. Atualmente tem sua canção "Controversa" executada por diversos intérpretes da cena local gaúcha.

 

Natural da cidade de Santo Ângelo (RS), Valéria Barcellos se mudou para Porto Alegre em 2005. Antes mesmo da mudança e de lá para cá muita luta e muitas conquistas também. Logo que chegou à capital gaúcha, Valéria começou a se apresentar em um famoso pub da cidade. Após 15 anos ela segue cantando no mesmo local e celebra o status de ‘cantora de bar’. “Eu amo esse status, porque eu ainda canto nesse bar, até hoje. E isso demonstra um carinho muito grande das pessoas”, emociona-se.  Com experiências nacionais e internacionais, Valéria ganhou o Festival da Canção Francesa, em 2012; ostenta, orgulhosamente, desde 2015, o troféu Mulher Cidadã, como a única mulher transexual a ganhar a maior honraria dada a mulheres no Estado do Rio Grande do Sul; é conhecida do público carioca por se apresentar desde 2016 no Galeria Café, em Ipanema, e teve parcerias importantes em seus shows como Simone Mazzer, Filipe Catto, Maria Gadú, Lan Lahn, Nanda Costa, Não Recomendados, Patrica Mellodi, Zéu Britto, Cláudio Lins, Lucio Mauro Filho, Silvero Pereira, entre outros. Motivo de orgulho e comoção, Valéria emociona-se ao falar do respeito e admiração que conquistou ao longo dos anos entre a classe artística.

quarta-feira, 16 de setembro de 2020

Carlos Drummond de Andrade é tema de aula gratuita de poesia no dia 23 de setembro

O poeta, contista e cronista Carlos Drummond de Andrade é o homenageado da quinta edição virtual do Poesia no Ling, projeto que faz uma visita à obra de grandes autores do gênero em aulas mensais ministradas por diferentes professores da área. Em setembro, o encontro será conduzido pelo escritor Diego Grando, que apresentará a biografia, a composição poética e o estilo criativo de um dos maiores autores da literatura brasileira.

 Durante a atividade, o autor ainda dará voz a poemas selecionados de Drummond, além de responder a dúvidas e questionamentos dos participantes. A atividade será transmitida ao vivo e gratuitamente pelo Instituto Ling no próximo dia 23, quarta-feira, às 16h, em plataforma virtual. Para participar, é necessário fazer inscrição prévia e sem custo no site www.institutoling.org.br

 Carlos Drummond de Andrade (1902 – 1987) foi um dos mais destacados nomes da segunda geração do modernismo brasileiro.

Crédito: Evandro Teixeira / Acervo do Instituto Moreira Salles

Com um percurso literário que durou cerca de 60 anos, sua carreira sustenta a publicação de mais de 30 obras no Brasil, entre antologias poéticas, livros de prosa e infantis. Drummond recebeu diversos prêmios por seu trabalho e foi um dos únicos escritores brasileiros que conseguiu viver da própria literatura. Marcada por temáticas do cotidiano misturadas a traços de ironia, pessimismo e bom humor, sua obra carrega a liberdade linguística e o verso livre. 

Durante a aula, o professor e poeta Diego Grando dará voz a poemas selecionados de Drummond
Crédito da foto: Théo Tajes

Diego Grando é professor colaborador do Programa de Pós-Graduação em Letras da PUCRS. Possui Licenciatura em Letras pela UFRGS, é Mestre em Teoria da Literatura - Escrita Criativa pela PUCRS e Doutor em Estudos de Literatura na UFRGS. Também é poeta e já lançou os livros: SpoilersSétima singular25 Rua do Templo e Desencantado carrossel. Em 2019, recebeu o Prêmio Açorianos de Literatura - Poesia por seu livro Spoilers. Desde 2013 integra o elenco do maravilhoso Sarau Elétrico, em Porto Alegre.
 
O projeto Poesia no Ling é uma realização do Instituto Ling e do Ministério da Cidadania / Governo Federal, com patrocínio de Crown EmbalagensFitesa America Tampas.
 
 
SERVIÇO –  PROGRAMAÇÃO ON-LINE – LITERATURA
Poesia no Ling
Diego Grando apresenta a obra de Carlos Drummond de Andrade

Dia 23 de setembro, quarta-feira, às 16h
Gratuito, mediante inscrição prévia no site www.institutoling.org.br

 
Classificação etária: Livre
Duração: 90 minutos






quinta-feira, 13 de agosto de 2020

Instituto Ling: lança projeto virtual e gratuito sobre história da arte

Instituto Ling apresenta mais uma novidade da sua programação on-line: o ciclo Conversas sobre Arte, que busca aproximar o público da história da arte a partir de uma série de encontros virtuais mediados por diferentes professores da área. A atividade estreia na próxima terça-feira, dia 18 de agosto, com uma aula ministrada ao vivo pelo pesquisador, historiador e arqueólogo Francisco Marshall falando sobre a busca pela perfeição no período da Antiguidade, com a formação do cânone grego. O painel será transmitido gratuitamente a partir das 18h30. Para participar, é necessário fazer inscrição prévia e sem custo no site www.institutoling.org.br.


Crédito da foto: Steve Barker/ Unsplash

Organizado em seis edições mensais, o projeto mostrará recortes históricos distintos entre as expressões de arte, identificando a produção, os principais artistas e os movimentos de cada período. Os próximos encontros ocorrem entre setembro deste ano e janeiro de 2021, passando pelo Renascimento, as principais correntes do Modernismo, a arte no Brasil e a arte contemporânea.
Francisco Marshall no Fronteiras do Pensamento 201
Francisco Marshall ministrará a primeira aula do projeto
Crédito da foto: Fronteiras do Pensamento

Licenciado em História pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (1988) e doutorado em História Social pela Universidade de São Paulo (1996), Francisco Marshall realizou pós-doutorado na Princeton University (NJ, EUA, 1997-8), como bolsista Capes-Fulbright, convidado de Peter Brown, e na Ruprecht-Karls-Universität Heidelberg (Alemanha, 2008-9), como bolsista da Fundação Alexander von Humboldt. É professor associado da Universidade Federal do Rio Grande do Sul, atuando nos Programas de Pós-Graduação de História e Artes Visuais. É Membro Correspondente da Academia Nacional de Ciências de Buenos Aires e Cidadão Emérito de Porto Alegre. Autor de Édipo Tirano, a tragédia do saber (UFRGS e EdUnB, 2000, Prêmio Açorianos de Literatura SMC PMPA 2001, categoria ensaios de humanidades) e de dezenas de artigos em periódicos nacionais e internacionais, tem experiência nas áreas de História Antiga, Arqueologia Clássica, Museologia, Iconologia, estudos do imaginário, História da Ciência, História, Teoria e Crítica da Arte e História da Cultura. É fundador do StudioClio e seu curador cultural, pro bono.

O projeto Conversas sobre Arte tem realização do Instituto Ling e Ministério da Cidadania / Governo Federal, com patrocínio de Crown EmbalagensFitesa e America Tampas.


SERVIÇO – PROGRAMAÇÃO ON-LINE – ARTE
Ciclo Conversas sobre Arte
Painel Arte na Antiguidade: a busca pela perfeição
Com Francisco Marshall
Dia 18 de agosto, terça-feira, às 18h30
Gratuito, mediante inscrição prévia pelo site www.institutoling.org.br


Informações úteis
www.facebook.com/InstitutoLing
www.instagram.com/Instituto.Ling
twitter.com/@InstitutoLing
www.youtube.com/c/InstitutoLingCultural
Fone: 51 3533-5700
Email: instituto.ling@institutoling.org.br

Sobre o Instituto Ling
Criado e mantido pela família Ling desde 1995, o Instituto Ling é uma instituição sem fins lucrativos voltada para a transformação da sociedade através da educação e da cultura. O Instituto Ling atua em três segmentos: educação, cultura e saúde. Sua missão é promover o desenvolvimento humano e a evolução da sociedade através da disseminação de diferentes formas do conhecimento, da liberdade de pensamento, da valorização da cultura e da saúde. Na área da educação, desde 1995 auxilia jovens líderes a desenvolverem seus potenciais intelectuais e empreendedores através da concessão de bolsas de estudo para as melhores instituições do mundo. A abertura de seu centro cultural em Porto Alegre, no ano de 2014, ampliou e solidificou a atuação do Instituto, firmando-o como centro de referência na disseminação do conhecimento e do livre-pensar, fomentador da educação de excelência em seus múltiplos formatos e provedor de serviços e produtos culturais diferenciados, com elevado padrão de qualidade e estética.

Na área da saúde, o Instituto Ling estabeleceu parceria com o Hospital Moinhos de Vento, em 2015, para a implantação de um centro de referência no tratamento do câncer em Porto Alegre, e com a Santa Casa de Misericórdia, em 2019, contribuindo para a construção do novo prédio do complexo hospitalar em Porto Alegre. A família Ling, mantenedora do Instituto, é proprietária da “holding company“ Évora. O grupo empresarial produz e comercializa latas de alumínio para bebidas, não-tecidos de polipropileno (usados principalmente na produção de descartáveis higiênicos) e tampas plásticas para bebidas e produtos de higiene e beleza.

sexta-feira, 24 de julho de 2020

Clube de Leitura: debate o épico Odisseia, de Homero, em aula gratuita ministrada por Cláudio Moreno


Instituto Ling promove na próxima segunda-feira, dia 27 de julho, a terceira edição virtual do Clube de Leitura. O projeto colocará em debate a segunda obra mais antiga da literatura ocidental: Odisseia, de Homero. A aula on-line será ministrada ao vivo pelo professor Cláudio Moreno, que apresentará detalhes, curiosidades e análises sobre esse poema épico. A atividade será transmitida a partir das 18h30 pela plataforma Zoom, com possibilidade de interação entre o público e o professor. Para participar, é necessário fazer inscrição prévia e sem custo no site www.institutoling.org.br.

Os inscritos receberão um e-mail com conteúdos preparatórios para a aula, além de dicas de como adquirir o e-book e o link de transmissão para acompanhar o evento. A leitura prévia da obra é recomendada, mas não obrigatória.

Crédito da foto: Ricardo Giusti/PMPA

Odisseia narra a fantástica trajetória de Ulisses em seu retorno para casa, após o triunfo na Guerra de Troia. Durante os dez anos de navegação, o herói enfrenta deuses e monstros da mitologia grega nos desafios que encontra no caminho de volta à Ítaca. A obra dá continuidade ao clássico Ilíada, também escrito por Homero. O poeta grego é considerado um dos principais fundadores da mitologia grega, mas, curiosamente, não há evidências concretas de sua existência. Suas narrativas serviram de inspiração para outras obras clássicas da literatura mundial como Os Lusíadas, de Camões, e Ulysses, de James Joyce.
 
Cláudio Moreno é formado em Letras, com ênfase em Português e Grego. É Mestre em Língua Portuguesa pela UFRGS e Doutor em Letras pela PUCRS. Foi professor do Instituto de Letras da UFRGS e das faculdades de Direito e de Comunicação da PUCRS. É colunista regular do jornal Zero Hora, com uma seção sobre mitologia e outra sobre questões de nosso idioma. É o autor de Guia Prático do Português Correto (4 v.) e de O Prazer das Palavras (3 v.), pela L&PM, e coautor de Português para Convencer (Ática). Publicou também o romance Troia: o romance de uma guerra e três livros de crônicas sobre a Antiguidade — Um Rio que Vem da Grécia100 Lições para Viver Melhor; histórias da Grécia Antiga (Prêmio Açorianos de Literatura 2009) e Noites Gregas (Prêmio AGE Crônica - 2016), que acaba de transformar em podcast. Mantém o site sualingua.com.br
 
O Clube de Leitura é uma realização do Instituto Ling e do Ministério da Cidadania / Governo Federal, com patrocínio de Crown EmbalagensFitesa e América Tampas.
 
 
SERVIÇO – LITERATURA – EVENTO ON-LINE
Clube de Leitura
Cláudio Moreno apresenta Odisseia, de Homero
Dia 27 de julho, segunda-feira, às 18h30
Gratuito, mediante inscrição prévia pelo site www.institutoling.org.br
A leitura prévia da obra é recomendada, mas não obrigatória

 
Classificação etária: Livre
Duração: 90 minutos
                                                                                                                                          
Informações úteis
institutoling.org.br
www.facebook.com/InstitutoLing
www.instagram.com/Instituto.Ling
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www.youtube.com/c/InstitutoLingCultural
Fone: 51 3533-5700
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terça-feira, 21 de julho de 2020

Elias Barboza e Matheus Kleber: live inédita com repertório de música instrumental brasileira, sábado


A convite do Instituto Ling, os músicos Elias Barboza e Matheus Kleber apresentam uma live inédita neste sábado, dia 25 de julho, às 17h

Com bandolim, acordeom e piano, eles interpretam um repertório que passa por ritmos da música brasileira e latina, como choro, baião, chamamé e samba, reunindo sucessos assinados por Paulinho da ViolaAltamiro Carrilho e Jacob do Bandolim, além de composições próprias do disco Luminoso, que gravaram juntos em 2018 com o grupo Elias Barboza Quinteto, e músicas do  álbum Congruências, de Matheus Kleber.

Crédito: Matheus Kleber
O show virtual será transmitido ao vivo no canal do YouTube do centro cultural.
Interessados em assistir podem se inscrever no site www.institutoling.org.br para receber o link direto da transmissão e notificações para não perder o horário da live. 

Amigos de longa data, os instrumentistas costumam fazer apresentações marcadas pela cumplicidade e empatia musical, buscando envolver o público com boas vibrações através de melodias, acordes, improvisos e uma sonoridade intimista.
 
Elias Barboza é músico, bandolinista, educador musical e compositor. Possui um sólido trabalho na área do choro brasileiro, na qual já compôs mais de 200 músicas dentre choros, valsas, polcas e maxixes. Em 2012, lançou seu primeiro disco, Puro Sentimento. O trabalho rendeu ao músico quatro indicações no Prêmio Açorianos de Música. Em 2014, foi ganhador na 28ª Moenda da Canção, na categoria instrumental, com o disco Luminoso, interpretado pelo seu grupo Elias Barboza Quinteto. Foi solista em importantes orquestras do Rio Grande do Sul. Em 2017, iniciou com sua nomeação para professor da Oficina de Choro do Santander Cultural. Já atuou ao lado do violonista e compositor Yamandu Costa como convidado especial.
 
Matheus Kleber é acordeonista, pianista e compositor. É graduado em Composição pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul e mestre em Performance na Música Popular pela Universidade Estadual de Campinas. Em 2016, lançou o CD Congruências, considerado um dos 10 melhores discos do ano pela crítica musical gaúcha, além de ter recebido sete indicações ao Prêmio Açorianos. Em 2010, lançou seu primeiro disco autoral, chamado IDA, ao lado do violonista e bandolinista Pedro Franco. Integrou a banda Xquinas, com a qual lançou o DVD Xquinando na Travessa Azevedo 79, o CD Vomo, o disco London Sessions, e o DVD A Ustedes. Fez parte do Quinteto Persch em sua formação inicial, grupo que difunde a música de concerto no acordeon. Já dividiu o palco com nomes importantes do cenário artístico, como Filipe Catto, Andréa Cavalheiro e Nelson Coelho de Castro, além de ter atuado nas mais renomadas orquestras do Rio Grande do Sul.
 
A programação musical é uma realização do Instituto Ling e Ministério da Cidadania / Governo Federal, com patrocínio de Crown EmbalagensFitesa e America Tampas e curadoria e produção da Branco Produções.
 
 
Serviço – Programação on-line – Música
Live de Música Instrumental Brasileira
Com Elias Barboza (bandolim) e Matheus Kleber (acordeom e piano)

Data: 25 de julho (sábado)

Horário: 17h
Gratuito, com transmissão ao vivo pelo canal do YouTube do Instituto Ling
Interessados em assistir podem se inscrever no site www.institutoling.org.br para receber o link direto de transmissão e notificações para não perder o horário da live

 
Classificação etária: Livre
Duração: 60 minutos
 
Informações úteis
institutoling.org.br
Fone: 51 3533-5700
Email: instituto.ling@institutoling.org.br


Enviado por Jéssica Barcellos Comunicação 

quarta-feira, 27 de maio de 2020

Andiara Mumbach e Fernando Cordella: apresentam concerto inédito de música francesa em live do Instituto Ling

Instituto Ling realiza no próximo sábado, dia 30 de maio, seu primeiro concerto on-line. Durante a transmissão ao vivo, a soprano Andiara Mumbach e o cravista Fernando Cordella apresentarão um recital inédito de música francesa, interpretando obras representativas do período barroco. O concerto poderá ser conferido gratuitamente a partir das 17h no Facebook e YouTube do centro cultural. Interessados em assistir podem se inscrever no site www.institutoling.org.br para receber o link direto de transmissão e notificações para não perder o horário da live.

Crédito da foto: Leonardo Kerkhoven

O recital parte de canções tradicionais interpretadas na corte do monarca Luís XIII durante o século XVII, época dos precursores da literatura das canções, e segue a cronologia histórica, passando também por criações de d'AnglebertLambert Corette, até chegar às composições do organista e cravista François Couperin e às grandes óperas de Jean-Baptiste Lully, cuja obra consagrou a transição para a ópera moderna de Rameau. Durante a apresentação, os músicos ainda farão comentários históricos e musicológicos sobre as obras interpretadas.
 
A programação musical é uma realização do Instituto Ling Ministério da Cidadania / Governo Federal, com patrocínio de Crown EmbalagensFitesa e America Tampas e curadoria e produção da Branco Produções.
 
Sobre os músicos

Andiara Mumbach
 iniciou seus estudos de canto em 2006. Em 2007, ingressou no bacharelado em canto na Universidade Federal de Santa Maria, onde atuou como preparadora vocal do Coro de Câmara e professora de técnica vocal no projeto de extensão. Tem participado de masterclasses com os professores Carlos Rodriguez, Juremir Vieira, Maria Christina Kiehr, Marilia Vargas, Homero Velho, Eiko Senda, Martha Herr, Dorothe Mields e Michael Chance. Em Porto Alegre, ministra aulas de canto e dedica-se especialmente ao repertório barroco e à música de câmara. Participou como solista em projetos como Cantando o Brasil, Cantabile canta pelo Rio Grande, Canto pelos Rincôes e Bach Natürlich. Atuou junto à Orquestra Sinfônica de Porto Alegre, Orquestra de Câmara Teatro São Pedro, Orquestra Unisinos, Orquestra Sinfônica da UCS e Orquestra Sinfônica de Santa Maria. Atuou como segunda Bruxa na ópera Dido e Enéias (Purcell) e como primeira Dama na ópera A Flauta Mágica (Mozart).
 
Fernando Turconi Cordella é considerado um dos principais cravistas de sua geração na América Latina. Recebeu, em São Paulo, o prêmio TOYP JCI como a figura mais expressiva no Brasil do ano de 2015, na categoria Êxito Cultural. Tem atuado como solista e maestro convidado nas principais orquestras do Brasil e exterior. Trabalhou em projetos com Luis Otávio Santos, Nathalie Stutzmann, Peter van Heyghen, Olivia Centurioni, Roman Garrioud, Michaela Comberti, Rodolfo Richter, entre outros. Em 2016, assumiu o posto de professor de Cravo e coordenador da Oficina de Música Barroca da Escola Municipal de Música de São Paulo. Pianista de formação, teve sua principal orientação com a pianista brasileira Dirce Knijnik e mais tarde na Universidade Federal do Rio Grande Sul com o Prof. Dr. André Loss. No cravo, Nicolau de Figueiredo foi o seu mestre mais importante. Foi vencedor do Prêmio Açorianos 2011 como melhor intérprete pelo disco CRAVOS – de Frescobaldi a Mozart. Cordella é diretor artístico e maestro titular da Sociedade Bach Porto Alegre e da Orquestra Sinfônica de Carazinho.

Crédito da foto: Leonardo Kerkhoven

 

SERVIÇO – PROGRAMAÇÃO ON-LINE – MÚSICA
Andiara Mumbach & Fernando Cordella
Dia 30 de maio, sábado, às 17h
Gratuito, com transmissão ao vivo pelo Facebook e YouTube do Instituto Ling
Interessados em assistir podem se inscrever no site www.institutoling.org.br para receber o link direto de transmissão e notificações para não perder o horário da live

 
Classificação etária: Livre
Duração: 60 minutos
 
Canais da transmissão ao vivo:
www.facebook.com/InstitutoLing
www.youtube.com/c/InstitutoLingCultural
 
Informações úteis
institutoling.org.br
Fone: 51 3533-5700
Email: instituto.ling@institutoling.org.br
 
Sobre o Instituto Ling

Criado e mantido pela família Ling desde 1995, o Instituto Ling é uma instituição sem fins lucrativos voltada para a transformação da sociedade. Sua missão é promover o desenvolvimento humano e a evolução da sociedade através da disseminação de diferentes formas do conhecimento, da liberdade de pensamento, da valorização da cultura e da saúde. Na área da educação, desde 1995 auxilia jovens líderes a desenvolverem seus potenciais intelectuais e empreendedores através da concessão de bolsas de estudo para as melhores instituições do mundo. A abertura de seu Centro Cultural em Porto Alegre, no ano de 2014, ampliou e solidificou a atuação do Instituto, firmando-o como centro de referência na disseminação do conhecimento e do livre-pensar, fomentador da educação de excelência em seus múltiplos formatos e provedor de serviços e produtos culturais diferenciados, com elevado padrão de qualidade e estética.
 
Na área da saúde, o Instituto Ling estabeleceu parceria com o Hospital Moinhos de Vento, em 2015, para a implantação de um centro de referência no tratamento do câncer em Porto Alegre, e com a Santa Casa de Misericórdia, em 2019, contribuindo para a construção do novo prédio do complexo hospitalar em Porto Alegre. A família Ling, mantenedora do Instituto, é proprietária da “holding company“ Évora. O grupo empresarial produz e comercializa latas de alumínio para bebidas, não-tecidos de polipropileno (usados principalmente na produção de descartáveis higiênicos) e tampas plásticas para bebidas e produtos de higiene e beleza.