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quinta-feira, 29 de outubro de 2015

Tarja Turunen: mostrando em POA todas as cores que a música pode ter

Tarja Turunen, uma das vozes mais importantes da música mundial apresentou na noite de ontem, dia 28 de outubro,  o show que encerrou a etapa brasileira da tour "Colours in The Road". Tour, que foi a maior já realizada pela cantora no Brasil.  Começou em Recife, passou por Fortaleza, Belo Horizonte, Salvador, Curitiba e encerrou em Porto Alegre com chave de ouro.

Para quem chegou no Teatro do Bourbon Country antes do horário marcado, para o show de Tarja, pode ver a performance da DevilSin. A banda também foi responsável pela abertura do show da cantora finlandesa em Curitiba. A banda autoral de New Wave of Old School Heavy Metal com pitadas de Thrash, é capitaneada por Kevan Gillies, e pela amostra que deram ontem, mais que recomendo.


Às 21h10, exatamente, as luzes do teatro se apagaram e banda que acompanha Tarja Turunen, retifico, a sua banda, segundo ela mesma disse durante o show, formada pelo alemão Alex Scholpp (guitarra), que já acompanha Tarja há bastante tempo; e pelos argentinos Pit Barrett (baixo), Julian Barrett (guitarra), Guillermo de Medio (teclado) e Nicolás Polo ( bateria) começa a tocar os primeiros acordes de "Phanton of The Opera".  A música de Barão Lloyd-Webber, que fez parte da discografia do Nightwish, leva o público à loucura. A Rainha, como seus fãs costumam chamá-la, é recebida com uma salva de palmas, gritos, é ovacionada...A plateia imediatamente fica em pé e daquele instante em diante era praticamente impossível ver alguém sentado em todo o teatro.

Confesso que comentei, quando soube que o show seria realizado num teatro, que sempre tive vontade de ver um show dela sentada, para assim degustar mais detalhadamente a sua performance. Ledo engano, impossível ficar sentada ao ouvir o "furacão" Tarja, ao vê-la.


Em tempo, para os que tinham algum receio da falta que músicos como Mike Terrana, Doug Wimbish, Max Lilja e cia, poderiam fazer na performance de Tarja, só digo uma coisa, a nova banda de Tarja não deixa nada a desejar em relação às formações estelares anteriores. Durante as trocas de roupas da cantora fomos presenteados com solos, ora de um, ora de outro. E tenho certeza, que os presentes que não conheciam os músicos, os aprovaram, são exímios músicos. Totalmente entrosados, e na minha opinião, juntos, agregaram mais peso às músicas de Tarja.

O Setlist apresentado composto por 17 músicas abrangeu desde o "My Winter Storm", passando pelo "What Lies Beneath" e o mais recente álbum solo que intitula a tour, "Colours in the Dark", além de uma música nova, que provavelmente, fará parte do vindouro álbum de Tarja, e um cover de "GoldFinger" tema de um dos filmes de James Bond, que a cantora admite ser fã e que servem de inspiração para suas composições. Tudo bem que Tarja não presentiou os gaúchos com "Over the Hills and Far Away" como fez em São Paulo, mas isso não tirou o brilho da apresentação irretocável.


Durante todo o show a cantora agradeceu diversas vezes o apoio dos fãs brasileiros. Inclusive dedicou "I walk Alone", primeiro single do álbum "My Winter Storm", ao povo que a acolheu desde sua primeira vinda ao país em carreira solo no ano de 2008. "E a próxima é sobre vocês, que estão sempre me ajudando, me apoiando, me amando..." disse Tarja e é óbvio o público vibrou  muito com o comentário.

Um dos momentos mais belos do show foi quando da execução de "Anteroom Of Death" a parte que Alex e Pit cantam junto com Tarja, ficou belíssima. Os vocais lembram os vocais de"Bohemian Rhapsody", clássico do Queen. Confesso que essa nova roupagem dada à música deixou-a ainda mais bonita, na minha opinião. Emocionante!

O clima do show foi tão incrível que Tarja decidiu ir ao encontro dos fãs, enquanto cantava  "Until Silence". Sim, a vocalista foi para o meio da plateia, que não preciso dizer, enlouqueceu, indo de um lado ao outro tentando tirar uma selfie com a Tarja, tocá-la ou simplesmente tentando ficar mais perto dela.



A cada nova tour, Tarja mostra a sua força, cada vez mais confiante e totalmente desvinculada de sua ex-banda. Ao contrário de alguns músicos que baseiam a suas carreiras solo encima das bandas as quais pertenceram, a cantora não precisa usar desses artifícios. Já fazem exatamente 10 anos que a cantora saiu da banda, e nesse período de tempo, Tarja já lançou diversos trabalhos, participou de diversos projetos e principalmente, na minha opinião, mostrou a sua face de compositora.

Tive o privilégio de assistir todos os shows que Tarja realizou em solo gaúcho e afirmo que a cada apresentação ela se supera. Dizem que a cantora não estava na sua melhor forma física, que estava gripada, ouvi dizer no programa "Todo Seu" da TV Gazeta. Penso, na hora, imagina se não tivesse, não é mesmo?

Em recente entrevista a um jornal gaúcho a cantora comentou que "canta metal, mas que também canta rock, pop, eletrônica, clássica e seja lá o que acontece entre todos estes estilos"...E foi o que se viu no palco na noite de ontem. Uma cantora madura que ousa, que tem talento suficiente para ousar e perambular em qualquer estilo musical com total maestria, e os fãs agradecem.


Fotos: Cristiane Moreira/ Divulgação Opus



Agradecimentos à Agência Cigana/ Opus Promoções pelo credenciamento.







Leia matéria no Whiplash.Net

domingo, 11 de outubro de 2015

POA: CONCERTO EM HOMENAGEM AO "DIA DAS CRIANÇAS"

O Teatro do Bourbon Country recebe  amanhã, dia 12 de outubro, segunda-feira, às 17h, mais um espetáculo gratuito da tradicional série Concertos Comunitários, realizada pela Opus Promoções e patrocinada pelo Grupo Zaffari. Em formato didático para o público infantil, o Concerto em Homenagem ao Dia das Crianças terá participação da Orquestra Unisinos Anchieta, regida pelo maestro Evandro Matté e dos cantores Carlos Rodriguez e Eliza Machado,  dos bonecos animatrônicos criados pela companhia Caixa do Elefante, além da participação do famoso cachorro Abelardo, interpretado por Mário de Ballentti


A animação do espetáculo ficará por conta da companhia Caixa do Elefante, que levará seus bonecos animatrônicos – feitos por máscaras com mecanismos eletrônicos controlados a distância por sistema de rádio – com os atores Paulo Adriane, Cícero Neves, Patrícia Ragazzon e Marcos Nicolaiewsky. O famoso cachorro Abelardo, interpretado por Mário de Ballentti, também é presença confirmada no concerto. As entradas para a apresentação podem ser retiradas gratuitamente a partir desta quarta-feira, dia 7 de outubro. Confira abaixo os pontos de retiradas de ingressos.



NÚCLEO DE ANIMATRÔNICOS DA CAIXA DO ELEFANTE

Os bonecos animatrônicos foram criados pela Caixa do Elefante originalmente para o espetáculo Arca de Noel,  do Natal Luz de Gramado. A tecnologia foi desenvolvida pela empresa gaúcha Inventiva, que também assinou a construção dos bonecos da “TV Colosso, programa televisivo da Rede Globo. Os animatrônicos são máscaras com mecanismos eletrônicos controlados a distância por sistema de rádio, para isto necessita  três artistas para dar vida aos personagens: o ator que anima o corpo do boneco, o cantor que empresta a voz e o manipulador de rádio que emite os comandos para os motores ( servos) da máscara. Os mecanismos possibilitam aos personagens mudarem de expressão facial articulando a boca, pálpebras e sobrancelhas.



MÁRIO DE BALLENTTI

Ator, diretor, cenógrafo e figurinista, graduado em Artes Visuais pela ULBRA, fundador da Cia. Caixa do Elefante, cursou Oficina de direção com Margareta Nicolescu do Institut de la Marionnette (França), Cenografia, Espaço e Imagem, com Álvaro Apocalipse do Grupo Giramundo (MG). École Philippe Gaulier, Londres (Inglaterra). Atuou em festivais na Europa, América do Norte e América Latina. Atuou na equipe de manipuladores da TV Colosso – Rede Globo.  Atualmente atua no SESI BONECOS DO BRASIL/MUNDO, apresentando-se em todas as capitais do país e dirige o espetáculo Cuco – A linguagem dos bebês no teatro.



CAIXA DO ELEFANTE – TEATRO DE BONECOS

A companhia porto-alegrense Caixa do Elefante Teatro de Bonecos, fundada em 1991, é, hoje, uma das companhias de teatro de bonecos mais atuantes e de maior destaque no panorama artístico nacional. Suas premiadas montagens, direcionadas tanto para o público infantil quanto para o adulto, já percorreram diversos países da Europa, América do Norte e América do Sul, representando e valorizando, em cada um deles, a essência de nossa autêntica cultura.

A Caixa do Elefante, ao longo de sua existência, tem acumulado uma vasta experiência na construção de diversos bonecos, cenografias e adereços cênicos, tanto para seus espetáculos como para outras companhias de teatro e programas televisivos, além de colaborar, por meio de workshops e oficinas, com a formação de público e profissionais de teatro.



PAULO ADRIANE | ATOR

Paulo Adriane é ator, diretor e produtor há 21 anos. Participou de mais de 15 espetáculos, sendo indicado a melhor ator em vários festivais e ao prêmio Tibicuera de teatro infantil por duas vezes, sendo agraciado como melhor ator coadjuvante por Piratas em 2011. Interpreta Jesus no espetáculo Paixão de Cristo, de Gravataí há 16 anos, sendo também o diretor geral do projeto. Em televisão atuou em três programas infantis da TV Globo: TV Colosso, onde interpreta até hoje a cachorra Priscila, Bambuluá e TV Xuxa. Em 2006 fez participações nos seguintes programas da mesma emissora: A Diarista, Belíssima e Sítio do Pica-pau amarelo. Em 2008 participou do histórias-curtas da RBS TV O Pequeno Cavaleiro sendo indicado ao prêmio de melhor ator coadjuvante. Em 2006 integrou com destaque a comissão de frente da Escola de Samba Virad |ouro com direção de Ulysses Cruz e Déborah Colker. Em 2015 fez participação em seu primeiro longa metragem, Ponto Zero, de Zé Pedro Goulart.



CÍCERO NEVES | ATOR

Atua desde 1997, quando estreou no espetáculo Glória Mundi Show, de Élcio Rossini. Em sua formação estão cursos com profissionais variados da área, como Ana Teixeira (RJ), Martín Ruiz (Argentina), Circo Teatro Udi Grudi (DF), Nicole Kehrberger (Alemanha), Luis Carlos Vasconcelos (PB), Cia do Latão (SP), entre outros. Atuou no grupo Manjericão de 1998 a 2004. Em 2007 fundou juntamente com Patrícia Ragazzon o Ato Espelhado Companhia Teatral onde trabalha atua e produz os espetáculos: Criando Causos na Salamanca do Jarau, Do Outro Lado do Buraco, O Quebra Nozes, Avenida Cores por Todo Lugar e A Fábula Inexistente. Foi indicado ao Prêmio Tibicuera de melhor ator em 2011, por seu desempenho no espetáculo Avenida Cores por Todo Lugar.



PATRÍCIA RAGAZZON | ATRIZ

Graduada em Artes Cênicas pela UFRGS com Habilitação em Interpretação Teatral em 1998. Aprimorou-se através de Workshops de Atuação, Expressão Corporal e Técnica Vocal com: Thomas Leabhart, Maria Lúcia Raimundo, Ana Wuo, Maria Helena Lopes, Ariela Goldman, Helena Varvaki, além de seminários e cursos de extensão. Desde 2007, atua, dirige e produz espetáculos no Ato Espelhado Companhia Teatral juntamente com Cícero Neves. Seus mais recentes trabalhos são: A Fábula Inexistente, Avenida Cores por Todo Lugar, Do Outro Lado do Buraco, O Quebra Nozes e a performances A.S.P.I.R.E. Foi contemplada com o Prêmio Tibicuera de Melhor Atriz em 2011 por seu desempenho em Avenida Cores por Todo Lugar.



MARCOS NICOLAIEWSKY | ATOR

Desde 2006 vem trilhando um caminho de estudo e experimentação nas artes cênicas através do estudo da arte do palhaço e do teatro de animação no Rio de Janeiro. A partir de 2014, colabora com a Companhia Caixa do Elefante Teatro de Bonecos como manipulador, cenotécnico, contra-regra, operador de luz e som, aderecista, assistente de produção e oficineiro em diversos espetáculos e eventos.



ORQUESTRA UNISINOS ANCHIETA

Fundada em 1996, pelo Maestro José Pedro Boéssio, a Orquestra Unisinos Anchieta realiza uma programação artística diversificada, atendendo a diferentes perfis de público, buscando a renovação de ideias, abordagens e leituras, além de promover associações inesperadas pela música de concerto, contemporânea e popular. A proposta, além da simples oferta de apresentação da orquestra, objetiva garantir o acesso não apenas à música de concerto, mas a outras linguagens vinculadas às raízes musicais brasileiras e ao repertório de importantes compositores populares. Vencedora do Prêmio Açorianos de Música em 2005, a orquestra entrega ao público o diferencial de espetáculos com inclusão de outras linguagens cênicas, tais como, teatro, dança e artes plásticas. Importantes concertistas e músicos de distintos estilos atuaram com a orquestra, entre eles: Altamiro Carrilho, Emmanuele Baldini, Fred Mills, Kleiton & Kledir, Pierre Dutot, Renato Borghetti, Yang Liu, entre outros. Nos últimos anos, a Orquestra Unisinos Anchieta tem apresentado diferentes séries de concerto, com destaque para as óperas Il Campanello di Notte e Rita (Donizetti) e Bastien Bastienne (Mozart).



EVANDRO MATTÉ

Regente e Diretor Artístico da Orquestra Unisinos

Coordenador Cultural da Unisinos e do projeto social Vida com Arte (Serviço de fortalecimento de vínculos), é Diretor Artístico e Regente da Orquestra Unisinos e professor de Gestão Cultural.  Músico da OSPA desde 1990, foi Diretor Artístico e regente da Orquestra de Sopros de Novo Hamburgo. Graduado em música pela UFRGS, é especialista pelo Conservatoire de Bordeaux (França). Realizou curso de aperfeiçoamento na University of Georgia (EUA) e participou do Festival de Verão para jovens regentes do Conservatorie de Bordeaux (FRA). Atuou como músico da Orquestra da PUC de 1990 à 2004 e da Orquestra SCM (atual Orquestra da UCS) de 1998 a 2000. Como professor, participou dos Festivais de Música de Maringá (PR), Montenegro (RS), Caxias do Sul (RS), Festival de Inverno Unisinos, Verões Musicais (Gramado), Encontro Internacional de Metais de Tatuí (SP) e Semana Acadêmica da UFSM (Universidade Federal de Santa Maria). Foi docente da UPF (Universidade de Passo Fundo). É especialista em Gestão Empresarial e Diretor Artístico do Festival Internacional SESC de Música.



CARLOS RODRIGUEZ | CANTOR

Radicado na Europa de 1997 a 2003, formou-se em Performance em Ópera e Música de Câmara no Conservatório Superior de Música de Maastricht, na Holanda, e Stage Training for Opera Singers no Jeker Opera Studio, Holanda. Em 2003, foi vencedor do famoso Concurso Internacional de Canto Bidú Sayão. Desde 1990, canta em diversas óperas e concertos, tanto no Brasil como na Europa.



ELISA MACHADO | CANTORA

A soprano Elisa Machado é graduada pela UFRGS. Foi integrante do Coro Sinfônico da OSPA (iniciando seus estudos de canto com o Professor Decápolis de Andrade). Concluiu os cursos básico de trompete e avançado de canto no Conservatório Pablo Komlós (OSPA). Teve como orientadores também Laura de Souza, Carlos Rodriguez e, mais recentemente, Juremir Vieira, além de participar de oficinas e cursos como complemento e aperfeiçoamento. Tem atuado na preparação de coros (Universitário da Ulbra, Allegro e Unisinos) , paralelamente à carreira de cantora.  Entre o repertório executado com orquestra nos últimos anos estão as óperas Bastien und Bastienne e A Flauta Mágica, o moteto Exsultate, Jubilate, a Missa da Coroação, o Réquiem e a Missa em Dó menor de W. A. Mozart; Missa em Sol Maior de Franz P. Schubert; Fantasia Coral, Missa em Dó Maior, Missa Solene e 9ª Sinfonia de L. van Beethoven; A Midsummer Night's Dream de F. Mendelssohn; Bachianas nº 5 de Heitor Villa-Lobos e Oratório de Natal de Camille Saint-Saëns, entre outros. Em 2014, recebeu o 1º Prêmio no 12º Concurso Brasileiro de Canto Maria Callas e foi aprovada em concurso realizado pela OSPA (para trabalhar junto ao Coro Sinfônico).


Serviço:
Concerto em Homenagem ao Dia da Criança
Dia 12 de outubro ( Segunda-feira)
Horário: 17h
Local:Teatro do Bourbon Country
End: Av. Túlio de Rose, 80 / 2º andar – Shopping Bourbon Country - Porto Alegre

Entrada Franca

Locais para retirada dos ingressos (limite máximo de dois ingressos por pessoa):

Bilheteria do Teatro do Bourbon Country (De segunda a sábado, das 14h às 22h e domingos e feriados, das 14h às 20h);

Zaffari Fernandes Vieira (De segunda a sábado, das 8h às 22h. Domingo das 9h às 21h);

Zaffari Marechal Floriano (De segunda a sábado, das 8h às 22h. Domingo das 9h às 20h);

Zaffari Fernando Machado (De segunda a sábado, das 8h às 22h. Domingo das 9h às 21h);

Zaffari Higienópolis (De segunda a sábado, das 7h30 às 24h. Domingo das 9h às 22h);

Zaffari Lima e Silva (De segunda a sábado, das 8h às 23h. Domingo das 8h às 20h).



MINISTÉRIO DA CULTURA e GRUPO ZAFFARI apresentam

Lei Federal de Incentivo à Cultura

Apoio: Clube do Assinante Zero Hora

Patrocínio: Zaffari, Tramontina, Bourbon Shopping, CIELO e Itaú.

Realização: Opus, Ministério da Cultura e Governo Federal – Brasil, Pátria Educadora


Crédito: Mauro Schaeffer


Enviado por Opus Promoções

sexta-feira, 9 de outubro de 2015

Jethro Tull: Uma noite que entrou para a história de POA



Na última terça-feira, dia 06 de outubro, o Auditório Araújo Vianna recebeu um show que, com certeza, entrou para a história de Porto Alegre. A capital teve a honra de ser a primeira cidade brasileira a receber "Jethro Tull -The Rock Opera", nova turnê do grupo capitaneado por Ian Anderson que estreiou no Reino Unido e que já passou pela Russia e vários países europeus e latino-americanos.

O público que veio prestigiar o carismático Anderson, e que lotou a tradicional casa de shows, era composto de pessoas das mais variadas idades. Já na chegada ao auditório via-se famílias, amigos, jovens, adultos, pessoas de idade. Realmente o Rock N'Roll é livre de preconceitos, pensei.

A apresentação que começou pontualmente às 21 h, transcorreu pelas mais de quatro décadas do grupo, sendo que, algumas das músicas do grupo tiveram suas letras re-trabalhadas para contar melhor a história. Algumas letras foram mudadas, refrões re-criados, composições novas foram escritas para que a história do agricultor Jethro Tull, que viveu durante o século XVII e que serviu de inspiração para o nome da banda” virasse uma ópera rock, para que fizesse sentido e com uma abordagem atual. 


No palco, o flautista autodidata, responsável pela introdução da flauta no Rock N' Roll, foi acompanhado por David Goodier (baixo), John O'Hara (teclados), Florian Opahle (guitarra), Scott Hammond (bateria) além da participação de convidados virtuais, que interagiam com o músico através de um telão gigante. 

Já na terceira música apresentada temos o primero ápice do show.
Quando os primeiros acordes de “Aqualung", um dos maiores hits da banda, foram ouvidos a plateia presente foi à loucura. Gritos, palmas... O restante da primeira parte do show prendeu-se à narrativa da história. Não quero, porém, dar a entender que o público desagradou-se com esse fato. Para mim o "sossêgo" da plateia era devido à atenção dispensada ao material novo do gênio chamado Ian Anderson. Com aproximadamente uma hora de apresentação, ocorreu um breve intervalo.
A segunda parte do show é mais dinâmica, tanto as projeções na tela, quanto o setlist apresentado e, por consequência a plateia fica mais eufórica. E o segundo ápice do show acontece com a execução de "Locomotive Breath". Em tempo, a projeção da locomotiva que parecia que ia sair da tela e invadir o Araújo Vianna, aliada ao hit da banda, combinaram perfeitamente. 


O resultado, na minha opinião, é mais um obra-prima, dessa lenda da música chamada Ian Anderson. Acredito que poucos dos presentes não tenham gostado do show, do formato do mesmo.

Assistindo a performance da banda no palco é que entende-se o porquê do grupo ter influenciado tantos músicos, e contabilizar fãs por todo mundo.

O multi-instrumentista que completa no corrente ano 47 anos de carreira não pretende aposentar-se tão cedo, pois, considera-se jovem, comentou em recente entrevista. E foi o que os presentes constataram. O icônico Anderson movimentou-se bastante durante o show, indo de um lado do palco ao outro. Sorte dos fãs, nos quais me incluo. Longa vida a Ian Anderson! Longa vida ao Jethro Tull! Longa vida ao Rock N' Roll!!


Créditos Fotos: Cristiane Moreira / Divulgação Opus 









terça-feira, 21 de agosto de 2012

Promoção: Quero um ingresso para o show do Marillion em Poa

Promoção:



Quero um ingresso para o show do Marillion em Poa!




 A Opus Promoções juntamente com a Loja Zeppelin, atuante no mercado gaúcho há 21 anos no ramo de CDs, DVDs e camisetas da linha Heavy Metal e Rock, irão presentear os fãs do Marillion com 04 ingressos [Pista] para o show do dia 14/10 em Porto Alegre, veja a seguir:

Para participar é bem simples, basta seguir o twitter da Opus Promoções e da Loja Zeppelin, e retuitar a frase:
Sigo a @OpusPromocoes e a @LojaZeppelin e quero ganhar um ingresso para o show do Marillion em Poa http://kingo.to/1ayG  e também enviar um e-mail para alexandre@lojazeppelin.com.br com seu Nome Completo e RG dizendo no assunto:
Quero concorrer a um ingresso para o show do Mariliion em Poa.

Serão sorteados via Sorteie.me no dia 11/10, quinta-feira, [04] quatro ingressos [Pista] para o show a ser realizado na capital gaúcha no dia 14/10/2012 no Teatro do Bourbon Country.

O resultado será divulgado nas mídias da loja Zeppelin e os ganhadores serão avisados por e-mail.
Os sorteados terão que retirar os seus ingressos na loja Zeppelin [ Rua Marechal Floriano, 185 Loja 209 - Galeria Luza - Centro - Poa] até o dia 13/10, véspera do show, até às 12h [meio-dia].

*Obs: Para que sua participação seja válida você deve seguir os twitters, dar RT na frase citada acima [o sorteio será feito através da URL http://kingo.to/1ayG e enviar seus dados pelo e-mail.


Informações sobre o show de Marillion em Porto Alegre