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sexta-feira, 26 de fevereiro de 2021

Claustrofobia lança single

 

Foto: Courtney Ware | Editor: Junior Imigrante

Um dos maiores nomes do metal nacional, o Claustrofobia lança o novo single "Riff Cult" em todas as plataformas de streaming via Canil Records. O single, junto ao videoclipe, foi lançado com exclusividade pela Decibel Magazine em dezembro do ano passado.

Ouça Riff Cult aqui: http://bit.ly/RiffCultClaustro.

O single apresenta riffs de death, groove e thrash metal, e é uma música muito especial para a banda, que optou por lançar como um single independente, pois traz a estrutura tradicional do Claustrofobia misturada à pegada moderna que apresenta atualmente.

“Após uma oportunidade maravilhosa de realizar a première do videoclipe na Decibel Magazine, resolvemos disponibilizar Riff Cult nas plataformas digitais. Inicialmente essa música faria parte do próximo álbum, mas devido à situação que se encontra o planeta, infelizmente vai levar um tempo para o lançamento do novo disco. Quem sabe a faixa entre como um bônus no próximo trabalho”, explica o vocalista Marcus D`Angelo.

Confira também o clipe: https://www.youtube.com/watch?v=4Bs-b6yIf2s.

Riff Cult foi produzido pelo renomado produtor brasileiro Adair Daufembach, que já trabalhou com nomes como Megadeth, Angra, Kiko Loureiro, Aquiles Priester, Dirk Verbeuren e Tony MacAlpine.

Para o Claustrofobia, a música é uma homenagem aos riffs, componente chave do metal. O vocalista Marcus D'Angelo enfatiza a ideia.

“Consideramos uma cultura, um culto. É o gancho de todo o Metal, tudo nasce do riff da guitarra. E riff após riff (Riff by Riff), nós vamos alimentando nossa paixão pelo Metal, alimentando nosso desejo de continuar o legado. O Riff é o que nos vicia no bom sentido. Nessa quarentena o amor pelo Metal ficou mais evidente, sem shows e sem contato com os fãs, então decidimos fazer uma homenagem e celebrar”.

Formado e liderada pelos irmãos D’Angelo em 1994 no Brasil, o power trio concretiza definitivamente seu status de um dos embaixadores do heavy metal brasileiro, acumulando anos de experiência e O entusiasmo inconfundível que conquistou inúmeros shows, como a turnê que cruzou os Estados Unidos em 2019 como co-headliners da banda MASTER, abertura para a turnê de despedida do Slayer em São Paulo, e apresentação no Rock in Rio 2019 ao lado das bandas Nervosa, Torture Squad, Anthrax e Slayer.

O que a imprensa internacional falou de Riff Cult

"Construir um culto é uma daquelas coisas que são fáceis na teoria, mas difíceis na prática - se você não for Claustrofobia. Você irá 'banguear' com o novo vídeo de Caio D`Angelo para o hino emocionante e matador 'Riff Cult'" - Decibel Magazine

"Em 'Riff Cult' o grupo traz seu metal-tributo aos riffs com sua própria maneira de criar riffs de death metal, groove e thrash em abundância" - Metal Injection

riff capa

Gênero: Thrash Metal / Death Metal
Selo: Canil Records
Produtor: Adair Daufembach
Gravação, mixagem e masterização: Adair Daufembach - Northwood Sound Studio

Formação:
Marcus D`Angelo (vocal e guitarra)
Caio D`Angelo (bateria)
Rafael Yamada (baixo e vocal de apoio)

Para mais informações sobre o Claustrofobia e outras bandas do cast da Canil Records, acesse o site: https://canilrecords.com.br.

Enviado por Tedesco Comunicação & Mídia

segunda-feira, 20 de julho de 2020

Fernando Schaefer: experiente baterista lança curso online de método autoral



O influente e renomado baterista brasileiro Fernando Schaefer, com mais de 20 anos de carreira e passagens expressivas em bandas do alto escalão do hardcore e do metal mundial, acaba de lançar um curso de bateria online, voltado tanto para instrumentistas profissionais, amadores ou mesmo para quem deseja começar a aprender o básico e interessados somente pelo processo criativo de músicas.
Crédito: divulgação
A pré-venda deste inédito e didático curso, com um valor especial, já está disponível em: fernandoschaefer.com.br. O conteúdo é semanal, isto é, Fernandão disponibilizará uma videoaula por semana no site.
O curso é focado no estilo criado pelo próprio Fernandão, o Rimshot Crew. A técnica consiste em tocar a pele e o aro junto, tirando o máximo da dinâmica de um tambor, uma marca registrada não apenas do baterista, mas da sonoridade de bandas que tocou, como Pavilhão 9, Rodox, Endrah, Kiko Loureiro, Paura, Powerflo (EUA), Desolated (Reino Unido), Worst, entre outras.
Nos primeiros vídeos do curso online, Fernandão demonstrará, sempre de forma didática e em takes múltiplos dos movimentos das mãos e pés, como ele criou algumas linhas de baterias em músicas das citadas bandas e outros projetos – no Brasil e no exterior – em quais esteve envolvido ao longo dos anos.
Crédito: Del Cistia Fotografia
“Explico de uma forma simples e única, sem muitos termos técnicos, de onde vieram as ideias e como você pode executá-las”, conta Fernandão.
Outros conteúdos para os assinantes são treinamento e fortalecimento muscular, vídeos exclusivos da vasta carreira de Fernandão, lives em estúdio, descontos e customização de todo o merchandising e depoimentos e histórias de outros músicos e amigos.
Pela plataforma onde o curso ficará disponível, inclusive para assistir a hora e quantas vezes quiser, será possível sugerir temas das próximas aulas, as quais Fernandão analisará para colocar em prática. Funcionará como um canal de comunicação direta do assinante com o baterista para tirar dúvidas ou interagir da forma que quiser.
“É tanta coisa que quero compartilhar, que nestes tempos de pandemia, este curso virou meu estilo de vida”, ressalta o baterista, bastante animado pelo lançamento do curso. “Estarei em contato direto com você, quanto mais tempo que quiser passar comigo, maior será o desconto na assinatura”, ele conta, sobre os diferentes planos.

quinta-feira, 25 de junho de 2020

Muqueta Na Oreia: live com Fernando Schaefer nesta sexta

A banda Muqueta Na Oreia continua produzindo diversas lives interessantes a cada semana. Com convidados ilustres, muitas histórias interessantes tem sido contadas e compartilhadas com os fãs de rock, hardcore e heavy metal.

Nesta sexta-feira (26/06), com transmissão simultânea nas páginas oficial do grupo no Instagram, Facebook e YouTube, o grupo conversa, a partir das 20h30, com o renomado baterista Fernando Schaefer, mais conhecido na cena como Fernandão.

O baterista é um dos principais nomes da música alternativa nacional e já integrou o line-up de bandas como Korzus, Pavilhão 9, Rodox, Kiko Loureiro, Treta, Sangue Inocente, Paura, Endrah, entre outra


Uma das revelações do cenário do rock/metal nacional tem recebido artistas em conferências extremamente descontraídas e com casos inéditos que rolam nos bastidores.

Essa ação de Ramires (vocal/percussão), Bruno Zito (guitarra), Cris (baixo) e Henry (bateria) será recebe tem o objetivo de ainda conscientizar o público da importância em tomar todas as precauções e prevenções para se proteger do novo coronavírus Covid-19.

Para assistir e participar, acesse:
https://www.instagram.com/muquetanaoreia
https://www.facebook.com/muquetanaoreia
http://www.youtube.com/muquetanaoreia


Nos últimos dias, o Muqueta Na Oreia conquistou dois importantes espaços na imprensa nacional e internacional. O grupo concedeu interessante entrevista ao site da revista Metal Hammer Portugal. O material está disponível em https://metalhammer.pt/terra-brasilis-o-som-pesado-e-original-dos-muqueta-na-oreia.

Além disso, a banda está em destaque na 129º edição da revista Rock Meeting, que traz entrevista exclusiva com Marcel Schmier, baixista do Destruction. Leia a publicação gratuitamente em www.rockmeeting.net


quinta-feira, 27 de junho de 2019

Moda de Rock: toca Led Zeppelin no Instituto Ling nesta quinta em POA


O Instituto Ling recebe na quinta-feira, dia 4 de julho, às 20h, o projeto Moda de Rock toca Led Zeppelin. No show, que acontece pela primeira vez em Porto Alegre, o paulista Ricardo Vignini e o mineiro Zé Helder apresentam clássicos da banda britânica com viola caipira. Fazendo uma mistura harmoniosa entre metal e acústico, a dupla de violeiros interpreta sucessos como Thank You, Going to California, Friends, Four Sticks, Black Dog e Kashmir.

Os ingressos para a apresentação estão à venda no site e na bilheteria do Instituto Ling com preços de R$ 50 no valor inteiro e R$ 25 para quem tem direito à meia-entrada.

Crédito: Rita Perran

O projeto Moda de Rock nasceu quase como uma brincadeira. Em 2007, os dois violeiros, também professores, resolveram mostrar o potencial do instrumento para os alunos e, ao mesmo tempo, reviver a trilha sonora da sua adolescência. A proposta de adaptar versões instrumentais de clássicos do rock para a viola caipira foi bem recebida. Em 2011, surgia o CD Moda de Rock - Viola Extrema, que logo conquistou a mídia, foi sucesso de vendas e lotou shows em todas regiões do Brasil, México, Estados Unidos, Canadá e Argentina.

Ouvidos acostumados a não relacionar os dois estilos perceberam que o rock no ambiente da viola caipira e o instrumental brasileiro de raiz geraram uma parceria harmoniosa entre o metal e o acústico. Em 2016, a dupla lançou o CD Moda de Rock II, que recebeu o prêmio ProAC da Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo para a produção do disco e a circulação pelo Estado. Versões de bandas como Metallica, Iron Maiden, Pink Floyd, Sepultura e novidades como Queen, Dire Straits, Slayer e Ramones fizeram parte do álbum.

Durante esse período, o grupo realizou mais de 300 shows pelo mundo e também lançou um DVD ao vivo. O trabalho, feito via crowdfunding, teve participações dos guitarristas Pepeu Gomes e Kiko Loureiro e do tradicional grupo Os Favoritos da Catira. A dupla também se apresentou com os guitarristas Andreas Kisser (Sepultura), Lúcio Maia (Nação Zumbi) e o músico Renato Teixeira.

Em agosto de 2018, o duo lançou o terceiro álbum de estúdio, o Moda de Rock toca Led Zeppelin, que chegou ao mercado em formato físico e digital com 15 faixas. O álbum foi o primeiro do grupo a ter músicas com vocais. No disco, Ana Deriggi canta Thank You ao lado do flautista Zé da Flauta, e Zé Helder canta Going to California. Para reproduzir os clássicos de Led Zeppelin no novo trabalho, uma dezena de violas foi utilizada em muitas afinações.

Nascido na capital de São Paulo, Ricardo Vignini é produtor e pesquisador da cultura popular do Sudeste e tem 13 CDs lançados. Gravou cinco CDs na banda Matuto Moderno e participou dos principais eventos sobre a viola no Brasil. Participou também do CD Carbono, de Lenine, e do show do cantor no Rock in Rio 2016. Foi produtor e parceiro do violeiro Índio Cachoeira por 15 anos. É endorser da corda de viola americana D’Addario no Brasil e das violas Rozini. Já tocou com Woody Mann, Bob Brozman, Macaco Bong, Maria Dapaz, Katya Teixeira, Socorro Lira, Picassos Falsos, Guarabyra, Tavito, Tuia, Spok, Liminha, Zé Geraldo, Emmanuele Baldini, Pena Branca, André Abujamra, Os Favoritos da Catira, Pereira da Viola, Carreiro, Levi Ramiro, Andreas Kisser e Paulo Simões. É proprietário do selo Folguedo, dedicado exclusivamente à música de viola.

Zé Helder nasceu em Cachoeira de Minas. É violeiro, cantor e compositor. Seu mais recente disco solo, Assopra o Borralho Folguedo (Tratore – 2015), foi escolhido como um dos melhores discos independentes do ano pelo jornal Correio Popular de Campinas. Desde 2010, integrou o Matuto Moderno, banda com uma história de 15 anos e cinco CDs. O violeiro é endorser das cordas D’Addario e das violas Rozini. Seus outros trabalhos em disco incluem No Oco do Bambu (Folguedo/Tratore – 2009), A Montanha (Pedralva – 2004) e Orelha de Pau (2002). Já tocou e gravou com Alzira Espíndola, Lucina, Ivan Vilela, Ceumar e vários outros artistas. É formado em Licenciatura Plena em Música pelo Conservatório Brasileiro de Música e em Contrabaixo Acústico pelo Conservatório Juscelino Kubitschek. Ocupa a cadeira de professor de viola pelo Conservatório Municipal de Guarulhos.

A programação musical é uma realização do Instituto Ling e Ministério da Cidadania / Governo Federal, com patrocínio da Crown Embalagens e curadoria e produção da Branco Produções.


Serviço:
Moda de Rock (quinta-feira)
Horário: 20h
Instituto Ling (Rua João Caetano – Três Figueiras – Porto Alegre/RS)
Classificação etária: Livre
Ingressos
R$ 50,00 inteiro
R$ 25,00 meia-entrada (50% desconto para estudantes, pessoas com deficiência e idosos)
Pontos de venda
online: https://institutoling.org.br/agenda-cultural
Instituto Ling: de segunda a sexta-feira das 10h30 às 22h; sábados, das 10h30 às 20h.

Informações úteis
institutoling.org.br
www.facebook.com/InstitutoLing
www.instagram.com/Instituto.Ling
twitter.com/@InstitutoLing
Fone: 51 3533-5700
Email: instituto.ling@institutoling.org.br

O Instituto Ling possui estacionamento pago, com 40 vagas, e bicicletário gratuito em dois pontos: um localizado dentro do estacionamento e outro na parte externa do prédio, com 32 vagas.

O transporte coletivo de Porto Alegre conecta o centro cultural a diversas regiões da cidade de Porto Alegre. As linhas de ônibus mais próximas são: T2, T2A, T11, T11A, T12, T12A, T13, 344.2, 432, 671 e a lotação João Abbot.

Acessibilidade: o prédio do Instituto Ling foi projetado para propiciar comodidade e autonomia aos portadores de deficiência, além de oferecer excelente conforto térmico e acústico. O Instituto Ling possui o Selo de Acessibilidade da Prefeitura de Porto Alegre, conforme o Decreto nº 15.752 de 05 de dezembro de 2007, que atesta o atendimento da instituição às pessoas com diferentes características antropométricas e sensoriais, de forma autônoma, segura e confortável. O centro cultural oferece também a possibilidade de contratação de um intérprete de Libras, além do acesso à audiodescrição do acervo de artes visuais, dos espaços do prédio e paisagismo. Todo material de audiodescrição se encontra disponível em tablets fornecidos pelo Instituto Ling.

Ação educativa: o Instituto Ling conta com uma equipe de monitoria dedicada a realizar Ações Educativas para escolas ou grupos. As ações acontecem através de visitas guiadas e oficinas especialmente desenvolvidas a partir dos temas relacionados ao acervo e à exposição em cartaz. Também é possível realizar visitas técnicas, com foco no projeto arquitetônico e paisagístico do centro cultural. Para agendar uma visita, escreva para o e-mail educativo@institutoling.org.br ou ligue para (51) 3533-5700. Às instituições públicas ou filantrópicas, o centro cultural também oferece transporte gratuito, de acordo com a disponibilidade de agenda.

Sobre o Instituto Ling
Criado e mantido pela família Ling desde 1995, o Instituto Ling é uma instituição sem fins lucrativos voltada para a transformação da sociedade através da educação e da cultura. O Instituto Ling atua em três segmentos: Educação, Cultura e Saúde. Sua missão é promover o desenvolvimento humano e a evolução da sociedade através da disseminação de diferentes formas do conhecimento, da liberdade de pensamento, da valorização da cultura e da saúde. A abertura de seu Centro Cultural em Porto Alegre, no ano de 2014, ampliou e solidificou a atuação do Instituto, firmando-o como centro de referência na disseminação do conhecimento e do livre-pensar, fomentador da educação de excelência em seus múltiplos formatos e provedor de serviços e produtos culturais diferenciados, com elevado padrão de qualidade e estética.

Na área da saúde, o Instituto Ling estabeleceu parceria com o Hospital Moinhos de Vento, em 2015, para a implantação de um centro de referência no tratamento do câncer em Porto Alegre. A família Ling, mantenedora do Instituto, é proprietária da “holding company“ Évora. O grupo empresarial produz e comercializa latas de alumínio para bebidas, não-tecidos de polipropileno (usados principalmente na produção de descartáveis higiênicos) e tampas plásticas para bebidas e produtos de higiene e beleza.


Enviado por Jéssica Barcellos Comunicação

sexta-feira, 31 de maio de 2019

Scorpions, Whitesnake e Megadeth em POA: show transferido de local; Venda de ingressos aberta


Com realização da Hits Entretenimento, a primeira edição do festival Rock Ao Vivo com shows do ScorpionsWhitesnake Megadeth, acontece no dia 1º de outubro em Porto Alegre. O local do evento, que antes seria a Arena do Grêmio, foi transferido para o Gigantinho (Avenida Padre Cacique, 891), que volta a receber shows após quatro anos de interdição.

Além da capital gaúcha, Curitiba, Brasília e Florianópolis também vão receber o festival inédito. As apresentações acontecem entre os dias 18 de setembro e 1º de outubro de 2019; Porto Alegre encerra a tour.



SCORPIONS

Com mais de 40 anos de carreira e milhões de álbuns vendidos, o Scorpions é considerada uma das maiores e mais bem sucedidas bandas de rock da história. O público brasileiro vai poder curtir as canções de seu álbum mais recente, o elogiado ‘Return to Forever’, de 2015, mas certamente irá se deliciar com hits poderosos como ‘Blackout’, ‘Rock You Like a Hurricane’ e ‘No One Like You’, além de clássicos emocionantes como ‘Wind of Change’ e ‘Still Loving You’. A banda é formada por Klaus Meine (vocal), Rudolph Schenker e Mathias Jabs (guitarras), Pawel Maciwoda (baixo) e Mikkey Dee (bateria).
WHITESNAKE

Formado por David Coverdale quando o vocalista saiu do Deep Purple, em 1978, o Whitesnake já é considerado uma verdadeira lenda do rock. A banda caiu no gosto do público brasileiro desde uma apresentação inesquecível na primeira edição do Rock in Rio, em 1985. Hoje, muitos álbuns depois, o Whitesnake segue na estrada com sua turnê ‘Flesh and Blood’, que vai promover o álbum que sai em maio de 2019. Além das músicas novas, o público brasileiro pode contar com um show repleto de hits, como ‘Here I go Again’, ‘Still of the Night’, ‘Love Ain’t no Stranger’ e ‘Crying in the Rain’, entre outros. Além do vocalista David Coverdale, a formação do Whitesnake que estará no Brasil conta Rob Beach e Joel Hoekstra (guitarras), Tommy Aldridge (bateria), Michael Devin (baixo) e Michele Luppi (teclados).
MEGADETH

Além dos riffs incendiários e da voz rouca do líder Dave Mustaine, o grande destaque dos shows do Megadeth no Brasil será a presença do brasileiro Kiko Loureiro, guitarrista da banda desde 2015. Em 2017, o Megadeth recebeu um Grammy de ‘Melhor Performance de Metal’ pela canção-título do seu álbum mais recente, ‘Dystopia’. Considerado um de seus melhores trabalhos até hoje, ‘Dystopia’ é o 15º álbum da banda e entrou direto para a lista de melhores do ano em diversas publicações especializadas, como a revista japonesa Burrn! e a americana Rolling Stone. O Megadeth vem ao Brasil com Dave Mustaine (vocal e guitarra), Kiko Loureiro (guitarra), Dave Ellefson (baixo) e Dirk Verbeuren (bateria).
A venda de ingressos já está aberta para o público geral.
Confira os valores dos primeiro lote de ingressos: 
Pista Premium

Inteiro R$ 630
Meia-Entrada: R$ 315
Solidário (Doação de 1kg de alimento não perecível no dia do show): R$378
Cadeira
Inteiro: R$ 490
Meia: R$245
Solidário: R$ 294
Arquibancada Leste 
Inteiro: R$ 290
Meia: R$ 145 
Solidário: R$ 174 
Arquibancada Oeste 
Inteiro: R$ 290
Meia: R$ 145 
Solidário: R$ 174 

segunda-feira, 6 de agosto de 2018

Angra: mostrando sua melhor fase em Porto Alegre

Angra (Opinião, Porto Alegre, 04/08/18)


O Angra, banda brasileira que está na estrada há 27 anos, retornou a Porto Alegre no último sábado, dia 04 de agosto, com a "Ømni World Tour", para um show no Bar Opinião.

O álbum conceitual, que intitula a tour, nono álbum de estúdio do grupo, foi lançado em fevereiro do corrente ano pela earMUSIC, e foi aclamado tanto pela crítica, como pelo público.

"Ømni" conecta todas as histórias contadas em todos os discos anteriores do Angra. Bem como disse Bittencourt ao final da performance, irretocável, que contabilizou duas horas de duração - A banda, sem sombra de dúvida, está na sua melhor fase. Não desmerecendo as fases anteriores onde umas mais, outras menos, todas contribuiram para o Angra dos dias atuais. Um Angra mais maduro e coeso que iniciou a sua performance, pontualmente, às 20h para um público estimado em torno de 900 pessoas.


Tal público recebeu o quinteto formado por Rafael Bittencourt (guitarra e vocais), Fabio Lione (vocal), Felipe Andreoli (baixo ), Bruno Valverde (bateria) e  Marcelo Barbosa (guitarra) com muito entusiasmo. Cantando juntamente com o grupo, inclusive, as músicas do mais recente trabalho, e não só os hits de álbuns anteriores que também fizeram parte do set.

Abre aspas, é incrível ver o feedback dos fãs em relação ao mais recente álbum lançado que tomou quase que metade do set do show."Omni” em comparação ao penúltimo álbum da banda “Secret Garden"  de 2014, através dos números de um dos aplicativos mais utilizados na web, esse último teria sido ouvido por volta de 7 milhões de vezes, enquanto que o anterior estaria na faixa de 3 milhões e 300 mil e foi isso que se viu na noite de ontem, o álbum sendo ovacionado.


O álbum já tem a assinatura do italiano Fabio Lione, já tem a sua personalidade. O tenor, como de domínio público,  já integrou bandas como Rhapsody of Fire, Labyrinth, Ayreon, Vision Divine, Kamelot, algumas destas por breve período. Lione que integra a banda desde 2012, e que no início podia se pensar que essa função fosse efêmera, além do álbum, ontem no palco, deixou bem claro, que veio para ficar.

Não é àtoa que a potência de  Power/Progressive Metal está em turnê por todo o planeta, via Top Link, com mais de cem datas confirmadas no corrente ano. Tamanho feito é para poucos mortais.

O Angra tem uma capacidade de projetar ótimos músicos que já não fazem parte do seu lineup.
Da formação original da banda somente Rafael Bittencourt continua em ação, mas isso não é para soar como pejorativo. O Angra é como uma fênix. Está há quase três décadas na estrada; mantendo os fãs antigos e agregandos novos fãs. Isso devido também à sua renovação musical às suas renovações e inovações.


Não é uma tarefa muito fácil substituir Confessori, mas o jovem e pequeno Bruno Valverde se agiganta no controle das baquetas com louvor. Valverde  faz um trabalho no mesmo nível que seu antecessor fez no Holy Land e o "Polvo" no Temple of  Shadows.

Não é uma tarefa muito fácil substituir o guitarrista Kiko Loureiro, mas Marcelo Barbosa o faz com maestria, elegância, bem como disse Bittencourt, com finesse.

Não é um tarefa muito fácil também substituir Falaschi, que ficou uma década no posto, considerado a a voz do Angra do século 21.  Muitos torceram o nariz para o italiano quando ingressou na banda; mas o vendo em ação no palco da tradicional casa de shows gaúcha, não se imagina ele em outro lugar tamanha a interação com os integrantes da banda e combinação com a sonoridade atual do Angra.


Integrantes estes que voltaram a ter nos olhos aquele brilho que os iniciantes têm, aquela vontade de estar na estrada, literalmente, como citou Bittencourt. É latente esse sentimento os assistindo.

Confesso que foi meu primeiro show ao vivo, que assisti, com Lione no vocal. Essa formação me fez relembrar o bordão de um apresentador de um programa dominical - "Quem sabe faz ao vivo."

Não posso deixar de citar os solos de Bittencourt e Barbosa, a cozinha perfeita de Valverde e Andreoli. Os vocais singulares de Bittencourt;  o inusitado, mas belíssimo gutural de Lione.


O que se viu no palco do Opiião foi o Angra do século 21, uma banda que tem feeling e peso. Uma banda que não tem medo de mudar, de ousar, experimentar.

Foi um daqueles shows que se sai com um sorrisso de orelha à orelha. Que dá orgulho de dizer, o que hoje em dia é bem difícil - Sou Brasileiro!!!

O setlist contemplou o Ømni, foram sete músicas do álbum de um total de 16 apresentadas.  Rebirth de 2001 teve três músicas no set; Temple of Shadows de 2004 e Secret Garden de 2014, duas músicas cada um;  Holy Land de 1996 e Fireworks 1998,  uma música cada um. Veja a seguir o setlist completo.


Setlist:

Intro - Newborne Me
Travelers of Time
Angels and Demons
Nothing to Say
Insania
Running Alone
Caveman
Drum Solo
Upper Levels
Black Widow´s Web
Spreade Your Fire
OMNI - Silence Inside
The Bottom of My Soul
Lisbon
Magic Mirror
Bis
Rebirth
Nova Era


Os antigos integrantes André Matos, Edu Falaschi, Kiko Loureiro, Aquiles Priester, Ricardo Confessori e Luis Mariutti, entre outros, são também responsáveis pelo atual estágio do grupo, comentou Bittencourt antes do Bis;  inclusive pedindo uma salva de palmas para eles.

Uma reunião com todos os ex-integrantes compartilhando um mesmo palco, seria incrível.
Que os Deuses do Metal abençoem essa ideia.

Vida longa ao Angra!

*O show foi gravado na íntegra em Realidade Virtual. E foi o primeiro show de metal no Brasil a utilizar esta tecnologia. Agora é aguardar esse material estar disponível.

Agradecimentos à Ablaze Productions!

Fotos: Sônia Butelli


Veja mais fotos no Whiplash.Net 


sexta-feira, 12 de agosto de 2016

Workshop com Kiko Loureiro, segunda, no Opinião



Kiko Loureiro, um dos maiores guitarristas da atualidade, passa seus conhecimentos para fãs e músicos em evento da Loja Mil Sons em Porto Alegre.
Sua turnê com o Megadeth fará passagem pela capital gaúcha no dia 16 de agosto e o guitarrista reservou a data do dia 15 para ministrar mais uma de suas aulas. O workshop é aberto ao público e para se inscrever basta preencher o formulário e no dia do evento levar um agasalho que posteriormente será doado para uma instituição de Porto Alegre
Serviço:
Local: Bar Opinião | Rua José do Patrocinio, 834 - Cidade Baixa - Porto Alegre
Data: 15 de agosto (Segunda-Feira)
Horário: a partir das 20h
Inscrições: Preencha o Formulário e no dia leve um agasalho para doação
Mais Informações: atendimento@milsons.com.br

domingo, 24 de julho de 2016

Megadeth: lança cerveja e apresenta videoclipe do single “Post American World”


Banda desembarca na América Latina para promover o elogiado novo álbum “Dystopia” trazendo na formação o guitarrista brasileiro Kiko Loureiro – divulgação

Apesar de estar totalmente comprometida com a turnê mundial do aclamado álbum “Dystopia”, a banda norte-americana Megadeth, um dos nomes mais bem-sucedidos da história do heavy metal mundial, não para de trazer novidades.

O grupo recentemente lançou videoclipe para o atual single “Post American World”. Dirigido e gravado em apenas um dia por Jake Macpherson, o video toma um olhar inflexível e oportuno, com uma visão sombria para o estado ameaçador do mundo moderno. 

'Post American World’ é uma música sem metáforas e merecia um registro mais direto. Eu sabia que algo mais simples, com efeitos de luz e a banda tocando poderia ter um resultado incrível! Este é claramente o conceito 'menos é mais' e o diretor Jake Macpherson mostrou todo o seu talento e competência”, declarou o líder Dave Mustaine.



Além disso, o Megadeth apresentou a cerveja Belgian Saison Ale “À Tout Le Monde”, que será produzida em Quebec (CAN) pela Unibroque, uma das melhores cervejarias da América do Norte. O lançamento deverá ocorrer nas próximas semanas em MegadethBeer.com. Esta não é a primeira vez do Megadeth no negócio das bebidas alcoólicas. Em 2014 , Mr. Mustaine uniu forças com a Fallbrook Winery para criar a “Mustaine Vineyards Cabernet”.


E é com este clima de boas noticias que os incansáveis Dave Mustaine (guitarra/vocal), David Ellefson (baixo), Kiko Loureiro (guitarra – Angra) e Dirk Verbeuren (bateria – Soilwork) logo desembarcarão em São Paulo (07/08 – Espaço das Américas) e Belo Horizonte (09/08 – Expominas). Esta é a 14º vez que o grupo desembarca no Brasil.

Mediante a grande expectativa dos fãs brasileiros, o emblemático Dave Mustaine fez questão de enviar uma mensagem especial convocando o público, de todas as capitais, para prestigiarem a nova e histórica turnê que o Megadeth protagonizará em agosto. Confira o recado em https://www.facebook.com/Megadeth/videos/10153445109637330.

A nova turnê pela América Latina verá, pela primeira vez, o novo line-up da banda hipnotizar os fãs com um set repleto de clássicos como “Peace Sells”, “Holy Wars... The Punishment Due”, “Hangar 18”, “Symphony of Destruction”, “A Tout Le Monde”, “Tornado of Souls”, “Countdown to Extinction”, além das novas composições do elogiado novo álbum “Dystopia” (Universal Music Enterprises).

Novamente sob a produção da Rádio Corsário, os ingressos para a performance em São Paulo custam R$ 140 (pista – meia entrada/estudante), R$ 240 (pista premium – meia entrada/estudante) e R$ 250 (mezanino – meia entrada/estudante), e continuam à venda no site da Ticket 360 , na bilheteria do Espaço das Américas e pontos autorizados.

Já na capital mineira, o show é uma realização EV7 Live e Overload. Os ingressos custam R$ 130,00 (pista meia), R$ 180,00 (pista promocional), R$ 200,00 (pista VIP meia), R$ 300,00 (pista VIP promocional), e ainda estão disponíveis no site Central de Eventos e pontos autorizados. Mais informações no serviço abaixo.

Com mais de 50 milhões de discos vendidos e nomeado 10 vezes ao Grammy, o Megadeth está novamente vivendo um dos melhores momentos de sua carreira com “Dystopia”, disco produzido pelo próprio mandachuva Dave Mustaine. 

Estreando impressionante formação, a expectativa dos fãs fez com que este trabalho estreasse na 3º posição no TOP 200 Billboard logo na primeira semana de lançamento. Em termos iniciais de mercado, “Dystopia” supera as vendas dos antecessores “Super Collider” (2013), “TH1RT3EN” (2011), “Endgame” (2009), “United Abominations” (2007), “The System Has Failed” (2004) e “The World Needs A Hero” (2001) e até o clássico “Countdown To Extinction” (1992).

Formada em 1983, após o frontman Dave Mustaine ter saído do Metallica, o grupo ganhou fama internacional rapidamente e hoje é um dos ícones do metal pesado. Sempre à frente dos demais, a banda mostrou seu poder de fogo com premiados discos de ouro e de platina “Peace Sells... But Who's Buying”, “So Far, So Good... So What!”, “Rust in Peace”, “Countdown To Extinction”, “Youthanasia” e “Cryptic Writings”.

Em 2002, o Megadeth foi dissolvido após Mustaine descobrir uma séria lesão no nervo do braço esquerdo. Porém, após dois anos de longas e exaustivas sessões de fisioterapia, o músico reformulou a banda e decidiu voltar à ativa com o lançamento de “The System Has Failed” (2004). Desde então, lançaram cinco álbuns e o Megadeth fez parte da tour “Big Four of Thrash”, ao lado de Metallica, Slayer e Anthrax.

Após promover as turnês comemorativas dos inigualáveis álbuns “Rust in Piece”, “Countdown to Extinction” e “Youthanasia”, e excursionar com Black Sabbath pelo país, a última vinda do Megadeth ao Brasil, aconteceu em maio de 2014, no mesmo Espaço das Américas. Com um repertório devastador, a apresentação foi considerada uma das melhores daquele ano.


Serviços dos show de São Paulo e Belo Horizonte, acesse http://theultimatemusic.com/megadeth-lanca-cerveja-e-apresenta-videoclipe-do-single-post-american-world/

Serviço do show de Porto Alegre, acesse http://abstratti.com.br/megadeth-16-ago-2016-pepsi-on-stage/

 Enviado por The Ultimate Music Press

quinta-feira, 12 de maio de 2016

Pisca Produtora e Opinião: apresentam ANGRA "Holy Land 20 Years"



O disco “Holy Land”, considerado um dos marcos da música pesada brasileira e uma das obras mais transgressoras do metal mundial, vai ser a grande atração do show que o Angra fará no Opinião, no dia 15 de maio. A turnê “Holy Land 20 Years”, além de comemorar os 20 anos do lançamento do álbum, vai servir também para que a banda execute o seu registro mais famoso na íntegra, exatamente na mesma ordem em que aparece no CD. No set-list, as pesadas “Nothing to Say”e “Z.I.T.O.” dividirão espaço com as cadenciadas “Make Believe” e “Silence and Distance”, isso sem contar as canções que há muito tempo não aparecem nos shows do grupo, como “The Shaman” e a épica “Carolina IV”. A apresentação, que ainda vai evidenciar o belíssimo quebra-cabeças que o Angra montou ao unir a música regional brasileira ao metal melódico sinfônico, marcará também a estreia do guitarrista Marcelo Barbosa, do Almah, com a banda. Ele, que substitui Kiko Loureiro enquanto que o músico passa uma temporada com o Megadeth, terá a companhia do vocalista italiano Fabio Lione e dos demais integrantes do grupo para também apresentar outros clássicos ao vivo, das mais diferentes fases do Angra. 

Crédito: Henrique Grandi
          
O Angra, um dos maiores nomes do heavy metal brasileiro no mundo, lançou aclamados álbuns nos últimos e construiu uma gloriosa carreira nas últimas duas décadas. O grupo, que em pouco se tornou uma referência musical por seus interlúdios sinfônicos e pela alquimia do som pesado com os elementos regionais brasileiros, foi formada em 1991 e, no ano seguinte, lançou a sua primeira demo, chamada “Reaching Horizons”. O trabalho despertou uma enorme curiosidade entre os headbangers brasileiros e levou o grupo à Alemanha, para gravar o seu disco de estreia no conceituado estúdio de Kai Hansen (Gamma Ray e ex-Helloween), na Alemanha.

Se o álbum “Angels Cry” inseriu o Angra dentro do fechado circuito europeu de metal melódico, a banda – que já era considerada pelas publicações especializadas em heavy metal uma das grandes promessas do gênero em meados da década de 90 – colocou toda a sua cara e a sua inspiração no trabalho de estúdio seguinte. Depois de se apresentar no festival Monsters of Rock, ao lado de Kiss, Black Sabbath e Slayer, o Angra se trancou no seu próprio estúdio, em 1995, para registrar o seu trabalho mais ousado. “Holy Land”, permeado por arranjos de orquestra e ritmos brasileiros, proporcionou ao grupo um sucesso comercial ainda maior do aquele visto com o seu debut.

O trabalho conceitual, que remete todas as suas canções ao descobrimento do Brasil e a outros tópicos da cultura e do folclore nacional, foi responsável por levar o grupo para a sua primeira turnê pelo Japão, numa época em que ainda nem existia Internet no nosso país. As rápidas “Nothing to Say” e “Z.I.T.O.”, assim como as mais lentas e trabalhadas  “Holy Land” e “Make Believe”, ganharam imediatamente a preferência dos fãs, que ainda puderam se deleitar com a épica “Carolina IV”, com os seus mais de dez minutos de duração, nos shows da época. O disco, que até hoje é considerado uma das grandes obras-primas do metal nacional, também rendeu o EP “Holy Live”, gravado em Paris e lançado em 1996.

Após outros tantos grandes discos e diversas mudanças na sua formação, o Angra abre 2016 com uma nova turnê, em homenagem ao seu disco mais famoso. Na tour “Holy Land 20 Years”, o quinteto atualmente formado por Fabio Lione (vocal), Rafael Bittencourt (guitarra), Marcelo Barbosa (guitarra, do Almah, que substitui Kiko Loureiro enquanto ele estiver com o Megadeth), Felipe Andreoli (baixo) e Bruno Valverde (bateria) vão tocar o álbum na íntegra, na mesma ordem que está no CD, juntamente com alguns dos seus outros sucessos.

ANGRA – HOLY LAND 20 YEARS

Abertura:
Symmetrya
Onde:
Opinião (Rua José do Patrocínio, 834 - Cidade Baixa - Poa)
Quando:
15 de maio, domingo, a partir das 22h
Abertura da casa:
19h
Classificação:
16 anos

Ingressos:

Lote 1 [ESGOTADO]:
Promocional (valor reduzido, com a doação de 1kg de alimento não perecível, disponível para qualquer pessoa): R$ 50
Estudantes e idosos (desconto de 50%): R$ 45
Inteira: R$ 90

Lote 2 [ESGOTADO]:
Promocional (valor reduzido, com a doação de 1kg de alimento não perecível, disponível para qualquer pessoa): R$ 60
Estudantes e idosos (desconto de 50%): R$ 55
Inteira: R$ 110

Lote 3:
Promocional (valor reduzido, com a doação de 1kg de alimento não perecível, disponível para qualquer pessoa): R$ 70
Estudantes e idosos (desconto de 50%): R$ 65
Inteira: R$ 130

Lote 4:
Promocional (valor reduzido, com a doação de 1kg de alimento não perecível, disponível para qualquer pessoa): R$ 80
Estudantes e idosos (desconto de 50%): R$ 75
Inteira: R$ 150

Lote 5:
Promocional (valor reduzido, com a doação de 1kg de alimento não perecível, disponível para qualquer pessoa): R$ 90
Estudantes e idosos (desconto de 50%): R$ 85
Inteira: R$ 170

* Os alimentos deverão ser entregues no Opinião, no momento da entrada ao evento.

** Para o benefício da meia-entrada (50% de desconto), é necessária a apresentação da carteira de estudante na entrada do espetáculo. Os documentos aceitos como válidos estão determinados no artigo 4º da Lei Estadual 14.612/14.

Pontos de venda:

Bilheteria oficial (sem taxa de conveniência):
Youcom Bourbon Wallig

Demais pontos de venda (sujeito à cobrança de R$ 5 de taxa de conveniência):
Youcom Shopping Praia de Belas, Iguatemi, Bourbon Ipiranga, Barra Shopping Sul, Bourbon Novo Hamburgo e Canoas Shopping
Multisom Andradas 1001, Canoas Shopping e Bourbon São Leopoldo


Informações: