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terça-feira, 18 de fevereiro de 2020

Pupilas Dilatadas: faz mini turnê no sul do RS e Uruguai


No mês de fevereiro, mais precisamente nos dias 20, 21, 22 e 24, a banda de punk rock gaúcha Pupilas Dilatadas estará realizando uma mini tour pelo sul do estado do Rio Grande do Sul e Uruguai. As apresentações começam em Pelotas, na quinta-feira, dia 20, no Galpão Satolep (Rua José Do Patrocínio, 8), seguem para Montevidéo na sexta, dia 21, no Tundra Bar (Calle Durazno, 902) e encerram no sábado, dia 22, em Montevidéo, show que acontece no Rock Es La Cultura (Calle Soriano, 952). 

Crédito: Veri D'avila
Essa gira pelo sul do estado e Uruguai é resultado do trabalho de intercâmbio que a banda Pupilas Dilatadas vem fazendo, há dois anos, com a Subrock Producciones e as bandas de rock uruguaio Errantes e El Umbral, que inclusive já se apresentou em Porto Alegre, Sapucaia e Butiá em 2019. Também  trabalhando junto com o Pupilas Dilatadas estão o  Estúdio Bokada de Pelotas, que organiza o evento mensal Bokada Sessions e o pessoal trash metal da banda Escória de Rio Grande, que organiza o evento Matinê Anti System.

Agenda:

O grupo Pupilas Dilatadas foi formado em Porto Alegre/RS em 1984, com influências de The Sex Pistols, Ramones e The Clash, e é considerado um dos maiores expoentes do punk rock brasileiro. Ao longo de seus 33 anos de carreira já tocaram em diversos festivais pelo país e participaram de quatro coletâneas em vinil nos anos 80 (Porto Alegre Rock, Ronda Alternativa, Contra Ataque e Paranóia Suicida), além disso, o grupo lançou o compacto duplo Experience em 1987, que na época rendeu elogios e amizade com Jello Biafra, vocalista da banda norte-americana Dead Kennedys. 

Nos primeiros tempos, a banda fazia uma combinação de punk rock com música industrial e usava muitos efeitos, tanto visuais como sonoros, muita microfonia e luzes que chocavam o público e os donos de casas noturnas. As letras eram contra o sistema e a ordem estabelecida pós-ditadura.
Após um hiato de sete anos, entre 1995 e 2002, a banda retomou suas atividades com influências de rock’a’billy e surf music, participando de diversos festivais de música, entre eles Festival Morrostock I e III (Sapiranga/RS), Pampa Punk (Caxias do Sul), Ruído Festival (Rio de Janeiro/RJ), I e II Forum Social Mundial (Porto Alegre/RS), Festival Barulho Records e Psycho Carnival (Curitiba/PR) e A Obra (Belo Horizonte/MG). Neste período atual já dividiram palco com as bandas Cólera, Inocentes, Olho Seco, Garotos Podres, DZK, Os Replicantes, No Rest, Errantes (Uruguay), Rattus (Finlândia) e See You In Hell (República Tcheca). 

A nova formação conta com Felipe Messa na guitarra & vocal, Veri D’Avila no baixo & vocal e Rogério Bittencourt na bateria & vocal. Atualmente possui seis discos lançados: Planeta Estranho (2004), Virose de Rock (2006), Antes Nunca do que Tarde (2008), Era Moderna (2010), Mundo Kaos (2014) e o EP Sobrevivo Na Cidade (2018). A banda segue se apresentando e divulgando seu trabalho nas principais capitais do país e se apresentará em Montevideo/UY pela segunda vez. Nos shows apresenta músicas como “Maníaco depressivo”, “Porões & garagens”, “Psicose” e “Militar não!” e versões de músicas do punk rock mundial.

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quarta-feira, 13 de junho de 2018

Cartolas: lança novo videoclipe ao vivo


Crédito: Fábio Alt

A banda gaúcha Cartolas lançou recentemente um videoclipe ao vivo para a música "Cara de Vilão".
O vídeo foi gravado durante o "Marquise 51 Sessions", realizado em janeiro de 2017, no Opinião (Porto Alegre, RS).



Ficha Técnica: Direção: Anderson Magal Dorneles Câmeras: Théo Corrêa Dorneles, Iane Echeverri, Roberto Rotondo, Guilherme Spohr, Anderson Magal Dorneles Edição: Théo Corrêa Dorneles Produção de vídeo: www.dedstudio.com.br

O Cartolas formado por Deluce (voz), Dé SIlveira - (voz e guitarra), Chistiano Todt (guitarra), Dyego Gheller (baixo) e Pedro Petracco (bateria) está em fase de pré-produção de seu quinto álbum, ainda sem título, e também se prepara para gravar seu primeiro DVD, com lançamento previsto para o final de 2018.


Enviado por Ana Lenine 






quarta-feira, 2 de maio de 2018

Noite dos Museus: divulga programação musical de sua terceira edição


Com pocket shows de grandes nomes da música gaúcha – como Luciano Leães, Neto Fagundes e Thiago Ramil – o evento realizará cerca de 50 apresentações em espaços culturais de Porto Alegre na noite de 19 de maio

Luciano Leães fará apresentações no Museu Júlio de Castilhos e no Museu da UFRGS
Crédito da foto: Doni Maciel

A terceira edição do Noite dos Museus já tem sua programação musical definida. O evento terá seis horas de música, com cerca de 50 apresentações na noite de 19 de maio. Com curadoria assinada pela Rompecabezas, o projeto segue neste ano com um repertório eclético e que valoriza a produção musical gaúcha, com ritmos que vão desde o erudito da pianista Olinda Alessandrini, passando pelo jazz da Kula Jazz e a sonoridade regional de Neto Fagundes até chegar ao samba de Eduardo Pitta e ao chorinho do Sexteto Gaúcho.

O blues também ganha um destaque especial nesta edição com apresentações dedicadas ao ritmo no Museu Júlio de Castilhos. Por lá, o público poderá conferir pocket shows de Lorenzo Tassinari & BandaAle Ravanello Blues Combo e Luciano Leães, além de uma jam session cheia de improvisos entre as três atrações ao final da noite. No Museu da UFRGS haverá um mini festival de música na área externa, com atrações como Thiago Ramil, banda Valente e o conjunto Irish Fellas, além da presença de diversas cervejarias de Porto Alegre e opções gastronômicas.

O evento ainda receberá apresentações instrumentais de Rodrigo NassifThiago ColomboYangosDuo NascenteSamuca do AcordeonCamerata Violões de PortoBatuque de CordasDunia Elias & Luciano MaiaAriel Polycarpo & Daniel Benitz e da Orquestra de Violoncelos Jean-Jacques Pagnot, e participações de outros grandes nomes do cenário gaúcho: Paulo InchauspeTiago RinaldiPaola KirstFelipe AzevedoMarcelo Fruet, Marcelo Delacroix,  Simone Rasslan & Kiti SantosAkeem MusicQuinteto Le Donne NobiliNaquele TempoTrês MariasIrish FellasMezz Organ Qu4rtet e Funkalister.

Para o público infantil, haverá duas atrações especiais no Planetário. Lá, as famílias poderão conferir o grupo Cuidado Que Mancha, com apresentação de Quem Não Dança Balança a Criança, trecho do premiado espetáculo de músicas e brincadeiras que envolvem a plateia em coreografias, trava-língua e canções. Na parte externa, estará estacionada a Kombi 1961 que guarda o acervo do Minimuseu Koisas de Alice. O projeto, preparado pela colecionista Alice Urbim, encontra, seleciona e agrupa brinquedos há mais de 30 anos e também conta com um equipamento audiovisual dedicado a apresentar um breve relato sobre o brincar e suas manifestações históricas.

Além do Museu Júlio de Castilhos, o Museu da URFSG e o Planetário, os shows ficarão divididos entre o Museu da Comunicação Hipólito José da Costa, o Museu de Arte Contemporânea (MAC), a Pinacoteca Ruben Berta, o Goethe-Institut, o Museu de Porto Alegre, a Fundação Iberê Camargo e o Museu Joaquim Francisco do Livramento, no Centro Histórico-Cultural Santa Casa. Nesta edição, excepcionalmente, o Museu de Arte do Rio Grande do Sul (MARGS) e o Memorial não abrigarão as performances musicais, já que ambos estão acolhendo atualmente as obras da 11a Bienal do Mercosul. Os dois espaços estarão abertos das 19h até à 1h, assim como os demais locais participantes, receberão a já tradicional iluminação temática do evento e terão em seu entorno, na Praça da Alfândega, pocket shows e muita gastronomia.

A terceira edição do Noite dos Museus, apresentado pelo Ministério da Cultura e a Rompecabezas, tem patrocínio de Banrisul e Enerfin, apoio de Sulgás e Banco DLL, e apoio institucional da Secretaria da Cultura, Turismo, Esporte e Lazer do Rio Grande do Sul, da Prefeitura de Porto Alegre e do Sistema Estadual de Museus.


CONFIRA A PROGRAMAÇÃO MUSICAL COMPLETA



MUSEU DE ARTE CONTEMPORÂNEA DO RIO GRANDE DO SUL – MAC

19h30 – PAULO INCHAUSPE – Apesar de sempre ter seu nome associado ao rádio, ele sempre foi, antes de qualquer coisa, um músico, essencialmente um guitarrista. Entre diversas atuações, integrou a banda ManiMani, projeto com Luciano Leindecker e Caio Girardi. Seu primeiro trabalho solo, o EP Amigo Imaginário, tem uma roupagem surpreendentemente pop rock.
21h00 – TIAGO RINALDI – Cantor e compositor. Integrou a banda Sonoros Meliantes, no espetáculo Platão dois em um, sob a direção de Luciano Alabarse. Seu primeiro trabalho solo foi o show Canção para Voar, dirigido por Carlos Badia. Em 2013, fez a abertura do show Thick as a Brick, de Ian Anderson, em Porto Alegre.
22h30 – PAOLA KIRST – Percussionista, performer e cantautora, busca traçar uma trajetória de experimentação para o uso do corpo e da voz como instrumento de expressão poética. Seu trabalho autoral bebe da fonte do samba às vertentes jazzistas, com  canções que abordam o cotidiano vivenciado pelo olhar feminino, experimental e faminto de uma artista.
23h30 – AKEEM MUSIC – Liderada pelo vocalista e multiinstrumentista Akeem Delanhesi, a banda tem ganhado destaque com suas músicas que misturam vaporwave, indie e folk. Seu primeiro álbum foi masterizado por Darwin Merwan Smith, frontman da banda Darwin Deez. Em abril do ano passado, fizeram uma turnê pela Califórnia, e tocaram em diversos lugares referências, como The Viper Room e o tradicional Whisky a Go Go.



PINACOTECA RUBEM BERTA

19h00 – DUO NASCENTE  Com instrumentos singulares, representativos de diferentes culturas, que se manifestam através de música brasileira, indiana, árabe, persa e sefardita – Angelo Primon e Fernando Mattos desenvolvem estruturas musicais autorais e improvisadas de maneira vibrante e viva, com aspectos da nossa ancestralidade e processos criativos sem fronteiras.
20h30 – QUINTETO LE DONNE NOBILI  Grupo feminino formado por Ângela Diel (mezzo soprano), Rosimari Oliveira (soprano), Brigitta Caloni (violino), Milene Aliverti (cello) e Liliana Michaelsen (piano). Tem em seu repertório árias e duetos de óperas, além de compositores do período barroco e romântico, como Purcell, Bach, Tartini, Handel, Puccini e Schubert.
22h00 – SAMUCA DO ACORDEON – Um dos mais notórios e premiados acordeonistas da nova geração de músicos do Rio Grande do Sul. Professor de acordeon e oficinas de choro, já atuou no Festival de Música de Londrina, Festival Música de la Tierra (Montevidéu) e Festival Internacional Sesc de Música de Pelotas, entre outros. Atualmente é o único acordeonista com um trabalho voltado exclusivamente para o choro no Sul do país.
23h30 – CAMERATA VIOLÕES DE PORTO – Mini-orquestra formada por oito violonistas profissionais da música de concerto de Porto Alegre. Interpreta do barroco ao contemporâneo de diversos cantos do mundo, apresentando a sonoridade do violão para além do formato solo ou de acompanhamento, inovando com cores, intensidade e performance.



MUSEU DE PORTO ALEGRE JOAQUIM JOSÉ FELIZARDO

19h00 – GRUPO NAQUELE TEMPO  Impulsionado pela força do choro, que carrega consigo toda a alegria e tristeza, toda a malandragem, toda a sensibilidade e toda a riqueza da expressão brasileira,  o grupo toca nas ruas da cidade, como forma de divulgar esse gênero ao máximo de pessoas possível. É formado por Alexandre dos Santos (violão 7), Vorô Silva (cavaquinho), Eduardo Rukat (cavaquinho), Stefania Johnson (flauta transversal), João Aquino (violão 6), Maicon Ouriques (percussão) e Thayan Martins (pandeiro).
20h30 – SEXTETO GAÚCHO – Formado por Mathias Pinto (violão 7 cordas), Alexandre Susin (cavaquinho), Guilherme Sanches (pandeiro), Lucian Krolow (flauta), Samuca do Acordeon e Elias Barboza (Bandolim), o grupo apresenta sonoridade tradicional dos conjuntos brasileiros de choro com composições contemporâneas próprias.
22h00 – EDUARDO PITTA – Sambista com longa trajetória, atuando em Porto Alegre, Rio e São Paulo. Participou do CD/DVD "néditas de Adoniran Barbosa na voz de grandes artistas – coletânea que traz no elenco nomes como Ney Matogrosso, Criolo e Fernanda Takai. Em 2017 lançou o EP Pé no samba, gravado no estúdio Grita Music, produzido por Henri Lentino e Pitta.
23h30 – FELIPE AZEVEDO  Premiado compositor, violonista e cantor, participou de vários festivais de música nacionais e internacionais como os suíços Fête multiculturelle, Festival des Cropettes, Festival de La Cité , o francês L’air Du Temps e o norueguês Johan Halvorsen musikkfest. Já dividiu palco com artistas como Guinga, Hermeto Pascoal, Ulisses Rocha, Consuelo de Paula, Gastón Rodriguez e Olivier Forel, entre outros.



*PLANETÁRIO PROFESSOR JOSÉ BAPTISTA PEREIRA

19h30 – NETO FAGUNDES – A voz e a imagem do gaúcho moderno são suas marcas no palco, em frente às câmeras, no rádio e em eventos. O contato com a diversidade cultural da fronteira e a experiência adquirida nos festivais nativistas tornaram Neto um dos principais cantores da música gaúcha acumulando prêmios e destaque na mídia.
21h00 – CUIDADO QUE MANCHA  – Grupo com mais de 20 anos de carreira dedicados ao público infantil com uma mistura de emoção, diversão e muita música. Apresenta Quem Não Dança Balança a Criança, trecho do premiado espetáculo de músicas e brincadeiras para crianças, que envolvem a plateia em coreografias, trava-língua e canções.
22h30 – TRÊS MARIAS – Percorrem uma caminhada de valorização e empoderamento das mulheres na música, no toque dos tambores e no protagonismo das brincadeiras e tradições populares. No repertório, trabalho autoral do grupo com algumas parcerias e passeia por tradições como capoeira angola, jongo, forró de rabeca, bumba meu boi, samba, afoxé e samba de coco.
23h30 – RODRIGO NASSIF – Hoje considerado uma referência na música instrumental brasileira, seu álbum Todos os dias serão outono figurou em primeiro lugar entre os mais vendidos da iTunes Store, na categoria Instrumental. Mescla elementos da música latina como o tango-milonga e o candombe com a linguagem do rock, do hip-hop em um trabalho autoral de forte repercussão.



MUSEU DA UFRGS
19h00 – THIAGO RAMIL – Cantor e compositor gaúcho, teve seu álbum de estreia Leve Embora, indicado ao 17º Latin Grammy Awards, na categoria Melhor Álbum Pop. Em Porto Alegre, recebeu o Prêmio Açorianos de Música 2016, nas categorias de Artista Revelação e Melhor Intérprete de Gênero Pop.
20h30 – LUCIANO LEÃES – Considerado um dos principais pianistas de blues do país, fez diversas turnês em New Orleans apresentando seu trabalho mais recente The Power of Love. Já dividiu o palco com lendas do blues como Carey Bell, John Primer, Larry McCray, Little Jimmy King, entre outros.
22h00 – VALENTE – Formada por Raoni Forian (guitarra e voz), Raynê Forian (piano, teclado e sintetizadores), Marcelo Koch (bateria) e Raoní Santos (baixo), tem fortes referências de nomes como The Beatles, Radiohead e Jeff Buckley, entre outros. Tem sido destaque em festivais pelo pais, e foi finalista do programa SuperStar, da Rede Globo.
23h30 – IRISH FELLAS – Grupo de música tradicional irlandesa, destaca-se pela variedade e riqueza das práticas sonoras, incorporando suas identidades individuais na construção da sua sonoridade. Apresentou-se no Rock In Rio (2013), e seu primeiro álbum, Come South Alone The Road, foi indicado ao Prêmio Açorianos de Música, e elogiado pela crítica no Brasil e no exterior.

FUNDAÇÃO IBERÊ CAMARGO
19h00 – BATUQUE DE CORDAS – Os violões de Vinícius Correa e Claudio Veiga compõem uma intensa trama musical cheia de timbres, ritmos e melodias. O duo construiu uma sólida trajetória desde seu primeiro CD, aclamado com o Prêmio Açorianos de Melhor Grupo de Música Instrumental e Melhor CD Instrumental. Tem intensa participação em festivais como Fête de la Musique, em Genebra/Suíça, Circuito SESI de Música em São Paulo, e Fiesta Mundial em Balen/Bélgica, entre outros.
20h30 – OLINDA ALESSANDRINI – Uma das mais destacadas pianistas do Sul do pais, Olinda atua em recitais, música de câmara ou como solista em orquestras e gravações. Participou de festivais internacionais, como o Festival de Piano de Heidelberg, na Alemanha, e o Festival Internacional do Piano de Savona, na Itália. Gravou CDs dedicados a obras de Villa-Lobos, Radamés Gnattali e Araújo Vianna.
22h00 – DUNIA ELIAS & LUCIANO MAIA  – Pianista clássica de formação e compositora com intensa trajetória na cena musical rio-grandense, que inclui música de câmara, instrumental popular, solista com orquestra, composições próprias, Dunia conta com diversos prêmios conquistados. Luciano é um dos mais respeitados e premiados acordeonistas do sul do país na atualidade, possui nove discos lançados e já representou a música gaúcha em importantes projetos musicais no Brasil e na Europa. 
23h00 – DUO NASCENTE  Com instrumentos singulares, representativos de diferentes culturas, que se manifestam através de música brasileira, indiana, árabe, persa e sefardita – Angelo Primon e Fernando Mattos desenvolvem estruturas musicais autorais e improvisadas de maneira vibrante e viva, com aspectos da nossa ancestralidade e processos criativos sem fronteiras.

MUSEU JÚLIO DE CASTILHOS
19h30 – LORENZO TASSINARI & BANDA – Um dos novos nomes do cenário do blues, é claramente influenciado por grande nomes da guitarra como Eric Clapton, Jimmy Hendrix, B.B. King e Robben Ford. Suas apresentações, com trabalho autoral, misturam elementos de blues, rock, jazz, funk e country. Estará acompanhando de Ricardo Lannes (bateria), Diego Vogt (teclados) e Samuel Bolacel (baixo).
21h00 – ALE RAVANELLO BLUES COMBO – Ale Ravanello (harmônica e vocais), Sergio Selbach (contrabaixo), Nicola Spolidoro (guitarra) e Clark Carballo (bateria) apresentam repertório que mistura clássicos dos grandes mestres da harmônica com temas recheados da animação e do swing dos anos 50 e 60. O grupo foi destaque em diversas edições do Mississippi Delta Blues Festival, no Buenos Aires Blues Festival 2009 e no 11º Encontro Internacional da Harmônica em São Paulo.
22h30 – LUCIANO LEÃES – Considerado um dos principais pianistas de blues do país, fez diversas turnês em New Orleans apresentando seu trabalho mais recente The Power of Love. Já dividiu o palco com lendas do blues como Carey Bell, John Primer, Larry McCray, Little Jimmy King, entre outros.
23h30 – JAM SESSION BLUES – Uma mistura cheia de improvisos entre Lorenzo Tassinari & Banda, Ale Ravanello Blues Combo e Luciano Leães.

GOETHE-INSTITUT
19h30 – MARCELO FRUET  Como líder da banda Os Cozinheiros, o músico já rodou o mundo em festivais pelos EUA, Japão e Brasil, com diversas premiações. Fruet é membro da AES (Audio Engineering Society) e da The Latin Recording Academy -Grammy Latino. Com um violão de aço, um violão de nylon e muitos efeitos sonoros, faz apresentação solo com músicas de seu primeiro álbum, O Som do Fim ou Tanto Faz, e do disco AIÓN.
21h00 – SIMONE RASSLAN e KITI SANTOS – Formada em Música pela UFRGS, reconhecida musicista, cantora e compositora, Simone atua de forma intensa no meio artístico musical e teatral. Junto com a cantora e instrumentista Kiti Santos – sua parceira musical há mais de 20 anos – apresentam trabalho autoral, com composições novas e outras músicas em parceria também com outros músicos.
22h30 – PAULO INCHAUSPE – Apesar de sempre ter seu nome associado ao rádio, ele sempre foi, antes de qualquer coisa, um músico, essencialmente um guitarrista. Entre diversas atuações, integrou a banda ManiMani, projeto com Luciano Leindecker e Caio Girardi. Seu primeiro trabalho solo, o EP Amigo Imaginário, tem uma roupagem surpreendentemente pop rock.
23h30 – MARCELO DELACROIX – Graduado em Musica pela UFRGS, tem quatro discos autorais gravados: Quebra CabeçaMarcelo DelacroixDepois do RaioCanciones Cruzadas (em parceria com o uruguaio Dany López), pelos quais ganhou diversos prêmios. Apresenta uma prévia das músicas que estarão em seu novo álbum, intitulado Tresavento.

MUSEU DA COMUNICAÇÃO HIPÓLITO JOSÉ DA COSTA
19h00 – MEZZ ORGAN QU4RTET  Inspirados nos grupos de hammond dos anos 50/60 e embalados pelo ritmo e sonoridade do jazz, blues, R&B e boogaloo, os amigos Luciano Leães (hammond organ), Maurício Nader (guitarra e trumpete), Ronaldo Pereira (sax tenor) e Ronie Martinez (bateria) se reuniram para fazer música e homenagear nomes que admiram, sem perder a contemporaneidade e a autenticidade.
20h30 – FUNKALISTER  Sua principal referência é a música negra, principalmente o funk dos anos 70, passando pelo rock, pelo jazz e chegando ao samba. A banda busca uma sonoridade típica das décadas de 60 e 70, com influências das obras de Eumir Deodato, João Donato, James Brown e Stevie Wonder.
22h00 – YANGOS – Um dos grupos referência da música instrumental sul-brasileira, faz da união do piano, percussão, acordeon e violão um encontro potente, adicionando pitadas jazzísticas a milongas, chamamés e chacareras. Formado pelos músicos César Casara, Cristiano Klein, Rafael Scopel e Tomás Savaris.
23h30 – KULA JAZZ – Franco Salvadoretti (flauta), Ronaldo Pereira (sax tenor); Ras Vicente (piano); Rodrigo Arnold (contrabaixo) e Martin Estevez (bateria) trazem seu som vibrante e orientalizado, pleno de elementos do spiritual jazz e com influência da música das mais diversas regiões do planeta, do hard pop aos ragas indianos. Seu primeiro álbum, de 2015, foi indicado à cinco categorias do Prêmio Açorianos de Música.

MUSEU JOAQUIM FRANCISCO DO LIVRAMENTO – CENTRO HISTÓRICO-CULTURAL SANTA CASA
19h00 – THIAGO COLOMBO – Premiado violonista, compositor e arranjador, é bacharel e mestre em música pela UFRGS. Já atuou como solista junto a Orquestra Sinfônica de Porto Alegre, Orquestra de Câmara do Theatro São Pedro e Orquestra da TV Cultura de São Paulo, entre outras. Em 2017, lançou Latin guitar connections, gravado nos estúdios da Bath Spa University, no Reino Unido.
20h30 – CAMERATA VIOLÕES DE PORTO – Mini-orquestra formada por oito violonistas profissionais da música de concerto de Porto Alegre. Interpreta do barroco ao contemporâneo de diversos cantos do mundo, apresentando a sonoridade do violão para além do formato solo ou de acompanhamento, inovando com cores, intensidade e performance.
22h00 – ORQUESTRA DE VIOLONCELOS JEAN-JACQUES PAGNOT – Grupo formado na extensão e graduação da UFRGS, sob a coordenação de Milene Aliverti, tem se destacado pela diversidade de estilos musicais, desde o clássico até a música popular brasileira. Seu nome é uma homenagem ao primeiro professor de Violoncelo da universidade, que veio da França para atuar na cidade.
23h00 – ARIEL POLYCARPO & DANIEL BENITZ – Polycarpo (violino) é mestre em performance pela Universidade da Geórgia, e foi um dos convidados, em 2016, do Programa Jovens Artistas do Britten-Pears da Inglaterra. Daniel (piano) é graduado pela UFRGS e tem mestrado pelas universidades do Colorado e de Pittsburg.


SERVIÇO
NOITE DOS MUSEUS 2018
Dia 19 de maio
Sábado, das 19h à 1h
Entrada franca

Classificação: livre

Museu de Arte do Rio Grande do Sul – MARGS (Praça da Alfândega – Centro)
Museu de Arte Contemporânea do Rio Grande do Sul – MAC (Rua dos Andradas, 736 – Centro)
Pinacoteca Ruben Berta (Rua Duque de Caxias, 973 – Centro)
Memorial do Rio Grande do Sul (Praça da Alfândega – Centro)
Museu da Comunicação Hipólito José da Costa (Rua dos Andradas, 959 – Centro)
Museu Joaquim Francisco do Livramento – Centro Histórico-Cultural Santa Casa (Av. Independência, 75 – Independência)
Goethe-Institut (Rua 24 de Outubro, 112 – Independência)
Museu de Porto Alegre Joaquim José Felizardo  (Rua João Alfredo, 582 – Cidade Baixa)
Planetário Professor José Baptista Pereira (Av. Ipiranga, 2000–  Santana)
Museu da UFRGS (Av. Osvaldo Aranha, 277 – Bom Fim)
Museu Júlio de Castilhos (Rua Duque de Caxias, 1205 – Centro)
Fundação Iberê Camargo (Av. Padre Cacique, 2000 – Cristal )

sábado, 23 de novembro de 2013

Folhas da Tarde: diferentes ritmos para apresentar seu verdadeiro Rock and Roll



Com três anos de formação, a banda gaúcha litorânea Folhas da Tarde formada por Carlos Cabra (Voz e Guitarra), Rafael Garcia (Baixo e Back\Vocal) e Fê Sanches (Bateria) possui um estilo musical denominado pelos próprios músicos como rock caldeirão, onde vários ritmos se encontram com o rock.

Recentemente foi lançado um novo clipe da banda com a música atual de trabalho “Além do Globo Ocular”.




A banda independente, de produção alternativa já está trabalhando a todo vapor para a produção do próximo vídeoclipe. Todo trabalho de áudio é desenvolvido no estúdio próprio dos músicos, intitulado, “Montanha da Cabra”, localizado na cidade do Rio Grande, no extremo sul do Rio Grande do Sul.
Os músicos garantem que até o final do ano muitas surpresas bacanas vão rolar e 2014 vai iniciar cheio de novidades.

Dois EPs da Folhas da Tarde estão disponíveis para download gratuito através do soundcloud.
São eles: Além do Globo Ocular, lançado em 2012  e O Silêncio dos Marionetes, produção de 2013.

Assista também o clipe de "Pandorga":



Conheça um pouco mais da banda Folhas da Tarde através da Fanpage da banda no
Facebook.

Links Relacionados:
https://www.facebook.com/FolhasDaTarde
https://soundcloud.com/folhasdatarde
http://www.youtube.com/user/NewFolhas



Enviado por Folhas da Tarde