sexta-feira, 23 de abril de 2021

Olívia Tebaldi: com 9 anos, pianista mostra seu talento precoce em recital virtual e gratuito

Com apenas nove anos e oito prêmios internacionais de piano, Olívia Tebaldi mostrará seu talento precoce em um recital virtual transmitido ao vivo e gratuitamente neste sábado, dia 24 de abril, às 18h, direto do Instituto Ling, em Porto Alegre. Durante a apresentação, a jovem artista apresentará um repertório variado que mostra toda a sua versatilidade. O programa inclui composições de autores brasileiros, como Villa-Lobos Francisco Mignone, assim como obras que vão do barroco ao impressionismo, de nomes como BachMozartBeethovenBurgmüllerMoszkowskiTchaikovskyChopin e Debussy. Para receber o link direto da transmissão, é necessário fazer inscrição prévia e sem custo no site www.institutoling.org.br.

Crédito da foto: Glauber Tebaldi


Olívia começou a estudar piano aos quatro anos, em Vitória, no Espírito Santo, onde reside. Desde então, fez masterclasses com renomados pianistas, como Linda Bustani, Maria Teresa Madeira, Lucia Barrenechea, Cristian Budu, Sonia Rubinsky e Anatoly Zatin. Aos seis, iniciou sua participação em competições nacionais de piano, como o XXVI Concurso de Piano Souza Lima, de São Paulo, o II Concurso Nacional de Piano Pró Música, de Campinas, o XVI Concurso de Nacional de Piano Cora Pavan Capparelli, de Uberlândia e, mais recentemente, o 27° Concurso Nacional de Piano Prof. Abrão Calil Neto, em Ituiutaba, onde obteve a primeira colocação.
 
A jovem pianista também foi laureada com o prêmio máximo em concursos internacionais na Colômbia, Ucrânia, Grécia e Indonésia, além ter se classificado em outras competições nos Estados Unidos, Portugal e Finlândia. Participou ainda de concertos na Aronne Pianos, em São Paulo, e na Universidad Jorge Tadeo Lozano, em Bogotá, ambos como parte de premiações em concursos.
 
Esta programação é uma realização do Instituto Ling e do Ministério do Turismo / Governo Federal, com patrocínio de Crown EmbalagensFitesa e America Tampas e curadoria e produção da Branco Produções.
 
 
SERVIÇO – PROGRAMAÇÃO ON-LINE – MÚSICA
Recital com a pianista Olívia Tebaldi
Dia 24 de abril, sábado, às 18h
Gratuito, com transmissão ao vivo em plataforma digital
Para receber o link direto da transmissão, é necessário fazer inscrição prévia e sem custo no site www.institutoling.org.br

 
Classificação etária: Livre
Duração: 60 minutos
 
Informações úteis
institutoling.org.br
www.facebook.com/InstitutoLing
www.instagram.com/Instituto.Ling
twitter.com/@InstitutoLing
www.youtube.com/c/InstitutoLingCultural
Fone: 51 3533-5700
Email: instituto.ling@institutoling.org.br

Enviado por Jésssica Barcellos Comunicação

quinta-feira, 22 de abril de 2021

Matinal fecha parceria com o FestFoto para produção de conteúdos

 O grupo divulgará uma série de conteúdos exclusivos, como reportagens, ensaios fotográficos, programação diária, além de produzir a newsletter do evento

Logo: FestFoto/Divulgação


O Grupo Matinal Jornalismo é o veículo parceiro do Festival Internacional de Fotografia de Porto Alegre na produção de conteúdo da 14ª edição do festival. Com o tema Fotografia e Silêncio – Nuvens de Escuta, serão promovidas uma série de atividades entre 23 de abril e 24 de maio, totalmente online e gratuitas.

Além de produzir a newsletter do evento, o grupo divulgará a programação diária na Matinal News, produzirá reportagens no site Roger Lerina e publicará os ensaios fotográficos na revista digital Parêntese.

Ao longo dos últimos quatorze anos, o FestFoto criou espaço para produção fotográfica brasileira e internacional, realizando exposições, projeções, palestras, leituras de portfólio e convocatórias.

A edição de 2021 propõe uma programação centrada na reflexão de cada artista sobre relações sociais e ambientais a partir da experiência do isolamento imposto pela pandemia. O evento online e gratuito reúne autores, especialistas e público em uma agenda de atividades e vídeo-exposições que podem ser acessadas pelo site e redes sociais do festival.

Segundo Sinara Sandri, jornalista, diretora e curadora do FestFoto, a parceria é uma forma de aproximar ainda mais o público do festival. “Estamos sempre buscando formas de aumentar o contato do público com a fotografia contemporânea brasileira e internacional. Por isso, a parceria com o Matinal é uma grande oportunidade para oferecer um tratamento jornalístico especializado, que certamente vai ampliar e qualificar o aproveitamento das obras que reunimos nesta edição”.

Para Filipe Speck, diretor do Matinal, fazer parte da produção do FestFoto é um exercício da produção cultural de Porto Alegre que vai além do jornalismo local. "Mais do que fortalecer as iniciativas culturais da cidade, o Matinal vai participar da elaboração de uma estrutura de divulgação para outros estados e países."

Para mais informações sobre o FestFoto, acesse: https://festfoto.art.br/

Enviado por Juliana Prato - Assessora de Comunicação

terça-feira, 20 de abril de 2021

Fantaspoa: bate recorde de público e divulga seus premiados

 Maior festival de cinema fantástico da América Latina foi assistido por mais de 80 mil espectadores


 

A 17ª edição do Fantaspoa, maior festival de cinema fantástico da América Latina, se encerrou oficialmente neste domingo, 18, batendo o seu recorde de público espectador. Também neste final de semana, o evento anunciou os vencedores deste ano que concorreram em quatro categorias: Competição de Curtas-Metragens, Competição Ibero-Americana, Competição Internacional e Júri Popular. E para que o público possa aproveitar um pouco mais do Fantaspoa, o festival estenderá, até dia 25 de abril, a exibição gratuita de 90 curtas e dois longas-metragens.

            

O Fantaspoa 2021 totalizou mais de 80 mil espectadores, sendo 58 mil visualizações de filmes e 22 mil nas atividades paralelas do evento, reforçando o festival como um importante formador de plateia e de novos talentos, ao passo que suas 14 atividades de formação visam capacitar e estimular a produção fílmica no País. Esse número representa um aumento de 20% em relação ao público da edição passada, que também ocorreu de forma virtual. O festival exibiu 160 filmes, sendo 57 longas e 103 curtas-metragens, oriundos de 40 países. Entre os dias 9 e 18 de abril, a plataforma de streaming Würlak foi palco da programação, que contou com quatro premières mundiais e mais de 100 estreias na América Latina. Também foram realizados 29 debates com os artistas dos filmes exibidos, promovendo uma aproximação do público com os profissionais da indústria da sétima arte.

            

Realizado com recursos da Lei 14.017/2020, a Lei Aldir Blanc, o XVII Fantaspoa teve como um de seus cernes a democratização do acesso à cultura - que também é uma justa contrapartida à sociedade pelo tão fundamental aporte da lei. Considerando a alta procura do público, e de forma a continuar oferecendo gratuitamente um conteúdo cultural extremamente rico, o evento continuará exibindo 90 curtas selecionados e 2 longas-metragens (os brasileiros “Entrei em Pânico ao Saber o que Vocês Fizeram na Sexta-Feira 13 do Verão Passado”, de Felipe M. Guerra, e “A Nau dos Loucos: Mergulho e Decolagem de Pazucus”, de Gurcius Gewdner) até o dia 25 de abril.

            A cerimônia de premiação do evento pode ser acessada aqui.

            Confira abaixo os premiados da 17ª edição do Fantaspoa.

 

Competição de Curtas-Metragens

Prêmio da Crítica ACCIRS - Associação de Críticos de Cinema do RS

(Jurados: André Kleinert, Caroline Zatt e Daniela Strack)

Melhor Curta-Metragem Nacional: A Barca, de Nilton Resende

Melhor Curta-Metragem Internacional em Live-Action: Figurant, de Jan Vejnar

Melhor Curta-Metragem Internacional de  Animação: Genius Loci, de Adrien Mérigeau

 

Competição Ibero-Americana

(Jurados: Domício Grillo, Márcia Deretti e Marina Kerber)

Melhor Ator: Pepe Soriano (Noturna - A Noite do Velho Homem)

Melhor Atriz: Marilú Marini (Noturna - A Noite do Velho Homem)

Melhor Roteiro: Cristian Ponce (História do Oculto)

Melhor Direção: Rodrigo Aragão (O Cemitério das Almas Perdidas)

Melhor Filme: História do Oculto, de Cristian Ponce

Menção Honrosa: “Os Que Voltam”, de Laura Casabe. Pela forma com que retrata as protagonistas e temas do universo feminino no cinema fantástico e pela construção estética das imagens.

 

Competição Internacional

(Jurados: Beatriz Saldanha, Fernando Sanches e Renné França)

Melhor Ator: Numan Acar (Nas Sombras)

Melhor Atriz: Najarra Townsend (A Cabeleireira)

Melhores Efeitos Especiais: Christopher Alender e Nick Lively (Ritos Ancestrais)

Melhor Direção de Arte: Alessandro Marvelli (Este Jogo Se Chama Assassinato)

Melhor Roteiro: Roberto De Feo, Lucio Besana e Margherita Ferri (O Ninho)

Melhor Direção: Junta Yamaguchi (Dois Minutos Além do Infinito)

Melhor Filme: Jumbo, de Zoé Wittock

Menção Honrosa:

“Cisto”, de Tyler Russel: Melhor Banho de Pus.

“Benny Loves You”, de Karl Holt: Melhor Massacre.

“Dancing Mary”, de SABU: Pelo uso da fotografia como função narrativa.

 

Júri Popular

Jurados de Curtas-Metragens: André Assis, Bruna Altafini e Rayane Martins

Jurados de Longas-Metragens: Brenda Noato, Carolina Moreira e Eduardo Lenhardt

Melhor Curta-Metragem Nacional: AzulScuro, de Evandro Caixeta e João Gilberto

Melhor Curta-Metragem Internacional em Live-Action: Moment, de Geoffrey Uloth

Melhor Curta-Metragem Internacional de  Animação: Un Couer d’Or, de Simon Filliot

Melhor Longa-Metragem: Dois Minutos Além do Infinito, de Junta Yamaguchi

 

 


CONCERTOS COMUNITÁRIOS ZAFFARI, dia 25 de abril, no Teatro do Bourbon Country em formato online

  Tradicional apresentação acontecerá em formato online, no Teatro do Bourbon Country, e terá como tema os clássicos do cinema


Créditos: Edu Defferrari

Em sua primeira apresentação em 2021, um dos espetáculos mais tradicionais no Rio Grande do Sul, o Concertos Comunitários Zaffari, está confirmado. Em tempos de distanciamento social, o espetáculo continuará se transformando para seguir levando cultura para todos os gaúchos.

 

Mais uma vez, o público poderá acompanhar, de casa, toda a emoção que o espetáculo proporciona.  Este mês, a apresentação terá como tema “Clássicos do Cinema”, e acontecerá no dia 25 de abrildomingoàs 18h, com transmissão  nos canais do YouTube e Facebook do Grupo Zaffari, de forma gratuita e livre acesso. Para garantir a maior segurança de todos, o espetáculo será gravado no Teatro do Bourbon Country, seguindo todos os protocolos necessários.

 

Os telespectadores poderão acompanhar a Orquestra de Câmara do Theatro São Pedro, com regência do Maestro Evandro Matté e a participação especial dos cantores Gabrielle Fleck e Daniel Germano e do bailarino Thiago Ruffoni.

 

Patrocinado pelo Grupo Zaffari desde 1987, os Concertos Comunitários levam música de concerto de forma gratuita às comunidades gaúchas. A iniciativa está focada na visão de que a arte dos grandes mestres da música de concerto e popular têm um grande apelo sobre as pessoas. O maestro Frederico Gerling Jr. imprimiu entusiasmo, amor e alegria aos espetáculos; aspectos que até hoje norteiam as apresentações. Desde 2014, a regência e a direção artística dos concertos são conduzidas pelo maestro Evandro Matté. A série apresenta espetáculos aos mais diferenciados públicos. Alguns deles são temáticos e contam também com solistas nacionais e internacionais.

 

Patrocínio: Grupo Zaffari
Planejamento Cultural: OPUS PROMOÇÕES

Realização: MULTIARTE, SECRETARIA ESPECIAL DA CULTURA, MINISTÉRIO DO TURISMO, GOVERNO FEDERAL.

 

 

Ficha técnica

 

Orquestra Theatro São Pedro

 

A OCTSP foi criada em 1985 e, desde então, tem sido mantida com apoio da iniciativa privada e por um conjunto de associados. Ousadia e busca da excelência são atributos da orquestra, sempre com o compromisso de honrar tudo o que representa o Theatro São Pedro. A programação diversificada apresenta obras do repertório da música de concerto, ópera, ballet, música popular e instrumental brasileira. Além da programação de concertos oficiais, a OCTSP apresenta os Concertos Banrisul para Juventude, levando a música de forma lúdica para mais de 8.000 crianças por temporada e a série Concertos Comunitários Zaffari. A criatividade e a originalidade estão presentes na programação que conta com solistas de renome nacional e internacional.

 

Evandro Matté | Regente

 

É Diretor Artístico e Maestro da OSPA (Orquestra Sinfônica de Porto Alegre), da Orquestra de Câmara Theatro São Pedro e do Festival Internacional SESC de Música - Pelotas.  Depois de graduar-se em música pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFGRS), fez especializações na University of Georgia (EUA) e no Conservatoire de Bordeaux (FRA). Atua como Maestro e Diretor Artístico dos Concertos Comunitários ZAFFARI desde 2014. Tem regido óperas e concertos em diversas orquestras no Brasil, Argentina, Uruguai, Colômbia, Croácia, Itália, China, Alemanha e EUA. Foi o fundador e coordenador do projeto social VIDA COM ARTE, que realiza inclusão através da música para crianças da rede pública de ensino. Possui MBA em Gestão Empresarial pela FGV.

 

Gabrielle Fleck l Soprano

 

É graduada em Artes Cênicas pelo conservatório Tisch da Universidade de Nova Iorque e formada em teatro musical na escola Walnut Hill School for the Arts, em Boston. A atriz está no elenco da série Chuteira Preta na Amazon Prime e do longa metragem Fátima, gravado em Portugal, com Sonia Braga e Harvey Keitel. Gabrielle já participou como solista de diversos espetáculos com a orquestra da OSPA e Unisinos como a série Concertos Comunitários de Natal Zaffari, edições passadas do concerto Música de Cinema além de shows musicais, mais recente o Broadway em Quatro Tempos, produzido pela G.Fleck Produções.

 

Daniel Germano l Baixo-barítono

 

Especializado em canto lírico pelo Conservatório A. Buzzola, de Adria (Itália), o baixo-barítono iniciou seus estudos de canto com o professor Decápolis de Andrade, tendo sido orientado posteriormente por Gisa Volkmann. Em 2019, debutou no TMSP como Danilo Danilovitch em A Viúva Alegre (Lehar), dirigida por Miguel Falabella. Seu debut europeu foi em 2012 como Don Basílio nas montagens de “O Barbeiro de Sevilha” em Bologna e Parma. Tem, ainda, em seu currículo, atuações em títulos como “Tosca”, de Puccini, além de um vasto repertório de concerto, como as Missas de Requiem de Mozart, Verdi, Fauré, Duruflè e Brahms; Magnificat e Paixão Segundo São João, de Bach: IX Sinfonia de Beethoven, outras. Além de compositor, Germano também tem reconhecida trajetória como solista de canções populares, tendo participado como solista em cinco edições do Natal Luz de Gramado, nos musicais Uskoa e Fantástica Fábrica de Natal e do programa The Voice Brasil.

 

 

SERVIÇO

Concertos Comunitários Zaffari 

Dia 25 de abril
Domingo, às 18h
Formato Live com transmissão via 
YouTube e Facebook do Grupo Zaffari

Regência: Evandro Matté

Participação especial: Gabrielle Fleck e Daniel Germani


Enviado por Agência Cigana

quinta-feira, 15 de abril de 2021

Documentário Mr. Dreamer estreia no NOW e em breve no GloboPlay

Documentário de Pedro Sirotsky é uma reflexão sobre o tempo,

sonhos deixados para trás e sonhos possíveis em face de uma pandemia

 

“O que você está fazendo com sua vida?”. Esta é a principal provocação do documentário Mr. Dreamer, que estreia no dia 29 de abril no NOW e em breve na Globoplay. O docudrama explora com profundidade as angústias do mundo contemporâneo ao relatar a história do empresário que interrompeu seu sonho na juventude, e agora luta contra o tempo e a pandemia para reencontrar sua essência.


Pedro tinha 17 anos em 1973, quando começou a trajetória no rádio e na TV que o consagrou como um influente comunicador de seu tempo. Em 1979, no auge do sucesso do seu programa, Transasom, ele abandonou a carreira que amava e assumiu um cargo executivo na empresa de comunicação da família.

Livre para sonhar novamente depois de quatro décadas, Pedro articula um plano para superar a escolha que o deixou “hibernando nas cavernas do mundo corporativo”: viajar pelo mundo para conhecer jovens que amam a música como ele amava quando era jovem. Daí surge o projeto "Mr Dreamer", concebido originalmente em um formato de série, onde cada episódio corresponderia a um destino geográfico de Pedro em busca de seu sonho deixado para trás. “Este documentário é o novo divisor de águas da minha vida.  Uma forma de morte e renascimento”, define Pedro Sirotsky. 

 

A primeira parada é Dublin, onde o protagonista divide experiências de vida inesquecíveis com uma talentosa geração de jovens músicos. Quando está pronto para a próxima viagem, a pandemia inverte os itinerários: em vez de ir a Los Angeles, Pedro é obrigado a se isolar em sua casa, em Santa Catarina. Entre a solidão e a ansiedade, ele mergulha numa auto-reflexão: “Ainda é possível sonhar em um mundo em que é difícil respirar?”. 

 

Produzido por Pedro Sirotsky e Flávia Moraes, dirigido por Flavia Moraes, com roteiro e textos de Marcélo Ferla, o docudrama Mr. Dreamer foi gravado em Dublin, em setembro de 2019, e na Praia da Barra/SC e Porto Alegre/RS, em setembro de 2020. Os registros feitos durante a pandemia seguiram um formato inédito, totalmente adaptado aos novos tempos, no modo remoto, com a equipe de  filmagem no Brasil e a diretora trabalhando de forma online, em Los Angeles.




 

FICHA TÉCNICA MR. DREAMER

Direção: Flavia Moraes

Escrito por: Marcelo Ferla

Produção: Robin Bensinger e Vica Nabuco

Produção executiva: Pedro Sirotsky e Flavia Morais

Fotografia: Pedro Rocha

Engenheiro de som: Fernando Basso

Edição: Laura Brum

 

Sobre Pedro Sirotsky

 

Pedro Sirotsky tem 64 anos e respira música desde que nasceu. Nos anos 1970, com apenas 16 anos, começou a trabalhar na comunicação, como programador musical da Rádio Gaúcha AM, e depois como apresentador do programa de rádio e TV "Transasom"; nos anos 1980 criou a Rede Atlântida FM e o selo RBS Discos, e assumiu o cargo de diretor da Rádio Gaúcha AM e RBS Rádios; nos anos 1990 criou a Itapema FM e assumiu a vice-presidência do Grupo RBS em SC; nos anos 2000 se tornou sócio da editora de livros de arte Toriba, em São Paulo, lançou sua biografia, "Lembra do Transasom?” (L&PM, 2007), e integrou o Conselho do WWF Brasil, por 9 anos. Em 2021, continua sonhando com música.

 

Sobre Flavia Moraes

 

Primeira realizadora brasileira a associar-se ao Directors Guild of America, Flavia Moraes foi premiada nos principais festivais do mercado audiovisual internacional, Cannes, Clio, London Awards, The New York Festival e FIAP, além de ganhar três vezes o Prêmio Caboré, no Brasil.

Com seu primeiro longa de ficção, Beijo Ardente (1984), a diretora ganhou os prêmios de Voto Popular do FestRio e Melhor Vídeo no FestVídeoBrasil/MIS.  Em 1990, ela criou a Filmplanet, produtora referencial da época dourada da propaganda brasileira, com uma notável trajetória no mercado nacional e internacional, com operações em São Paulo, Rio de Janeiro, Los Angeles, Buenos Aires e Santiago do Chile. Além de um impressionante número de filmes publicitários, Flavia Moraes dirigiu music-vídeos, DVDs e concertos, como Quatro Estações (Sandy & Junior), 30 Anos de Coragem (Chitãozinho & Xororó), Cartola para Todos, NegaLora (Claudia Leitte), além dos shows de abertura do Rock’nRio de 2001 e 2011. 

Nos palcos ela também assinou Quedate Conmigo esta Noche, a montagem portenha do premiado texto de Flavio de Souza, sucesso de crítica e público em Buenos Aires, além do média metragem Paixão Cigana, que integra o espetáculo teatral Luar em Branco e Preto, de Lauro Cesar Muniz. Para a televisão, Flavia Moraes inovou o modelo de produção independente ao dirigir e produzir as mini-séries ToFrito (MTV, Band) e Galera Animal (TVGlobo), desenvolvidas para a Nestlé, que inauguraram o conceito de branded content na TV brasileira, dirigiu A Teu Lado Leve, capítulo da série Fronteras, produzida pelo realizador argentino Juan Campanella para a TNT, e documentários como Sou Meninos do Morumbi e Dalai Lama no Brasil. Para o cinema, ele dirigiu uma trilogia de filmes a partir da obra do escritor Luis Fernando Veríssimo, o longa- metragem Acquária, e o episódio que representou o Brasil no filme World Champion Stories, sobre a cultura do futebol em países vencedores de Copas do Mundo, chamado A Regra do Jogo. Mais recentemente, como Diretora de Inovação do Grupo RBS, liderou a realização de um extenso estudo sobre o futuro da Comunicação: The Communication(R)evolution, que reúne estudiosos e acadêmicos das principais universidades do mundo, e que norteou o reposicionamento de importantes veículos do grupo, além de inspirar Flavia na criação e desenvolvimento do canal experimental OCTO, que testou novos formatos e padrões, com foco em branded content, conteúdo colaborativo e real-time-marketing. Radicada em Los Angeles desde 2016, a diretora se dedica atualmente a projetos autorais, cujo propósito inspire transformação e outras formas de olhar, como “Mr. Dreamer” e “Visions in the Dark”, em fase de finalização.

 

Sobre Marcelo Férla

 

Marcélo Ferla, jornalista, radialista e escritor, atuou como divulgador da gravadora Warner Music para o RS; editor de música do jornal Zero Hora (RS); editor de Repertório da revista Única (SP); editor-chefe das revistas de música Frente (SP) e DJ World (SP); locutor e gerente artístico da rádio Ipanema FM (RS); gerente artístico da rádio Oi FM (RS); colaborador dos jornais Folha de S.Paulo (Ilustrada) e das revistas Rolling Stone, GQ, Bizz, Criativa, Trip, Bizz, Superinteressante, Quem, Criativa e National Geographic, entre outras; diretor da rádio web minima.fm e colunista da rádio web Oi FM; curador de festivais de música como Gig Rock e PARC, e de eventos como FILE – Santander Cultural, palestrante de eventos como o TED Farroupilha e em escolas como Perestroika; coordenador do Red Bul Music Academy para o Rio Grande do Sul. Desenvolveu projetos de conteúdo para Coca-Cola, Schincariol, West Coast, Tramontina, Azaleia, Unisinos, UniLassale, Feevale, Rossi, Paquetá, Sabemi, Detran/RS e Grêmio Foot-Ball Porto-Alegrense, entre outros. Criou o site de cultura pop Antenna.

É diretor da Sub20 – conteúdo sonoro, empresa dedicada a produzir podcasts e audiobooks. Entre os mais de 10 livros que escreveu, estão Música Eletrônica (Superinteressante/Abril), Segredo Rebelde (Futuro), Lembra do Transasom? (L&PM), Futebol, a Paixão do Brasil (c/ outros autores, Clube dos 13), e A Obra Inteira de Uma Vida – Nenhum de Nós (Ed. Belas Letras).


Enviado por Cinnamon / Agência Cigana 



segunda-feira, 12 de abril de 2021

JURASSIC SAFARI EXPERIENCE: chega a POA com aventura inesquecível para toda a família

Jurassic Safari Experience. Crédito: Camila Cara.


Jurassic Safari Experience acontece no estacionamento do Barra Shopping Sul, entre 22 de maio e 06 de junho, e é opção de passeio para toda a família. O megaevento mistura muita interatividade, diversão e ciência em um ambiente lúdico e recheado de conhecimento, experiência e aventura. Tudo isso acontece como em um safari, ou seja, sem a necessidade de sair do carro.

 

Desde a chegada ao estacionamento, o visitante de Jurassic Safari Experience já terá a sensação de ter voltado no tempo. Os participantes irão percorrer em seus carros um caminho com réplicas de dinossauros em tamanho real. Ao final deste percurso, os veículos serão direcionados a um espaço em que serão estacionados em frente a uma arena para o início do show. A apresentação contará a história de um grupo de cientistas que recriou dinossauros de diversos períodos a partir do DNA de fósseis. Dinossauros que agora vivem, ali, dentro desse mundo de fantasia.

 

O público irá se surpreender com as diversas réplicas de répteis pré-históricos animados por técnicas de manipulação humana e animatronic, que irão correr pelo espaço em performances e movimentos impressionantes ao redor dos carros. Todo o conteúdo de Jurassic Safari Experience tem supervisão de um paleontólogo para que ficção e educação desempenhem a sinergia perfeita.

 

O acesso ao áudio das apresentações poderá ser feito por meio de canal FM do rádio do veículo. Outra novidade é que a compra de alimentos, bebidas e souvenires é feita via QR code no celular.

 

As sessões acontecem quintas, sextas, sábados e domingos, e os ingressos custam entre R$140 e R$210 (carro para até quatro ocupantes - independente da idade) pelo site www.jurassicsafari.com.br. A experiência completa, safari + show, tem duração de cerca de 55 minutos. Mais informações no serviço.

 

Jurassic Safari Experience. Crédito: Camila Cara. 


Sinopse do espetáculo

Uma fantástica experiência ao lado de criaturas pré-históricas que resolveram adotar  Porto Alegre como seu habitat natural. Jurassic Safari Experience se passa em um parque imaginário construído por cientistas que conseguiram recriar dinossauros de diversos períodos, como triássico, jurássico e cretáceo. Ao entrarem, os visitantes já terão contato com alguns destes animais gigantes enquanto dirigem seus carros até o local da apresentação. Ao chegarem à arena, uma nova viagem começa. Mike, rapaz jovem e engraçado, será o nosso guia neste mundo encantado em que enormes répteis voltam à vida e interagem com a plateia. Durante toda a apresentação, Mike estará presente para nos explicar sobre o surgimento do Jurassic Safari Experience e como esses animais magníficos foram parar ali, além de dar detalhes científicos de cada um deles. O público irá se encantar com espécies de dinos como braquiossauros, estegossauros, anquilossauro, triceratops, o temido T-Rex e muitos outros. Uma aventura inesquecível para toda a família.

 

Pesquisa científica

Todo o conteúdo do megashow tem supervisão de Bruno Gonçalves Augusta. Paleontólogo integrante do Laboratório de Paleontologia – Museu de Zoologia da Universidade de São Paulo (MZUSP), Bruno possui graduação em Ciências Biológicas pelo Centro Universitário Fundação Santo André (2007) e Mestrado em Sistemática, Taxonomia Animal e Biodiversidade pelo Museu de Zoologia da USP (2013). Realizou doutorado no Programa de Pós-Graduação em Zoologia do Instituto de Biociências da USP e é coordenador geral do Grupo CienciAção - Divulgação Científica. Tem experiência nas áreas de Zoologia, com ênfase em Paleozoologia; e Divulgação Científica, com ênfase em educação não-formal de Paleontologia em Exposições, Museus e Centros de Ciência. Sua pesquisa está concentrada em ontogenia, morfometria e filogenia de répteis fósseis.

 

Sobre Chaim Entretenimento

Chaim Entretenimento é uma das maiores produtoras de entretenimento do país. Há 25 anos no mercado, já levou mais de 10 milhões de espectadores em seus mais de 100 espetáculos, entre teatros, musicais, eventos e projetos especiais para shoppings.

@chaimentretenimento

www.chaimentretenimento.com.br

 

Redes sociais:

@jurassicsafaribr

@chaimentretenimento

@agenciataga

@agenciacigana

 

 

SERVIÇO

JURASSIC SAFARI EXPERIENCE

PORTO ALEGRE/RS

Local -  Barra Shopping Sul  - Av. Diário de Notícias, 300 - Cristal, Porto Alegre - RS, 90810-080

 

Sessões (de 22 de maio a 06 de junho):

Quintas -  19h00, 20h30 

Sextas - 19h00, 20h30

Sábados -  11h30, 14h30, 17h30 e 19h00 

Domingos -  11h30, 14h30, 17h30 e 19h00 

Obs.: Sessões extras poderão ser abertas conforme demanda. 

 

Valor do ingresso entre R$140 e R$210 por veículo

Quantidade máxima de pessoas por carro - 4 (independente da idade)

Quantidade de carros - 100

 

Site de Vendas - www.jurassicsafari.com.br

 

Classificação Etária: Livre


Enviado por Agência Cigana